El Pabellón de Islandia en la Bienal presenta una exposición irónica sobre nuestra cultura material

El Pabellón de Islandia en la 60ª Exposición Internacional de Arte - La Biennale di Venezia se abre al público esta semana, presentando That’s a Very Large Number - A Commerzbau de Hildigunnur Birgisdóttir. La exposición, comisariada por el estadounidense Dan Byers, presenta una selección de esculturas e instalaciones que animan las extrañas relaciones que se forman entre nosotros y nuestro mundo de objetos producidos en serie. La artista visual Hildigunnur Birgisdóttir, de Reikiavik, es conocida por su práctica matizada que examina críticamente los sistemas globales de producción y distribución y las extrañas vidas de los productos que crean. Su obra llama la atención sobre objetos que existen en la periferia de nuestra visión, a menudo accesorios desechables de la cultura material.

La artista busca la belleza inherente a estos objetos, que han sido moldeados a través de innumerables decisiones estéticas, limitaciones materiales, condiciones de producción, códigos morales, acuerdos, deseos y errores. Birgisdóttir utiliza estos sistemas y las interacciones humanas para crear sus obras, aprovechando las culturas y capacidades de productores, fabricantes y empresas comerciales como parte de su proceso artístico. La artista crea un entorno inmersivo, inspirado en la tradición de la "Merzbau", propuesta por el artista dadá alemán Kurt Schwitters, que consistía en un paseo, un collage abstracto hecho con materiales y objetos desechados. Al entrar en el pabellón, los visitantes se encuentran con lo que parece ser un espacio expositivo en forma de “cubo blanco” pintado del mismo tono “blanco” descolorido que los viejos interruptores de la luz y los cables eléctricos de plástico. Una gran instalación mural, realizada a partir de un panel de suelo reciclado de la Bienal de Arquitectura 2023, se adornó también con los logotipos de empresas, fundaciones, corporaciones y proveedores cuyos productos y servicios hicieron posible el pabellón. Una experiencia multisensorial que explora cómo los objetos se conectan y comunican con nosotros la ofrecen dos pequeñas esculturas de plástico, hechas a partir de los paneles de control de una impresora doméstica y un frigorífico, que parpadean incesantemente, entrando y saliendo de sincronía entre sí. A través de la ventana del pabellón, los visitantes pueden distraerse con la nueva visión del canal desde una pantalla LED exterior, que emite en directo contenidos publicitarios siempre cambiantes desde la esquina de una autopista a las afueras de Reikiavik.

Pequeños juguetes de plástico fabricados para casas de muñecas fueron escaneados, ampliados y reproducidos por una empresa alemana. Las esculturas captan las superficies extrañamente lisas y las formas simplificadas de los juguetes, diseñados para comunicar sólo la información necesaria para dejar clara su función. Grandes esculturas en relieve, producidas por una empresa holandesa con los últimos avances en fabricación sostenible, adornan las paredes del pabellón. Una escultura hecha con sacos de café de yute reciclado, la otra con tela vaquera reciclada, han sido modeladas con las formas de los pequeños y económicos envases que protegen los productos que pretendemos comprar. La obra de la artista refleja la tensión entre el placer personal que puede encontrarse en nuestro mundo de objetos materiales, pero también las consecuencias de un mundo invadido por estos objetos. Islandia ha expuesto en la Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia desde la década de 1960 y ha presentado su pabellón nacional desde 1984. Las presentaciones anteriores incluyen la atmosférica escultura audiovisual Perceptual Motion de Sigurður Guðjónsson en 2022, la instalación de pelo hipernatural de neón Chromo Sapiens de Shoplifter en 2019 y los trolls de Egill Sæbjörnsson en Out of Control en Venecia en 2017. El Pabellón de Islandia es un encargo del IcelandicArt Center, que promueve y apoya el arte islandés contemporáneo a nivel internacional a través de subvenciones, colaboraciones y proyectos.

“Me hace mucha ilusión presentar mis ideas a los visitantes de la Bienal de Venecia. Tratar con una exposición de arte internacional ha sido una alegría y espero que la gente se tome un momento para disfrutar de los placeres y dolores de esta exposición, de lo que este lugar en el tiempo tiene que ofrecer. Dan Byers dice: Es un placer poder compartir por fin la bella e intrigante exposición de Hildigunnur Birgisdóttir. That’s a Very Large Number - A Commerzbau está llena de gestos modestos, que al principio fascinan y deleitan. Luego te hacen reconsiderarlo todo. Este proyecto y sus obras viven entre estos dos polos, planteando preguntas sobre la estética y los condicionamientos sociales, la abstracción y el capitalismo, la maravilla y el oscuro abismo de las catástrofes planetarias superpuestas. Todas estas ideas y sentimientos complicados se evocan con un sentido del humor preciso y desestabilizador. Sé que los visitantes encontrarán en la exposición una experiencia agradablemente tranquila pero sorprendente”, afirma Hildigunnur Birgisdóttir.

“Durante una reciente visita al estudio de Hildigunnur”, cuenta el comisario Dan Bryers, “tomé una foto de un texto que decía: ’la periferia del capitalismo es donde el sistema empieza a fallar y se revelan sus componentes’”. Situado en un edificio anodino, en un barrio poco llamativo de una ciudad al borde de una pequeña isla a caballo entre los continentes europeo y norteamericano, su estudio está lleno de gestos aparentemente modestos, que al principio fascinan pero luego estimulan preguntas filosóficas y políticas en cascada. Hildigunnur reutiliza para nosotros las superficies fabricadas en serie de nuestras experiencias cognitivas y físicas, creando contundentes apropiaciones del lenguaje y los materiales industrializados. Un humor oscuro y entrecerrado (con toques de asombro) impregna la cuidadosa presentación que hace Hildigunnur de las cosas, los materiales, las luces y el lenguaje que preferiríamos que permanecieran en la periferia de nuestra visión y nuestro pensamiento".

En la foto: el Pabellón de Islandia. Foto: Andrea Avezzù

El Pabellón de Islandia en la Bienal presenta una exposición irónica sobre nuestra cultura material

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