Bienal, en el Pabellón de Francia, un poético viaje oceánico con Julien Creuzet

El título de la 60ª Exposición Internacional de Arte - La Biennale di Venezia, “Extranjeros por todas partes”, propuesto por Adriano Pedrosa, daba una clara orientación política y social al evento de 2024. Este título hace referencia directa a la obra del colectivo parisino Claire Fontaine, un grupo inspirado en un movimiento antirracista que tuvo lugar en Turín en la década de 2000, y es una forma de desplazar el foco de atención hacia las cuestiones de la migración, la alteridad y la marginalidad. Para ello, Francia decidió confiar su Pabellón a Julien Creuzet (París, 1986), cuya obra titulada Attila cataract your source at the feet of the green peaks will end up in the great sea blue abyss we drowned in the tidal tears of the moon- ("Catarata de Atila tu fuente a los pies de los picos verdes acabará en el gran abismo azul del mar nos ahogamos en las lágrimas de marea de la luna ") está fuertemente influenciada por la presencia de estos temas. Apoyado por sus dos comisarias, Céline Kopp, directora del Magasin, Centro Nacional de Arte Contemporáneo de Grenoble, y Cindy Sissokho, comisaria, productora cultural y escritora, el artista nominado al Premio Marcel Duchamp 2021 es uno de los creadores más jóvenes en representar al Pabellón de Francia en Venecia, pero ya una figura influyente en la escena internacional.

Julien Creuzet presenta una instalación inmersiva que entabla un diálogo entre los fundadores imaginarios y los mitos de nuestras sociedades híbridas. En su obra, el agua, los mares y los océanos sirven de vehículos para su visión de la historia, los movimientos de personas, ideas y formas. Las referencias que extrae de diferentes geografías, en torno al Caribe, América Latina y África Occidental, tienen su eco en el continente europeo y en Venecia. Con esta elección, el Pabellón francés da la bienvenida a un artista con un panorama polifacético, que trabaja con diferentes medios, entre ellos las artes visuales, el vídeo y la poesía. Desde el principio, decidió hacer de la hospitalidad y el diálogo los temas distintivos de su aventura en la Bienal. Esta apertura y deseo de interacción y diálogo son fundamentales en su obra y su carrera, alimentadas por las numerosas fuentes imaginativas del Caribe, Martinica, donde creció, y la interfaz entre las culturas europea, africana e india. Julien Creuzet nos invita a ampliar nuestra mirada y a ver el Pabellón de Francia como un espacio de movilidad, visibilidad y redescubrimiento. Fiel a su deseo de crear las condiciones para un “gran momento de vida y de unión”, eligió desvelar su proyecto a la prensa en Martinica, como primera fase de este pabellón abierto, que es también una invitación a celebrar la escena artística caribeña. En Venecia, el Institut français también ha optado por reunir el tema de la edición de este año. Por primera vez, durante los días dedicados a la comunidad profesional, organizará un acto unificador en torno a la presencia francesa en Venecia en forma de desayuno. El “Café français” brindará a los profesionales franceses y extranjeros la oportunidad de encontrarse y charlar.

El catálogo incluye una serie de obras inéditas de Julien Creuzet junto con extractos de textos literarios que revelan imaginarios compartidos entre las diásporas africanas y relacionados con su obra. Cinco investigadores fueron invitados a proponer títulos que influyeron tanto en su imaginación como en su obra. Estos textos contribuirán a un libro publicado por Beaux-Arts de París en colaboración con el Institut français, previsto para el 17 de abril de 2024. El libro de Julien Creuzet constituye una de las dos dimensiones del catálogo, junto con las “piezas sonoras” que estarán disponibles en forma oral en línea. Estas piezas sonoras, que acompañan a los textos, dan vida a las obras a través de lecturas y entrevistas, creando una experiencia multisensorial para los lectores.

“Lo que quiero ofrecer a los visitantes de este Pabellón es una zona de confluencia compleja y sensorial, una experiencia profundamente vivida. Para mí, de esto trata el espacio. Es una intersección, un lugar donde puedes encontrarte con cualquier cosa, especialmente contigo mismo”.

Notas sobre el artista

Nacido en 1986, Julien Creuzet es un artista franco-caribeño que vive y trabaja en Montreuil. Crea obras proteicas que incorporan poesía, música, escultura, ensamblaje, cine y animación. En su evocación de múltiples escalas temporales transoceánicas e intercambios poscoloniales, el artista sitúa el patrimonio pasado, presente y futuro en el centro de su obra. Ignorando las narrativas globales y el reduccionismo cultural, la obra de Julien Creuzet pone a menudo de relieve los anacronismos y las realidades sociales para construir objetos irreductibles. Como reliquias del futuro traídas de vuelta a la tierra por una marea oceánica, las obras de Julien Creuzet adoptan la forma de testimonios amplificados de la historia, la tecnología, la geografía y de sí mismo. La obra de Julien Creuzet se ha presentado en numerosas exposiciones individuales, entre ellas en el Magasin CNAC de Grenoble (FR), comisariada por Céline Kopp y Cindy Sissokho, hasta el 26 de mayo de 2024, y recientemente en el LUMA de Arles y Zúrich (FR y CH) en 2022 y 2023. También expuso en el Camden Art Centre de Londres (UK) en 2021, en el Palais de Tokyo de París (FR) y CAN Centre d’Art Neuchâtel (CH) en 2019, y en la Fondation d’Entreprise Ricard de París (FR) y Bétonsalon de París (FR) juntos en 2018. Además, Julien Creuzet ha participado en numerosas exposiciones institucionales, como la Performa Biennial 2023 (US), la 35ª Bienal de São Paulo (BR) y la 12ª Bienal de Liverpool (UK), todas en 2023. También ha expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (EE.UU.) y el Museo Tinguely de Basilea (CH) en 2022, la Galería Nacional de Praga (CZ) en 2022, el Wesleyan University Center for the Arts de Middletown (EE.UU.) y el 19 CRAC Montbéliard (FR) en 2021, en Manifesta 13 en Marsella (FR) en 2020, en el Museo de Arte Moderno de París (FR) en 2019, en la Bienal de Kampala (UG) y en la Bienal de Gwangju (KR) en 2018. Las obras de Julien Creuzet forman parte de prestigiosas colecciones como las del Centro Pompidou (FR), el CNAP (FR), el Museo MMK (DE), la Villa de la Fundación Datris (FR), la Fondation d’entreprise Galeries Lafayette (FR), la Fondation d’art Contemporain de París (FR), el FRAC (Borgoña, Champaña-Ardenas, Grand Large, Île-de-France, Méca, Países del Loira) (FR), el Carré d’Art-Musée d’art contemporain (FR) y la Fundación Kadist (EE.UU.). Julien Creuzet está representado por DOCUMENT, con sedes en Chicago y Lisboa; la Andrew Kreps Gallery de Nueva York; y Mendes Wood DM, con sedes en São Paulo, Bruselas, París y Nueva York.

Bienal, en el Pabellón de Francia, un poético viaje oceánico con Julien Creuzet

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