FrancescoVezzoli llega a Venecia con motivo de la inauguración de la Bienal 2024 con su exposición Musei delle Lacrime (Museos de las lágrimas), fruto de la colaboración entre la Fondazione Civici Musei di Venezia y la Fundación Internacional de Venecia. Se trata de un proyecto concebido site-specific por Francesco Vezzoli (Brescia, 1971), alojado en las salas del Museo Correr de Venecia del 17 de abril al 24 de noviembre de 2024.
Comisariada por Donatien Grau, esta exposición se basa en la larga y continua investigación artística de Francesco Vezzoli, caracterizada por el diálogo con el patrimonio antiguo. Hace casi treinta años, Vezzoli comenzó a bordar lágrimas sobre imágenes de obras de arte, creando así su propio “museo” con la idea de cuestionar la idea misma del museo como expresión de poder. En el contexto del Museo Correr, donde la exposición Moderna pone de relieve la colección permanente, el artista presenta su investigación en una nueva perspectiva, con obras que abarcan más de veinte años de producción artística, incluyendo tanto piezas históricas como obras creadas especialmente para la ocasión.
Esta exposición marca un nuevo capítulo en la estrategia curatorial de la Fundación Internacional de Venecia, guiada por la voluntad de su Presidente Luca Bombassei. Arquitecto y coleccionista de arte contemporáneo, Bombassei aborda el objetivo fundamental de la Fundación, que es la salvaguarda y protección del patrimonio artístico de Venecia, invitando al arte contemporáneo a convertirse en portavoz de nuevas formas de fruición y valorización de los lugares más evocadores y significativos de la ciudad lagunar.
Musei delle Lacrime aspira a cuestionar las distintas formas en que el patrimonio artístico se presenta al público y cómo nuestra época se relaciona con él a través de las premisas ideológicas de cada exposición, con el fin de explorar los temas universales de la experiencia humana. El proyecto expositivo, iniciado por invitación de la Fundación Internacional de Venecia, encuentra sus raíces en el propio Museo Correr, donde el arquitecto y diseñador Carlo Scarpa creó una disposición modernista para albergar pinturas y esculturas de los siglos XIII al XVII. Con su visión, Scarpa revolucionó el enfoque de la presentación del patrimonio veneciano, inventando nuevas formas de escenificar las obras de arte y creando un nuevo santuario para la cultura local. Abordando esta ambivalencia entre lo contemporáneo y lo histórico, Francesco Vezzoli pretende inscribirse en el contexto expositivo del Museo Correr respetando el planteamiento de Scarpa, rindiendo homenaje a la doble historia de Venecia como depositaria de un rico patrimonio histórico y como expresión de la modernidad. En este contexto, Vezzoli establece una conexión con la colección del museo, creando paralelismos ideales con las instalaciones de Scarpa. Los elementos de diseño de la exposición fueron concebidos por Filippo Bisagni.
Luca Bombassei, Presidente de la Fundación Internacional de Venecia, explica: “Con gran entusiasmo confiamos a Francesco Vezzoli el encargo de un proyecto de arte contemporáneo capaz de dialogar armoniosamente con los espacios icónicos del Museo Correr. Al hacer brillar los preciosos tesoros que alberga el museo, la intervención refuerza el compromiso de la Fundación Internacional de Venecia con la promoción de la innovación artística y la valorización del patrimonio cultural de Venecia, objetivo clave de la fundación desde su creación”.
“Lo que me ha ofrecido la Fundación Internacional de Venecia”, afirma Vezzoli, “es una oportunidad extraordinaria, un reto que acepto con gran satisfacción. Sumergirse en las salas del Museo Correr, con sus obras maestras enmarcadas en el esqueleto diseñado por Carlo Scarpa, es un auténtico viaje a través de la historia de Venecia, una historia en la que lo contemporáneo y el patrimonio no están en contradicción, sino que, por el contrario, pueden enriquecer juntos nuestra percepción de la vida de formas nunca antes imaginadas, en las que el gusto y el contexto pueden ser cuestionados”. Museos de lágrimas se concibe como una investigación de las lágrimas perdidas en la historia del arte. Desde los frescos romanos hasta las vanguardias del siglo XX -presentes en la historia del arte veneciano-, el cuerpo humano ha sido representado y estudiado de todas las formas posibles. Tras una exhaustiva investigación, me di cuenta de que se pueden encontrar todo tipo de actividades y expresiones de sentimientos, excepto el acto de llorar. Las lágrimas están notablemente ausentes del universo visual del arte; son un signo de debilidad que no queremos compartir públicamente a través del arte. El arte puede ser íntimo, como mi gesto de bordar, puede cambiar nuestras vidas. Esto es lo que muestran los museos, y me entusiasma continuar este viaje en Venecia, en el Museo Correr".
Para Mariacristina Gribaudi, Presidenta de la Fondazione Musei Civici di Venezia, "el diálogo que ha surgido de la conferencia de Vezzoli sobre el extraordinario patrimonio del Correr, en particular con las obras maestras de la Quadreria di Cosmè Tura, Jacopo, Gentile y Giovanni Bellini, Antonello da Messina y Vittore Carpaccio, por citar sólo algunos, que fueron a su vez huéspedes de honor en el diseño de Carlo Scarpa, nos habla, una vez más, de la extraordinaria vida de los museos y de su capacidad de ser lugares que hablan siempre el lenguaje de lo contemporáneo y de la actualidad, en todas las épocas. Y que por ello deben formar parte de la vida cotidiana de todos, de todos los ciudadanos, de todas las edades".
Venecia, Francesco Vezzoli desafía al arte antiguo y al Museo Correr con su nueva exposición |
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