Nace InWomen.Gallery, una galería en línea sostenible sólo de artistas femeninas

Una nueva galería de arte online con artistas femeninas como protagonistas, que también tiene entre sus objetivos lautilidad social, que pretende salirse de los esquemas capitalistas del mercado del arte contemporáneo y que, en consecuencia, se dirige a un público amplio con obras asequibles: estas son las bases sobre las que nace inWomen.Gallery, el proyecto puesto en marcha por Francesca Della Ventura, de 32 años, historiadora del arte contemporáneo con experiencia internacional (ha trabajado en Italia, España y Alemania: actualmente reside en Düsseldorf).

inWomen.Gallery se propone como una galería en línea sostenible, con obras accesibles a un amplio público de compradores (de hecho, las obras no tendrán un precio superior a 7.000 euros), y un porcentaje de la venta que la galería y los artistas representados (que serán exclusivamente mujeres, como ya se ha dicho) se comprometen a donar a una asociación que defiende a las mujeres víctimas de la violencia: todo pensado para un público que no sigue el mercado y que, por tanto, quiere comprar obras de arte sin dejarse condicionar por los dictados de las modas, sino simplemente porque ama el arte. En la base de la decisión de crear una galería online están no sólo las necesidades del momento histórico que vivimos, sino también la reflexión sobre la conciencia de que el mercado está evolucionando y se está desplazando en parte hacia lo digital: esto, según la galería, significa también afrontar los retos derivados de estas nuevas dinámicas, como ganarse la confianza de un público que no puede ver, al menos al principio, la obra en directo.

“inWomen.Gallery”, dice Francesca Della Ventura, “nació de la necesidad de aplicar al sistema del arte contemporáneo dos conceptos (hasta ahora apenas presentes en el mundo de las galerías de arte) que para mí son fundamentales: sostenibilidad e igualdad de género. El mercado del arte contemporáneo es muy a menudo difícil de entender en su dinámica capitalista: es un mercado que definitivamente privilegia a los hombres (blancos), en el que las mujeres muy a menudo luchan por emerger. Por supuesto, la situación está cambiando, pero aún no de forma decisiva. En este sentido, inWomen.Gallery no quiere ser una galería que discrimine, sino que potencie. Soy de la opinión (como decía una de las críticas de arte más importantes del periodo posterior a la II Guerra Mundial, Lea Vergine) de que el arte debe ser andrógino, sin privilegiar ninguna afiliación de género. El mercado, sin embargo, cuenta otra historia. Para llegar a esta ruptura de las diferencias de género, primero es necesario dar espacio (e igualar) al género que más discriminación ha sufrido a lo largo de la historia del arte (o de la historia en general), que es el femenino. Para mí, éste es un paso importante”. En cuanto a la sostenibilidad, Della Ventura afirma que “hay diferentes maneras, desde apoyar a artistas menos representados, hasta concebir una colección de arte estable en el tiempo y a disposición de la comunidad, pasando por apoyar proyectos que mejoren nuestro presente y nuestro futuro, o simplemente utilizar marcos de madera para tener un menor impacto medioambiental”.

Pero, ¿cómo se considera a las mujeres en el mundo del arte? “Las mujeres, no sólo en el arte (hablo de arte porque es el campo que mejor conozco y en el que trabajo)”, dice Francesca Della Ventura, “parten definitivamente de una situación de desventaja. A ningún hombre se le pregunta en una entrevista de trabajo si tiene intención de tener hijos, ningún hombre tiene que ocultar un embarazo, a ningún hombre se le juzga por su aspecto físico. La sociedad casi considera que los artistas no son nadie, peor aún si son mujeres. Históricamente, las mujeres que se han dedicado a actividades artísticas siempre han sido consideradas marginales. Piénselo: ¿cuántos nombres de mujeres artistas conocemos? Como mucho, si recordamos alguno es porque en los libros de texto se las describía como esposas de, amantes de, musas de. A ninguna se le reconocía la dignidad de la profesión que ejercían. En mi opinión, es necesario pasar por una reconsideración histórica del papel de la mujer dentro del arte. En resumen, hay que reescribir la historia del arte con más nombres femeninos. Quizá algún día los textos que hemos estudiado en la escuela y la universidad sean diferentes y se dé más espacio a las mujeres que han invertido su vida en el arte”.

Se trata sin duda de un proyecto ambicioso, también porque habrá algo más que la dimensión comercial: inWomen.Gallery quiere ser también un espacio cultural virtual donde se organicen exposiciones individuales y colectivas, se compartan ensayos, artículos y eventos, y se preste gran atención a la producción femenina contemporánea. De momento, la galería representa a cuatro artistas femeninas (Giorgia Gigì, Carla Mura, Federica Scoppa y Francesca Maria D’Antonio) y ya se pueden ver varias obras en la web de la galería, https://inwomen.gallery. En definitiva, un proyecto original, que se declara abierto a todas las figuras femeninas que pueblan el sistema del arte contemporáneo (comisarias, críticas, consultoras, marchantes, galeristas, estudiosas, investigadoras) y que promete ser una experiencia de cierto interés.

En la foto: Giorgia Gigì. Foto Crédito Elisabetta Damiani

Nace InWomen.Gallery, una galería en línea sostenible sólo de artistas femeninas

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