Milán, una exposición con 120 pintores italianos contemporáneos en la Triennale: éstos son sus nombres


Una superexposición con 120 pintores para hacer balance de la pintura italiana contemporánea: este es el ambicioso objetivo de "Pittura italiana oggi", una muestra comisariada por Damiano Gullì que se celebrará en la Trienal de Milán del 25 de octubre de 2023 al 11 de febrero de 2024.

Una gran exposición en Milán para mostrar la pintura italiana contemporánea. La exposición, que no dejará de suscitar debates sobre las modalidades, inclusiones y exclusiones, está programada en la Triennale del 25 de octubre de 2023 al 11 de febrero de 2024, lleva por título Pitturaitaliana oggi, y está comisariada por Damiano Gullì, conservador de arte contemporáneo y programa público de la Triennale, con diseño de instalación deStudio Italo Rota. La exposición, cuyo título recuerda el volumen homónimo publicado por Multhipla/Giancarlo Politi en 1975, está dedicada a la pintura italiana contemporánea y reúne la obra de 120 artistas nacidos entre 1960 y 2000.

En el año de las celebraciones del centenario de la Trienal de Milán, Pittura italiana oggi quiere volver a conectar idealmente con la historia de la institución retomando las sugerencias de las exposiciones de pintura mural, organizadas en el Palazzo dell’Arte a partir de 1933, y las de la instalación de Luciano Baldessari para la 9ª Exposición Internacional de 1951. La intención es poner de relieve cómo la pintura ha sido objeto de análisis y retorno expositivo por parte de la Triennale desde su fundación, en un vivo diálogo entre disciplinas.



Pittura italiana oggi tiene un ambicioso objetivo: poner de relieve la riqueza y complejidad de la pintura italiana contemporánea en todas sus variantes y facetas, desde las contaminaciones y desplazamientos disciplinares a la reinterpretación y distorsión de técnicas e iconografías tradicionales hasta una “pintura expandida” que va más allá del soporte/lienzo para “invadir” espacios y superficies.

En la exposición se han identificado ejemplares únicos representativos, a través de una obra por artista, realizados entre 2020 y 2023, que según el comisario son capaces de ofrecer miradas transversales, lecturas originales e interpretaciones de nuestra contemporaneidad. El resultado es una “cartografía intergeneracional, una restitución prismática de las múltiples facetas de la pintura actual”, reza una nota de la Trienal. “El lapso de tiempo considerado ha sido testigo de excepcionales transformaciones y convulsiones históricas, sociales y económicas -desde la pandemia a la guerra, pasando por la temida crisis, y desaparición, de la autoría debido a las evolucionadas aplicaciones de la inteligencia artificial-, cuyos reflejos directos e indirectos pueden verse en muchas de las obras expuestas”.

El proyecto de instalación del Studio Italo Rota propone un sistema modular abierto en el que moverse libremente entre las obras, que no están ordenadas según criterios cronológicos sino que se colocan unas junto a otras en un juego combinatorio, favoreciendo los desplazamientos de la figuración a la abstracción, y viceversa, con la idea de poner de relieve cómo las fronteras entre estas dos polaridades son ahora fluidas, porosas y, en cierto modo, intercambiables. También se ha invitado a algunos artistas a medirse con los módulos expositivos y el espacio de la Trienal para crear encargos especiales de obras “site-specific”, una referencia ideal a las históricas intervenciones pictóricas ambientales de la Trienal. La fase de producción de los materiales utilizados en la exposición prevé una reducción cuantitativa del material de partida. La exposición avanza así hacia la no producción del 100% de CO2 y la no utilización de materiales de acabado, colas, pinturas, masillas, soldaduras.

La exposición va acompañada de un catálogo, publicado por Electa, con introducciones institucionales de Stefano Boeri, Presidente de la Triennale Milano, y Pierpaolo Piccioli, Director Creativo de Valentino; contribuciones críticas de Damiano Gullì, comisario de la exposición, Francesco Bonami, crítico de arte y comisario, Suzanne Gullì, y Francesco Bonami, crítico de arte y comisario.crítica de arte y comisaria, Suzanne Hudson, crítica de arte e historiadora, y Davide Ferri, crítico de arte y comisario; una conversación sobre pintura entre Hans Ulrich Obrist, Director Artístico de las Serpentine Galleries de Londres, y Katharina Grosse, artista, moderada por Larissa Kikol, crítica de arte e historiadorahistoriadora del arte; un texto sobre la historia de la pintura italiana de 1959 a 1979 a cargo de Laura Cherubini, historiadora del arte y crítica, y Andrea Viliani, Director del Museo de las Civilizaciones de Roma, y otro sobre la historia de la pintura mural en la Trienal a cargo de Marilia Pederbelli, conservadora adjunta de la Trienal; un texto sobre el proyecto de instalación del arquitecto Italo Rota y las descripciones de las obras escritas por las críticas y conservadoras Lisa Andreani, Annika Pettini y Simona Squadrito.

Además del catálogo, la exposición irá acompañada de un podcast, producido por Triennale Milano y escrito y producido por Tiziano Scarpa, que explorará los temas de la exposición.

Stefano Boeri, Presidente de Triennale Milano, afirma: "Tras el renovado Museo del Diseño Italiano y la exposición Home Sweet Home, presentamos un tercer proyecto expositivo concebido para el año del centenario de Triennale: una gran exposición sobre el estado de la pintura italiana contemporánea, que parte de la recuperación de la historia de la institución y se convierte también en una oportunidad para una lectura del panorama artístico contemporáneo a través del lenguaje expresivo de la pintura."

Damiano Gullì, comisario de la exposición, afirma:"Pittura italiana oggi nace de años de investigación, visitas de estudio y encuentros, tanto humanos como profesionales, con artistas de toda Italia. La escena que ha surgido es extraordinariamente viva. La Triennale, vinculándose a su historia, acepta así el reto de presentarla en toda su complejidad, ofreciendo la oportunidad de un análisis de esta escena con el objetivo de promoverla y valorizarla en nuestro país y en el mundo."

La lista completa de artistas Beatrice Alici (San Donà di Piave, 1992), Paola Angelini (San Benedetto del Tronto, 1983), Silvia Argiolas (Cagliari, 1977), Stefano Arienti (Asola, 1961), Francesca Banchelli (Montevarchi, 1981), Riccardo Baruzzi (Lugo, 1976), Andrea Barzaghi (Monza, 1988), Romina Bassu (Roma, 1982), Alessandro Bazan (Palermo, 1966), Angelo Bellobono (Nettuno, 1964), Thomas Berra (Desio, 1986), Luca Bertolo (Milán, 1968), Lorenza Boisi (Milán, 1972), Bea Bonafini (Bonn, 1990), Marco Bongiorni (Garbagnate Milanese, 1981), Benni Bosetto (Merate, 1987), Thomas Braida (Gorizia, 1982), Michele Bubacco (Venecia, 1983), Pierpaolo Campanini (Cento, 1964), Pietro Capogrosso (Trani, 1967), Linda Carrara (Bérgamo, 1984), Valerio Carrubba (Siracusa, 1975), Guglielmo Castelli (Turín, 1987), Manuele Cerutti (Turín, 1976), Andrea Chiesi (Módena, 1966), Marco Cingolani (Como, 1961), Adelaide Cioni (Bolonia, 1976), Roberto Coda Zabetta (Biella, 1975), Claudio Coltorti (Nápoles, 1989), Gianluca Concialdi (Palermo, 1981), Rudy Cremonini (Bolonia, 1981), Pierpaolo Curti (Lodi, 1972), Valentina DAmaro (Massa, 1966), Davide D’Elia (Cava dei Tirreni, 1973), Enrico David (Ancona, 1966), Francesco De Grandi (Palermo, 1968), Roberto de Pinto (Terlizzi, 1996), Marta DellAngelo (Pavía, 1970), Alberto Di Fabio (Avezzano, 1966), Stanislao Di Giugno (Roma, 1969), Patrizio di Massimo (Jesi, 1983), Gianluca Di Pasquale (Roma, 1971), Fulvio Di Piazza (Siracusa, 1969), Chiara Enzo (Venecia, 1989), Alice Faloretti (Brescia, 1992), Matteo Fato (Pescara, 1979), Alessandro Fogo (Thiene, 1992), Andrea Fontanari (Trento, 1996), Giulio Frigo (Arzignano, 1984), Giorgia Garzilli (Nápoles, 1992), Oscar Giaconia (Milán, 1978), Emilio Gola (Milán, 1994), Paolo Gonzato (Busto Arsizio, 1975), Cecilia Granara (Jeddah, 1991), Diego Gualandris (Alzano Lombardo, 1993), Agnese Guido (Copertino, 1982), Sebastiano Impellizzeri (Catania, 1982), Massimo Kaufmann (Milán, 1963), Pesce Khete (Roma, 1980), Andrea Kvas (Trieste, 1986), Francesco Lauretta (Ispica, 1964), Viola Leddi (Milán, 1993), Iva Lulashi (Tirana, 1988), Marta Mancini (Roma, 1981), Giulia Mangoni (Isola del Liri, 1991), Margherita Manzelli, (Rávena, 1968), Beatrice Marchi (Gallarate, 1986), Andrea Martinucci (Roma, 1991), Fabio Marullo (Catania, 1973), Fulvia Mendini (Milán, 1966), Beatrice Meoni (Florencia, 1960), Daniele Milvio (Génova, 1988), Narcisa Monni (Alghero, 1981), Pietro Moretti (Roma, 1996), Maria Morganti (Milán, 1965), Angelo Mosca (Chieti, 1961), Marco Neri (Forlì(Forlì, 1968), Valerio Nicolai (Gorizia, 1988), Ismaele Nones (Trento, 1992), Francis Offman (Butare, 1987), Luca Pancrazzi (Figline Valdarno, 1961), Dario Pecoraro (1984, Milán), Jem Perucchini (Tekeze, 1995), Alessandro Pessoli (Cervia, 1963), Gabriele Picco (Brescia, 1974), Edoardo Piermattei (Ancona, 1992), Aronne Pleuteri (Erba, 2001), Amedeo Polazzo (Starnberg, 1988), Nazzarena Poli Maramotti (Montecchio Emilia, 1987), Gianni Politi (Roma, 1986), Vera Portatadino (Varese, 1984), Luigi Presicce(Porto Cesareo, 1976), Pierluigi Pusole (Turín, 1963), Marta Ravasi (Merate, 1987), Andrea Respino (Mondovì(Modica, 1970), Pietro Roccasalva (Modica, 1970), Chris Rocchegiani (Jesi, 1977), Giangiacomo Rossetti (Milán, 1989), Giuliana Rosso (Chivasso, 1992), Pietro Ruffo (Roma, 1978), Erik Saglia (Turín, 1989), Nicola Samorì (Forlì, 1977), Angelo Sarleti (Reggio Calabria, 1979), Alessandro Sarra (Roma, 1966), Alessandro Scarabello (Roma, 1979), Davide Serpetti (L’Aquila, 1990), Marta Sforni (Milán, 1966), Mario Silva (Londres, 1993), Sofia Silva (Padua, 1990), Marta Spagnoli (Verona, 1994), Enrico Tealdi (Cuneo, 1976), Maddalena Tesser (Vittorio Veneto, 1992), Michele Tocca (Subiaco, 1983), Saverio Tonoli (Lucca, 1984), Eva Chiara Trevisan (Treviso, 1991), Vedovamazzei (Simeone Crispino, Nápoles, 1962, Stella Scala, Nápoles, 1964), Nicola Verlato (Verona, 1965), Flaminia Veronesi (Milán, 1986), Alice Visentin (Turín, 1993).

La exposición se realiza en colaboración con Valentino. Los socios institucionales Lavazza Group y Salone del Mobile.Milano y los socios técnicos ATM y Saviola también apoyan a Triennale Milano en este proyecto.

Horario de visita: de martes a domingo de 11.00 a 20.00 horas (última entrada a las 19.00 horas). Entrada general: 15 euros / entrada reducida 12 euros / estudiantes 7,50 euros. Entrada de un día para visitar todas las exposiciones de la Triennale Milano: 25 euros.

Milán, una exposición con 120 pintores italianos contemporáneos en la Triennale: éstos son sus nombres
Milán, una exposición con 120 pintores italianos contemporáneos en la Triennale: éstos son sus nombres


Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.