Lubaina Himid es la artista elegida para el Pabellón Británico de la Bienal de Venecia 2026

Será Lubaina Himid (Zanzíbar, 1954), ganadora del Premio Turner en 2017, quien represente al Reino Unido en la Bienal de Venecia de 2026. El British Council anunció anoche el nombre de la artista que representará al país en la 61ª edición de la Bienal: expondrá, por tanto, en el Pabellón Británico.

Lubaina Himi es conocida por una práctica pionera que aborda cuestiones de raza, historia, feminismo, memoria cultural e identidad. A menudo utiliza la narrativa y la investigación histórica para cuestionar los relatos eurocéntricos dominantes y poner de relieve las contribuciones olvidadas de las figuras negras en la historia de Occidente. Himid vive y trabaja en Preston (Reino Unido) y es catedrática emérita de Arte Contemporáneo en la Universidad de Central Lancashire. Es una de las pioneras del Black British Art Movement, y participó en varias exposiciones importantes en las décadas de 1980 y 1990, como Five Black Women (1983) en el Africa Centre de Londres y The Thin Black Line (1985) en el Institute of Contemporary Arts (ICA) de Londres: ambas mostraron la obra de mujeres artistas negras en respuesta a su exclusión de las galerías convencionales. En 2017, Himid fue galardonado con el Premio Turner y en 2018 recibió el título honorífico de Comendador por su contribución a las artes.

Al aceptar el encargo del British Council, Himid declaró: “Me reí con incredulidad y alegría a la vez cuando descubrí esta maravillosa invitación para representar a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia de 2026. Es un gran honor y al mismo tiempo una oportunidad brillante y emocionante de crear algo particularmente especial que resuene con múltiples públicos, comunique con historias complejas y mire hacia un futuro más colaborativo”.

Emma Dexter, Directora de Artes Visuales y Colecciones del British Council y Comisaria del Pabellón Británico, ha declarado: “Himid traspasa los límites de la práctica pictórica a través de instalaciones sonoras y escultóricas, incorporando a su obra nuevos materiales, texturas, narrativas y formatos. Combinando el optimismo radical con la crítica social, transformará el Pabellón con sus obras vibrantes, articuladas y espacialmente dinámicas. Las exposiciones de Himid llevan al visitante a un viaje exploratorio, y por eso es tan emocionante imaginar cómo utilizará los seis espacios del Pabellón Británico. Estamos encantados de trabajar con Lubaina Himid en el encargo del British Council para 2026”.

Cortina Butler, Directora en funciones de Artes del British Council, ha declarado: “El trabajo de Lubaina Himid como artista y comisaria invita a reevaluar la historia, la identidad y la representación, y los visitantes de su exposición se sentirán sin duda desafiados y encantados a partes iguales”. Durante casi noventa años, el British Council ha sido el custodio del Pabellón Británico en Venecia, encargando exposiciones de arte y arquitectura en nombre del Reino Unido que ponen de relieve la diversa creatividad de nuestro país. Entre los artistas que han participado en la exposición figuran Lucian Freud, Bridget Riley, Anish Kapoor, Steve McQueen y Phyllida Barlow. Lubaina Himid será una digna heredera.

En 2025, Himid reinventará la emblemática exposición The Thin Black Line en el Instituto de Arte Contemporáneo para ampliar las interpretaciones y conversaciones contemporáneas sobre la creación artística. Himid está profundamente interesado en la materialidad y la performatividad de la pintura, un interés que se forjó gracias a su licenciatura en Diseño Teatral por el Wimbledon College of Art.

Este enfoque puede apreciarse en sus pinturas figurativas creadas sobre tableros independientes que permiten al espectador caminar entre ellos. A Fashionable Marriage (1986) es una de las primeras instalaciones en las que critica la raza, el género y la clase social, inspirándose en las pinturas satíricas de William Hogarth. Otras obras destacadas son Naming the Money (2004), compuesta por 100 recortes a tamaño real que reimaginan las vidas de personajes negros esclavizados y olvidados de la historia europea, y Swallow Hard: The Lancaster Dinner Service (2007), una colección de piezas de cerámica repintadas que aborda la implicación de Gran Bretaña en la trata transatlántica de esclavos.

Su operación de repintado le permite superponer historias nuevas y antiguas en las superficies de objetos y muebles cotidianos. Himid emplea a menudo la narración y la investigación histórica, sobre todo en su serie de pinturas Le Rodeur(2016-17), que lleva el nombre de un barco negrero francés del siglo XIX tristemente célebre por un horrible suceso ocurrido en 1819 en el que los africanos capturados, muchos de los cuales habían contraído una enfermedad ocular infecciosa durante el viaje, fueron arrojados por la borda por la tripulación.

Las figuras que Himid pinta en diversos escenarios no están obviamente ambientadas en una época, sino que nos recuerdan el pasado y su impacto en el presente. Al reexaminar y recontextualizar los relatos históricos, Himid desafía al público contemporáneo a comprometerse críticamente con las percepciones colectivas de la identidad racial y cultural, amplificando las voces marginadas y las historias pasadas por alto. La serie en curso Men in Drawers (2017-) presenta retratos pintados dentro de cajones de madera encontrados que transforman objetos cotidianos en recipientes para la reflexión histórica. Los cajones representan espacios ocultos dentro de entornos domésticos; al colocar figuras negras dentro de estos compartimentos, Himid invita a los espectadores a participar en un proceso de descubrimiento. A continuación, Himid creó Aunties (2023), una serie de 64 tablas estrechas pintadas y pegadas que representan a la “tía”, un papel intersticial que honra a las mujeres de nuestras vidas que amplían nuestra comprensión del parentesco y la familia. En Strategy Paintings (2023) Himid ahonda en las complejidades de la resolución de problemas y la toma de decisiones representando a grupos de personas reunidas en torno a mesas discutiendo un problema, una cuestión o un tema con objetos simbólicos como limones, dientes y góndolas.

Lubaina Himid es la artista elegida para el Pabellón Británico de la Bienal de Venecia 2026

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.