La Fundación Iannaccone presenta en Brescia una exposición contra la violencia de género

Del 28 de junio al 25 de octubre de 2024, los espacios de la RSA Vittoria de Brescia acogerán la exposición Voice of Multitudes, comisariada por Daniele Fenaroli, concebida y realizada por la Fundación Giuseppe Iannaccone en el contexto de la batalla cultural contra la violencia de género. En un conjunto de narraciones y testimonios procedentes de lugares del mundo donde la discriminación y la violencia de género están de actualidad, las obras de Zehra Doğan, Shadi Ghadirian, Terence Koh, Iva Lulashi y Zanele Muholi dialogan con los espacios de la RSA, ofreciendo un contexto en el que las expresiones pueden trascender todas las barreras, permitiendo a los oprimidos emerger con fuerza y dignidad. Voice of Multitudes quiere convertirse en una invitación a la reflexión, oponiéndose a una realidad a menudo invisible de discriminación y negación de derechos básicos.

Zehra Doğan (Nusaybin, 1989) sufrió un dramático encarcelamiento por haber publicado un post en las redes sociales en el que ponía de manifiesto las atrocidades cometidas por el Estado turco contra el pueblo kurdo. A través de sus obras, saca a la luz las injusticias que sufre su pueblo, tocando las cuerdas generales de la humanidad y la resistencia. La elección de utilizar materiales recuperados para su producción es una metáfora de la resiliencia y la transformación del dolor en expresión liberadora. Shadi Ghadirian (Teherán, 1974), explora la identidad femenina en el Irán posrevolucionario a través de la fotografía, haciendo hincapié en las contradicciones entre modernización y tradición. Sus obras escenifican la despersonalización de la mujer, doblegada a una función meramente doméstica y sometida al control social. Iva Lulashi (Tirana, 1988) utiliza la pintura para investigar la memoria colectiva y la tradición del poder, examinando la dinámica de una dictadura de privación y control, proponiendo nuevas narrativas capaces de subvertir el orden establecido. Zanele Muholi (Umlazi, 1972), activista visual sudafricano, utiliza la fotografía para documentar y celebrar la comunidad LGBTQIA+ de su país, que ha sufrido violentas injusticias durante décadas. A través de sus instantáneas, crea un archivo visual que cuestiona las representaciones estereotipadas. En el espacio expositivo poblado por artistas femeninas, emerge una figura masculina de mármol blanco, esculpida por las manos del artista queer Terence Koh (Pekín, 1977). El mármol se convierte en un reflejo de vulnerabilidad e introspección. El hombrecillo, acurrucado en posición fetal, es un símbolo universal de nacimiento, renacimiento y esperanza, así como de arrepentimiento y dolor. En una exposición en la que las voces de las mujeres se alzan contando historias de resistencia y denuncia, la presencia de esta obra es una invitación al diálogo y a la comprensión, un gesto de respeto y empatía. El proyecto tiene la ambición de contar cómo el arte puede ser un instrumento de cambio social, una invitación a reflexionar y actuar.

La Fundación Iannaccone presenta en Brescia una exposición contra la violencia de género

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.