La crisis de la democracia y el fin del hombre: la nueva obra de Gian Maria Tosatti

Una obra sobre la crisis de la democracia y la posterior desaparición de la civilización occidental, nacida en la Atenas de Pericles. Este es el significado de Моє серце пусте, як дзерк ало - одеський епізод (’Mi corazón está tan vacío como un espejo - Episodio di Odessa"), el proyecto de Gian Maria Tosatti (Roma, 1980), presentado por The Blank Contemporary Art (Bérgamo) e Izolyatsia Platform for Cultural Initiatives (Kiev) y comisariado por Kateryna Filyuk y Alessandra Troncone, realizado gracias al apoyo de la séptima edición (2019) de Italian Council (el programa para la promoción del arte contemporáneo italiano en el mundo de la Dirección General para la Creatividad Contemporánea del Ministerio de Patrimonio y Actividades Culturales y Turismo).

Il mio cuore è vuoto come uno specchio> es un proyecto articulado que absorbe por completo la investigación artística actual de Gian Maria Tosatti. En 2018, el artista inició un peregrinaje alrededor del mundo que le llevó a diferentes ciudades y países con el objetivo de retratar la complejidad de su estado actual. Cada obra creada a través de este proceso representa un episodio dentro de una novela visual ideal, donde visiones, profecías y realidad son indistinguibles. ElEpisodio Odessa (que viene después de los episodios de Catania, Riga y Ciudad del Cabo) es la instalación que Tosatti desarrolló tras un largo periodo pasado en Ucrania, y que creó después de recopilar pistas a lo largo del camino, componiéndolas todas en una única visión.

En 1986, con la catástrofe de Chernóbil, Ucrania se enfrentó, recuerda Tosatti, a la posibilidad de la extinción de la raza humana. Hoy, la barrera que rodea la zona de contención de Chernóbil se asemeja, según el artista, a un antiguo portal que conduce al misterioso templo de un oráculo, un lugar que puede mostrar el futuro, una imagen del mundo sin el hombre. “Sin embargo, este conocimiento, esta sensación de desaparición”, dice Tosatti, “es algo profundamente arraigado, una especie de extraño e inquietante regalo que se ha hecho a todo el país y a sus ciudadanos. En muchas ciudades o pueblos se percibe claramente un flujo defectuoso del tiempo. El tiempo parece fluir más despacio que en cualquier otro lugar o salirse de sus mecanismos. Odessa parece un trozo de tierra a la deriva del tiempo. Caminando por los campos de las afueras de la ciudad, uno tiene la sensación de no estar en un ”otro lugar“, sino en un ”otro cuándo“. Y el lago Kuyalnyk parece un lugar donde el tiempo (el invento más importante del hombre) ya no tiene sentido. En este momento incierto, cada día y en cualquier parte del mundo nos enfrentamos a la misma sensación de precariedad que aquí, en Odessa, es estable y perpetua”.

La intervención que el artista creará en el lago Kuyalnyk de Odessa pretende adquirir el valor de una profecía, una visión del mundo tras el fin de la historia de la humanidad. No se trata de una imagen dramática, sino de “una visión de extraordinaria belleza”, en la que el agua y el cielo se funden, los pájaros y la naturaleza proliferan en un nuevo equilibrio armonioso. Lo que queda del breve paso de la raza humana no son las ruinas de edificios que hace tiempo mostraron su fragilidad, sino algo que aún fluye como algo vivo: el perpetuo aliento eléctrico de la energía nuclear que mantiene las luces encendidas aunque nadie pueda verlas. El Episodiode Odessa es una de las dos partes del proyecto Díptico del Trauma, que a su vez es una de las secciones en las que se dividen los capítulos del proyecto más amplio Mi corazón está vacío como un espejo: la intervención que completa el díptico es el Episodio de Estambul, que se presentará en mayo de 2021. El socio local del episodio turco es DEPO y los comisarios son Devrim Kadirbeyoglu y Antonello Tolve.

Tosatti, uno de los artistas visuales más reconocidos de la escena italiana contemporánea, centra su investigación en proyectos que son investigaciones a largo plazo sobre temas específicos relacionados con el concepto de identidad, tanto desde un punto de vista político como espiritual. Su obra consiste principalmente en instalaciones a gran escala, concebidas para edificios enteros o zonas urbanas. Su práctica suele implicar a las comunidades de los lugares donde trabaja. En 2015, ArtReview lo incluyó en la lista de los treinta artistas más interesantes de su generación (Future Greats). En 2014, la revista internacional Domus incluyó su instalación My dreams, they’ll never surrender entre las diez mejores exposiciones del mundo de ese año. Tosatti también es periodista: es columnista del Corriere della Sera y de la revista Opera Viva. Escribe ensayos sobre arte y política. Su obra se ha expuesto en el Museo Hessel de la CCS BARD (Nueva York - 2014), en el Museo MADRE (Nápoles - 2016), en el Lower Manhattan Cultural Council (Nueva York - 2011), en la Galleria Nazionale (Roma - 2017), en el Museo de Arte de Petah Tikva (Petah Tikva - 2017), en el Museo Arqueológico de Salerno (Salerno - 2014), en la Academia Americana de Roma (Roma - 2013), en el Museo Villa Croce (Génova - 2012), en el Palazzo delle Esposizioni (Roma - 2008), en el Chelsea Art Museum (Nueva York - 2009), en el BJCEM (2014).

Imagen: Gian Maria Tosatti, Il mio cuore è vuoto come uno specchio - Episodio di Odessa, The Blank Contemporary (Bérgamo) e Izolyatsia Platform for Cultural Initiatives (Kiev). Proyecto realizado gracias al apoyo del Consejo Italiano (2019)

La crisis de la democracia y el fin del hombre: la nueva obra de Gian Maria Tosatti

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