El Vaticano lleva a Maurizio Cattelan y Claire Fontaine a la Bienal de Venecia

Maurizio Cattelan, Bintou Dembélé, Simone Fattal, Claire Fontaine, Sonia Gomes, Corita Kent, Marco Perego & Zoe Saldana, Claire Tabouret. Son los artistas que integrarán el Pabellón de la Santa Sede en la 60ª Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia. El Dicasterio para la Cultura y la Educación de la Ciudad del Vaticano participa en la edición 2024 de la Bienal dedicando el Pabellón de la Santa Sede al tema de los derechos humanos y a la figura de los últimos, eje central del Pontificado del Papa Francisco, que nos dará la inmensa alegría de visitar el Pabellón el 28 de abril, el primer Pontífice de la historia en la Bienal de Venecia.

La exposición, titulada Con mis ojos, se prolongará del 20 de abril al 24 de noviembre de 2024. Se trata de un proyecto inédito en la Bienal de Venecia, gracias a la instalación física y conceptual en el interior de la Casa de Detención de Mujeres Giudecca, que acogerá el Pabellón.

El Cardenal José Tolentino de Mendonça, Prefecto del Dicasterio para la Cultura y la Educación de la Santa Sede y Comisario del Pabellón, ha confiado el comisariado a dos importantes comisarios del panorama artístico internacional, Chiara Parisi y Bruno Racine, que han convocado a los ocho artistas mencionados, mientras que el Catálogo será editado por Irma Boom y publicado por Marsilio. El proyecto se distingue por la coexistencia de una comunidad artística que nace desafiando las convenciones, una nueva entidad que refleja la diversidad y la unidad de vidas distantes. Cada iniciativa, de los talleres a las instalaciones, de la danza al cine, de la performance a la pintura, es expresión de esta energía compartida, en consonancia con la urgencia del diálogo polifacético propuesto por el Papa Francisco. Las visitas concertadas al Pabellón, dirigidas por los presos-conferenciantes, desafiarán el deseo de voyeurismo y de juicio hacia los artistas y los propios presos, erosionando las fronteras entre observador y observado, juzgador y juzgado, para reflexionar también sobre las estructuras de poder en el arte y las instituciones.

El cardenal José Tolentino de Mendonça explica cómo "ciertamente no es casual que el título del Pabellón de la Santa Sede quiera centrarse en el dramatismo de las representaciones de la mirada; pero no de una mirada metafórica, alejada de la realidad, cómodamente protegida por ese voyeurismo anónimo que la contemporaneidad ha globalizado. El título Con i miei occhi (Con mis ojos ) contiene en sí mismo algo disruptivo y profético, proponiendo un paso en una dirección cultural diferente, cuestionando este nuestro tiempo en el que la visión humana es cada vez más diferida y menos directa, capturada por el artificio de las pantallas y la explosión de los dispositivos digitales. ¿Sabremos aún lo que es ’ver con nuestros propios ojos’?".

Para Chiara Parisi, la fuerza del proyecto reside en su idea subyacente: “En un sorprendente rincón del mundo, artistas y reclusas unen sus fuerzas expresivas en una colaboración insólita, la realidad carcelaria y la expresión artística sin límites se encuentran y se seducen mutuamente: este es el corazón del Pabellón de la Santa Sede en la Bienal Arte 2024, un proyecto con una increíble narrativa visual. Con mis ojos nos invita a explorar las historias y deseos de quienes viven dentro de la cárcel a través de proyectos, talleres, obras, poemas y espacios vitales como gimnasios y jardines. La exposición que descubrirá es un dinámico entretejido de relaciones que han evolucionado a lo largo del tiempo, en un entorno donde no debe entrar el ser observado o juzgado y que refleja lo que deseamos para nosotros mismos, estemos donde estemos. El recorrido por el Pabellón, sin teléfonos ni documentos, permitirá a los reclusos guiarle ’a través de sus ojos’, revelándole cómo la belleza y la esperanza se entretejen en la vida cotidiana y cómo la necesidad de libertad persiste en la complejidad y criticidad de la vida”.

Bruno Racine parte de una pregunta que busca respuesta: "¿Cómo puede interpretarse hoy el concepto históricamente transmitido de ’pabellón nacional’? La peculiaridad de la Santa Sede, un Estado singular sin escena artística nacional, nos impulsó a experimentar una nueva fórmula. La cárcel de mujeres de la Giudecca fue la respuesta. La elección del lugar, por tanto, es un manifiesto, una declaración. Artistas de orígenes diversos y sin distinción de credos se reúnen en este lugar para dar testimonio de un mensaje universal de inclusión, trabajando en estrecha colaboración con las reclusas y enriqueciendo el proyecto con su trabajo artístico y relacional. Se invita a los visitantes a sumergirse en esta intensa experiencia poética, privados de sus dispositivos digitales y guiados por reclusas formadas, embarcándose en un viaje que desafía las ideas preconcebidas y abre nuevas perspectivas sobre el arte como medio de expresión y conexión humanas. Aunque está prohibido hacer fotografías, confiamos en que esta experiencia permanezca en la memoria del visitante... con sus ojos".

El socio institucional y anfitrión del proyecto es el Ministerio de Justicia - Departamento de Administración Penitenciaria, que a través de las palabras del Jefe del Departamento , Giovanni Russo, expresa su gran alegría por la colaboración: “El arte es un medio de comunicación eficaz y poderoso, capaz de explorar el lenguaje de las emociones en todos sus matices; un medio de comunicación social capaz de transmitir un testimonio de nuestra humanidad y diversidad. La idea innovadora de la Santa Sede de instalar un Pabellón en el interior de la Cárcel de Mujeres de Venecia enorgullece a toda la Administración Penitenciaria, que se reconoce plenamente en los valores expresados por la Iglesia y en su compromiso por la salvación de toda persona, orientando su brújula hacia la guía y la formación de las conciencias”.

La presencia de la Santa Sede en esta edición de la Biennale Arte y en las dos siguientes contará con el apoyo como socio principal de Intesa Sanpaolo, que ha decidido apoyar al Dicastero per la Cultura e l’Educazione en este viaje artístico y humano. Paolo M. Grandi, Chief Governance Officer Intesa Sanpaolo, comentó: “Lo social y el arte encontrarán una síntesis inteligente en el proyecto del Pabellón de la Santa Sede en la Biennale Arte 2024, que Intesa Sanpaolo tiene el honor de apoyar. Un millar de personas de Intesa Sanpaolo trabajan cada día en el ámbito social para poner en marcha programas e iniciativas, con especial atención a las comunidades penitenciarias. Y con una colección de 35.000 obras y los museos Gallerie d’Italia, el Banco es uno de los protagonistas de la escena artística internacional. Acompañar la realización del Pabellón, con sus dos almas, significa para nosotros contribuir con plena coherencia a la difusión de lo bueno y lo bello, ambos en la base de nuestro compromiso”.

El diseño del Pabellón y su realización se han confiado a COR arquitectos y al estudio Flavia Chiavaroli. El objetivo de la propuesta expositiva es conducir a los visitantes a una experiencia personal única, a través del encuentro con una de esas realidades que tan a menudo quedan en la periferia y relegadas a los márgenes del debate artístico contemporáneo. La plataforma en línea para la reserva de visitas guiadas será gestionada por CoopCulture.

El proyecto y las obras

El título del Pabellón de la Santa Sede comisariado por Chiara Parisi y Bruno Racine, Con i miei occhi (Con mis ojos), está tomado de un fragmento de poesía que hace referencia a un antiguo texto sagrado y a un poema isabelino: “No te amo con mis ojos” (Shakespeare, Soneto 141) haciéndose eco de los versos 42.5 del Libro de Job, “Mis ojos te han visto”. Un entrecruzamiento que da lugar a una acción en la que “ver” se convierte en sinónimo de tocar con la mirada, abrazar con la mirada, permitiendo un diálogo entre la vista y la percepción.

El contenido del Pabellón abarca talleres, instalaciones, danza, cine, performance y pintura. En su interior, todo es fruto de una energía que desafía las convenciones artísticas y carcelarias, donde los proyectos pragmáticos se entrelazan con la creatividad de mundos habitualmente paralelos, sin relación entre sí. Palabras e imágenes se encuentran a través de las reclusas, artistas y poetas que contribuyen a la narrativa artística e histórica del lugar. La visita al Pabellón, disponible únicamente previa reserva, es una visita guiada por las propias reclusas. Este proyecto pretende abrir nuevas perspectivas sobre las dinámicas sociales y artísticas, desafiando prejuicios y convenciones, y reflexionando sobre las estructuras de poder dentro del arte y las instituciones.

El Pabellón de la Santa Sede pretende así establecerse como un lugar de vida y encuentro, un cosmos en el que se reinterpretan las normas artísticas y sociales, representando una heterotopía que refleja y subvierte los espacios tradicionales. El encuentro con artistas y comisarios, moderado por Hans Ulrich Obrist, enriquece el proyecto, entrelazando voces e historias.

Veamos las obras más de cerca. La intervención de Maurizio Cattelan prevé la presencia de una gran obra de arte al aire libre en la fachada de la Capilla que llamará la atención tanto por su tamaño como por su impacto emocional. El artista colaborará en el número especial dedicado a la Bienal de Venecia de “L’Osservatore di Strada”, una propuesta editorial que contará con la colaboración directa de mujeres reclusas, transformándolas en protagonistas del proceso editorial. El proyecto de Simone Fattal, por su parte, es un viaje de autodescubrimiento a través de la creación de placas de lava esmaltada transformadas en lienzos sobre los que se tejen poemas, narraciones y versos de los habitantes de la Casa. Todo ello creará un diálogo visual que acogerá a los visitantes desde el momento en que entren en la cárcel de mujeres. Claire Tabouret, por su parte, crea retratos de las reclusas cuando eran niñas y de sus seres queridos más jóvenes. Cada retrato es un recordatorio de la dignidad, la identidad y la belleza: el arte se convierte en un vehículo de redescubrimiento personal, una forma de verse a uno mismo a través de una lente diferente, celebrando la propia singularidad. Los retratos, inspirados en fotografías reales facilitadas por los reclusos, se erigen en símbolos del redescubrimiento y la reapropiación de uno mismo, y se instalarán en una gran pinacoteca, alojada en la sala contigua a la Capilla.

En el patio central de la cárcel de la Giudecca, Claire Fontaine presenta Estamos contigo en la noche, una invitación a liberarse de las fronteras simbólicas y a vivir libres, incluso de prejuicios. La obra dialoga con una segunda instalación luminosa, White Sight, situada al final del pasillo de entrada. El dúo de artistas ofrece a los internos la experiencia del “método Feldenkrais” como forma de practicar la conciencia a través del movimiento. Por su parte, la coreógrafa y bailarina Bintou Dembélé aporta una coreografía enérgica y vibrante, creada especialmente para las reclusas y su participación. La coreografía crea un espectáculo que celebra la resistencia y la independencia, contando historias de liberación en apoyo de la fuerza femenina, e historias de prohibición, en las que las mujeres no pueden expresarse. Sonia Gomes presenta una instalación compuesta por esculturas suspendidas, titulada Sinfonía. La obra se balancea entre los balcones teatrales y los confesionarios de la capilla del interior de la prisión y constituye un puente simbólico que conecta la función original del lugar, el convento barroco para mujeres “reconvertidas”, con la vida actual de la prisión y las historias de mujeres de todo el mundo. La incorporación de una instalación sonora enriquece aún más la experiencia y contribuye a crear un entorno aún más envolvente.

En la zona de la cafetería se expondrán las obras del icono del arte pop Corita Kent, artista histórica, activista y pacifista. Sus obras sirven de vehículo para difundir un mensaje artístico que combina estética y misión social. Por último, el artista y director Marco Perego y la estrella de cine estadounidense Zoe Saldana presentan un cortometraje rodado en el corazón de la cárcel de mujeres de Venecia-Jiudecca, que sumerge al espectador en un viaje introspectivo en busca del significado más profundo de la libertad. La película se presentará en la sala de reuniones de las reclusas.

El Vaticano lleva a Maurizio Cattelan y Claire Fontaine a la Bienal de Venecia

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