Una importante obra inédita de la pintura renacentista se prepara para encontrarse por primera vez con la mirada del público. Del 16 de abril al 8 de junio de 2025, las salas del MarteS Museo d’Arte Sorlini de Calvagese della Riviera, en la provincia de Brescia, acogerán el cuadro El Niño Redentor entre las Tablas de la Ley y la Cruz, de Alessandro Bonvicino, conocido como il Moretto, uno de los máximos exponentes del Renacimiento maduro en tierras de la Serenísima. La exposición representa un acontecimiento excepcional no sólo por la calidad y rareza de la obra, sino también porque coincide con el centenario del nacimiento de Luciano Sorlini, empresario y coleccionista, fundador del museo que lleva su nombre.
El cuadro, perteneciente a una colección privada de Lombardía, ha sido sometido a una delicada y profunda restauración, promovida por la Fundación Luciano Sorlini y comisariada por Luisa Marchetti dentro de los propios espacios del museo MarteS. La obra, que puede atribuirse a la producción tardía del pintor bresciano (con toda probabilidad a los años cuarenta o cincuenta) era hasta ahora desconocida para el gran público. La restauración ha devuelto a la superficie pintada toda su legibilidad, sacando a la luz la frescura cromática original y liberando al lienzo de barnices oxidados, polvo, antiguos retoques alterados y colas de restauración oscurecidas, que comprometían su visión y equilibrio formal.
“Estamos muy orgullosos de presentar al público, por primera vez”, afirma Stefano Sorlini, Presidente de la Fundación Luciano Sorlini, "una obra extraordinaria como el Redentore fanciullo de Moretto, restaurada gracias al empeño del MarteS en un año muy especial para nosotros, en el que se celebra el centenario del nacimiento de Luciano Sorlini, nuestro fundador. El Museo no es sólo un custodio de la belleza, sino también un lugar activo de investigación, protección y valorización del patrimonio. Con esta restauración, no sólo estamos devolviendo la plena legibilidad a una obra maestra, sino también redescubriendo un precioso fragmento de la historia artística y espiritual de nuestro territorio. Quiero agradecer a los prestamistas y a Alessandro Martoni su valiosa colaboración y la confianza depositada en nuestro instituto".
En el centro de la composición, sorprendente por su iconografía e intensidad espiritual, se alza la figura del Niño Jesús, representado bendiciendo al espectador. Es el Redemptor Mundi, el Salvador del mundo, reconocible también por la presencia del globo terráqueo, atributo iconográfico típico del Pantocrátor. La figura del pequeño Cristo descansa sobre un grupo de nubes que alude a la dimensión divina y gloriosa de la escena. A la izquierda, emergen las Tablas de la Ley, veladas y apoyadas sobre piedras que evocan el monte Sinaí; a la derecha, se alza la cruz del Calvario, en cuya base trepa un sarmiento de la vid eucarística, poderoso símbolo de redención y esperanza. Una composición rica en elementos simbólicos y con un fuerte impacto teológico, que hace que la obra sea única en el panorama pictórico de la época.
La singularidad del tema y su carga simbólica van acompañadas de una ejecución estilística marcada por un cuidado naturalismo, adherido a los dictados de la espiritualidad postridentina y antiluterana que influyó fuertemente en la producción artística de la época. Moretto, en esta fase de su actividad, se confirmó como uno de los pictor religiosus más sensibles y conscientes, capaz de traducir en imágenes las nuevas instancias reformistas a través de una pintura límpida, equilibrada y profundamente pedagógica. La figura de Jesús, aunque hierática, está representada con delicadeza y verosimilitud, como para subrayar el vínculo entre lo humano y lo divino, entre la trascendencia y la accesibilidad inmediata de lo sagrado.
Las observaciones realizadas durante la restauración también revelaron la probable pertenencia de la obra a una composición más amplia. En efecto, las señales de cortes y decuaciones a lo largo de los márgenes sugieren que el cuadro pudo haber sido originalmente el cymatium de un retablo. Este descubrimiento no hace sino aumentar el interés histórico-artístico de la obra, devolviéndole un contexto original más complejo y situándola en la práctica compositiva litúrgica del siglo XVI.
Los trabajos de restauración abordaron numerosos problemas críticos que se habían acumulado con el paso del tiempo. Además de eliminar las capas de polvo y barniz oxidado, la intervención suprimió los trabajos de restauración anteriores, que databan de 1980 y posiblemente eran incluso más antiguos, realizados con materiales oleosos poco solubles y ahora profundamente alterados. En concreto, fue necesario trabajar sobre pinturas oscuras, estucos desbordados y colas deterioradas que oscurecían el brillo original de la imagen. Gracias a la acción selectiva de limpieza y consolidación, la superficie aparece ahora compacta y armoniosa, y restituye plenamente la belleza de la pintura de Moretto.
La exposición de la obra tiene lugar en un año especialmente significativo para el MarteS: 2025 marca, de hecho, el centenario del nacimiento de Luciano Sorlini, fundador del museo y figura central en la promoción y conservación del arte véneto y lombardo. La exposición de una obra maestra inédita de Moretto, uno de los artistas favoritos de Sorlini y presente en varios ejemplares de la colección permanente, pretende ser un homenaje ideal a su memoria y su visión.
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Un cuadro inédito de Moretto, el Niño Redentor, sale a la luz tras una importante restauración |
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