Metales soberanos: arte medieval islámico en metal expuesto en el MAO de Turín

Quemadores de perfume, portaplumas, candelabros, bandejas, jofainas, tazas, frascos de perfume, son algunos de los objetos más refinados de la metalistería islámica que se pueden admirar en la exposición Metales soberanos. La festa, la caccia e il firmamento nell’Islam medievale, comisariada por Veronica Prestini, que se celebrará del 16 de junio al 17 de septiembre de 2023 en el MAO Museo d’Arte Orientale de Turín.

La muestra, segunda etapa del camino hacia la gran exposición de otoño dedicada al arte de países que van desde Extremo Oriente y Asia Central hasta las orillas del Mediterráneo, representa la primera colaboración entre el Museo de Arte Oriental y The Aron Collection. Metales soberanos, que sucede a Lustre y lujo de la España islámica en la Galería Islámica del MAO, presenta una selección selectiva de los principales tipos de objetos de orfebrería islámica (quemadores de perfume, portaplumas, candelabros, bandejas, jofainas, copas, frascos de perfume) que, junto con la miniatura, pueden considerarse entre las más altas expresiones de la creatividad artística islámica. Una creatividad que se extendió desde Persia por todo el mundo como una lengua, llegando a la India y China en Oriente y arribando a Occidente en las estribaciones de la cordillera del Atlas. Fruto de la admiración y la imitación, también llegó a Europa, demostrando cómo las fronteras políticas y religiosas no se correspondían en absoluto con las de la percepción estética.

¿Cuáles eran los temas preferidos de los artesanos para decorar estos objetos de metal precioso? Sin duda, el de la caza, y en particular la iconografía del rey a caballo flanqueado por algún animal (a menudo un halcón o un guepardo) y una esclava, que podía ser científica y músico. La astronomía, que, junto con la astrología, desempeñaba un papel central en la vida de los soberanos e influía en sus decisiones políticas, militares e incluso amorosas, era un tema figurativo muy frecuente, con planetas, constelaciones y signos del zodiaco, pero también imágenes relacionadas con la predicción del futuro; por último, las escenas de fiesta y banquete, también vinculadas al género literario conocido como Bazm-o-Razm, o “banquete y batalla”, que indican cómo el esplendor de la paz se contraponía cíclicamente al ardor de la lucha. En particular, la astrología, con sus escenas de la vida cortesana y los fastos de la realeza, logró escapar a la iconoclasia islámica en la Edad Media, convirtiéndose en la representación preferida incluso para los objetos destinados a la floreciente burguesía islámica medieval que pobló las ciudades del Califato a partir del siglo X.

Por último, este repertorio extraordinario y metafísico se asocia al rigor de las artes caligráficas, utilizadas principalmente en objetos destinados a la iluminación, como candelabros y lámparas, fundamentales no sólo en la vida cotidiana y secular, sino también en la más suntuosa dimensión espiritual y sagrada. Entre los objetos más refinados expuestos se encuentran un portaplumas con incrustaciones de plata (Mosul, Irak, finales del siglo XIII), con una representación del sol rodeado de planetas, motivo iconográfico típico de los objetos destinados a los gobernantes y otros miembros de la élite y emblemático de la iconografía astrológica en el Islam medieval, y una gran jofaina de latón grabada y agemizada en plata (Fars, sur de Irán, siglo XIV) con una decoración altamente simbólica: Las escenas de caza con guepardo, halcón y arco que se repiten por toda la superficie del objeto eran expresión de la prerrogativa real y, al hacer referencia a las excepcionales cualidades combativas del gobernante, legitimaban su poder.

Como ya ha ocurrido con otros proyectos expositivos del MAO, Metales Soberanos pretende construir un diálogo entre obras antiguas y contemporáneas, ofreciéndose como dispositivo de estudio e investigación de culturas y materiales. En esta ocasión, dentro del recorrido expositivo, el MAO se complace en presentar la obra Monochrome bleu (1959) de Yves Klein (1928-1962). La experimentación artística de Yves Klein, que transformó el color en arte potenciando la luminosidad y la intensidad del azul ultramar, representa de algún modo la realización de una búsqueda que tiene orígenes muy antiguos. El azul ultramar puede considerarse sin duda el más importante de los colores naturales ya conocidos y utilizados en la pintura de la Antigüedad. La búsqueda estilística de este color también implicó absolutamente a los miniaturistas islámicos dedicados a ilustrar manuscritos. De hecho, el azul ultramarino, el llamado azul persa, domina en las miniaturas preciosistas y a menudo se acompaña hábilmente del uso de pan de oro. En este sentido, la obra Monochrome Bleu permitirá apreciar la evolución de la pericia técnica, artesanal y artística en continua tensión expresiva, que se ha convertido en un modelo filosófico en la interpretación de Klein, y disfrutar plenamente de la profundidad perturbadora de su color.

La exposición Metales Soberanos será la ocasión de mostrar al público numerosos objetos actualmente conservados en los almacenes del MAO, que se yuxtapondrán y pondrán en diálogo con obras de la Colección Aron y de otras importantes colecciones privadas.

Metales soberanos: arte medieval islámico en metal expuesto en el MAO de Turín

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