El Museo Getty adquiere un importante concierto de Bartolomeo Manfredi

Importante adquisición del Museo J. Paul Getty, que se ha asegurado un Concierto de Bartolomeo Manfredi (Ostiano, 1582 - Roma, 1622). Esta animada pintura de género procede de una colección privada y ya está expuesta en el Getty Center, en el Pabellón Este. El Concierto de Manfredi se une a un núcleo de otras obras de artistas de Caravaggio en el Getty, entre ellas Cristo y la adúltera de Valentin de Boulogne, La cena de Emaús de Bartolomeo Cavarozzi y Cristo coronado de espinas de Gerrit van Honthorst.

El cuadro representa a un grupo de siete jóvenes reunidos en torno a una mesa para comer, beber y tocar música. Un hombre elegantemente vestido, abajo a la izquierda, toca el laúd y entretiene al grupo mientras los comensales beben vino. Aunque se trata en gran medida de una escena alegre, Manfredi añade suspense con dos criados al fondo que parecen estar robando pan y vino, mientras el criado de la derecha llena el vaso de un hombre barbudo cuya espada está al descubierto. El cuchillo que hay sobre la mesa también apunta amenazadoramente al espectador. Estos elementos parecen sugerir que la escena podría convertirse en una acalorada reyerta en cualquier momento, algo no infrecuente en las tabernas romanas del siglo XVII. Considerado uno de los mayores logros de Manfredi, el cuadro se caracteriza por una suntuosa paleta y fuertes contrastes de luz y sombra.

Formado en el norte de Italia, Manfredi se trasladó más tarde a Roma, donde descubrió la obra del pintor italiano Caravaggio. Rápidamente se convirtió en uno de los seguidores más devotos y apreciados de Caravaggio, destacando así en las filas de los Caravaggeschi. Manfredi tuvo tanto éxito emulando el estilo del artista, sobre todo con su dramático uso del claroscuro, que décadas después de su muerte algunos de sus cuadros se confundieron con los de Caravaggio. Tanto es así que hasta principios del siglo XX, cuando se redescubrió la figura de Manfredi, el propio Concierto Getty se atribuyó al propio Caravaggio.

Manfredi se distinguió por sus escenas de taberna con soldados jugando a las cartas, músicos tocando instrumentos, alegres bebedores, adivinos y mucho más. Uno de los primeros biógrafos de Manfredi, el alemán Joachim von Sandrart, llamó a su nueva forma de pintar “manfrediana methodus”, o método manfrediano. Destinadas a un mercado abierto de coleccionistas privados, sus pinturas tuvieron gran influencia entre los artistas extranjeros, especialmente franceses, holandeses y flamencos que trabajaban en Roma en aquella época. Esto contribuyó a la gran popularidad del estilo caravaggesco en toda Europa.

“Aunque Manfredi no fue estrictamente un alumno de Caravaggio, sus representaciones sorprendentemente realistas de escenas de género contribuyeron de manera crucial al éxito europeo del movimiento caravaggesco”, afirma Davide Gasparotto, conservador jefe de pintura del Museo Getty. "Desde su reaparición en 1976, este Concierto ha sido considerado uno de los mejores cuadros de Manfredi. Su incorporación a nuestra colección representa un gran golpe de efecto que nos permitirá exponer una pintura que alcanzó un enorme éxito entre coleccionistas y aficionados en la Europa del siglo XVII."

Imagen: Bartolomeo Manfredi, Concierto (c. 1619-1620; óleo sobre lienzo, 129,5 x 190,5 cm; Los Ángeles, The J. Paul Getty Museum)

El Museo Getty adquiere un importante concierto de Bartolomeo Manfredi

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