In Venedig sieht man dieser Tage alles, sogar Drohnen, die in einer entweihten Kirche fliegen. Dies geschieht in der Kirche San Lorenzo in der Nähe des Markusdoms, die vor eineinhalb Jahrhunderten entweiht wurde und nun einen Ausstellungsraum namens Ocean Space beherbergt. Die Performance mit Drohnen trägt den Titel Social Sacrifice, ist das Markenzeichen von Drift (einem niederländischen Künstlerduo, bestehend aus Lonneke Gordijn und Ralph Nauta) und wird von Aorist organisiert, einer Kulturinstitution, die sich zum Ziel gesetzt hat, Brücken zwischen dem digitalen und dem physischen Bereich zu schlagen, indem sie einen NFT-Markt für Künstler unterstützt, die Werke im Grenzbereich zwischen Kunst und Technologie schaffen.
Social Sacrifice ist die erste Indoor-Drohnen-Performance von Drift: Die Idee ist es, die Schwarmdynamik eines Fischschwarms zu erforschen , der auf ein Raubtier trifft. Das Werk soll die Spannungen aufzeigen, die zwischen kollektivem Handeln und individueller Freiheit entstehen, und wie sich diese in Gegenwart externer Bedrohungen verändern. Jede Drohne verfügt über eine eigene Lichtquelle, wobei die “Raubdrohnen” in Rot und der Fischschwarm in Blau dargestellt werden. Die Intensität dieser Lichter wird durch die Dichte der Gruppe beeinflusst: heller und stärker, wenn sie näher zusammenstehen, schwächer und schwächer, wenn sie diffuser sind.
“Der neue Auftrag”, erklärt Aorist, “ist inspiriert von der kollektiven Intelligenz und Kooperation, die Fischschwärme im Angesicht eines Raubtiers an den Tag legen, und zeigt, wie diese Art von adaptivem Verhalten zu einer erfolgreichen Problemlösung unter unsicheren Umständen führt. Für Drift bieten diese Erkenntnisse aus der Natur Anhaltspunkte dafür, wie wir die unzähligen Herausforderungen unserer Zeit angehen können, von globalen Pandemien über den Klimawandel bis hin zu geopolitischen Konflikten”.
Lonneke Gordjin von DRIFT erklärt: “Wahre Evolution entsteht, wenn man sich anpasst und sich in unbekannte und unbequeme Situationen begibt, um zu lernen und besser zu werden. Wir haben eine große Herausforderung vor uns. Wenn wir verstehen, wie die Natur unter unsicheren Umständen funktioniert, wird es uns leichter fallen, zu akzeptieren, dass wir Schritt für Schritt vorgehen und uns ständig verändern und anpassen müssen, um Teil der Evolution dieser Erde zu bleiben”.
Im Rahmen ihres fortwährenden Engagements für Nachhaltigkeit arbeitet Aorist mit Ocean Space, dem von der TBA21-Akademie gegründeten und geleiteten Kulturzentrum, zusammen, um diesen neuen DRIFT-Auftrag in die St. Lawrence Church zu bringen. Durch interdisziplinäre Kulturprogramme, Künstleraufträge, immersive Installationen und globale Partnerschaften bietet Aorist eine Plattform für Künstler, Sammler und Liebhaber, um Avantgarde-Kunst zu entdecken und zu schätzen. Aorist nutzt die Web3-Technologie, um Künstlern fortschrittliche Werkzeuge zur Verfügung zu stellen, mit denen sie die Grenzen ihrer kreativen Praxis erweitern und gleichzeitig die Prinzipien von Eigentum, Authentizität und sozialem Kapital schützen können. Angetrieben von Algorand, der ersten reinen Proof-of-Stake-Blockchain, und in Zusammenarbeit mit ClimateTrade zum Ausgleich von Kohlenstoffemissionen, minimiert Aorist die Auswirkungen auf die Umwelt durch die Förderung der Nachhaltigkeit der Blockchain. Die NFTs, die zusammen mit DRIFTs Social Sacrifice produziert werden (die Performance führte tatsächlich zur Schaffung von Werken in diesem Format), werden in Zusammenarbeit mit dem Pionier der digitalen Kunst und Musiker Don Diablo geschaffen. Aorist wurde von Pablo Rodriguez-Fraile, einem Pionier, Förderer und Innovator des NFT-Systems, Ximena Caminos, Gestalterin der Website, Kulturstrategin und Kuratorin, und Andrea Bonaceto, Künstler und Unternehmer, gegründet.
Drift, das Projekt von Lonneke Gordijn und Ralph Nauta, wurde im Jahr 2007 gegründet. Mit einem multidisziplinären Team von 64 Personen arbeiten sie an erlebnisorientierten Skulpturen, Installationen und Performances. DRIFT macht die verborgenen Phänomene und Eigenschaften der Natur durch den Einsatz von Technologie sichtbar, um von den zugrundeliegenden Mechanismen der Erde zu lernen und unsere Verbindung mit ihr wiederherzustellen. DRIFT hat zahlreiche Ausstellungen und Projekte in der ganzen Welt realisiert. Ihre Arbeiten wurden u. a. im Victoria & Albert Museum, im Met Museum und im Stedelijk Museum ausgestellt.
Die Bank mit den leuchtenden, fliegenden Fischen kann vom 27. April bis zum 1. Mai von 20.30 bis 22 Uhr in Aktion erlebt werden. Die Teilnahme ist kostenlos, aber eine Reservierung auf Eventbrite ist erforderlich. Im Ocean Space ist es obligatorisch, eine Maske zu tragen (die Nase und den Mund gut abdeckt) und sich die Hände mit dem speziellen Desinfektionsmittel am Eingang zu desinfizieren.
Venedig, Drohnen fliegen in die entweihte Kirche. Es ist die Aufführung von Drift |
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