Rom, anlässlich des 10-jährigen Bestehens des Sound Corner ein Projekt von Massimo Bartolini über "ungehörte Musik

In Rom wird die Sound Corner imAuditorium Parco della Musica “Ennio Morricone”, die permanente Klanginstallation im Raum zwischen dem Foyer der Sala Petrassi und dem Teatro Studio Borgna, zehn Jahre alt. Aus diesem Anlass wird Ondine, , ein Klangwerk von Massimo Bartolini (Cecina, 1962) präsentiert, das das Projekt im Dezember 2012 eröffnete und den Austausch von Einladungen und Kooperationen initiierte, der die Initiative von Anfang an kennzeichnete, in dem Bestreben, ein Netzwerk von Beziehungen und Partnerschaften zwischen Künstlern, Kuratoren und Institutionen zu schaffen, die sich seit Jahren für das vielseitige und vielgestaltige Feld der Klangforschung interessieren und darin arbeiten. Kuratiert wird das Projekt von Anna Cestelli Guidi, Kunsthistorikerin und Kuratorin, Koordinatorin für visuelle Künste bei der Fondazione Musica per Roma, Auditorium - Parco della Musica.

Die Faszination für Geräusche, Gemurmel, Stille und musikalische Darbietungen außerhalb des Programms ist das, was Massimo Bartolini in diesem Werk wie auch in dem Ausstellungsprojekt HUM, das ebenfalls im Dezember 2012 im AuditoriumArte realisiert wurde, als Hommage an den visionären und antikonformistischen Künstler Glenn Gould interessiert. Im Inneren des Raums wurde die Präsenz des kanadischen Musikers durch den Klang seines berühmten Brummens lebendig, jenes Hintergrundsummens, das Bartolini aus der letzten Aufnahme der Goldberg-Variationen von 1981 extrapolieren wollte. Auch Ondine entstand aus der Faszination für ungeplante Momente der musikalischen Aufführung: Am 17. Oktober 1988 erkrankte Arturo Benedetti Michelangeli während eines Konzerts in Bordeaux beim 24. Takt von C. Debussys achtem Prélude Ondine.

Massimo Bartolini konzentriert sich hier auf das Ende des Prélude, von dem er das Echo der letzten, sehr leisen Note isoliert, die ein Vorspiel für das darauf folgende Hintergrundgeräusch ist. Man kann nicht umhin, an ein anderes Klavierkonzert zu denken, das berühmte 4’33" von John Cage, das das Paradigma der traditionellen Musik und des Hörens für immer verändert hat. Nur ist hier die Stille nicht beabsichtigt, sondern die Folge einer abrupten Unterbrechung, die in der Vorstellung des Künstlers zwanghaft als “ungehörte Musik” nachhallt.

So schreibt der Künstler in der E-Mail an die amerikanische Enthusiastin Helen Moritz, die das Konzert vom 17. Oktober aufgezeichnet und ins Internet gestellt hat: “Vor vielen Jahren besuchte ich ein Konzert von Claudio Arrau in Florenz. Der Pianist war schon alt und wurde am Klavier begleitet. Mitten in einem Stück von Listz erstarrte er. Das Stadttheater wurde von der Stille der Musik überflutet. Es war ein unglaubliches Erlebnis. Nach ein paar Minuten kehrte Arrau zurück und setzte genau bei der Note an, bei der er aufgehört hatte. Mit tiefer Ergriffenheit hörte ich auf Radio 3 das Stück aus dem Konzert von Benedetti Michelangeli am 17. Oktober in Bordeaux, dem Tag, an dem er erkrankte. Seitdem denke ich immer an die Stille, die auf diesen Moment folgte, als Musik von unglaublicher Intensität. Dann fand ich auf YouTube den Mitschnitt des Konzerts, den sie gepostet hatte, und die Antwort, die sie dem Nutzer Peter Lemken gab: ”Ich bedaure, dass ich in diesem Upload nicht die Stille, gefolgt von der Fassungslosigkeit der Menge, gefolgt von ihrem Applaus, der Ermutigung und dennoch verloren, hinterlassen habe. Ich denke seit dem 9. Juli 2020 an die Stille von Bordeaux als ungehörte Musik".

Ondine ist diese ungehörte Musik, die die Künstlerin in der letzten Minute der Live-Aufnahme vom 17. Oktober festhält: “Ich musste etwas damit machen, weil ich jeden Tag daran dachte. Also habe ich aus dem gesamten Konzertmitschnitt nur die letzte Minute extrapoliert, kurz nach der letzten Note vor der Stille, der Musik und dem Beginn des Summens, dann der Applaus, mehr Summen und die Aufnahme stoppte abrupt. Diese Minute des Lärms, ein Brüllen, ein Applaus, manifestiert sich jede Stunde wie das Schlagen der Stunden einer Uhr, immer das Gleiche, aber wir hören es schließlich nie, weil wir nie da sind, wenn es spielt...”.

Fasziniert von der Zufälligkeit, die neue imaginative Horizonte und emotionale Intensität eröffnet, hat Massimo Bartolini beschlossen, auf magische Weise jene unerwartete und überraschende Erfahrung zu schaffen, die sich einstellt, wenn das Unerwartete des Lebens hereinbricht und Regeln und Erwartungen durchbricht: Jene Minute “ungehörter Musik”, die stündlich zu hören ist und somit für die meisten ungehört bleiben wird, aber nur für die Glücklichen existiert, die in diesem Moment zufällig anwesend sind, wie im Leben.

Rom, anlässlich des 10-jährigen Bestehens des Sound Corner ein Projekt von Massimo Bartolini über "ungehörte Musik

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