In Florenz fand die erste Konferenz zum Gedenken an Pier Luigi Tazzi statt. Was diskutiert wurde

Am Samstag, dem 17. Dezember, fand in der Altana des Palazzo Strozzi in Florenz der Studientag statt, der dem Kunstkritiker und Kurator Pier Luigi Tazzi (Colonnata, 1941 - Montelupo Fiorentino, 2021) ein Jahr nach seinem Tod gewidmet war. Die von der Region Toskana geförderte und von Lorenzo Bruni kuratierte Konferenz hatte zum Ziel, die bedeutendsten Momente von Tazzis Karriere zu erforschen und ausgehend von seinen Forschungen einige der Fragen anzusprechen, die durch die großen Veränderungen hervorgerufen werden, denen die Kunstwelt sowohl auf globaler Ebene als auch auf lokaler Ebene im Zusammenhang mit dem Netzwerk der toskanischen Institutionen unterworfen ist.

Die vier Rundtischgespräche, die im Laufe des Tages stattfanden und an denen mehr als 40 Akteure des internationalen Kunstsystems teilnahmen, konzentrierten sich auf das Thema der Zukunft des Kunstsystems, sowohl auf die Überwindung der gegenwärtigen Krise des Kurators als auch auf den Dialog zwischen den verschiedenen Kulturen in der Zeit der Globalisierung, um ganz allgemein die Bedeutung der Kunst und der Interdisziplinarität in der Post-Internet-Ära neu zu überdenken. Die Diskussionen, Aussagen und Zeugnisse, die sich daraus ergaben, befassten sich mit den vielen kritischen Fragen, mit denen sich Institutionen, aber auch die Öffentlichkeit, heutzutage in einer globalen, postideologischen und hypervernetzten Welt auseinandersetzen müssen. Die Analyse ging von den Beispielen aus, die Pier Luigi Tazzi selbst in seiner fünfzigjährigen Tätigkeit hervorgebracht hat, die ihn immer wieder dazu gebracht hat, auf hohem Niveau zu arbeiten, oft außerhalb Italiens, aber auch in spezifischen Projekten auf toskanischem Gebiet.

Elena Pianea (Region Toskana) betonte in ihrer Einführung in die Konferenz: “Der heutige Tag ist eine sehr fruchtbare Gelegenheit, um eine Begegnungsplattform zwischen toskanischen Institutionen und internationalen Qualitätsakteuren wie Hans Ulrich Obrist, Mami Kataoka, David Elliott, Ute Meta Bauer und Rirkrit Tiravanija zu schaffen. Dieser Studientag ist ein Manifest der Methode”. Ebenso bedeutsam war der abschließende Kommentar von Arturo Galansino, dem Direktor der Fondazione Palazzo Strozzi: “Der heutige Tag war eine Art Aufruf zu den Waffen, eine breit angelegte Erkundung des Kunstsystems, die dank der vielen Reden und Beiträge möglich war und es ermöglichte, über den gegenwärtigen Wert dessen nachzudenken, was Pier Luigi Tazzi in seinem Berufs- und Lebensweg verfolgte, eine Forschung zu den Konzepten der ständigen Transformation, der Dezentralisierung und der Interdisziplinarität als Grundlage der Kritik und der Kunst von heute und morgen”. Der Direktor des Centro Pecci in Prato, Stefano Collicelli Cagol, betonte: “Ich denke, es ist von grundlegender Bedeutung, dass die Region Toskana und alle Institutionen, die dem wissenschaftlichen Komitee dieses Studientages angehören, auch in Zukunft daran arbeiten, nicht nur das Studium und die Forschung zu gewährleisten, sondern auch den Vertrieb und die Verbreitung dessen, was Pier Luigi Tazzis Beitrag zur kulturellen Debatte war, der einzige Italiener vor Carolyn Christov-Bakargiev, der an der Erstellung einer Ausgabe der Documenta beteiligt war”.

Aus dem ersten, von Marco Senaldi moderierten Rundtischgespräch mit dem Titel Von der Kritik 0 zur Zukunft der Kritik, zu dem Persönlichkeiten wie Elio Grazioli, Federica Boragina, Luca Cerizza, Renato Barilli, Henry Meyric-Hughes, Ilaria Bernardi, Francesco Urbano Ragazzi, Viktor Misiano, Giorgio Verzotti, Angela Vettese eingeladen waren, kristallisierten sich zwei Hauptaspekte heraus, von denen der erste mit der Identifizierung desVermächtnisses verbunden ist Daskritische Vermächtnisvon Tazzi, das Giorgio Verzotti dazu veranlasst hat, es auf seine “Methode-nicht-Methode” zurückzuführen, die von der Leidenschaft bestimmt war, die ihn bei der Auswahl der Künstler, mit denen er zusammenarbeitete, leitete, mit tiefen und langjährigen Lieben, aber auch mit offener Ablehnung oder polemischem Geist, der ihn manchmal beseelte. Eine Leidenschaft, die bei ihm keine Verschwendung war, sondern ein Instrument der Erkenntnis. Das ist für mich sein Vermächtnis". Das zweite Ziel war es, über die Zukunft der Kritik nachzudenken, die bereits 1978, als Tazzi in Montecatini Terme eine Konferenz mit dem Titel Critica 0 organisierte, als in der Krise befindlich angesehen wurde und die sich mit den Worten von Viktor Misiano zusammenfassen lässt: “Die heutige Kritik sollte nicht so sehr bereit sein, die Kunst zu kritisieren, sondern sich selbst zu kritisieren. Sie sollte eine Form des Wissens sein, die nicht nur versucht, etwas zu lehren, sondern auch in der Lage ist, etwas zu verlernen. Und wenn sie lehrt, dann lehrt sie gerade das Verlernen”.

Das zweite Panel, moderiert von Fabio Cavallucci, Le trasformazioni della curatela (1992-2022) sah eine Reihe von Beiträgen von Maurizio Bortolotti, Denys Zacharopoulos, Bart De Baere, Ute Meta Bauer, Chiara Ianeselli, Hedwig Fijen und Hans Ulrich Obrist. Letzterer erörterte , wie sich die großen Ausstellungen seit den 1990er Jahren verändert haben, und insbesondere, wie sich die Documenta, die Tazzi 1992 mitkuratierte, im Laufe der Jahre bis zur letzten Ausgabe 2022 verändert hat, bei der nicht eine Liste von Künstlern, sondern verschiedene Gemeinschaften aus verschiedenen Teilen des Planeten präsentiert wurden, um das traditionelle Ausstellungsmodell zu überwinden. Mit Blick auf die jüngste Krise der Figur des Kurators wies Obrist darauf hin, dass: “Im 20. Jahrhundert lag der Fokus ganz auf der Rolle der Ausstellung, aber heute, in der Post-Covid-Ära und angesichts einer ökologischen Krise, denken Künstler über nachhaltige Ideen und Projekte nach und ziehen es vor, nicht an der Besetzung von Räumen, sondern an Zeitlichkeiten zu arbeiten, die geteilt werden sollen. Anstatt eine Ausstellung zu machen, schaffen Künstler Gärten und Momente, die Gemeinschaften über das eigentliche kulturelle Ereignis hinaus zusammenführen”. Wir bewegen uns also auf "eine Kunst zu, die weniger ’evenemential’ ist, sondern eher eine longue durée". Ute Meta Bauer hingegen wies darauf hin, dass: “Ruangrupa hat mit der letzten Ausgabe der Documenta auch versucht zu erklären, wie wir auf eine andere Art und Weise zusammenleben können, indem wir uns in Gemeinschaften mit gemeinsamen Interessen integrieren”, und Chiara Ianeselli, die an der Documenta 15 mitgearbeitet hat, wies darauf hin, dass “der Anstieg der Teilnehmerzahl - es waren über 1630 - mit einem proportionalen Rückgang der Eigentumsverhältnisse und der Autorenschaft einherging”.

Die dritte, von David Elliott moderierte Podiumsdiskussion " Dezentralisierung, jenseits der Globalisierung " mit Beiträgen von Tommaso Sacchi, Hou Hanru, Mami Kataoka, Emma Ridgway, Franco La Cecla und Rirkrit Tiravanija lenkte die Aufmerksamkeit auf die zahlreichen Themen, die mit dem Dialog zwischen heterogenen kulturellen Modellen verbunden sind, und erinnerte daran, wie der Anthropologe Franco La Cecla vorschlug, dass wir die Frage der Dekolonisierung der Museen aus Perspektiven überdenken sollten, die nicht mehr nur mit dem westlichen Blick verbunden sind. La Cecla erinnerte daran, dass "dieser Ansatz einer Begegnung zwischen den Welten der Anthropologie und der Kunst einen Präzedenzfall in der Ausstellung Les magiciens de la terre von 1988 im Centre Pompidou hat, in der das allgemeine System der Kunst durch die Erkenntnis, dass es ein eurozentrisches System ist, in Frage gestellt wird“. Gleichzeitig schlug der thailändische Künstler Tiravanija in Anlehnung an die Projekte von Pier Luigi Tazzi vor, eine neue Formel des Multikulturalismus zu praktizieren: ”es Pier Luigi gleichzutun und zu versuchen, das Anderssein zu verstehen; das Anderssein ist nicht nur eine Frage der geografischen Ausrichtung Nord-Süd, Ost-West, Wir-Sie, das Anderssein ist überall. Er war offen für das Anderssein und daher immer bereit, es ohne Vorurteile zu akzeptieren".

Der vierte runde Tisch mit dem Titel Interdisziplinarität: Die Toskana und die Welt wurde von Lorenzo Bruni moderiert und sah Beiträge von Sandro Lombardi, Giovanni Ozzola, Susanna Ragionieri, Arabeschi di Latte, Alessandra Poggianti, Vittoria Ciolini, Marco De Michelis, Mario Cristiani, Gianni Pettena, Paolo Masi, Alfredo Cramerotti und Auronda Scalera. Diese Zeugnisse haben es ermöglicht, die vielen Facetten von Tazzis Projekten in der Toskana wiederherzustellen, von seiner Teilnahme in den 1970er Jahren an der experimentellen Theatergruppe il Carrozzone (später Magazzini Criminali) bis zu seiner Beteiligung am CID - Informations- und Dokumentationszentrum (der erste Schritt zur Gründung des Pecci-Centers) in den 1980er Jahren, aber auch seine Teilnahme an der Ausgabe 2001 von Arte all’Arte und die Gründung von Spread in Prato mit Dryphoto, und schließlich seine Rolle als Präsident der Lanfranco-Baldi-Stiftung in Pelago und kürzlich als Kurator des Ateliers von Marco Bagnoli in Pontedera. Sandro Lombardi erinnerte an Tazzis Fähigkeit, über das Etikett hinauszugehen, und an Paolo Masis Fähigkeit, sich auf experimentelle Projekte wie gemeinnützige Räume einzulassen, die von der Macht des Kunstmarktes unabhängig sein wollten. Adelina von Fürstenberg schließlich betonte, dass man die Interdisziplinarität im digitalen Zeitalter neu überdenken müsse, indem man sie zunächst als eine ganz und gar toskanische Besonderheit anerkennt, während Marco De Michelis die Fähigkeit Tazzis analysierte, sich mit anderen Disziplinen auseinanderzusetzen, seine eigenen Grenzen überschreiten zu wollen, um in Zukunft genau diesen Aspekt der Invasion statt des horizontalen Dialogs auszutreiben.

Die Podiumsdiskussionen wechselten sich ab mit Videobeiträgen über die Methode von Pier Luigi Tazzi von internationalen Kuratoren und Künstlern wie: Marina Abramovic, Marco Bagnoli und Giuseppe Scali, Michele Robecchi, Hans Ulrich Obrist, Sally und Remo Salvadori, Kornkrit Jianpinidnan, Rossella Biscotti, Cai Guo-Qiang, Lucio Pozzi, Lek M. Gjeloshi, Jonni Waka, Michelangelo Consani, Antonio Rovaldi, Sissi, Maria Gloria Conti Bicocchi, Adelina von Fürstenberg, Federica Boragina, Koo Jeong A, Olivia Salvadori, Shimabuku, THE ISLAND, Cornelia Lauf, Gianni Zhang, Robert Pettena, Maria Luisa Frisa, Rebecca Salvadori, Francesca Banchelli.

Die Schlussfolgerungen wurden am Ende des Tages von den Moderatoren - Marco Senaldi, Fabio Cavallucci, David Elliot, Lorenzo Bruni - zusammengefasst. Angela Vettese fügte in ihrem Rückblick auf die Konferenz hinzu: "Tazzis Parabel, von seinen Erfahrungen im Theater mit dem Carrozzone und dann den Magazzini Criminali über die Theorie mit den Montecatini-Konferenzen bis hin zur symbiotischen Beziehung mit den Künstlern, spricht davon, wie viele Gesichter die Kritik annehmen kann und wie sich die Figur des Kurators zugunsten verschiedener theoretisch-praktischer Kunstkooperationen entwickeln oder in Zukunft sogar verschwinden kann. Diese Erkenntnisse und weitere Beiträge sind auf den offiziellen sozialen Kanälen des Palazzo Strozzi, von Artribune und auch von der Vereinigung der Institutionen, die die gesamte Veranstaltung koordiniert hat, unter https://www.facebook.com/institutionunderconstruction/ zu sehen.

Die Perspektiven, die dieser Studientag eröffnete, lassen sich in drei Punkten für ein künftiges Engagement zusammenfassen. Der erste bezieht sich auf die Hypothese des Organisationskomitees, einen jährlichen Studientag einzurichten, der sich an den verschiedenen Aspekten orientiert, mit denen sich Tazzi im Laufe seiner Karriere beschäftigt hat. Das Engagement für das kommende Jahr könnte mit dem Überdenken der Museen verbunden sein, Orte, die Pier Luigi Tazzi immer mit Argwohn und immer unter dem Banner ihrer Erneuerung von innen heraus betrieben hat, d.h. nicht mit dem Ziel, einen Status quo zu bewahren, sondern eine offene Plattform zu bilden. Die zweite besteht in dem Wunsch, Tazzis Texte und sein performatives, emotionales und suggestives Schreiben genauer zu analysieren, was nicht auf eine kalte Untersuchung der Kunstpraktiken abzielt, sondern vielmehr auf eine andere Art der Beteiligung, die in der Lage ist, die Rollenunterschiede zwischen Beobachter und Autor zu sprengen. Dieses letztgenannte Engagement kam in dem Wunsch zum Ausdruck, einen Band mit dem Tagungsband und einer Auswahl von Texten von Pier Luigi Tazzi zu veröffentlichen. Der dritte und letzte Punkt ist die Notwendigkeit, sich für die Sicherheit des Archivs des Kurators einzusetzen, an dessen Erhaltung die Region Toskana Interesse bekundet hat.

Bild: Pier Luigi Tazzi im Jahr 1977. Foto von Gianni Melotti

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