"Jedes Mal, wenn ich ins Grand Hotel gehe, zu irgendeiner Veranstaltung oder zu einem Interview, wo ich von Onkel Federico erzähle, scheint es mir, als sei er nie weg gewesen, und wenn ich genau hinschaue, sehe ich ihn dort in der Lobby auf dem Sofa vor dem Fenster mit Stiften auf ein Notizbuch ’kritzeln’, die Karikatur einer Dame , die mit ihrem kleinen Hund und zehn Koffern angekommen ist". Beim Lesen dieser wenigen Zeilen blitzt eine Szene im perfekten Amarcord-Stil vor den Augen auf; die Erinnerung an einen Onkel , der für die ganze Welt einer der größten Regisseure in der Geschichte des Kinos bleiben wird, der aber für sie, die Nichte, als Onkel “Chicco” in ihrem Herzen bleiben wird , der Mann, dem sie sagen muss “danke, dass du mir den magischen Staub der Visionäre eingeflößt hast”. Die Nichte Francesca Fabbri Fellini, Tochter von Maddalena, der Schwester des Regisseurs, erzählt von ihrem Onkel Federico Fellini : Francesca ist “die letzte Erbin der Fellini-Familie, die Botschafterin seines künstlerischen Erbes in der Welt”, wie sie sich selbst definiert, oder “die Erzählerin 2.0 der Familie Fellini”. Sie versucht, diese Geschichte jungen Menschen zu erzählen, denen, die ihn zu Lebzeiten nicht kennengelernt haben. Nicht nur als eine der bedeutendsten Persönlichkeiten des italienischen 20. Jahrhunderts, was er dank der Produktion der größten Meisterwerke des italienischen Kinos, wie La dolce vita, Le notti di Cabiria, La strada, 8½ und Amarcord, für die er zwölfmal für den Oscar nominiert wurde, viermal gewann (1957 für La Strada, 1958 für Le notti Cabiria, 1964 für 8½ und 1975 für Amarcord ) und 1993 denOscar für sein Lebenswerk sowie zahlreiche andere Preise erhielt, vor allem aber als “ein bescheidener und ironischer Mann mit einem Schleier großer Traurigkeit im Innern”.
Eine Traurigkeit, die sich wahrscheinlich auf den zentralen Punkt seiner fast vierzigjährigen Karriere bezieht, nämlich die Erinnerung: die Erinnerung an das Rimini seiner Kindheit, die Stadt mit einem fast mythischen Aspekt, in die er immer wieder zurückkehren möchte, weil sie mit seiner intimsten und emotionalsten Sphäre verbunden ist, und in der er, wenn er zurückkehrt, die Schönheit und den Zauber ihrer Orte wiederentdeckt, denen er sehr verbunden ist. “Ich erinnere mich lieber, als dass ich lebe. Was macht das schon für einen Unterschied?”, lässt er Roberto Benigni in La voce della luna sagen.
Federico Fellini im Grand Hotel in Rimini 1983 (Foto von Davide Minghini) |
Francesca Fabbri Fellini |
Die Beziehung zu seiner Geburtsstadt ist so eng, dass Rimini immer wieder in Fellinis Filmen auftaucht.
In Rimini lebte Fellini von 1920 bis 1939, dem Jahr, in dem er beschloss, nach Rom zu ziehen: In der Hauptstadt begann er als Journalist und Karikaturist zu arbeiten, er schrieb Drehbücher und Witze für Live-Shows, er wurde zum Radio gerufen; kurz darauf debütierte er als Drehbuchautor und begann seine lange Karriere, die für immer in die Geschichte des Kinos eingehen wird.
Aber er kehrte immer wieder in seine Stadt zurück. “Wenn er nach Rimini fuhr, um seine Mutter Ida, seine Schwester Maddalena, mich und meinen Vater Giorgio zu besuchen”, fährt Francesca fort, "schlief er im Grand Hotel: sein zweites Zuhause. Im Auto meines Vaters wollte er eine schöne Fahrt entlang der Strandpromenade machen, einen kleinen Spaziergang zur Spitze des Palata und dann ein schönes gemeinsames Mittagessen im Chez Vous oder imEmbassy. Das waren die beiden Restaurants des nicht mehr existierenden Rimini, die er so sehr liebte". Seine Lieblingsorte waren also das Grand Hotel, in dem Federico jedes Mal, wenn er in Rimini ankam, in der Suite 316 schlief, die Strandpromenade bis zur Palata, d.h. dem Pier, aber auch das Fulgor, d.h. das Kino, in dem er den ersten Film seines Lebens sah, sowie die Straßen, Plätze und die Tiberiusbrücke , die ihm von seiner Kindheit erzählten und unendlich viele Erinnerungen weckten. Punkte, die sich vor allem in Amarcord wiederfinden, einem Film von 1973, der in Rimini spielt, aber nicht dort gedreht wurde. Obwohl seine Filme an Rimini erinnern, wurden keine Szenen in der Stadt der Romagna gedreht.
Das Grand Hotel in Rimini |
Federico Fellini im Grand Hotel in Rimini im Jahr 1983 (Foto von Davide Minghini) |
Amarcord gilt als Fellinis autobiografischster Film , wie schon der Titel verrät, der im romagnolischen Dialekt nichts anderes bedeutet als “Ich erinnere mich”. Der Protagonist ist Titta Biondi, der auf dem Höhepunkt seiner Jugend vom Leben in der Altstadt mit ihren Bewohnern, die alle ihre Eigenheiten haben, und ihren Festen und Traditionen erzählt. Alles deutet darauf hin, dass Titta den jungen Federico verkörpert, der sich an seine Jugendzeit in Rimini erinnert. Aber, wie schon gesagt, das Rimini der Erinnerung wurde in Cinecittà rekonstruiert.
Nichts ist bekannt, alles ist erdacht“, sagte er. Und Fellini ist es gelungen, eine außergewöhnliche Bildsprache zu schaffen, die jedoch nicht als bloße Erfindung aus dem Nichts zu verstehen ist, sondern als eine Phantasie, die aus einer Art ”Visionärsein“, aus ”einer phantasievollen Interpretation" der realen Welt; es gelang ihm, sein Rimini zu einer Stadt der Träume zu erheben, in der die charakteristischsten und für den Regisseur intimsten Orte eine universelle Rolle der Schönheit einnahmen. Gleichzeitig stellte Fellini Italien, vor allem in seinem berühmtesten Film mit Marcello Mastroianni und Anita Ekberg, als das Land des “dolce vita” dar, indem er mit seiner visionären Tendenz das Rom und ganz allgemein das Italien der 1960er Jahre, die Jahre des wirtschaftlichen Aufschwungs und des aufregenden Wunsches, das Leben und die Schönheit zu genießen, genau wiedergab. Eine Atmosphäre des Wohlbefindens, in der Unbeschwertheit und Spaß gesucht wurden.
In dieser Perspektive des Lebensgenusses, des wirtschaftlichen Wohlstands, der in reinstem Glanz mündete, war das Grand Hotel in Rimini ein Symbol für Reichtum, für den großen Luxus, von dem man träumte. Es war ein Ort des verbotenen Begehrens, vor dem Titta Biondi, die Protagonistin von Amarcord und Alter Ego des jungen Fellini, stundenlang durch die Hecken die magische Welt der Reichen ausspähte. Durch den unvergesslichen Film wurde das Gebäude weltberühmt und noch heute spricht alles vom Mythos Fellini. Seit seiner Einweihung im Juli 1908 haben die Jugendstilfassade des Grand Hotels mit Blick auf das Meer und seine hellen und opulenten Innenräume, die mit venezianischen und französischen Stücken aus dem 18. Jahrhundert, riesigen Muranokronleuchtern und kostbarem Marmor ausgestattet sind, eine lange Geschichte von Charme und Eleganz erzählt. Seit 1994 ist es als nationales Denkmal anerkannt, weil es Teil der Geschichte Italiens war und immer noch ist.
- fellini amarcord, amarcord, ekberg
Federico Fellini am Set von Amarcord im Jahr 1973 (Foto von Davide Minghini) |
Federico Fellini am Set von Amarcord im Jahr 1973 (Foto von Davide Minghini) |
Bruno Zanin und Magali Noël spielen Titta Biondi und Gradisca in Amarcord |
Marcello Mastroianni und Anita Ekberg spielen Marcello Rubini und Sylvia in La dolce vita |
La Palata war ein weiterer Ort des Traums und der Fantasie: Hier, an der bei Einheimischen und Touristen gleichermaßen beliebten Promenade, legten die Boote der Muschelfischer ab, und von hier aus fuhren in Amarcord die Boote ab, um die nächtliche Einfahrt des transatlantischen Linienschiffs Rex in die Adria zu erleben, das in den 1930er Jahren gebaut wurde und 1944 bei Triest sank.
Aber auch viele andere Sequenzen von Amarcord zeigen Einblicke in die Stadt der Romagna: Die Autos, die am Rennen der Mille Miglia teilnahmen, fuhren von der Brücke Ponte di Tiberio in Richtung Corso d’Augusto; die Piazza Cavour, die Piazza Tre Martiri und die Piazza Ferrari waren Schauplätze berühmter Passagen des Films, wie der Pfau auf dem Pigna-Brunnen, die “Schnurrbärte” auf Fahrrädern, das Denkmal für die Gefallenen des Ersten Weltkriegs.
Und wieder ist es das Kino Fulgor , in dem Titta Biondi auf alberne Weise versucht, Gradisca zu verführen, eine sinnliche und pubertierende Frau, gespielt von Magali Noël, an die wir uns alle erinnern, wie sie in ein weißes Kleid gehüllt rauchend auf die Leinwand schaut. Das kürzlich restaurierte Kino Fulgor, das sowohl innen als auch außen die Atmosphäre Fellinis wiederherstellt, ist in seinem Jugendstilgebäude der Ort, an dem der junge Fellini die Welt des Kinos kennenlernte, denn hier sah er die ersten Filme seines Lebens, allen voran Maciste all’inferno. Vom Fulgor aus begann also alles: Er sollte die Welt des Kinos für den Rest seines Lebens nicht mehr verlassen. Ein stimmungsvoller Ort, der nach den Plänen des Meisters Dante Ferretti den Einwohnern von Rimini zurückgegeben wurde, indem das historische Kino am Corso d’Augusto im Stil der 1930er und 1940er Jahre gezeigt wird.
“Ich mache einen Film nicht, um Thesen zu diskutieren oder Theorien zu unterstützen. Ich mache einen Film auf die gleiche Weise, wie ich einen Traum lebe. Der ist faszinierend, solange er geheimnisvoll und anspielungsreich bleibt, der aber Gefahr läuft, fade zu werden, wenn er erklärt wird”, so der Regisseur.
Das Fulgor-Kino |
Borgo di San Giuliano, Wandgemälde mit Federico Fellini |
Borgo di San Giuliano, Wandgemälde mit Giulietta Masina als Gelsomina |
Borgo di San Giuliano, Wandbild mit Marcello Mastroianni und Anita Ekberg |
Charaktere und Szenen aus seinen bekanntesten Filmen sind auf den pastellfarbenen Wänden der Häuser in Borgo di San Giuliano, dem alten Fischerdorf in Rimini, zu sehen, das inzwischen für seine Fellini-Wandbilder charakteristisch geworden ist. Da ist Gelsomina , die sich an einen Pfahl klammert, die junge Protagonistin von La strada, gespielt von Fellinis Frau Giulietta Masina; da sind Marcello und Anita in der berühmten Szene am Trevi-Brunnen; Ginger und Fred. Fellini selbst ist in Begleitung von Mastroianni zu sehen. Wandbilder, die 1994, nach dem Tod des Regisseurs, anlässlich der Festa de’ borg von Künstlern gemalt wurden: Während des alle zwei Jahre stattfindenden Dorffestes, das 1980 zum zweiten Mal stattfand, wurden die Wände der Häuser mit Darstellungen von Landschaften und Bewohnern geschmückt, um ein Arbeiterviertel aufzuwerten, das als berüchtigt galt, aber ab der Ausgabe von 1994, die ganz dem Regisseur gewidmet war, änderten die dargestellten Szenen und Personen ihr Gesicht und beschlossen, dem großen Regisseur zu huldigen, der Rimini in all seinen Filmen gefeiert hat. Auch wenn er es selbst als “ein Durcheinander, verwirrt, ängstlich, zärtlich, mit diesem großen Atem, dieser offenen Bewegung des Meeres” beschrieb.
Der Blick der Stadt auf das Meer wird seit 1948 durch die Fellinia repräsentiert, die Kamera im Federico-Fellini-Park in der Nähe des Grand Hotels. Alles ist mit dem großen Meister, dem unsterblichen Genie, dessen hundertster Geburtstag im Jahr 2020 gefeiert wird, wieder vereint. Die ganze Stadt wird sich an ihn erinnern, durch ihre Orte und durch die Ausstellung Fellini100, die vom 14. Dezember 2019 bis zum 15. März 2020 im Castel Sismondo zu sehen sein wird. Außerdem wird seine Nichte Francesca als Geburtstagsgeschenk zu seinem hundertsten Geburtstag den von ihr geschriebenen und gedrehten Kurzfilm “La Fellinette” vorstellen, der auf die Pastellzeichnung zurückgeht, die ihr Onkel “Chicco” für sie anfertigte, als sie fünf Jahre alt war und am Strand von Rimini lag.
Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.