Villa Durazzo in Santa Margherita Ligure, eine prächtige genuesische Residenz aus dem 17.

by Federico Giannini, Ilaria Baratta , published on 17/06/2022
Categories: Werke und Künstler / Disclaimer
Villa Durazzo in Santa Margherita Ligure, eine prächtige genuesischeResidenz aus dem siebzehnten JahrhundertEin prächtiger Ort der Sommerfreuden: So entstand die Villa Durazzo, eine prächtige Residenz in Santa Margherita Ligure, umgeben von einem üppigen Park, ein hohes und gut erhaltenes Zeugnis der Kunst und des Mäzenatentums im Genua des siebzehnten Jahrhunderts. Heute ist es ein Museum, das für alle zugänglich ist.

Eine Villa, die auf einem Hügel steht und den Golf von Tigullio und die Stadt Santa Margherita Ligure überblickt, die sich direkt unter ihr zwischen Palmen und Pinien öffnet. Ein Park, in dem man sich zwischen Zitruspflanzen entspannen kann, ein Garten im italienischen Stil und ein romantischer Wald im englischen Stil, der Anfang des 20. Jahrhunderts am Hang des Hügels angelegt wurde. Eine Gemäldegalerie mit bedeutenden Werken aus dem 17. Jahrhundert in Genua, von denen die Sammlung ein wertvolles Zeugnis darstellt. Dies ist das Ensemble, das die Villa Durazzo zu einem der schönsten Orte Liguriens macht: eine aristokratische Residenz aus dem 17. Jahrhundert, die später ein Hotel, eine luxuriöse Villa und schließlich, heute, ein der Öffentlichkeit zugängliches Museum sowie ein Veranstaltungsort ist.

Der Beginn der Geschichte der Villa Durazzo in Santa Margherita Ligure lässt sich bis ins Jahr 1678 zurückverfolgen, als die Familie Durazzo beschloss, hier eine Sommerresidenz zu bauen. Die Durazzos waren eine der bedeutendsten Adelsfamilien Genuas, auch wenn ihr Aufstieg in den Adel jüngeren Datums ist als der älterer Adelsfamilien wie der Spinola, Doria und Grimaldi. Die Durazzos stammten nämlich ursprünglich aus der gleichnamigen albanischen Stadt, aus der der bekannte Stammvater Giorgio Ende des 14. Jahrhunderts mit seiner Frau und seinen drei Kindern als Flüchtling gekommen war. Innerhalb eines Jahrhunderts wurden sie zu wohlhabenden Seidenhändlern und wurden 1528 zusammen mit Giovanni Durazzo in den Liber Nobilitatis von Genua aufgenommen und schlossen sich dem Albergo dei Grimaldi an, dem entsprechenden Zusammenschluss von miteinander verbundenen Adelsfamilien. Und kurz darauf, im Jahr 1573, gelang es ihnen, das höchste Amt in der Republik Genua zu erlangen, als Giacomo Grimaldi Durazzo Dogen wurde (insgesamt stellte die Familie neun Dogen für die Republik). Der Diplomat Giovanni Luca Durazzo (Genua, 1628 - 1679), ältester Sohn von Gerolamo und Maria Chiavari und Enkel von Giovanni Luca Chiavari, der zwischen 1627 und 1629 selbst Dogen war, schaffte es zwar nicht bis zum Dogenamt, war aber dennoch ein berühmtes Mitglied der Familie. Er war es, der die heutige Villa Durazzo errichten ließ.

Giovanni Luca hatte 1664 von seinem Vater Gerolamo, der es seinerseits von der Familie Chiavari erblich erworben hatte, ein Haus mit Turm geerbt, das seit 1609 an der Stelle, an der sich heute die Villa Durazzo befindet, bezeugt ist und das sich auf einem Grundstück befand, das zuvor einer anderen bedeutenden Genueser Familie, den Fieschi, gehört hatte. Noch früher befand sich hier eine Burg, die der Verteidigung und der Überwachung diente und im 16. Jahrhundert als Vorposten gegen Barbareneinfälle errichtet worden war. Im Jahr 1678 beschloss Giovanni Luca eine radikale Umstrukturierung des Anwesens, zu einer Zeit, als er zusammen mit seinem Bruder Eugenio Durazzo eine intensive Investitionstätigkeit in Immobilien begann. 1679 erwarb Eugenio den prächtigen Palazzo Balbi und förderte umfangreiche Erweiterungsarbeiten (heute ist die Residenz unter dem Namen Palazzo Reale bekannt, da sie nach der Unterwerfung Genuas unter das Königreich Sardinien zur Residenz der Savoyen wurde), der zu den größten und wichtigsten der Stadt gehört und ein reichhaltiges Museum beherbergt. Die Arbeiten an dem “Palazzo che sua Signoria Ill.ma fa fabricare nel luogho di S.ta Margarita”, wie es im ersten Vertrag über die Lieferung von Kalkstein heißt, begannen im Januar 1678. Giovanni Luca erlebte die Fertigstellung der Villa jedoch nicht mehr rechtzeitig. Die Arbeiten zogen sich über die Fertigstellung hinaus hin (1707 war sie immer noch nicht fertig). Am Ende erschien die Villa als ein massives, quadratisches Gebäude, das sich auf zwei edle Stockwerke mit jeweils einem Zwischengeschoss gliedert und von außen durch das kantige Quadermauerwerk, das vom Boden bis zum Gesims reicht, durch die Gesimse, die alle Fenster einrahmen, und durch die entlang des Gesimses verlaufenden Kragsteine, die sich auch unter den Fenstern des ersten Stocks befinden, gemildert wird. An der Fassade befindet sich unter den drei zentralen Fenstern auch ein kleiner Balkon mit Marmorsäulen, eine Art Markenzeichen des Bildhauers Giovanni Pietro Orsolino, der auf der Baustelle tätig war (sie finden sich auch im Königspalast). Die Module sind typisch für das Genua des 17. Jahrhunderts, obwohl das Kompositionsschema im Stil von Alessi (so sehr, dass bis zur Entdeckung der Dokumente mit den Daten die Tradition den Entwurf der Villa Galeazzo Alessi zuschrieb) auf überraschende Weise auf das 16. Jahrhundert zurückblickte, wie die Wissenschaftlerin Colette Bozzo Dufour feststellte, die der Villa Durazzo eine dichte Monographie gewidmet hat: weil sie ein Modell war, das mehr als ein Jahrhundert zurücklag.

Durazzo

Die Villa musste rechtzeitig für das Jahr 1708 fertiggestellt werden, dem Jahr, in dem der Senat der Republik Genua die Verlegung der bis dahin in Sestri Levante abgehaltenen Devisenmessen nach Santa Margherita Ligure verfügte: Es handelte sich dabei um Messen, die in der Regel viermal im Jahr stattfanden und auf denen Kredite vermarktet wurden, und an denen die Familie Durazzo regelmäßig mit ihren Agenten teilnahm. In diesem Zusammenhang, so betont Bozzo Dufour, “nahm die Villa eine noch größere repräsentative Rolle ein, die zu einer weiteren Bereicherung der kostbaren Ausstattung führte”. Die Saison der Familie Durazzo war jedoch nur von kurzer Dauer, denn bereits in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts wurde die Villa von der Familie aufgegeben. 1821 verkaufte der Markgraf Marcello Durazzo die Villa an Giovanni Battista Centurione Scotto, dessen Familie das Gebäude bis 1919 besaß. Die Villa Durazzo, die wir heute sehen, ist im Wesentlichen das Ergebnis der Interventionen der beiden Familien. Dies gilt auch für die bedeutende Gemäldegalerie: Es wurden noch keine Inventare entdeckt, die die einzelnen Werke der Familien Durazzo oder Centurione zuordnen könnten, aber durch die Rekonstruktion der Geschichte einiger Werke ist es möglich gewesen, zumindest ein wenig Licht in den Wandel einiger der wichtigsten Werke zu bringen.

Der Besucher beginnt seinen Rundgang im Atrium, das eine besonders originelle Aufteilung aufweist, da es in zwei Teile geteilt ist, mit einem Podest, zu dem man über fünf Schieferstufen gelangt: ein Mittel, um den Raum szenischer zu gestalten, dessen bühnenähnliche Form ihn zu einem idealen Veranstaltungsort für Konzerte gemacht hat, die hier noch immer stattfinden. An den Wänden befinden sich neben den großen Holztruhen im genuesischen Stil mit großen Rückseiten, die das Wappen des Centurione tragen, vier Porträts, von denen eines, eine Dame mit Fächer, ein Werk von Nicolò Maria Vaccaro (Genua, um 1659 - Madrid, 1720) ist, eines seiner wichtigsten Gemälde, das die vandyckische Kultur widerspiegelt, die durch die Inspiration von Giovanni Bernardo Carbone gefiltert wurde. Eine vandycksche Kultur, die im letzten Jahrzehnt des 17. Jahrhunderts, der Zeit, aus der das Gemälde stammt, in Genua noch in Mode war. Im Erdgeschoss können zwei weitere Räume besichtigt werden: der erste ist der Salotto Vietri, der durch seinen schönen neapolitanischen Majolikaboden aus dem 18. Jahrhundert (daher der Name des Raumes, der früher als Speisesaal diente) und durch die Lünetten im romantischen Stil des Sammargheriten-Malers Giovanni Franceschetti auffällt, der Anfang des 20. Jahrhunderts auf Wunsch von Giulio Centurione, mit dem er befreundet war, in der Villa arbeitete. In Washington wird auch eine Kopie des Heiligen Georg von Raffael aufbewahrt. Der zweite Raum ist der Vaymer-Saal, so genannt wegen der vier Gemälde von Giovanni Enrico Vaymer (Genua, 1665 - 1738) aus dem 18. Jahrhundert, die an den Wänden hängen: Es handelt sich um Porträts von drei Mitgliedern der Familie Centurione (Karl II., der Urgroßvater von Giovanni Battista, der die Villa kaufte, seine Frau Francesca Spinola mit ihrer Tochter Giulia und ein weiteres Porträt von Giulia als Kleopatra) sowie das Porträt einer Dame.

Dann steigt man die große Schiefertreppe hinauf, an deren Ende sich eine Galerie befindet, auf der eine Marmorbüste von Giovanni Luca Durazzo zu sehen ist, die der Schule von Bernini zugeschrieben wird. Bevor man jedoch das Obergeschoss erreicht, betritt man das Zwischengeschoss, wo sich der Saal Vittorio G. Rossi befindet, der dem 1898 in Santa Margherita geborenen Journalisten gewidmet ist, der sein Atelier (das in einem der beiden Teile, in die der Saal unterteilt ist, rekonstruiert wurde) und seine Sammlung von Erinnerungsstücken und Kunstwerken der Gemeinde Santa Margherita Ligure schenkte, die beschloss, ihn hier einzurichten. Der Saal bewahrt auch seine Romane (darunter Le streghe di mare von 1929, inspiriert durch seine Erfahrungen als Pilot eines MAS, eines bewaffneten Torpedo-Motorboots, während des Ersten Weltkriegs) und die Zeitschriften, in denen seine Artikel erschienen sind.

Der Salon

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Belvedere-Saal

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Auf dem Piano Nobile beginnt die Besichtigung in der Camera Veneziana, einem Zimmer, das hauptsächlich mit Chinoiserien aus dem 20. Jahrhundert eingerichtet ist, in dem sich jedoch einige der interessantesten Gemälde der Villa Durazzo befinden. Jahrhundert, das älteste Gemälde der Villa, und vor allem die beiden Amorini reggi festo von Domenico Piola (Genua, 1628 - 1703) sowie die beiden Gemälde von Luciano Borzone (Genua, 1590 - 1645) aus dem 17. Jahrhundert, die sich auf den Auftrag von Durazzo beziehen und den Tod der Kleopatra und den Tod der Lucretia darstellen, die als Anhänger konzipiert sind, “späte Werke des Meisters”, wie die Kunsthistorikerin Francesca Fabbri schreibt. Borzone, schreibt die Gelehrte, “greift hier die bewunderten karawaggesken Strukturen auf, vor allem in den Details der alten Frau mit bedecktem Kopf und der Umstehenden mit halbgeschlossenen Mündern; die lebendige Farbgebung, für die Borzones Gemälde sehr geschätzt wurden, findet sich, trotz einer dünnen und leichten Zeichnung, in Lucretias Kleid wieder, das mit schnellen Berührungen des Bildmaterials realisiert wurde”. Es ist interessant, so Fabbri, dass Borzone zwei Heldinnen aus der Antike wählte, denn die Verherrlichung der weiblichen Tugenden sollte “die Republik Genua, ihre Tugend und ihre Unabhängigkeit” feiern. Im nächsten Salotto della Musica (Musiksalon ) steht ein Klavier im Mittelpunkt, umgeben von Mobiliar aus dem 19. und Gemälden aus dem 17: Jahrhunderts: ein Triumph der Flora eines unbekannten venezianischen Malers, eine Heilige Katharina eines emilianischen Künstlers, zwei Gemälde der Bassano-Schule, die den Frühling und denSommer darstellen, und ein weiteres Werk von höchster Qualität, dasEcce Homo von Giovanni Battista Paggi (Genua, 1554 - 1627), “wunderschön”, wie Fabbri es zu Recht bezeichnet, aber leider im unteren Teil abgeschnitten (“die monumentale Theatralik der Leinwand”, schreibt der Gelehrte, "beeinträchtigt nicht die Emotionalität des Themas: Ein kadenzierter und fast stummer Rhythmus durchzieht die Abfolge der Gesichter und lenkt den Blick entlang der Diagonalen, die von den Gesten der Figuren und der Brüstungsebene gebildet werden, auf der der Künstler seine Signatur anbrachte. Es handelt sich um ein meisterhaftes Werk, das wegen seiner geschickten Lichtregie und der inzwischen vollendeten Aktualisierung der florentinischen und emilianischen Kultur am Anfang des 17. Jahrhunderts anzusiedeln ist.) Es ist auch wahrscheinlich, dass der Künstler in der Figur des Pilatus eine zeitgenössische Figur darstellen wollte, da die bei der Restaurierung der Leinwand, einer der wertvollsten der Villa Durazzo, durchgeführten Reflektographien das Vorhandensein eines Spitzenkragens und einer geknöpften Jacke, einer Kleidung aus dem 17.

Jahrhundert. Weiter geht es zum Salotto delle Grottesche, der seinen Namen der Dekoration verdankt: Um den wertvollen polychromen Kronleuchter aus Muranoglas, der in der Mitte des Raumes steht, befinden sich vier Amorini von Domenico Piola, die wie die beiden anderen in der Camera Veneziana aufbewahrten fünf Fragmente eines gemalten Frieses darstellen, das wahrscheinlich das Gesims eines Raumes zierte. Der Saal beherbergt dann einige Landschaften aus der Werkstatt von De Wael, einem sehr beliebten flämischen Künstler, der im Genua des 17. Jahrhunderts tätig war, sowie einen Joseph, der die Geschenke seiner Brüder ablehnt, von Giovanni Andrea De Ferrari (Genua, 1598 - 1669), ein Meisterwerk barocker Theatralik und Dramatik, gemalt um 1640. Weiter geht es zum Belvedere-Saal, der auf das Meer blickt und früher eine Loggia war. Die Decke ist mit derAllegorie der vier Jahreszeiten geschmückt, während sich an der linken Wand eine kleine mit Fresken bemalte Kapelle befindet, in deren Zentrum eine Kreuzigung aus dem frühen 18. Eine Gedenktafel in diesem Raum erinnert daran, dass die Villa Durazzo 1976 von Karol Wojty, dem späteren Papst Johannes Paul II. besucht wurde.

Nach einer Pause, um den Blick auf den Golf zu bewundern, geht es weiter zum Salotto del Camino, der durch eine groteske Decke von Giovanni Franceschetti und vor allem durch den mit Majolika verkleideten Kamin mit einem Basrelief des Gottes Vulkan in der Mitte gekennzeichnet ist. Hier befinden sich auch zwei Schlachtszenen von Cornelis de Wael (Antwerpen, 1592 - Rom, 1667), die davon zeugen, wie sehr der flämische Künstler von den Genuesern im 17. Von hier aus gelangt man in die Camera Umbertina, die auch als Zimmer der Königin bekannt ist: Liebhaber romantischer Chroniken kommen nicht umhin zu bemerken, dass das Zimmer seinen Namen der Tatsache verdankt, dass Königin Margherita 1904 hier zu Gast war. An den Wänden befinden sich eine Bauernballade von Cornelis und Lucas de Wael und eine Küstenlandschaft mit Ruine eines Nachfolgers von Antonio Travi, ein Werk aus den 1760er Jahren. Der Rundgang endet im Salone degli Stucchi, dem größten Saal des Palastes, der von einem großen Kristallkronleuchter im Stil Ludwigs XVI. beleuchtet wird und wegen der Verzierungen, die ihn von allen Seiten schmücken, so genannt wird. An den Wänden befinden sich eine schöne Krönung der Jungfrau, ein Werk aus der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts, und drei Porträts, darunter eine Dame mit Papagei, die mit Giovanni Bernardo Carbone verglichen wurde, und ein Porträt von Francesco Maria Centurione in Kammerkleidung aus der Werkstatt von Vaymer.

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Wir verlassen die Villa und bewundern das umliegende Risseu, das schwarz-weiße Kopfsteinpflaster aus See- oder Flusssteinen, das typisch für die Residenzen in Ligurien ist (aber auch auf verschiedenen Plätzen in Dörfern und Städten zu finden ist), und verweilen in dem üppigen, üppigen Park, obwohl er heute ganz anders aussieht, als er in den Augen der Familie Durazzo ausgesehen haben muss, auf die jedoch die Anlage desZitronenhains zurückgeht, der die herrliche Terrasse mit Blick auf das Meer einnimmt und der die Besucher, die vom Meer her zur Villa kommen, willkommen hieß und immer noch heißt: Orangen-, Zitronen- und Grapefruitbäume sind die Pflanzen, die diese grüne Ecke beleben. Andererseits verdanken wir der Familie Centurione die Anlage des Gartens im italienischen Stil vor der Villa, der von Buchsbaumhecken, Zypressen und duftenden Rosensträuchern umgeben ist und den wir uns als bevorzugten Freizeitbereich der Gäste desHotels vorstellen, das Ende des 19. Jahrhunderts im Inneren des Gebäudes eröffnet wurde. Im Jahr 1890, als Santa Margherita Ligure zum Ziel eines anspruchsvollen internationalen Tourismus wurde, beschloss Giulio Centurione, das letzte Mitglied der Familie, die bis dahin ununterbrochen in der Villa gelebt hatte, die Residenz an die Familie Maragliano zu übergeben, die im Hotelgewerbe tätig war: So wurde das Grand Hotel von Santa Margherita Ligure eröffnet, das bis 1910 bestand. Im Jahr 1919 beschloss die Familie Centurione aufgrund finanzieller Schwierigkeiten, die Villa an den Industriellen Alfredo Chierichetti zu verkaufen, der sie zu seinem Wohnsitz machte, den Maler Giovanni Fraschetti mit der Restaurierung der seit 1910 verfallenen Innenräume beauftragte (die Dekorationen im Salotto delle Grottesche sind beispielsweise sein Werk) und den romantischen Wald eröffnete, den man heute auf einem angenehmen Spaziergang durchqueren kann, wenn man von der Via Centurione aus zur Villa Durazzo kommt. Hier begleiten große Bäume, darunter Steineichen, Kiefern, Zypressen, Linden und Palmen verschiedener Arten, den Besucher auf seinem Weg zur Villa.

Die drei verschiedenen Neigungen des Parks scheinen die drei verschiedenen und unterschiedlichen Phasen der Geschichte der Villa zu unterstreichen. Die vierte, die jüngste, begann 1973, dem Jahr, in dem die Gemeinde Santa Margherita Ligure die Villa Durazzo von der Familie Chierichetti erwarb. Jahrhunderts in Genua Superba wurde restauriert und renoviert (die Einrichtung des oben erwähnten Vittorio Rossi-Saals geht auf das Jahr 1978 zurück) und dann für das kunst- und grünbegeisterte Publikum geöffnet (seit 2005 ist sie Teil des Rundgangs der Großen Gärten) sowie für Zeremonien und Empfänge, was beweist, dass diese prächtige Residenz heute noch genauso lebendig ist wie zu der Zeit, als sie die Empfänge der Familien beherbergte, die hier in der Vergangenheit lebten.

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