Himmlische Technik gegen die Schrecken des Krieges: das 'Gehirnparadies' des Ukrainers Aljoscha


Aljoscha ist ein ukrainischer Künstler, der für seine Installationen bekannt ist, die sich mit Konzepten der Biologie, der Lebenstheorie und des Bioismus befassen. Als Reaktion auf die Schrecken des Krieges in der Ukraine schuf er kürzlich das Werk "Blooming Skin on Brain Paradise". Hier ist der Inhalt des Werks.

Aljoscha (1974), geboren als Oleksii Potupin in der Ukraine, ist ein bildender Künstler, der für seine groß angelegten konzeptionellen Installationen bekannt ist, die sich mit Konzepten der Biologie, der Lebenstheorie und des Bioismus beschäftigen, der ein utopisches Ideal für die Schaffung neuer Lebensformen darstellt. In seinen Zeichnungen, Skulpturen und Installationen setzt sich Aljoscha nicht nur mit den großen philosophischen und wissenschaftlichen Fragen des Lebens auseinander, sondern auch mit der Idee alternativer Modelle für dessen Existenz. Seine Kunst ist wie ein großer Spiegel, der die komplexen Facetten des menschlichen Daseins in all seinen Aspekten widerspiegelt, und gerade dann, wenn die Weltlandschaft ins Wanken gerät, erweist sich seine Kreativität als ein Leuchtfeuer der Hoffnung.

In dieser turbulenten Zeit, in der Politik und Kunst so eng miteinander verwoben sind wie nie zuvor, ist dies nicht das erste Mal, dass Aljoschas Kunst diese Verbindung mit beispielloser Inbrunst aufgreift. So stand der Künstler einen Tag vor Beginn derrussischen Invasion in der Ukraine nackt im Schatten des imposanten Nationaldenkmals in Kiew: Vor dem Hintergrund der Statue hielt er zwei rosafarbene Formen in der Hand, die er Tage zuvor geschaffen hatte und die eine weitere Inkarnation seiner “Bios” darstellten, Skulpturen, die neue Erscheinungsformen des Lebens symbolisierten.



Doch damit nicht genug: Angesichts der Schrecken, die der Krieg zwischen Russland und der Ukraine mit sich bringt, hat Aljoscha zusammen mit dem russischen Künstler Ilya Fedotov-Fedorov im Oktober 2023 die Installation Blooming Skin on Brain Paradise konzipiert, realisiert und der Öffentlichkeit zugänglich gemacht, die das Ergebnis einer Zusammenarbeit ist, die mit Bedeutung, Ausdruckskraft und Kommunikationswert aufgeladen ist. Das aus PETG-Acrylglas gefertigte Werk, das aus etwa sechzig zusammengesetzten Bioskulpturen besteht, die fast schwerelos, autark und offen sind, ist die Frucht der Gedanken und Erfahrungen der beiden Künstler: Es ist Verbindung, Freiheit und die Manifestation gemeinsamer Ideale sowie die Subjektivität und Sensibilität beider. Ein Lob auf die Fähigkeit der Kunst, sich als dynamisches Feld für freies Denken zu manifestieren, ein fruchtbarer Boden für inspirierende Reflexionen und alternative Perspektiven.

Aljoscha, Blühende Haut im Gehirnparadies (2023; Installation)
Aljoscha, Blühende Haut auf dem Gehirnparadies (2023; Installation)
Aljoscha, Blühende Haut im Gehirnparadies (2023; Installation) Aljoscha, Blühende Haut auf dem
Gehirnparadies
(2023; Installation)
Aljoscha, Blühende Haut im Gehirnparadies (2023; Installation) Aljoscha,
Blühende
Haut am Hirnparadies (
2023; Installation)

Das Werk manifestiert sich als ein unbekanntes Wesen, das von einem inneren Impuls über Wasser gehalten zu werden scheint: Die einzelnen Skulpturen besitzen als Wesen einen eigenen Charakter und eine eigene Vielfalt, und ihre fremdbestimmte Selbstorganisation und Komplexität führen wie bei einem lebendigen sozialen Gebilde zu einem Zusammenhalt. Eine Gemeinschaft, die aus einzelnen Individuen besteht, die sich zusammenschließen, sich entwickeln und in eine transformative Beziehung zu ihrer Umwelt treten.

Der Mensch wird oft zur Aggression getrieben, so unvernünftig und verrückt seine Überzeugungen auch sein mögen. Im Zuge dieser Überlegung und im krassen Gegensatz zur Unmenschlichkeit und Komplexität der heutigen Realität, die durch den andauernden Krieg hervorgerufen wird, kann das gesamte Werk als eine Offenbarung der friedlichen Koexistenz wahrgenommen werden. Es wäre jedoch nicht richtig, es auf eine Frage von Krieg und Frieden zu beschränken, da das Werk einen präzisen parallelen Weg verkörpern will, der die anhaltende politische Katastrophe durch die Manifestation des individuellen Absoluten der Künstler verurteilt.

Die Installation besteht aus zwei wichtigen Aspekten: der Manifestation von Humanismus und Vielfalt und dem Verständnis für die Komplexität des Lebens. Das synergetische Werk der ukrainischen und russischen Künstler kann als Utopie bezeichnet werden, da der Wunsch stark ist, Wege des Friedens, der Freundlichkeit und der Hyperthymie durch die Schaffung unbekannter und ungesehener Prototypen zukünftigen organischen Lebens zu finden. In der Tat glaubt der Künstler, dass “der Mensch als hyper-sozialer Organismus zu ewiger Unzufriedenheit und Suche verurteilt zu sein scheint. [...] Im Gegensatz zu den andauernden Kriegen und Grausamkeiten zwischen unseren Ländern glaube ich fest an die Möglichkeit einer friedlichen und kreativen Koexistenz und einer Verständigung auf der Grundlage wissenschaftlicher Erkenntnisse über die unbekannten Welten unserer Genetik und Biologie, ihre verborgenen Zusammenhänge und die bioethischen Möglichkeiten zur Verbesserung unserer Welt.”

Aljoscha, Blühende Haut im Gehirnparadies (2023; Installation)
Aljoscha, Blühende Haut auf dem Gehirnparadies (2023; Installation)
Aljoscha, Blühende Haut im Gehirnparadies (2023; Installation) Aljoscha, Blühende Haut auf dem
Gehirnparadies
(2023; Installation)
Aljoscha, Blühende Haut im Gehirnparadies (2023; Installation) Aljoscha,
Blühende
Haut am Hirnparadies (
2023; Installation)

Wenn Filippo Tommaso Marinetti 1912 in seinem Manifest des Futurismus erklärte, er wolle den Krieg verherrlichen, der als “die einzige Hygiene der Welt” angesehen wird, und einen radikalen sozialen Wandel, eine andere Vision des Lebens fördern, die später zu zwei Weltkriegen führen sollte, so ist Blooming Sking of Brain Parad ise stattdessen einein Kunstwerk, das sich nicht den Schrecken des Krieges unterwirft, sondern die Komplexität unserer Welten einbezieht und ihr Raum gibt, indem es sich dem Publikum als Offenbarung eines möglichen Friedens anbietet, der alle Schranken, selbst die tragischsten, überwindet und in der Poetik des freien Denkens verwurzelt ist. Ein perfektes Beispiel für den Versuch des Künstlers, eine neue Ästhetik für die Zukunft des organischen Lebens zu schaffen: die Schaffung von Kunstobjekten, die die visuellen Möglichkeiten der synthetischen Biologie und Bioethik zum Ausdruck bringen.

“Der Mensch”, sagt Aljoscha, “ist im Laufe der Zeit zu einem der gefährlichsten Raubtiere geworden, das vor allem sich selbst bedroht, und alle biologischen Formen werden in unserer überwiegend ultrasozialen und pseudo-anthropozentrischen Ethik nur noch als Ressourcen betrachtet. [...] Wir müssen unsere Einstellung zur Biologie, zum Leben und zu den sozialen Idealen ändern und uns praktisch selbst einer Metamorphose unterziehen. Ich hoffe, dass wir uns von einem wahnsinnigen sozialen Raubtier in eine neue Spezies verwandeln können, die frei von Leid, Angst, Aggression und Intoleranz gegenüber dem Unbekannten ist”.


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