Ein Stück neapolitanischer Barock in Apulien: die Cappellone di San Cataldo im Dom von Tarent


Der Cappellone di San Cataldo in der Kathedrale von Tarent ist ein wahres Meisterwerk des neapolitanischen Barocks in Apulien. Ihre berühmtesten Meisterwerke sind die großen Marmorheiligen von Giuseppe Sanmartino, dem Bildhauer des "verschleierten Christus".

Zu den Regionen, die für Marmorintarsien am empfänglichsten waren, zählt Apulien im 17. und 18. Jahrhundert mit einer beträchtlichen Anzahl von Beispielen, darunter auch Kirchenkapellen, die oft unter weltlichem oder brüderlichem Patronat standen. Eines der bedeutendsten Beispiele des neapolitanischen Barocks außerhalb Neapels ist die Kapelle S. Cataldo in der Kathedrale von Tarent, die links vom Presbyterium erbaut wurde (Abb. 1); zusammen mit der Kapelle des Allerheiligsten hat sie glücklicherweise die Restaurierungsarbeiten der 1950er Jahre überstanden, die darauf abzielten, alle “Zusätze” aus der Neuzeit zu beseitigen. Sie ist überwiegend mit Marmor verkleidet, vom Boden über die Wände bis hin zur Kuppeltrommel, die wiederum mit Fresken bemalt ist. Die Cappellone di San Cataldo hat einen leicht elliptischen Grundriss, ein architektonisches Modul, das im barocken Rom sehr verbreitet war, obwohl sie durch einige neapolitanische Beispiele (die später zerstörte Kirche San Sebastiano) vermittelt wurde. Der Zugang erfolgt über eine viereckige Vorhalle, die ursprünglich eine Kapelle aus dem 16. Jahrhundert war, und wie zu erwarten war, ist der Cappellone aufgrund seiner Marmordekoration, die vom Gesims, auf dem sich die Kuppel befindet, nach unten verläuft, einzigartig in Apulien; fünf Nischen sind über die beiden Halbellipsen verteilt, die eine abnehmende Tendenz aufweisen, beginnend mit der mittleren, die größer als die anderen ist (Abb. 2). An der Schnittstelle der beiden Halbellipsen wurde jedoch die wichtigste Nische geschaffen, um die silberne Statue des Heiligen Cataldo aufzunehmen.

Die Entscheidung für einen solchen Bau geht auf den Neapolitaner Tommaso Caracciolo von den Fürsten von Avellino zurück, Theatiner und seit 1637 Erzbischof von Tarent, der beschloss, den Dom, der in der Weihnachtsnacht des Vorjahres durch einen schrecklichen Brand verwüstet worden war, bei dem die Orgel und das Dach in Schutt und Asche gelegt wurden, wieder instand zu setzen, indem er den Kapellen zu beiden Seiten des Presbyteriums mehr Aufmerksamkeit schenkte. In der Kapelle des Allerheiligsten gab er Stuckdekorationen und Gemälde in Auftrag und ließ ein menschengroßes Porträt von ihm in betender und kniender Haltung vor dem neuen Altar aufstellen, dessen Tabernakel mit Intarsien aus Marmor verziert ist (ein Beispiel, das sofort an die Skulptur von Oliviero Carafa im Succorpo der Kathedrale von San Gennaro erinnert, die von einem anonymen Bildhauer zu Beginn des 16.Jahrhunderts geschaffen wurde). Nach dem Zeugnis von Cassanelli, der 1717 die Vita di San Cataldo (Leben des Heiligen Cataldo ) schrieb, wurde die Kapelle des Heiligen Cataldo unter dem Erzbistum Caracciolo in ihren Grundzügen gebaut, wobei das Dach 1663, dem Jahr seines Todes, noch unvollständig war. Obwohl es keine direkten Beweise gibt, ist es plausibel anzunehmen, wie Mimma Pasculli Ferrara wiederholt betont hat, dass ihr Architekt Cosimo Fanzago (Clusone, 1591 - Neapel, 1678) war, denn der Cappellone scheint "eine perfekte Synthese von Architektur, Bildhauerei und malerischer Dekoration und ein typischer Ausdruck jenes religiösen Triumphalismus zu sein, der viele künstlerische Produktionen im 17. Anhand einer stilistischen Analyse mit einem anderen bewundernswerten Beispiel des neapolitanischen Barocks, der Cacace-Kapelle in San Lorenzo Maggiore, die 1665 im Auftrag neapolitanischer Adliger errichtet wurde und für die Fanzago nicht weniger als 1885 Dukaten erhielt, identifiziert der Gelehrte ein stilistisches Detail in der Chapellone von Tarent, das die Handschrift des Bildhauers aus Bergamo zu sein scheint. In mehreren Tafeln findet sich eine leicht erhabene lanzenförmige Spitze an der Basis und an der Spitze, die wiederum auf der Innenseite eingelegt ist, sowie ein weiteres dekoratives Element, die Rosette im Bardiglio, die sich im Cappellone di San Cataldo dreimal in derDie Rosette wird in der Cappellone di San Cataldo dreimal in der Laibung des Eingangsbogens vom Vestibül zum eigentlichen Raum wiederholt, während sie im Kartäuserkloster San Martino in Neapel eine konstante Lösung ist, die Fanzago an den Eingängen zu den verschiedenen Kapellen anwendet.

1. Die Kapelle von San Cataldo, Kathedrale von Tarent
1. Die Kapelle von San Cataldo, Kathedrale von Tarent


2. Die Kapelle von San Cataldo, Kathedrale von Tarent
2. Die große Kapelle von San Cataldo, Kathedrale von Tarent

Es ist anzunehmen, dass Caracciolo in Anbetracht dessen, was in jenen Jahren in Neapel mit dem Bau der Schatzkapelle in der Kathedrale geschah, die 1608 begonnen und etwa vier Jahrzehnte später, als er Erzbischof von Tarent wurde, fertiggestellt wurde, auch in der apulischen Stadt eine große Kapelle zu Ehren des Schutzpatrons der Stadt nach genauen Richtlinien errichten lassen wollte, die dazu beitragen sollten, ein einheitliches Projekt zu schaffen. Angesichts der Größe des Bauwerks zogen sich die Arbeiten jedoch über mehr als ein Jahrhundert hin und sahen den Wechsel zahlreicher Künstler, Marmorarbeiter und Bildhauer, die sich von Zeit zu Zeit an das ursprüngliche Projekt hielten, wie die kürzlich von Mimma Pasculli Ferrara und der Architektin Gabriella Morciano entdeckten Archivdokumente zu bestätigen scheinen. So war Giovanni Lombardelli, ein Marmorarbeiter aus Carrara, der bereits 1637 Mitglied der Marmorarbeiterzunft in Neapel war, für den Bau des Hochaltars verantwortlich (Abb. 3), wie aus einem am 10. Mai 1676 unterzeichneten Vertrag hervorgeht, aus dem hervorgeht, dass er eine Summe von 2.000 Dukaten für den Altar erhielt, den er innerhalb von zwei Jahren errichten sollte. Bemerkenswerterweise verwendete er viele antike Marmore wieder, die zum Teil aus der Kirche San Domenico stammten und in verschiedenen Teilen der Stadt vorhanden waren, während Lombardelli fünf weitere “Meister” nach Tarent berief, um die Arbeiten auszuführen. In der Krypta derselben Kathedrale baute Giovanni als Architekt die Kapelle Santa Maria del Popolo , die 1651 von Bischof Caracciolo in Auftrag gegeben und erst nach 1662 dekoriert wurde; er konnte sie jedoch nicht mehr vollenden, da er, wie wir geschrieben haben, am 15. Januar 1663 starb (sie wurde 1844 vom damaligen Bischof Blundo zerstört). Beim Altar von San Cataldo entschied sich Lombardelli für einen linearen Entwurf, bei dem jeder Teil durch eine reiche Dekoration mit phytomorphen Elementen gekennzeichnet ist, vom Antependium über die Seitentafeln bis hin zu den Stufen des Postelements, das von zwei Säulen überragt wird, die die Nische einrahmen, in der die antike Silberstatue von San Cataldo aufgestellt wurde.Die antike Silberstatue des Heiligen Cataldo; die beiden Putten mit Altarkopf und das Ziborium wurden während des Erzbistums von Francesco Pignatelli hinzugefügt, wie das Wappen mit drei Pinienzapfen beweist, das wahrscheinlich von Antonio Ragozzino stammt.

Über die Zeit zwischen 1676 und 1695, dem Jahr, in dem Giovanni Lombardelli wahrscheinlich bereits verstorben war, gibt es derzeit keine Informationen, da Antonio Ragozzino seinen Platz als Leiter der Arbeiten an der großen Kapelle einnahm, der in den nächsten vier Jahren gemäß dem ursprünglichen Projekt arbeiten sollte, mit der “gleichen guten und perfekten Mastria mit dem ganzen Bogen und dem Frontispiz wie die eine”. Pasculli Ferrra, der eine Akte über einen Rechtsstreit zwischen Tommaso Algisi, der ein Haus neben dem neuen Bauwerk besaß, und den Abgeordneten der Kapelle von San Cataldo, Antonio Galliteli, Giacomo Marianna und Cataldo Antonio Cossetta, berücksichtigt, glaubt außerdem zu Recht, dass Lombardelli selbst neben dem Bau des Altars auch die Wände des Cappellone mit bearbeitetem Marmor verkleidete.

Es versteht sich von selbst, dass der Beschluss, die große Kapelle mit dem Hochaltar auszustatten, im Jahr 1676 gefasst wurde, um sie endgültig fertig zu stellen, und daher stellt dieses Datum den terminus ante quem für die Verkleidung des Mauerwerks dar, die nach 1663 und auf jeden Fall nach 1663 ausgeführt werden musste. Die Bauarbeiten sollten nach 1663 und auf jeden Fall unter dem Erzbistum des Dominikaners Tommaso di Sarria durchgeführt werden, der am 13. April 1665 aus der Diözese Trani kam, um den vom verstorbenen Tommaso Caracciolo verlassenen Sitz zu besetzen. Im Protokoll einer Pastoralvisitation aus dem Jahr 1671 erwähnt der Bischof noch die alte Kapelle S. Cataldo, die sich links vom Hochaltar der Kathedrale befand und durch einen dem Heiligen geweihten Altar ergänzt wurde; wie wir sehen werden, wurde im 18. Jahrhundert beschlossen, sie in das Vestibül umzuwandeln, das heute den Zugang zum heutigen Cappellone ermöglicht, wobei auch seine Oberflächen mit Marmor verkleidet wurden.

Wie bereits erwähnt, unterzeichnete Antonio Ragozzino während der Amtszeit des neapolitanischen Erzbischofs Francesco Pignatelli von den Herzögen von Monteleone am 13. April 1695 einen Vertrag mit den Abgeordneten der Kapelle, in dem er sich verpflichtete, die Arbeiten an der Kapelle nach dem ursprünglichen Entwurf fortzusetzen und sie innerhalb von vier Jahren fertigzustellen.

Im Jahr 1713, nach zehn Jahren der Sedisvakanz, kam der neue Erzbischof Giovan Battista Stella nach Tarent und beauftragte Paolo De Matteis (Piano Vetrale, 1662 - Neapel, 1728) mit der Freskendekoration der Kuppel, die die Glorie des Heiligen Cataldo (Abb. 4) und Episoden aus dem Leben des Heiligen Cataldo darstellt. 4) und Episoden aus seinem Leben zwischen den Fenstern der Kuppeltrommel darstellte, sowie die Arbeiten an der Verkleidung des Vestibüls oder der Anticappella (der alten Kapelle von S. Cataldo) durch den neapolitanischen Marmorarbeiter Andrea Ghetti, die 1724 begannen und bis zu seinem Todesjahr 1729 dauerten. Die Arbeiten wurden jedoch nicht unterbrochen, sondern von Nicola und Francesco Ghetti, dem Bruder bzw. Neffen von Andrea, unter dem Episkopat von Casimiro Rossi (1733-1738) und Giovanni Rossi (1738-1750) von 1736 bis 1742, dem Jahr, in dem auch Nicola starb, fortgesetzt; Da Francesco nicht in der Lage war, die Arbeiten allein fortzusetzen, schlug er den Abgeordneten der Kapelle die Rückerstattung der Dukaten vor, die er für nicht ausgeführte Arbeiten erhalten hatte. 1742 wurde der Marmorschneider Aniello Gentile hinzugezogen, um die von den Ghetti ausgeführten Arbeiten für 3010 Dukaten gegenüber den 3550 erhaltenen zu schätzen. Derselbe Aniello wurde auch mit der Herstellung des Fußbodens beauftragt, zumindest bis 1753, als er starb und die Abgeordneten die Experten Gennaro de Martino und Gennaro Cimafonte hinzuzogen, um den Zustand der Arbeiten zu beurteilen. Leider sind keine Berichte über diese Schätzung erhalten, aber nach den Studien von Mimma Pasculli Ferrara musste Gentile die Dekoration des Fußbodens und die gesamte Wand der Gegenfassade, wo sich heute die Orgel befindet, fast vollständig fertigstellen.

1750 trat der neue Erzbischof, der Neapolitaner Antonio Sarsale, sein Amt an und blieb bis 1754, als er nach Neapel versetzt wurde. An seine Stelle trat der Benediktiner Isidoro Sanchez de Luna aus Montecassino von den Herzögen von Arpino, der den Cappellone mit 1.500 Dukaten für den Bau von religiösen Objekten ausstatten wollte.

Am 31. Dezember 1771 beauftragte der Erzbischof Francesco Saverio Mastrilli, der sich seit 1759 in Tarent aufhielt, den neapolitanischen Marmorarbeiter Domenico Tucci nach einem Entwurf von Giuseppe Fulchignone, dem Bauleiter des Cappellone, mit dem Bau der Marmorfassade, die durch ein geschmiedetes Eisentor vervollständigt werden sollte. Die Fassade wurde durch ein Eisentor vervollständigt, das von dem Schmiedemeister Rocco Imperato geschmiedet und von dem Messingmeister Pasquale Terrone mit Messing verkleidet wurde, der mit Tucci selbst zusammenarbeitete, um das Ergebnis mit der Architektur in Einklang zu bringen.

3. Der Hochaltar von Giovanni Lombardelli
3. Der Hochaltar von Giovanni Lombardelli


4. Paolo De Matteis, Die Herrlichkeit des Heiligen Cataldo
4. Paolo De Matteis, Die Glorie des Heiligen Cataldo

Giuseppe Sanmartino in Tarent

Aufgrund von Archivdaten, die Gabriella Marciano gefunden hat, weiß man, dass diese Dukaten wahrscheinlich zur Bezahlung der Arbeit von Giuseppe Sanmartino (Neapel, 1720 - 1793) verwendet wurden, der 1772 1600 Dukaten für die Statuen des Heiligen Dominikus (Abb. 5), des Heiligen Franz von Assisi (Abb. 6) und des Hl. Dominikus (Abb. 5), des hl. Franz von Assisi (Abb. 6), des hl.Filippo Neri (Abb. 7), des hl. Franz von Paola (Abb. 8) und der hl. Irene (Abb. 9) erhielt, wobei er für die ersten beiden 300 Dukaten erhielt, weil sie größer waren als die anderen, für die er jeweils 250 Dukaten erhielt. Sie wurden in Nischen aufgestellt, die mit gemischtem Marmor verkleidet waren. Um den Nischen mehr Tiefe zu verleihen, entschied sich der Ingenieur Giuseppe Fulchignone, der damals noch Bauleiter war, für den Bau von Kragsteinen auf den Nischen. Um den Nischen mehr Tiefe zu verleihen, entschied sich der Ingenieur Giuseppe Fulchignone, der damals noch Bauleiter war, für den Bau von Kragsteinen, auf denen die Statuen ruhen, während zur Erinnerung an das erzbischöfliche Vermächtnis die Wappen des Bischofs Sanchez de Luna eingefügt wurden, während stattdessen, wie bereits erwähnt, der Theatiner Francesco Saverio Mastrilli aus der Familie Marigliano ab 1759 auf dem Stuhl von Tarent saß und dort bis 1777 blieb.

Nach der großen Erfahrung mit Raimondodi Sangro, die Sanmartino dazu brachte, 1753 den berühmten verschleierten Christus zu schaffen, der ihn zu einem der größten Bildhauer des 18. Jahrhunderts machte, war die Erfahrung in Tarent ein weiterer großer Erfolg. Giuseppe Sanmartino schloss am 30. März 1772 in Neapel über Francesco Antonio Adamo, den Prokuristen von Bischof Mastrilli, einen Vertrag ab, der eine Lieferfrist bis Oktober 1773 vorsah und die Anfertigung von zwei größeren Statuen von acht Palmen, dem Heiligen Dominikus und dem Heiligen Franziskus von Assisi, für die zentralen Nischen des Cappellone und von vier weiteren Statuen von sieben Palmen für die seitlichen Nischen vorsah. Aus dem Dokument geht hervor, dass die gewünschte Anordnung nur teilweise eingehalten wurde, da die Heiligen Filippo Neri und Franz von Paola an der Seite des Heiligen von Assisi und die Heiligen Irene und Teresa an der Seite des Heiligen von Guzman aufgestellt werden sollten (Abb. 10). Stattdessen sollten der Heilige Franz von Paola und die Heilige Irene an der Seite des Heiligen Dominikus, des Heiligen Filippo Neri und der Heiligen Teresa aufgestellt werden. Der Bildhauer fertigte auch Tonmodelle an, die Giuseppe Fulchignone und “irgendeinem guten Maler” vorgelegt werden sollten, über den die Dokumente keine weiteren Angaben machen. Elio Catello hat zwei dieser Skizzen identifiziert, die den Heiligen Philippus Neri, der im Vergleich zur endgültigen Fassung nur wenige Abweichungen hinsichtlich des Paludamento aufweist, und den Heiligen Franzvon Assisi im Kunsthistorischen Museum in Wien darstellen. Die Statuen wurden direkt in Neapel geschnitzt , und Giuseppe Sanmartino sollte die Kosten für den “Transport zur Marine in Neapel” übernehmen, während die Reise nach Tarent von den Abgeordneten der Kapelle von San Cataldo finanziert werden sollte.

5. Giuseppe Sanmartino, San Domenico
5. Giuseppe Sanmartino, San Domenico


6. Giuseppe Sanmartino, Heiliger Franz von Assisi
6. Giuseppe Sanmartino, Heiliger Franz von Assisi. Ph. Kredit Kirchen auf Pilgerfahrt


7. Giuseppe Sanmartino, San Filippo Neri
7. Giuseppe Sanmartino, Heiliger Philipp Neri. Ph. Kredit Kirchen auf Pilgerfahrt


8. Giuseppe Sanmartino, Heiliger Franz von Paola
8. Giuseppe Sanmartino, Heiliger Franz von Paola. Ph. Kredit Kirchen auf Pilgerfahrt


9. Giuseppe Sanmartino, Heilige Irene
9. Giuseppe Sanmartino, Heilige Irene. Ph. Kredit Kirchen auf Pilgerfahrt


10. Giuseppe Sanmartino, St. Teresa
10. Giuseppe Sanmartino, Heilige Teresa. Ph. Credit Kirchen auf Pilgerfahrt

Franz von Assisi geht ikonografisch einer zweiten Version voraus, die zwischen 1785 und 1788 entstand und im Museum von San Martino in Neapel aufbewahrt wird, aber aus der Kirche Sant’Efremo Nuovo stammt und auf seinem Grabmal aufgestellt werden sollte; bei der Hinrichtung des heiligen Dominikus hingegen muss Giuseppe Sanmartino noch die Erinnerung der Vaccarianer an den gleichen Heiligen für den gleichnamigen Turm in Neapel im Kopf gehabt haben. Der Heilige Franziskus von Paola scheint eher Fanzago-ähnlich zu sein, vielleicht weil der Bildhauer zur gleichen Zeit die Statuen der Heiligen Petrus und Paulus für die Fassade der Gerolamini-Kirche in Neapel fertigstellte, die zuvor von Cosimo Fanzago grob behauen worden war; der Heilige ist Der Heilige ist nach der üblichen Ikonographie dargestellt, die ihn zum Himmel blicken lässt, und die Geste der Rückwärtsbewegung der Büste verleiht der Skulptur eine starke gestische Qualität, wie sie auch die Heilige Irene kennzeichnet, bei der Elio Catello hingegen eine starke Zusammenarbeit mit den Schülern des Bildhauers zu erkennen scheint. Die Heilige Theresia ist im “contrapposto” posiert, indem sie ihr rechtes Bein nach vorne trägt, dem ihr linker Arm entspricht, der angehoben und angewinkelt ist, um die Feinheit des verlängerten Mittelhandknochens der zur Brust geführten Hand besser hervorzuheben; ihr von Schoß und Schleier umrahmtes Gesicht ist durch eine starke Geste gekennzeichnet, dieselbe Geste, die auch die Heilige Irene kennzeichnet, für die Elio Catello eine starke Zusammenarbeit mit den Schülern des Bildhauers zu erkennen scheint.Das Gesicht, umrahmt von Haube und Schleier, zeichnet sich durch einen sehr lieblichen Ausdruck aus, der von einem kaum wahrnehmbaren Lächeln diktiert wird, eine Lösung, die der Bildhauer wahrscheinlich in derselben Zeit in zwei Allegorien in der Kathedrale von San Martino in Martina Franca, einer Stadt nicht weit von Taranto, ausprobierte. Ich beziehe mich auf die Nächstenliebe, in der die Ausführung der Skulpturengruppe wirklich erhaben ist und in der Sanmartino außergewöhnliche Ergebnisse in der verkürzten Ansicht der Figur erzielt, und auf dieFülle, “ein Werk, das wie wenige andere die ganze Poetik des Meisters zusammen mit einer festen Struktur, die eine Bernini-Nostalgie offenbart, in sich vereint”.

Nach Tarent zurückgekehrt, war die Kapelle San Cataldo mit der Statuengruppe von Giuseppe Sanmartino in ihrer ganzen Pracht fast vollendet; am 3. Mai 1774 schloss Erzbischof Mastrilli über seinen Prokuristen Giovanni Leonardo Mascia einen Vertrag mit Filippo Beliazzi in Neapel; Beliazzi, der bereits im Kartäuserkloster von San Martino gearbeitet hatte, wo er 1761 die Balustrade anfertigte, wurde dem Bischof von Tarent wahrscheinlich von Sanmartino selbst empfohlen, der vier Jahre zuvor an den Kapellen von San Martino und Mariä Himmelfahrt gearbeitet hatte. Beliazzi übernahm die Gestaltung des Fußbodens vor der Cappellone di San Cataldo, in deren Mitte der Grabstein von Mastrilli aufgestellt wurde. Der großzügige Erzbischof wollte auch, dass die Kapelle des Allerheiligsten Sakraments mit Marmor verziert wird, vom Fußboden aus rotem venezianischem Marmor im Hintergrund mit einem zentralen polylobenförmigen Motiv aus weißem, schwarzem und gelbem Mosaik bis zu dem des rechten Arms des Querschiffs, ebenfalls aus farbigem Marmor mit einem doppelten Stern- und Halbsternmotiv, von der Tür an der kurzen Wand des Querschiffs, symmetrisch und spiegelbildlich, bis zu der von Filippo Beliazzi geschaffenen Tür im Arm gegenüber dem Altar mit Skulpturen von Giuseppe Sanmartino.

1778 wurde der neue Erzbischof von Tarent, der Neapolitaner Giuseppe Capecelatro, gewählt. 1790 wandte er sich erneut an Giuseppe Sanmartino, um einen Heiligen Josef (Abb. 11) für die Vorhalle zu schaffen; die Vereinbarung, die in Neapel getroffen wurde, trägt das Datum des 25. November und wurde in Tarent am darauffolgenden 2. Dezember ratifiziert. Der Bildhauer hätte die Statue des vermeintlichen Vaters Jesu in der gleichen Höhe wie die des Heiligen Johannes Gualbert ausgeführt, die derselbe Bildhauer kürzlich für Don Saverio Carducci Agustino angefertigt hatte und die seit August 1789 in einer anderen Nische des Vestibüls stand. Für den Heiligen Johannes Gualbertus, von dem noch eine Zeichnung in der Familie Carducci erhalten ist, erhielt Giuseppe Sanmartino 660 Dukaten, während der Heilige Joseph, der “als eines der höchsten Autographen der letzten Produktion des Meisters zu betrachten ist”, in dem “eine besondere Aufmerksamkeit für die dringenden neoklassischen Instanzen, die damals in Neapel von einer bestimmten Klientel empfunden wurden, zu sehen ist”, 700 Dukaten einschließlich des Modells kostete. Es handelt sich also um eines der letzten Werke von Giuseppe Sanmartino, der 1793 starb. Fast zwei Jahrhunderte nach den ersten Arbeiten, die mit ziemlicher Sicherheit von Cosimo Fanzago veranlasst wurden, wurde der Cappellone di San Cataldo schließlich als fertiggestellt betrachtet, mit Ausnahme von vier weiteren freien Nischen, die mit Statuen von Johannes dem Täufer (Abb. 12) und Petrus (Abb. 12) gefüllt werden sollten. Johannes des Täufers (Abb. 12) und des Heiligen Petrus (Abb. 13) gefüllt werden sollten, die Riccardo Naldi dem Renaissance-Bildhauer Giovanni Nola zuschreibt, während die Statuen des Heiligen Sebastian (Abb. 14) und des Heiligen Markus 1804 von dem Neapolitaner Giuseppe Pagano für 453 Dukaten geschaffen wurden.

11. Giuseppe Sanmartino, St. Joseph
11. Giuseppe Sanmartino, Hl. Josef


12. Johannes Nola, Johannes der Täufer
12. Giovanni Nola, Der heilige Johannes der Täufer. Ph. Kredit Kirchen auf Pilgerfahrt


13. Johannes Nola, St. Peter
13. Giovanni Nola, St. Peter. Ph. Kredit Kirchen auf Pilgerfahrt


14. Giuseppe Pagano, Heiliger Sebastian
14. Giuseppe Pagano, Heiliger Sebastian. Ph. Credit Kirchen auf Pilgerfahrt

Abschließend möchte ich einige wichtige Daten zur Person Giuseppe Sanmartinos wiederholen, der 1720 geboren wurde und seine ersten Schritte in der Werkstatt von Domenico Antonio Vaccaro machte, der die ganze künstlerische Sensibilität seines Vaters Lorenzo geerbt hatte, bei dem jedoch ein weiterer Bezugspunkt für unseren Bildhauer, der Marmorschneider Matteo Bottigliero, ausgebildet worden war. Während die künstlerischen Ereignisse in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts gut bekannt sind, gibt es nur wenige Informationen über Sanmartinos Jugendzeit, denn die früheste bekannte Information stammt aus dem Jahr 1750, dem Jahr, in dem er ein Tonmodell des Hl. In diesem Jahr fertigte er ein Tonmodell des HeiligenVincenzo Ferreri nach einer Zeichnung des Malers Giuseppe Bonito an, während er zwischen diesem und dem folgenden Jahr in Zusammenarbeit mit dem Marmorarbeiter Giovanni Cimafonte zwei Statuen für die Kathedrale von Monopoli (Bari) anfertigte. Apulien ist eine der Regionen mit den meisten Sanmartino-Skulpturen, von Monopoli bis Martina Franca, von Taranto (ich erinnere an die Engel auf dem Hauptaltar der Kathedrale, datiert 1767) bis Manduria und Ruvo di Puglia, wo die Kathedrale den schönen Heiligen Rochus beherbergt, der 1793 von Biagio Giordano nach einem Entwurf von Giuseppe Sanmartino geschmiedet wurde.

Bibliographie

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