Der Palau de la Música Catalana, ein Meisterwerk des Modernismus

Im Herzen Barcelonas steht ein Meisterwerk, das ein Symbol des katalanischen Modernismus ist, oft im Schatten bekannterer Werke wie der Sagrada Família oder der Casa Batlló, aber von ebenso außergewöhnlicher Schönheit. Der Palau de la MúsicaCatalana, Schauplatz einer kulturellen Renaissance und einer großartigen Verschmelzung von Kunst, Design und Tradition, ist eines der wertvollsten Juwelen des künstlerischen Erbes von Barcelona. Das Gebäude wurde zwischen 1905 und 1908 als Sitz des Orfeó Catalá erbaut, einer 1891 von Lluís Millet und Amadeu Vives gegründeten Chorinstitution zur Förderung der katalanischen Musik. Der Orfeó Catalá ist einer der wichtigsten Chöre Kataloniens und spielte eine entscheidende Rolle bei der Wiederbelebung der lokalen kulturellen Traditionen, insbesondere nach den Zeiten der politischen Unterdrückung während der spanischen Diktatur. Im Laufe der Jahre hat der Chor die katalanische Musiktradition auf nationale und internationale Bühnen gebracht und einem immer größeren Publikum die Möglichkeit gegeben, mit der Geschichte und Kultur Kataloniens in Kontakt zu kommen. Auch heute noch spielt der Palau eine wichtige Rolle für die Gemeinde und ist weiterhin eng mit den Aktivitäten des Orfeó verbunden.

Der Palau ist nicht nur ein Ort der Kultur, sondern vor allem ein großes architektonisches Meisterwerk. Das Projekt wurde bei Lluís Domènech i Montaner in Auftrag gegeben, einem der brillantesten Interpreten des spanischen Modernismus, dessen Beitrag für die Modernisierung der Stadt entscheidend war. Der Ruhm des Architekten wurde oft von seinem Zeitgenossen Antoni Gaudí überschattet, aber zu Unrecht, denn Domènech i Montaner entwarf viele wichtige Werke wie das Hospital de Sant Pau, die Casa Lleó Morera und das Castell dels Tres Dragons. Der Palau de la Música Catalana wurde als offener Raum konzipiert, um ein Gefühl von Atem und Freiheit zu vermitteln. Zu den verwendeten Materialien gehören emailliertes Glas und Kristall, die für Leichtigkeit und Transparenz sorgen. Der Eingang selbst ist so gestaltet, dass er die Sicht nicht behindert und einen Blick auf die inneren Strukturen wie die Treppen und andere Räume freigibt, die schon vor dem Betreten des Gebäudes sichtbar sind. Das Gebäude ist ein Triumph der Farben und der Dekoration, reich an Mosaiken und Skulpturen, die Symbole der katalanischen Kultur mit universellen musikalischen Themen verbinden.

An der Hauptfassade befindet sich ein doppelter Säulengang, der eine komplizierte Reihe von Bögen und kleinen Balkonen trägt. Die Säulen sind mit Mosaiken mit floralen Motiven verziert, die die katalanische Vegetation nachbilden und dem Palast ein lebendiges und malerisches Aussehen verleihen. Über den drei Hauptsäulen, im oberen Bereich, befinden sich Büsten der großen Komponisten Beethoven, Bach und Wagner. Eines der ikonischsten Elemente des Palastes ist die Skulpturengruppe in der Ecke über dem ehemaligen Kutscheneingang, die Figuren aus katalanischen Volksliedern gewidmet ist und von dem großen spanischen Bildhauer Miquel Blay geschaffen wurde.

Auch dasInnere desGebäudes ist außergewöhnlich. Der Konzertsaal, das Herzstück des Palau, ist einer der spektakulärsten der Welt. Das Besondere an ihm ist die prächtige farbige Glaskuppel in der Mitte der Decke, die eine riesige Sonne darstellt. Dieses Oberlicht lässt die Sonnenstrahlen gleichmäßig in den Saal eindringen, und die Farben des Glases, die von goldgelb bis blau reichen, schaffen eine einzigartige Atmosphäre. Die gesamte Deckenfläche ist mit rosa und weißen Keramikrosen geschmückt. An den Seitenwänden neben der Bühne befinden sich zwei weitere Skulpturengruppen: Die eine stellt eine Gruppe junger Mädchen dar, die eine katalanische Ballade singen, die andere ist dem Walkürenritt gewidmet, dem berühmtesten Stück Richard Wagners. Über der Bühne schließlich befindet sich eine große Orgel aus dem Jahr 1908, die den Saal seither wie ein treuer Wächter beherrscht und das Symbol für das musikalische Prestige des Palau ist.

Dank der Blumendekorationen, der leuchtenden Farben, der Glasfenster mit tausend Fantasien und des Oberlichts, das die Farben und Formen des Himmels widerspiegelt, wirkt der Konzertsaal wie ein malerischer Kunstgarten. Die Verwendung von Materialien wie Glas, Schmiedeeisen und Keramik ist überall zu finden und zeigt die bewundernswerte Integration von dekorativer Kunst und Architektur, die für den Modernismus typisch ist. Dieses für seine Zeit innovative Gebäude wurde 1971 zum Nationaldenkmal erklärt. Von 1982 bis 1989 wurde es von den Architekten ÓscarTusquets und Carles Diaz restauriert und erweitert . Im Jahr 1997 wurde es schließlich von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt.

Einige Jahre später, genauer gesagt im Jahr 2002, wurde die benachbarte Kirche Sant Francesc de Paula abgerissen, um mehr Licht in den Palast zu bringen und seine Erweiterung zu ermöglichen. Die an den Palast angrenzende Klosterkirche wurde ab 1597 erbaut, aber ihre Geschichte war von Anfang an nicht glücklich. Das Gebiet war nämlich durch eine landwirtschaftliche Umgebung mit vielen Obstgärten gekennzeichnet, die Diebe und Kriminelle anlockte, die versuchten, Diebstähle und Bagatelldelikte zu begehen. Die Brüder verließen daher bald die Gegend und verließen das Kloster. Im Jahr 1854 wurde die Kirche von einem schrecklichen Brand heimgesucht, bei dem das Hochaltarbild und ein Teil des Gebäudes verloren gingen, das im folgenden Jahr wieder aufgebaut wurde. Am 31. Mai 1904 wurde zwischen der Kirche und der Stadtverwaltung vereinbart, den Palau de la Música an der Stelle zu errichten, an der sich der Kreuzgang des Klosters befand.

Später, am 20. Juli 1936, wurde die Kirche niedergebrannt und die darin befindlichen Reliquien und Kunstschätze geplündert. Aufgrund fehlender finanzieller Mittel wurde erst Mitte der 1940er Jahre mit der Restaurierung begonnen. Die Fassade wurde nie vollendet, was den Eindruck einer unvollendeten Kirche erweckt, als sei ihr Ende bereits absehbar gewesen. Im Jahr 1998 wurde mit der weiteren Renovierung und Erweiterung des Palau begonnen. Eines der Ziele der zweiten Erweiterungsphase war die Verwirklichung von Montaners Traum, die linke Fassade des Palastes vollständig zu beleuchten. Die Kirche Sant Francesc de Paula wurde daher endgültig abgerissen, um mehr Licht in das Gebäude zu bringen. Der Abriss erfolgte trotz seiner historischen Bedeutung erst nach der Genehmigung durch den Presbyterialrat.

Der Palau de la Música ist nicht nur ein modernistisches Meisterwerk oder ein Muss für Touristen in der Stadt. Der Palau ist vor allem der Hüter der Wurzeln einer Kultur, die die Zeit überdauert. In einer Stadt, die sich ständig verändert und immer internationaler und kosmopolitischer wird, steht er als Symbol eines lebendigen Kampfes, als Bollwerk eines Volkes, das stolz seine Identität verteidigt und die Traditionen und das Wesen einer alten und komplexen Kultur am Leben erhalten will.

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