Dante und Orvieto, von Luca Signorelli bis Federico Zuccari

Das Jahr 2020 ist endlich zu Ende und der erste Tag des neuen Jahres wurde mit einem bedeutenden kulturellen Ereignis und einem guten Omen für die Kunstwelt gefeiert. Die Uffizien haben anlässlich des 700. Todestages von Dante Alighieri (Florenz, 1265 - Ravenna, 1321) eine virtuelle Ausstellung eröffnet , die die achtundachtzig Zeichnungen, die Federico Zuccari Ende des 16. Jahrhunderts zur Illustration der Göttlichen Komödie anfertigte, online zugänglich macht. Diese wunderschönen, aus konservatorischer Sicht äußerst heiklen und sensiblen Blätter sind bisher praktisch unveröffentlicht geblieben. Heute werden sie zum ersten Mal in hoher Auflösung digitalisiert und der Öffentlichkeit auf der Website des Florentiner Museums zugänglich gemacht. Die Ausstellung, die Teil der digitalen Kulturproduktion ist, die viele Museen seit Beginn der Pandemie den Internetbesuchern anbieten, ermöglicht es, wie Direktor Eike D. Schmidt erklärt, sich einem “kostbaren Material zu nähern, das es nicht gibt”. Schmidt, einem “wertvollen Material, nicht nur für diejenigen, die forschen, sondern auch für diejenigen, die sich für Dantes Werk begeistern und sich darin vertiefen wollen, um, wie Alighieri sagt, virtute e canoscenza” zu folgen.

Dieses wichtige Ereignis gibt uns die Gelegenheit, uns daran zu erinnern, dass Federico Zuccari, laut Giorgio Vasari “ein hervorragender Handwerker”, dessen Arbeit er in dem außergewöhnlichen Unternehmen der Ausschmückung der Kuppel von Santa Maria del Fiore fortsetzte, lange Zeit in Orvieto blieb und auf der Baustelle der Kathedrale neben und nach seinem Bruder Taddeo malte, der älter und berühmter als Federico war, aber zu früh verstarb, und der von Anfang an eine der Schlüsselfiguren des Projekts in Orvieto gewesen war. Wenige Jahre bevor er den Florentiner Zyklus des Jüngsten Gerichts in Angriff nahm, der nach Vasaris Tod 1574 unvollendet blieb, war Federico in Orvieto, um die beiden Altarbilder zu “dirigieren”, die 1568 von der Fabbrica in Auftrag gegeben wurden. Es handelt sich dabei um zwei großartige Werke, die unter den Wundern Christi die Heilung des Blindgeborenen und die Auferstehung des Sohnes der Witwe von Naim darstellen und die glücklicherweise die Zerstörung des riesigen malerischen Rahmens aus dem sechzehnten Jahrhundert überlebt haben, von dem die Kathedrale, wie man sagt, durch die Restaurierungen Ende des neunzehnten Jahrhunderts “befreit” wurde.

Die beiden Gemälde bestechen durch ihre hohe technische Qualität, ihre kompositorische Effektivität und die vollständige Beherrschung der großen Malerei, aber vor allem durch die außergewöhnliche Brillanz des Materials, durch die lebendigen und emaillierten Farben, die darauf zurückzuführen sind, dass sie auf Schiefer und nicht auf Leinwand oder Tafeln gemalt wurden, eine Technik, die Federico Zuccari meisterhaft beherrschte. Nachdem sie vor 1890 aus der Kathedrale entfernt worden waren, hielt man es leider für angebracht, sie wieder einzumauern. Sie fanden ihren Platz an der Nordwand des Palazzo Soliano, der 1882 zum Sitz des Dommuseums Opera del Duomo wurde, und dort stehen sie noch heute, in neuem Glanz, nachdem sie vor kurzem restauriert wurden, was bei der Wiedereröffnung des Raumes zu sehen sein wird.

Federico Zuccari, Das Wunder der Geburt eines Blinden (1570-1571; Öl auf Schieferstein; Orvieto, MODO - Museo dell’Opera del Duomo di Orvieto)

Federico Zuccari, Das Wunder vom Sohn der Witwe von Naim (1571-1572; Öl auf Schieferstein; Orvieto, MODO - Museo dell’Opera del Duomo di Orvieto)

So hatte Federico Zuccari die Gelegenheit, die Fresken in der Cappella Nova aus der Nähe zu sehen, und zwar mehrmals, wenn er es wünschte, wo Luca Signorelli sich Jahre zuvor mit dem ernsten Thema des Jüngsten Gerichts gemessen und mit außerordentlichem Erfindungsreichtum neue “Figuren” und eine Ikonographie geschaffen hatte, die der Aufmerksamkeit Michelangelos würdig waren, der sich laut Vasari von ihnen zur Komposition der Sixtinischen Kapelle inspirieren ließ. Und später sehen wir, dass Vasari selbst darauf Bezug nahm, um den Verlauf und die Partitur von Brunelleschis Kuppel festzulegen, und Zuccari kehrte zu ihr zurück und schöpfte aus ihr, indem er mit wahrhaft visionärem Geist die geniale Schöpfung vielfarbiger Dämonen auf die Spitze trieb und die fleischlichen Verstrickungen und unmöglichen Blicke verdammter, bis zum Äußersten verzagter Körper in eine übersteigerte Fantasie zwang.

“Niemand mochte es”, schreibt Claudio Strinati zu diesem Thema, “und jahrhundertelang war das riesige Werk dem öffentlichen Spott ausgesetzt, so dass man von Zeit zu Zeit daran dachte, alles zu übertünchen oder dieses schändliche Durcheinander von Figuren zu zerstören, das sich unter anderem durch auffällige Obszönitäten in den Höllenszenen unten auszeichnet, wie die lüsterne Sodomie, die von den flammenden Speeren des Teufels vergewaltigt wird, oder die Figur der Sünderin, die sich an den Genitalien eines anderen Verdammten festhält, während sie hinabstürzt. Aber die größte Obszönität bestand für die Florentiner immer darin, dass ein anmaßender, ausweichender Junge aus den Marken sich erlaubt hatte, die Reinheit der architektonischen Linien der Kuppel zu verletzen”. Doch Zuccari hatte noch mehr provoziert: Er war so kühn, sein eigenes Selbstbildnis und das seiner Familienangehörigen in die Reihen des Gottesvolkes aufzunehmen, wenn auch in die der Demütigen und Armen im Geiste. Können wir davon ausgehen, dass er ein Modell hatte? Vielleicht, denn es sind zwei Zeichnungen bekannt, in denen er I fatti dell’Anticristo (Paris, Musée du Louvre) wiedergibt, in denen Signorelli sich selbst neben Beato Angelico als Zeichen eines offensichtlichen Bewusstseins darstellt, und I Dannati (Oxford, Christ Church), vor allem die symbolträchtigsten, in denen Dantes Gedicht im Dom von Orvieto Gestalt angenommen hat.

Links: Federico Zuccari da Luca Signorelli, Die Ereignisse des Antichristen (Zeichnung; Paris, Musée du Louvre); rechts: Federico Zuccari da Luca Signorelli, Die Verdammten (Zeichnung; Oxford, Christ Church). Aus Federico Zuccari. Le idee, gli scritti, herausgegeben von B. Cleri, 1997

Luca Signorelli, Die Verdammten (1499-1504; Fresko; Orvieto, Duomo, Cappella Nova)

Luca Signorelli, Die Verdammten (1499-1504; Fresko; Orvieto, Dom, Cappella Nova)

Die linke Wand der Kapelle von San Brizio

Luca Signorelli, Porträt von Dante in der Kapelle von San Brizio

Dieselbe Bildsprache und vielleicht die Beispiele aus Orvieto neben dem großen manieristischen Repertoire von Raffael bis Michelangelo tauchen in Federico Zuccaris Illustrationen zu Dante wieder auf und werden reaktiviert: Jahre später wurde die fantastische Welt der Unterwelt mit nordischen und flämischen Andeutungen angereichert und mit der Welt der Grotesken kontaminiert, die Signorelli am Rande der Geschichten als kostbares Füllmaterial oder als Unterlage für die großen Kameen verwendet hatte, in denen er den “klassischen Grundlagen” der Renaissancekultur ein Gesicht gab, indem er einen einzigen Modernen unter die Autoritäten aufnahm: den großen Dichter Dante Alighieri.

Um den danteschen Inhalt, der die Nova-Kapelle der Kathedrale von Orvieto mit außergewöhnlichen Bildern belebt (und der ständig auf seinen außergewöhnlichen Wert hin untersucht wird), in der Gegenwart wiederzuentdecken, müssen wir auf die Wiedereröffnung der Kathedrale warten, wenn wir endlich “A riveder le stelle” (Um die Sterne wiederzusehen) zurückkehren können. Aber in der Zwischenzeit kann es virtuelle Veranstaltungen geben, die mit Hilfe der Technologie und der neuen Wissenschaften dazu beitragen, das hundertjährige Jubiläum von Dante auch in Orvieto zu feiern und das Wissen und den Austausch über dieses unbestreitbar notwendige Erbe der Menschheit zu pflegen. Ein wertvolles Erbe, das uns in die Zukunft führen kann, ein leuchtender Weg, der mit den Namen von Dante, Signorelli, Zuccari und den Künstlern erhellt wird, die im Laufe der Jahrhunderte Interpreten des Zeitgenössischen waren und die Orvieto in die Geschichte und in die Welt projizieren, weit über die Plätze und den Felsen hinaus. Hoffen wir, dass 2021 das Jahr des Dante Alighieri sein wird, das Jahr der Poesie und der Dichter, das Jahr der Kunst und der Kultur und damit einer gegenwärtigen und besseren Realität.

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.