Ravenna ist Gastgeber der Biennale für zeitgenössische Mosaike: ein Blick auf die Gegenwart einer Technik mit jahrhundertealter Geschichte

Am 14. Oktober wurde in Ravenna die8. Ausgabe der von Daniele Torcellini kuratierten Biennale des zeitgenössischen Mosaiks eröffnet, die bis zum 14. Januar 2024 andauern und die gesamte Stadt einbeziehen wird. Eine Veranstaltung, die das Publikum dazu einladen soll, in eine Technik einzutauchen, die auf eine jahrhundertealte Geschichte zurückblicken kann und auch heute noch fasziniert. Die Biennale des zeitgenössischen Mosaiks wird von der Stadt Ravenna, Abteilung für Kultur und Mosaik und Abteilung für Tourismus gefördert, organisiert und unterstützt, koordiniert vom MAR - Kunstmuseum der Stadt Ravenna und realisiert dank der Unterstützung des Projekts des Tourismusministeriums zur Aufwertung Ravennas als Stadt des Mosaiks, der Region Emilia Romagna, der Stiftung Raul Gardini, der Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna und der Romagna Acque Società delle Fonti. Ziel ist es, einen Blick auf die Gegenwart der Mosaike vor dem Hintergrund der frühchristlichen und byzantinischen Zeugnisse zu werfen, an denen die Stadt reich ist.

Der reichhaltige Ausstellungsparcours der Biennale beginnt im MAR - Kunstmuseum der Stadt Ravenna, das die von Bruno Corà kuratierte und Alberto Burri gewidmete Ausstellung BURRIRAVENNAORO zeigt. Ziel der Ausstellung ist es, die Geschichte der intensiven Beziehung, die Burri seit Ende der 1980er Jahre zu Ravenna hatte, nachzuzeichnen. Burri hat mehrere Werkzyklen konzipiert, die von der Geschichte und der künstlerischen Kultur der Stadt inspiriert sind. In einer seiner letzten Serien verkörpert und verklärt er durch den Kontrast von Schwarz und Gold, Dunkelheit und Licht den Dialog mit dem historischen Mosaik von Ravenna in der Gegenwart einer Stadt, in der sich die Spuren der Vergangenheit nach und nach mit den wirtschaftlichen, industriellen, politischen und sozialen Entwicklungen der Gegenwart vermischt haben.

Mit der Idee, aufzuzeigen, wie ein Gebiet, das stark vom historischen Erbe seiner Vergangenheit geprägt ist, sich sowohl mit dem frühchristlichen und byzantinischen Mosaik als auch mit den innovativen Tendenzen der zeitgenössischen Kunst auseinandergesetzt hat, zeigt das MAR die von Linda Kniffitz und Daniele Torcellini kuratierte Ausstellung The Physical Memory of Matter. Anhand einer Auswahl von Künstlern verschiedener Generationen sollen die experimentellen Praktiken des Mosaiks im Raum Ravenna von den 1970er Jahren bis heute aufgezeigt werden, bei denen die Materialien, die diese Technik in der Antike kennzeichneten, in ihrer Präsenz und Konkretheit erforscht werden, auf der Suche nach Formen, Räumen, Gleichgewichten und Kontrasten, jenseits jeder figurativen Absicht. Die Ausstellung präsentiert Werke von Paolo Racagni, Marco De Luca, Marco Santi, Valentino Montanari, Almuth Schöps, Felice Nittolo, Sergio Policicchio, Toyoharu Kii, Daniele Strada, Marco Bravura, Verdiano Marzi, Stefano Mazzotti, Takako Hirai, CaCO3 und Sara Vasini.

In den Räumen des MAR kann neben den beiden Wechselausstellungen auch die Sammlung zeitgenössischer Mosaike besichtigt werden. Die kürzlich neu gestaltete Ausstellung zeichnet die Entwicklung der Mosaiktechnik in Ravenna vom zweiten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts bis heute nach. Die Ausstellung gliedert sich in drei Abschnitte: Moderne Mosaikausstellung 1959, Mosaik & Design und Zeitgenössische Ablehnungen. Die Sammlung ist in chronologisch gegliederten Kernen aufgebaut, die die verschiedenen Seelen, die das Mosaik verkörpern kann, hervorheben: die Beziehung zu Künstlern von großem Ruf bei der Realisierung von Werken, die die Fähigkeiten derjenigen nutzen, die die Technik beherrschen, aber auch die Beziehung zum Innendesign bei der Realisierung exklusiver Einrichtungsgegenstände, bis hin zur Verwendung der Technik als autonome künstlerische Sprache durch Künstler, die sie zu ihrem eigenen Ausdrucksmittel machen. Mit Werken von internationalen Künstlern wie Marc Chagall, Giuseppe Capogrossi, Georges Mathieu, Mirko, Renato Guttuso und Emilio Vedova, die unter der Vision von Palma Bucarelli und Carlo Giulio Argan entstanden sind und in Zusammenarbeit mit den Mosaikern von Ravenna realisiert wurden, bis hin zu den zeitgenössischen Werken von Luigi Ontani, Mimmo Paladino, Piero Gilardi und den neuen Experimenten in der Mosaiksprache, wie die von Giuliano Babini, Luca Barberini, Marco Bravura, Marco De Luca, CaCO3, Silvia Naddeo, Paolo Racagni und anderen, bis hin zu den eher traditionsfernen Werken wie wie Francesca Pasquali und Omar Hassan, die sich weit von der Tradition entfernt haben.

Im Palazzo Rasponi dalle Teste zeigt die Ausstellung Episodes of Contemporary Mosaic den Dialog zwischen Design und Mosaik und die Interaktion bei der Herstellung neuer Objekte für die Innenausstattung. Das Projekt, das von Maria Cristina Didero, der ersten italienischen Kuratorin der Design Miami, kuratiert wurde, entstand durch die Einbeziehung von sechs Designern und Kreativen in die Konzeption von Objekten, die mit Mosaik bearbeitet werden.

Die Classense Library bietet zwei Veranstaltungen an: In der Sala Mosaico wird das Projekt Palianytsia der ukrainischen Künstlerin Zhanna Kadyrova gezeigt, das von Maria Rita Bentini kuratiert wird. Palianytsia ist ein Projekt, das zum ersten Mal anlässlich der 59. Biennale von Venedig im Jahr 2022 vorgestellt wird und Werke aus Stein sowie einen von Ivan Sautkin kuratierten Dokumentarfilm der Kiewer Filmemacherinnen Olena Zashko und Ganna Yeresko präsentiert. In ihrem Werk zeigt Zhanna Kadyrova die Widersprüche auf, die die zeitgenössischen Gesellschaften kennzeichnen. Sie geht dabei von ihren Heimatgebieten aus und verwendet wiederverwertete und alltägliche Materialien, die mit dem Bauwesen und der Architektur verbunden sind, sowie bei zahlreichen Gelegenheiten die Mosaiktechnik.

In der Manica Lunga der Biblioteca Classense sind die Werke der sechsten Ausgabe des GAeM-Preises - Junge Künstler und Mosaik, kuratiert von Sabina Ghinassi und Paolo Trioschi, ausgestellt. Mit der Idee, dass das Mosaik ein Schlüssel zur Interpretation einer komplexen und fragmentierten Gegenwart auf der Suche nach Sinn und Zusammenhalt sein kann, wurde der Wettbewerb mit der Absicht ins Leben gerufen, die Herangehensweise der jüngeren Generationen an das Mosaik zu fördern, zu unterstützen und zu erforschen, sowohl in seinen eher identitätsbasierten Formen als auch in seinen experimentelleren und exzentrischeren. Der Preis, der in Zusammenarbeit mit der historischen Mosaikglasurbrennerei Orsoni Venezia 1988 und der Cingoli-Stiftung vergeben wird, ist in drei Abschnitte unterteilt. Die ersten beiden sind jeweils Werken gewidmet, die mit traditionellen Materialien und Techniken realisiert wurden, und Werken, die unkonventionelle Materialien und Techniken verwenden. Aus der Zusammenarbeit mit der Region Emilia-Romagna und GA/ER Young Artists Emilia-Romagna, die beide Partner und Finanziers des Projekts “Constellation - Young Creative Connections” sind, entstand die dritte Sektion des Preises, eine Neuheit dieser Ausgabe. Die Sektion Mosaic Residencies ist künstlerischen Residenzen gewidmet, in denen Projekte entwickelt werden, die mit der Stadt Ravenna und ihrer Beziehung zum Mosaik verbunden sind, in Zusammenarbeit mit Werkstätten und Mosaikproduktionsstudios der Stadt, Marco Santi’s Gruppo Mosaicisti und Arianna Gallo’s Koko Mosaico.

Das Nationalmuseum zeigt A wie ACCADEMIA, O wie OROBURRI, kuratiert von Maria Rita Bentini und Paola Babini. Die Ausstellung, die sich um ein Werk von Alberto Burri aus einer Privatsammlung dreht, versammelt die Mosaikarbeiten junger Künstler des zweijährigen Mosaikkurses der Akademie, die sich im Laufe des letzten Jahres mit dem Gold in Bezug auf verschiedene individuelle Poetiken auseinandergesetzt haben, die jedoch alle von der Faszination eines dominierenden Elements des Mosaik-Erbes der Stadt berührt werden, das mit ihrer spätantiken und byzantinischen Vergangenheit verbunden ist.

Die Stationen der Kunst. I mosaici della Metropolitana di Napoli ist die von Giovanna Cassese, Maria Corbi und der Akademie der Schönen Künste kuratierte Fotoausstellung im PR2 Spazio Espositivo, die bezeugt, wie Mosaike heute wie damals mit den urbanen Räumen unserer Städte in Dialog treten. Zu den weiteren von der Akademie organisierten Ausstellungen gehören: Infinitamente Piccolo. Il micromosaico e il gioiello (Das Mikromosaik und das Juwel ), kuratiert von Emanuela Bergonzoni, in den Räumen des Polo delle Arti; der XII Rotary Club Ravenna District 2072 Award; der Paolina Brugnatell Artistic Award; der PAS Competition - AIMC Student Award, organisiert mit der International Association of Contemporary Mosaicists.

Anlässlich der Biennale wird das Classis-Museum um zwei neue Abteilungen bereichert: Abitare e Pregare a Ravenna (Leben und Beten in Ravenna), die durch die Pracht der ausgestellten Mosaike zwei entscheidende Aspekte der Geschichte der Stadt und ihres Territoriums erforschen, nämlich den Kirchenbau und den Wohnungsbau in der Spätantike. In der Domus dei Tappeti di Pietra werden vier Initiativen vorgestellt, die sich auf die vielfältigen Sinneseindrücke beziehen, die einen der wichtigsten archäologischen Pflasterfunde der Stadt kennzeichnen. Der Abstieg unter die Kirche der Heiligen Euphemia führt in eine unterirdische Umgebung, in der das Mosaik des Tanzes der vier Jahreszeiten und das Mosaik des Guten Hirten sowie dekorative geometrische und florale Mosaike ausgestellt sind.

MARTE präsentiert in Zusammenarbeit mit Molino Spadoni und dem MAR - Museo d’Arte della Città die Porta Futurista, die erste Ausstellung des anonymen Kollektivs Pomme de Boue in Italien. Die von Eleonora Savorelli kuratierte Ausstellung, die in den Räumen des eindrucksvollen Molino Lovatelli stattfindet, zeigt die neuesten Werke der Gruppe und bringt den historischen Wert des Ortes für die Stadt Ravenna zum Ausdruck.

Eine weitere Bereicherung des Angebots ist die Teilnahme an der Biennale von Kunstgalerien, temporären Ausstellungsräumen und Mosaikwerkstätten in Ravenna, die Protagonisten zahlreicher anderer Veranstaltungen, Einzel- und Gruppenausstellungen, Präsentationen und Treffen sind und so zur Verbreitung des Mosaiks in der Stadt beitragen.

Die Biennale des zeitgenössischen Mosaiks geht auch über die Stadtmauern hinaus, mit Initiativen, die Bologna, Faenza, Riccione und die näheren Orte Fusignano und Sant’Alberto erreichen.

Von besonderer Bedeutung in diesem Biennale-Jahr, in dem Alberto Burri der Protagonist der Ausstellung im MAR - Kunstmuseum der Stadt Ravenna ist, ist die Anwesenheit von drei Werken des Künstlers, die genau zwischen Bologna, Faenza und Riccione aufbewahrt werden: der Große Cretto in Keramik aus dem Jahr 1993 im Internationalen Keramikmuseum MIC in Faenza; Wandteppich Nr. 1 und Wandteppich Nr . 2 aus dem Jahr 1986 in der Region Emilia-Romagna, Bezirk Fiera, Turm 30, und die Entwürfe der Wandteppiche, die in der Galerie Villa Franceschi für moderne und zeitgenössische Kunst in Riccione aufbewahrt werden.

Alle Informationen finden Sie unter http://ravennamosaico.it/ita/Home

Bild: Antike Franziskanerklöster, Ausstellung Werke aus aller Welt - Das Licht von Schwarz und Gold. Qiqi Wen, Relativ (Detail), 2023

Ravenna ist Gastgeber der Biennale für zeitgenössische Mosaike: ein Blick auf die Gegenwart einer Technik mit jahrhundertealter Geschichte

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