Paratissima bekommt ein neues Gesicht: Es wird ein echter Kunstbahnhof

Nach fünfzehn Jahren wird die Messe für zeitgenössische Kunst Paratissima erneuert, wobei das klassische Modell der Kunstmesse überdacht wird, um mit einem neuen, nachhaltigeren und flexibleren Ausstellungsformat für unabhängige Künstler und Galerien zu experimentieren.

Normalerweise konzentriert sich die Paratissima 2020 auf die fünf Tage derArt Week in Turin und wird sich über zwei Monate, vom 23. Oktober bis zum 8. Dezember, erstrecken und dem Publikum neue und andere Inhalte bieten. Der Veranstaltungsort bleibt die ehemalige Accademia Artiglieria di Torino, und die Aufgabe der Veranstaltung besteht nach wie vor in der Förderung der jungen Kunst, aber die Zeiten der einzelnen Sektionen, aus denen sich die gesamte Veranstaltung zusammensetzt, ändern sich.

Vier Veranstaltungen sind geplant: vom 23. Oktober bis 1. November Nice & Fair - Zeitgenössische Visionen; vom 6. bis 8. November G@P - Galerien in Paratissima; vom 13. bis 22. November Rebirthing - Kunst zum Neustart; vom 27. November bis 8. Dezember Ph.ocus - Über Fotografie. Vier begleitende Ausstellungsprojekte: L’Immortalità, eine persönliche Ausstellung von Lorenzo Puglisi, kuratiert von Luca Beatrice, vom 23. Oktober bis 22. November; Storie Microcosmiche von Eleonora Gugliotta, vom 23. Oktober bis 8. Dezember, die die verlassenen Räume der ARTiglieria mit ihren skulpturalen Fäden neu gestaltet; Think Big, das Ausstellungsprojekt, das vom 23. Oktober bis zum 8. Dezember großen Kunstwerken gewidmet ist, nicht nur in Bezug auf die Form, sondern auch auf den Inhalt und die Botschaft; Blooming Playground, der Basketballplatz im Innenhof, der vom Straßenkünstler Tellas als üppiger Blumengarten interpretiert wird.

Paratissima wird so zu einem Kunstbahnhof, einem Symbol für Kreativität in ständiger Bewegung, und verwandelt sich in Paratissima Art Station.

NICE & FAIR - Zeitgenössische Visionen befasst sich mit dem Thema der Zeitgenossenschaft in fünf Gruppenausstellungen mit über achtzig Künstlern, die von den elf Studenten des Kurses N.I.C.E. - New Independent Curatorial Experience kuratiert wurden. C.R.A.C. Crepe, Rotture, Alterazioni e Cicatrici, kuratiert von Rosanna Accordino und Ludovica Lamoure, befasst sich mit dem Konzept des Bruchs und seinen Auswirkungen auf die Umwelt, die Gesellschaft und den Menschen. Prospettiva rifugio (Shelter Perspective), kuratiert von Valeria Cirone, Paola Curci und Linda Lin, ist eine Reflexion über die gleichnamige Theorie der Umweltpsychologie und konzentriert sich auf das Alltagsleben während des Einschlusses. In utero. Die Gebärmutter als Urmatrix, kuratiert von Caterina Capantini und Giorgia Gibertini, befasst sich mit dem Thema der Gebärmutter als Urmatrix, aus der alles hervorgeht. Zum Lob des Chamäleonismus und der Inkohärenz. Per sopravvivere al chaos contemporaneo, kuratiert von Clara Rodorigo und Margaret Sgarra, zelebriert den Widerspruch, die Fähigkeit zur Anpassung und Transformation. Places for people, kuratiert von Giovanni Gerolin und Alice Pietrucci, reflektiert über die Entwicklung neuer Räume zur Bekämpfung der durch die Covid-19-Pandemie verursachten sozialen Distanzierung.

G@P - Galleries at Paratissima ist den Fachleuten im Bereich des Kunstverkaufs gewidmet. In diesem Jahr wurden vierzehn Kunstgalerien ausgewählt: Collezionando Gallery (Rom), MAG - Magazzeno Art Gallery (Ravenna), Independent Artists (Mailand), Casati Arte Contemporanea (Turin), AD Gallery (Fiesole, FI), ArteQuadri (Camposampiero, PD), Wikiarte (Bologna), RoccaVintage (Turin), Artender (Alassio), Context Art Gallery (Treviso), CaputoColossi - Incontro d’Arte (Chiari, BS), Picta Grafica d’Autore (Ciriè, TO), Arte Gallery (Fermo), bART Gallery (Rom).

REBIRTHING - Art to restart, kuratiert von Paolo Lolicata und Giulia Giglio, stellt die Zukunft in Frage: In der Gegenwart leben wir in der Erwartung eines Zeichens der Hoffnung oder der Verbesserung, das einen Blick auf eine mögliche und nahe Zukunft erlaubt. Die Konstante, der globale gemeinsame Nenner, ist die Ungewissheit, aber trotzdem sind der Wunsch nach Wiedergeburt und die Notwendigkeit von Veränderungen am Horizont deutlich zu erkennen.

PH.OCUS - About photography, kuratiert von Laura Tota, widmet sich der zeitgenössischen Fotografie mit zwei kuratierten Ausstellungen und einem Sonderprojekt, das die Geschichte von Quarantäne, Abriegelung und der Macht der visuellen Kommunikation der Autorenfotografie erzählt.

Quarantäne - Geschichten des digitalen Widerstands (und des Unbehagens) zeigt fotografische Projekte, die während der Quarantäne realisiert wurden, und untersucht gleichzeitig den Einsatz der visuellen Kommunikation während des Lockdowns. Das Projekt wurde konzipiert und kuratiert von Dario Donato, Teodora Malavenda, Chiara Oggioni Tiepolo und Laura Tota. Von Quarantined kommt die Ausstellung Please, stay home, die die während des Lockdowns konzipierten und realisierten Fotoprojekte versammelt, die in der Lage sind, noch nie dagewesene Sichtweisen und kreative Ideen, die in den häuslichen Mauern geboren wurden, wiederzugeben. Please, take care ist vielmehr eine Einladung an die Fotografen, das zu erforschen, was für jeden von ihnen fotografiert und erzählt und somit geteilt werden sollte.

Paratissima wird von PRS organisiert. Die künstlerische Leitung liegt bei Francesca Canfora. Sie wird mit der Unterstützung von CDP Investimenti SGR, einer Gesellschaft der Cassa Depositi e Prestiti Group, dem Beitrag der Fondazione Compagnia di San Paolo und der Schirmherrschaft der Stadt Turin realisiert.

Für weitere Informationen: paratissima.it

Bild: Blühender Spielplatz. Ph.Credit Simone Di Gioia

Paratissima bekommt ein neues Gesicht: Es wird ein echter Kunstbahnhof

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