Vom 12. bis 14. April 2024 kehrt miart, die internationale Messe für moderne und zeitgenössische Kunst in Mailand, die von Fiera Milano organisiert und zum vierten Mal von Nicola Ricciardi geleitet wird, zurück. Durch räumliche Portale und Zeitkorridore, die durch den Titel no time no space angedeutet werden, will die miart 2024 ihre Grenzen weiter ausdehnen und Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft vermischen, um über unsere Zeit zu sprechen.
Ausgangspunkt dieses Weges sind die italienischen Galerien, die mehr als die Hälfte der ausgewählten Aussteller ausmachen und die Mailänder Messe zu einem hervorragenden Anziehungspunkt für Sammler, Kuratoren und Künstler machen, die auf der Suche nach Neuem, aber auch nach lokalen Besonderheiten sind. Dazu gehören Helena Anrather (New York), Galerie Buchholz (Köln, Berlin), Emanuela Campoli (Paris, Mailand), Fortes D’Aloia & Gabriel (São Paulo, Rio de Janeiro), greengrassi (London), Georg Kargl Fine Arts (Wien), KOW (Berlin), Fabienne Levy (Lausanne, Genf), Galerie Neu (Berlin), Nosbaum Reding (Luxemburg, Brüssel), Dawid Radziszewski (Warschau), Super Dakota (Brüssel) und Galerie Tschudi (Zuoz, Zürich), um nur einige zu nennen. Neben den Neuzugängen gibt es auch Bestätigungen von internationalen Galerien, die bereits die letzten Ausgaben der Messe belebt haben, wie 1 Mira Madrid (Madrid), ChertLüdde (Berlin), Ciaccia Levi (Paris, Mailand), C L E A R I N G (Brüssel, New York, Los Angeles), Corvi-Mora (London), Dvir Gallery (Tel Aviv, Brüssel, Paris), Ehrhardt Flòrez (Madrid), Felix Gaudlitz (Wien), Galerie Peter Kilchmann (Zürich, Paris), KLEMM’S (Berlin), Andrew Kreps Gallery (New York), GALERIE LELONG & Co. (Paris, New York), Madragoa (Lissabon), Mai 36 Galerie (Zürich), MISAKO & ROSEN (Tokio), Galerie Michel Rein (Paris, Brüssel), Richard Saltoun Gallery (London, Rom), GIAN ENZO SPERONE (Sent), Galerie Gregor Staiger (Zürich, Mailand), Galerie Sofie Van de Velde (Antwerpen), Galerie Fons Welters (Amsterdam), und Galerie Hubert Winter (Wien). Die von Attilia Fattori Franchini kuratierte Sektion Emergent, die den Galerien vorbehalten ist, die sich auf die Förderung der jüngsten Künstlergenerationen konzentrieren, ist in diesem Jahr mit 23 Galerien aus der ganzen Welt vertreten: von Lissabon bis New York, von Los Angeles bis Belgrad. Auch hier gibt es eine interessante Mischung aus Rückkehrern - Bel Ami (Los Angeles), Sébastien Bertrand (Genf), Sans titre (Paris) - und Neuzugängen, wie Arcadia Missa (London), ASHES/ASHES (New York), Lovay Fine Arts (Genf) und Sweetwater (Berlin). Das Jahr 2024 steht auch im Zeichen der ersten Ausgabe von Portal, einer noch nie dagewesenen Sektion, die in diesem Jahr von Julieta González und Abaseh Mirvali kuratiert wird. Zwölf ausgewählte Galerien präsentieren zehn kleine Ausstellungen, die innerhalb der Hauptsektion verteilt sind und dazu dienen, Universen und künstlerische Praktiken zu entdecken oder wiederzuentdecken, die nur scheinbar weit entfernt sind: ein Fenster, um die Gegenwart durch parallele Dimensionen und unkonventionelle Prismen zu betrachten. Die hier vertretenen Künstler sind: Anna Boghiguian (Galerie Franco Noero), CATPC (KOW), Simone Fattal (Galerie Hubert Winter), Francesco Gennari (Ciaccia Levi/ZERO...), Maria Lai (Nuova Galleria Morone), Bertina Lopes (Richard Saltoun Gallery), Turiya Magadlela & Senzeni Marasela (Kalashnikovv Gallery), Troy Makaza & Gresham Tapiwa Nyaude (First Floor Gallery Harare), Franco Mazzucchelli (ChertLüdde) und Erika Verzutti (Fortes d’Aloia & Gabriel/Andrew Kreps Gallery).
Eine weitere Neuheit ist die thematische Sektion Timescape, ein Ausstellungsprojekt, das in den nächsten drei Jahren entwickelt wird und dem miart-Publikum jedes Jahr Werke vorstellt, die in Epochen entstanden sind, die zeitlich immer weiter von den traditionellen chronologischen Angeboten der Messe entfernt sind. Anhand einer Reihe von Kunstwerken, Artefakten und Objekten werden die an dieser Sektion teilnehmenden Galerien Mikroausstellungen präsentieren, die die miart um einen transhistorischen und transversalen Ansatz bereichern und die Attraktivität für italienische und ausländische Sammler, Kuratoren und Fachleute erhöhen werden. Diese Zeitreise beginnt 2024 mit einem Schwerpunkt auf dem frühen 20. Jahrhundert dank der Beiträge von Aleandri Arte Moderna (Rom), Bottegantica (Mailand), ED Gallery (Piacenza), Galleria Carlo Virgilio & C. (Rom), Galleria Gomiero (Montegrotto Terme) und Galleria Russo (Rom). Die Zusammenarbeit mit der Gruppe Intesa Sanpaolo, die miart als Hauptpartner unterstützt, wird fortgesetzt. Traditionsgemäß wird sich die Bank auch an der Ausgabe 2024 mit eigenen Inhalten beteiligen: Im Lounge-Bereich der Gruppe wird eine von Luca Beatrice kuratierte Ausstellung über junge, aufstrebende Künstler zu sehen sein, und Intesa Sanpaolo Private Banking wird seine innovativen und umfassenden Vermögensverwaltungslösungen vorstellen, wobei ein besonderer Schwerpunkt auf der Kunstberatung liegen wird, die sich an diejenigen richtet, die Kunst als eine Möglichkeit zur Diversifizierung ihres Vermögens betrachten. Für die achtundzwanzigste Ausgabe von miart ist die Präsenz des 2012 gegründeten Fondazione Fiera Milano Acquisition Fund bestätigt. Der mit 100.000 Euro dotierte Fonds ist für den Erwerb von Kunstwerken bestimmt, die die Sammlung der Fondazione Fiera Milano bereichern, die derzeit in der Palazzina degli Orafi, dem Sitz der Stiftung, untergebracht ist und über 110 Werke umfasst, die verschiedene künstlerische Sprachen repräsentieren.
Ebenfalls bestätigt wurden: der Preis Herno , der mit 10.000 Euro für den Stand mit dem besten Ausstellungsprojekt dotiert ist; der Preis LCA Studio Legale for Emergent, der mit 4.Der mit 4.000 Euro dotierte Preis LCA Studio Legale für Emergent geht an die Galerie mit der besten Präsentation innerhalb der Sektion Emergent; die zweite Ausgabe der Henraux Sculpture Commission, die die Vergabe eines Auftrags für ein Werk aus Marmor vorsieht; die zweite Ausgabe des Orbital Cultura - Nexi Group Prize, der einzige Preis im Rahmen von miart, der ausschließlich der Fotografie in all ihren Formen gewidmet ist, und der Matteo Visconti di Modrone Prize in Erinnerung an den Präsidenten der Fonderia Artistica Battaglia, der mit 10.Der Preis ist mit 10.000 Euro dotiert und wird an einen Künstler verliehen, der sein Werk in der Fonderia Artistica Battaglia realisieren kann. Auch der Preis des Rotary Club Milano Brera für zeitgenössische Kunst und junge Künstler, der den Erwerb eines Werks eines aufstrebenden Künstlers vorsieht, das dem Museum des 20. Jahrhunderts in Mailand gestiftet wird, und der Massimo-Giorgetti-Preis werden wieder vergeben. Der Massimo-Giorgetti-Preis entstand aus dem Wunsch des Modedesigners und Sammlers Massimo Giorgetti, junge Künstler am Anfang ihrer Karriere zu unterstützen, und ist mit 5.000 Euro dotiert. Darüber hinaus wird die Partnerschaft mit der von Giorgetti selbst gegründeten Modemarke MSGM auch 2024 fortgesetzt, indem ein ausgewählter Künstler mit einem ortsspezifischen Werk beauftragt wird, das den Eingang zu miart einzigartig und besonders macht. Schließlich wird der mit 5.000 Euro dotierte IKONIC-Preis in seiner ersten Ausgabe für die beste Präsentation in der von Portal kuratierten Sektion verliehen. Im Zusammenhang mit Preisen, Ankäufen und Aufträgen ist auch die neue Zusammenarbeit mit SZ Sugar erwähnenswert, einem bedeutenden Musikverlag, der auf zeitgenössische kultivierte Musik spezialisiert ist. Er wurde 1907 unter dem Namen Edizioni Suvini Zerboni gegründet und gehört heute zur SugarMusic-Gruppe, die von Caterina Caselli und Filippo Sugar geleitet wird. Anlässlich von miart 2024 bietet SZ Sugar den teilnehmenden Galerien die Möglichkeit, ihre Künstler die erste Seite der Partitur von Allez Hop, einer mimischen Erzählung von Italo Calvino zur Musik von Luciano Berio, interpretieren zu lassen.
Die erste Überschreitung, sowohl geografisch als auch thematisch, wird von Comets dargestellt. Avanguardie di un altro sistema solare (Avantgarde eines anderen Sonnensystems), ein von Marta Bianchi und Marta Cereda kuratiertes Projekt, das eine Beziehung zwischen miart und Careof in Zusammenarbeit mit der Stadt Mailand einleitet und im Anteo Palazzo del Cinema präsentiert wird. Comets ist ein Vorführungsprogramm mit Filmwerken von Künstlern aus dem Videoarchiv von Careof, dem Zentrum für die Produktion und die Vertiefung von zeitbasierten Medien, aus den Sammlungen der Stadt Mailand und aus den an miart beteiligten Galerien. Ein weiteres ideales Portal zur Stadt wird ein Projekt sein, das der amerikanische Konzeptkünstler David Horvitz eigens für miart 2024 konzipiert hat: eine ortsspezifische Intervention, die von Nicola Ricciardi kuratiert wird und die Räume von BiM einnimmt, einem ehrgeizigen Stadterneuerungsprojekt, das ein von Vittorio Gregotti entworfenes monumentales Gebäude im Bicocca-Viertel in einen hochmodernen Arbeitsort umwandelt. Auf halbem Weg zwischen Installation und Performance und an der Schnittstelle zwischen realer und virtueller Welt wird das Projekt eine Reflexion über die Fähigkeit der Kunst bieten, andere Orte und andere Disziplinen fernab von traditionellen Containern und Palimpsesten zu erobern und im Idealfall die Debatte fortzusetzen, die 2023 durch die Vortragsreihe miart LIVE auf der Triennale Mailand angestoßen wurde. Die Verbindung mit der Stadt wird dann durch eine neue Ausgabe der Milano Art Week vom 8. bis 14. April 2024 gestärkt, einer breit angelegten Veranstaltung, die von der Kulturabteilung der Stadt Mailand koordiniert wird und die wichtigsten öffentlichen Einrichtungen und privaten Stiftungen der Stadt, die sich der modernen und zeitgenössischen Kunst widmen, mit einem Programm von Ausstellungen und Aktivitäten vernetzt. Protagonisten der Milano Art Week 2024 werden auch die wichtigsten Ausstellungen der Saison sein, die unter anderem von der Fondazione Prada, der Fondazione Prada Osservatorio, dem Pirelli HangarBicocca, der Triennale Milano, der Fondazione Arnaldo Pomodoro, der BASE Milano, der Fondazione ICA Milano und der Fondazione Luigi Rovati organisiert und ausgerichtet werden.
Die Erweiterung der Grenzen von miart wird durch die visuelle Kampagne 2024 unterstrichen, die auch das Thema des Portals als Metapher für einen Übergang zwischen verschiedenen Realitäten untersucht. Das von Rossana Passalacqua und Francesco Valtolina gegründete multidisziplinäre Studio Cabinet hat das Bild der 28. Ausgabe in Zusammenarbeit mit dem amerikanischen Fotografen Charlie Engman entworfen, der für seine Arbeiten zwischen Fotografie und künstlicher Intelligenz bekannt ist und die Grenzen des traditionellen Bildes herausfordert. Engman verwischt die Grenzen zwischen dem Realen und dem Imaginären und erschafft ein Paralleluniversum, in dem die Tierwelt den Platz der menschlichen eingenommen zu haben scheint. Er fordert die Wahrnehmung des Betrachters heraus, indem er ihn einlädt, in eine Traumwelt einzutreten und über die fließende Natur von Realität und Kunst nachzudenken. Unter den diesjährigen Neuheiten stechen zwei bedeutende Erneuerungen hervor: die Bestätigung der Partnerschaft mit dem Maison Ruinart, das sich mit einem neuen künstlerischen Projekt in der Ruinart VIP-Lounge der Kunst und der Nachhaltigkeit verschrieben hat, und die Zusammenarbeit mit der Associazione Italiana Ambasciatori del Gusto, die die bereits bei der letzten Ausgabe hervorgehobene Verbindung zwischen Kunst und Essen festigt. Der Goldsmiths’ Club erneuert seine Zusammenarbeit mit einem kuratorischen Projekt zur Förderung von Goldschmiedekunst und Künstlerschmuck. Das Sammeln, vor allem das internationale Sammeln, nimmt rund um miart weiter zu, mit Unterstützung von ICE - Agentur zur Förderung italienischer Unternehmen im Ausland, die eine Auswahl internationaler Sammler mitbringt.
“Mit 181 Galerien (ein zweistelliger Zuwachs im Vergleich zu 2023) aus 28 Ländern und 10 Preisen, die während der Messetage verliehen werden, bestätigt die 28. Ausgabe der Mailänder Messe ihre Rolle als unverzichtbarer Termin für das gesamte Kunstpublikum”, sagt Roberto Foresti, stellvertretender Generaldirektor von Fiera Milano.
“Die Woche, die der Kunst in all ihren Formen gewidmet ist, ist auch in diesem Jahr wieder dabei und stellt mit einem Kalender von Installationen, Ausstellungen, Veranstaltungen und Begegnungen den Kunstsektor und seine Fachleute in den Mittelpunkt, mit besonderem Augenmerk auf die aufstrebenden Talente, und festigt gleichzeitig Mailand als Hauptstadt der zeitgenössischen Kunst. Ziel ist es, ein immer breiteres Publikum einzubeziehen, das sich nicht nur aus Fachleuten des Sektors, sondern auch aus Bürgern, Touristen und Liebhabern zusammensetzt”, so Kulturstadtrat Tommaso Sacchi , "natürlich werden auch alle unsere Museen einbezogen, vor allem diejenigen, die sich mit moderner und zeitgenössischer Kunst beschäftigen, wie das PAC Padiglione d’Arte Contemporanea, das Museo del Novecento, der Palazzo Reale, die GAM Galleria d’Arte Moderna und das MUDEC Museo delle Culture.
miart kehrt mit dem Titel no time no space nach Mailand zurück: hier ist das Messeprogramm |
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