Vom 14. bis 16. April 2023 kehrt miart, die internationale Messe für moderne und zeitgenössische Kunst in Mailand, die von der Messe Mailand organisiert und zum dritten Mal von Nicola Ricciardi geleitet wird, zurück.
Mit 169 teilnehmenden Galerien (ein zweistelliger Zuwachs im Vergleich zu 2022) aus 27 Ländern der Welt, mit Werken moderner Meister und etablierter sowie aufstrebender zeitgenössischer Künstler, bestätigt diese 27. Ausgabe ihre Rolle als wichtiger Termin für das Kunstpublikum und bekräftigt gleichzeitig ihre Internationalität mit fast 40 % mehr Ausstellern mit einer ausländischen Niederlassung.
Nachdem die Messe 2021 “die Stille aufgelöst” und 2022 eine “erste Bewegung” eingeleitet hat, lässt sie sich auch in diesem Jahr von der Musik inspirieren, indem sie die Bildsprache der neuen Ausgabe um das Wort Crescendo herum aufbaut: ein Begriff, der in der Musiksprache die allmähliche Steigerung der Intensität des Klangs bezeichnet, der aber in Bezug auf die Messe auch das progressive Wachstum der Beteiligung und des Publikums in den letzten zwei Jahren und den Wunsch, diesen Weg über 2023 hinaus fortzusetzen, hervorheben will.
Ebenfalls im Zusammenhang mit der Idee des Crescendo werden die Inhalte der Messe zum ersten Mal über ihre traditionellen Grenzen hinausgehen und sich an anderen Orten der Stadt niederlassen. Den Anfang macht am Samstag, den 15. April, die Triennale Milano, die Gastgeberin einer Gesprächsreihe mit dem Titel miart LIVE at Triennale Milano sein wird: Begegnungen, die sich um das Thema der Fähigkeit der Kunst drehen, andere Orte und andere Disziplinen anzusprechen, fernab von den traditionellen Behältern und Terminen. Massimiliano Gioni und Beatrice Trussardi werden darüber sprechen, wie die Fondazione Nicola Trussardi, ein nomadisches Museum par excellence, zwanzig Jahre nach ihrer ersten Intervention in Mailand, in der Galleria Vittorio Emanuele, im Jahr 2003, zeitgenössische Kunst in verschiedenen Kontexten und über die unterschiedlichsten Kanäle verbreitet hat; Angharad Williams und Gianmaria Andreetta werden über The Wig sprechen, eine Initiative, mit der sie über künstlerische Praktiken nachdenken, die in anderen Kontexten als dem Atelier Gestalt annehmen; Jonathan Monk wird sich mit Anna Ebner und Marco Scotti über das Ausstellungsprojekt Multiple Locations unterhalten, das während miart einige der Editionen von Monk in Geschäfte, Restaurants und Bars in der Via Porpora in Mailand bringen wird; Davide Giannella wird Riccardo Benassi und das Duo Eva und Franco Mattes einladen, um gemeinsam über die Entwicklung des Konzepts der öffentlichen Kunst nachzudenken und seine möglichen zukünftigen Interpretationen zu hinterfragen; Gianni Pettena und Italo Rota werden die Beziehung zwischen Architektur und Landschaft, Kunst und Bergen diskutieren; Valerio Barberis, Loris Cecchini und Mario Cucinella werden die Frage nach der Stadt der Zukunft stellen, ausgehend von einer noch nie dagewesenen Allianz zwischen Kunst, Architektur und Aufforstung; und schließlich wird Nico Vascellari mit Damiano Gullì, Gea Politi und Cristiano Seganfreddo einen Dialog führen, ausgehend von seinem Werk Falena, das ab dem 15. April in den Außenbereichen der Institution zu sehen sein wird.
Die Zusammenarbeit zwischen miart und der Triennale Mailand wird auch durch die Ausstellung FOG - Triennale Milano Performing Arts unterstrichen , in der während der Messetage zwei italienische Erstaufführungen zu sehen sein werden: How a Falling Star Lit Up The Purple Sky von Jeremy Nedd, einem internationalen Choreografen und Performer, und Impilo Mapantsula, einem globalen Netzwerk, das sich auf energiegeladenen Tanz spezialisiert hat (12. und 13. April); und Le sacre du printemps, eine choreografische Recherche von Dewey Dell, inspiriert von Igor Strawinskys Meisterwerk, einem Meilenstein der Musikliteratur und einer unerschöpflichen visuellen Quelle (15. und 16. April). Von besonderer Bedeutung ist auch die Synergie mit der Fondazione Nicola Trussardi, mit der miart in der Vergangenheit einige besondere Projekte für die Stadt Mailand durchgeführt hat. In diesem Jahr hat die Stiftung beschlossen, die Feierlichkeiten zu ihrem 20-jährigen Bestehen als nomadisches Museum direkt in den Messepavillons zu eröffnen: Am 13. April werden Beatrice Trussardi und Massimiliano Gioni das anwesende Publikum in das Anschneiden einer von Maurizio Cattelan gestifteten Torte einbeziehen. Die Verbreitung künstlerischer Inhalte innerhalb und außerhalb der Messe wird auch durch die beispiellose Partnerschaft mit der Modemarke MSGM unterstrichen, die bei dem Künstlerduo Eva & Franco Mattes ein ortsspezifisches Werk für den Eingang zu miart in Auftrag gegeben hat. Die Installation, die das Publikum empfängt, besteht aus digitalen Leitungen, die den Durchgang von Daten ermöglichen. In ihrem Inneren zirkuliert ein unsichtbares Bild, das per AirDrop vom persönlichen Smartphone des Künstlerduos an die Passanten gesendet wird - völlig zufällig. Inspiriert von der unter Teenagern weit verbreiteten Praxis, Momente von Menschenansammlungen auszunutzen, um digitales Material per AirDrop zu versenden, ist das Werk von Eva & Franco Mattes in der Lage, eine menschliche Verbindung zu schaffen, die der Vorstellung von der Messe als einem reinen Ort für kommerzielle Transaktionen widerspricht. Jeder Besucher, auch wenn er kein Sammler ist, hat so die Möglichkeit, einen einzigartigen künstlerischen Inhalt mitzunehmen und weiterzugeben.
Als Bestätigung des Bestrebens, ein immer breiteres Publikum einzubeziehen, werden die Themen der Messe zum ersten Mal auch durch Musik vermittelt, dank The Sound of miart powered by Radio Deejay, Radio Capital und Radio m2o: drei von den Sendern der Gedi-Gruppe erstellte Musik-Playlists, die über QR-Codes auf der Messe oder auf der digitalen miart-Website heruntergeladen werden können und die der Stimmung jeder der Sektionen Etablierte, Aufstrebende, Jahrzehnte folgen.
miart 2023 will sich daher als Förderer und Produzent von Kultur positionieren, der in der Lage ist, Synergien zwischen dem Kunstsystem, den Bürgern und dem Territorium zu schaffen; dies wird auch durch die neue Ausgabe der Milano Art Week (11. - 16. April) unterstrichen, der breit angelegten Veranstaltung, die vom Kulturamt der Stadt Mailand koordiniert wird und die wichtigsten öffentlichen Einrichtungen und privaten Stiftungen der Stadt, die sich der modernen und zeitgenössischen Kunst widmen, mit einem Programm von Ausstellungen und Aktivitäten vernetzt. Anlässlich der Milano Art Week werden einige der Ausstellungen der Saison an wichtigen Orten der Stadt eröffnet. Dazu gehören, um nur einige zu nennen die Einzelausstellung der belgischen Künstlerin Ann Veronica Janssens im Pirelli HangarBicocca; Candice Lin | Arnaldo Pomodoro Preis für Skulptur in der GAM Galleria d’Arte Moderna in Zusammenarbeit mit der Fondazione Arnaldo Pomodoro; die Einzelausstellung von Yuri Ancarani und der Projektraum von Silvia Giambrone im PAC; das Projekt Forum 900 im Museo del Novecento, bei dem die Galerie im Erdgeschoss zeitgenössische Kunstwerke und Design-Sitzgelegenheiten beherbergt und die großen Räume in einen Ort für Diskussionen, Debatten und Präsentationen verwandelt; die beiden Projekte, die der modernen Kunst Diego gewidmet sind, das andere Giacometti und Hortus Alchemicus in der Fondazione Luigi Rovati; die den Installationen und Videos der Künstlerin Dara Birnbaum gewidmete Ausstellung in der Fondazione Prada Observatory.
Protagonisten der Milano Art Week sind auch die Räume der Fondazione Prada mit der Ausstellung Cere Anatomiche, die Fondazione ICA Milano mit der Einzelausstellung von Nathlie Provosty und die Triennale Milano mit den neuen Ausstellungen Lisa Ponti. Zeichnungen und Stimmen, Text und Droog30. Design oder Nicht-Design? und mit einer neuen Ausstellung für das Italienische Designmuseum, Performances und Installationen. Besondere Aktivitäten, Führungen und außergewöhnliche Eröffnungen kennzeichnen die Räume, die bereits laufende Ausstellungen präsentieren, wie der Palazzo Reale, das Museo della Scienza e della Tecnologia, Armani/Silos und die Gallerie d’Italia, die ausnahmsweise ihr Gewölbe mit einem Exkurs zur italienischen und internationalen Kunst des 20.
Auch an Initiativen für die öffentliche Kunst mangelt es nicht, dank der Einweihung von drei neuen Werken von Rossella Biscotti, Liliana Moro und Otobong Nkanga für ArtLine, dem ortsspezifischen Rundgang für zeitgenössische Kunst im Citylife-Park, der doppelten Intervention von Franco Mazzucchelli bei der Triennale und in der Darsena in Zusammenarbeit mit dem Amt für öffentliche Kunst und Falena, der monumentalen Installation von Nico Vascellari für die Außenfassade des Gebäudes der Triennale Mailand.
Die Zusammenarbeit mit der Intesa Sanpaolo Gruppe, die miart als Hauptpartner unterstützt, wird fortgesetzt. Internationalität, Exzellenz und Aufmerksamkeit für die kulturelle Entwicklung des Territoriums sind die Werte, die miart mit der Bankengruppe verbinden, mit dem Ziel, die zentrale Stellung Mailands in der nationalen und internationalen Szene zu festigen und der Stadt einen weiteren Motor für Wachstum und wirtschaftliche, kulturelle und zivile Entwicklung zu bieten. Wie es Tradition ist, wird die Bank auch zur Ausgabe 2023 mit eigenen Beiträgen beitragen. Intesa Sanpaolo Private Banking wird seine Tätigkeit im Bereich der Kunstberatung und die damit verbundenen Dienstleistungen für die Verwaltung von Kunstvermögen vorstellen und die Gäste der Messe in der VIP-Lounge begrüßen, wo im Rahmen des Intesa Sanpaolo Culture Project eine Ausstellung für junge aufstrebende Künstler eingerichtet wird.
Der 2012 eingerichtete Fondazione Fiera Milano Acquisition Fundwird für die siebenundzwanzigste Ausgabe der miart bestätigt. Mit einem Wert von 100.000 Euro ist er für Kunstwerke bestimmt, die zur Erweiterung der Sammlung der Fondazione Fiera Milano beitragen sollen, die derzeit in der Palazzina degli Orafi, dem Sitz der Stiftung, untergebracht ist und derzeit aus über 100 Werken besteht, die verschiedene künstlerische Sprachen repräsentieren. Bei der Auswahl der Ankäufe wird Enrico Pazzali, Präsident der Fondazione Fiera Milano, von einer hochkarätigen internationalen Jury unter dem Vorsitz von Diana Bracco, Mitglied des Exekutivkomitees der Fondazione, unterstützt, die von Ralph Rugoff, Direktor der Hayward Gallery im Southbank Centre, London, Dirk Snauwaert, Direktor des WIELS, Brüssel, und Bettina Steinbrügge, Generaldirektorin des Mudam Luxemburg, flankiert wird.
Ebenfalls bestätigt wurden der bereits zum achten Mal verliehene Herno-Preis, der mit 10.000 Euro für den Stand mit dem besten Ausstellungsprojekt dotiert ist, sowie der mit 4.000 Euro dotierte LCA-Preis für Emergent.Der mit 4.000 Euro dotierte LCA-Preis für Emergent, der 2015 aus der Zusammenarbeit mit LCA Studio Legale hervorging und für die Galerie mit der besten Präsentation innerhalb der Sektion Emergent bestimmt ist, sowie der Covivio-Preis, der der Sektion Emergent gewidmet ist und mit dem ein Künstler ausgewählt wird, der mit einem ortsspezifischen Werk mit einer Investition von bis zu 20.000 Euro beauftragt wird, das in den proworking Wellio by Covivio-Räumen in der Via dell’Unione 1 in Mailand eingerichtet werden soll.
Zusätzlich zu diesen Preisen wird die erste Ausgabe der Fondazione Henraux Sculpture Commission ein Werk aus Marmor in Auftrag geben, das ab April 2024 im Museo del Novecento in Mailand ausgestellt wird. Der siegreiche Künstler wird das Projekt während eines Aufenthalts in der Stiftung in Querceta di Seravezza (LU) realisieren, wo er oder sie die Möglichkeit haben wird, sich mit den hervorragenden Steinmaterialien, den historischen Handwerkern und den innovativen Technologien von Henraux Spa auseinanderzusetzen. Der der Fotografie gewidmetePreis Orbital Cultura - Nexi Group wurde mit dem Ziel ins Leben gerufen, die historischen Museen Italiens mit hochwertigen zeitgenössischen Bildern zu versorgen und einen ständigen Austausch zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu fördern. Der Preis geht an einen Künstler aus den Sektionen Etablierte oder Jahrzehnte, der den Auftrag erhält, ein Museumszentrum zu dokumentieren, und ist mit 10.000 € dotiert. Diese erste Ausgabe ist den Uffizien gewidmet. Der Matteo Visconti di Modrone Preis, in Erinnerung an den Präsidenten der Fonderia Artistica Battaglia, ist mit 10.Der mit 10.000 Euro dotierte Matteo Visconti di Modrone Preis wird an einen Künstler vergeben, der sein Werk in der Gießerei mit Hilfe der dort arbeitenden Handwerker realisieren kann. Nach einem Jahr Pause kehrt der Rotary Club Milano Brera Preis für zeitgenössische Kunst und junge Künstler - der 2009 als erster Preis im Rahmen von miart ins Leben gerufen wurde - in seiner dreizehnten Ausgabe zurück. Der Massimo Giorgetti-Preis schließlich, der aus dem Wunsch des Modedesigners und Sammlers Massimo Giorgetti entstanden ist, junge Künstler am Anfang ihrer Karriere zu unterstützen, wird zum ersten Mal verliehen und ist mit 5.000 Euro dotiert. Auch dank dieser Preise, deren Zahl sich im Vergleich zu 2022 mehr als verdoppelt hat, zeigt miart 2023 eine neue Internationalität, die in der renommierten Liste der Regisseure und Kuratoren zum Ausdruck kommt, die die Aufgabe haben werden, die preisgekrönten Werke und Künstler zu ermitteln. Unter ihnen: Fernanda Brenner (Künstlerische Leiterin, Pivô, São Paulo); Nicholas Cullinan (Direktor, National Portrait Gallery, London); Sébastien Delot (Direktor, LaM - Lille Métropole Musée d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut); Yilmaz Dziewior (Direktor, Museum Ludwig, Köln); Massimiliano Gioni (Künstlerischer Direktor, New Museum, New York und Künstlerischer Direktor, Fondazione Nicola Trussardi, Mailand); Leonie Radine (Kuratorin, Museion, Bozen); Laura McLean-Ferris (Schriftstellerin und unabhängige Kuratorin, Turin); Catherine Nichols (Creative Mediator, Manifesta 14, Pristina und Kuratorin, Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der Gegenwart, Staatliche Museen zu Berlin).
Die für 2023 erneuerte Partnerschaft mit Maison Ruinart bekräftigt ihr Engagement für die Welt der Kunst und der Nachhaltigkeit, indem sie in der VIP-Lounge von Ruinart in Anwesenheit der Künstlerin der Carte Blanche 2023, Eva Jospin, ein noch nie dagewesenes künstlerisches Projekt vorstellt.Schweiz Tourismus bekräftigt seine Präsenz mit einem innovativen Konzept, das die vielfältigen Seelen der Schweiz zum Ausdruck bringt.
Die erneuerte Partnerschaft mit Elle Decor Italia wird die VIP-Lounge von miart mit Möbeln von Kartell und Saba bereichern. miart 2023 ist eine willkommene Neuheit für die Liebhaber italienischer Exzellenz: Dank der italienischen Vereinigung der Botschafter des Geschmacks wird die Verbindung von Kunst und Essen lebendig. Die 10 Mailänder Botschafter des Geschmacks - Andrea Berton, Cesare Battisti, Vittorio Borgia, Vincenzo Butticè, Carlo Cracco, Roberto Di Pinto, Antonio und Vincenzo Lebano, Davide Oldani, Aya Yamamoto, Viviana Varese - wurden aufgerufen, eine ihrer Kreationen der Kunst zu widmen und einige der schönsten Kunstwerke aus der Privatsammlung der Fondazione Fiera Milano in ihren Restaurants unterzubringen.
Auch das Sammeln wächst rund um miart, insbesondere das internationale Sammeln, auch dank der ICE - Agenzia per la promozione all’estero e l’internazionalizzazione delle imprese italiane, die die Veranstaltung durch die Aufnahme einer Auswahl internationaler Sammler unterstützt. Dank der Unterstützung von ICE Agenzia nimmt auch der Goldsmiths’ Club Italy zum ersten Mal mit seiner Double Face Ausstellung von Künstlerschmuck an miart teil.
INFORMATION miart 2023 Allianz MiCo, Pavillon 3 viale Scarampo, Mailand T. +39 02 49977134
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Miart 2023: Crescendo. Die internationale Messe für moderne und zeitgenössische Kunst kehrt nach Mailand zurück |
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