In Rom: eine einzigartige Ausstellung über Dante inmitten von radioaktiven Höllen und elektronischer Musik

Ein radioaktives Inferno und ein schillerndes Paradies, monumentale Visionen, in denen Dutzende von Figuren zusammengedrängt sind, elektronische Musik und Miniaturen aus dem 15. Jahrhundert von Giovanni di Paolo (Siena, 1398 - 1482), ökologische Themen und eine Reise durch unbekannte oder vermeintlich bekannte Wörter, um die Schönheit der Sprache zu entdecken, die wir sprechen: Es ist Dante Alighieri in der von der Galerie Rhinoceros und der Fondazione Alda Fendi - Esperimenti (die dieses Jahr ihr 20-jähriges Bestehen feiert) in Rom vorgeschlagenen Bearbeitung. Es handelt sich um Dante, ein immersives Projekt, das vom 15. April bis zum 15. Juli 2021 im Herzen Roms, im Velabro, im Zeichen von Dante Alighieri (Florenz, 1265 - Ravenna, 1321), Fotografie und Multimedia-Installationen vereint. Das Ganze findet im Rhinoceros-Palast statt, der von Jean Nouvel für Alda Fendi entworfen wurde.

Anlässlich der Feierlichkeiten zu Dantes siebenhundertstem Todestag öffnen sich die Räume der Galerie Rhinoceros in der Via dei Cerchi 19, um eine originelle Neuinterpretation der Göttlichen Komödie zu zeigen, die aus der Verflechtung des Fotoprojekts EverAfter von Claudia Rogge (auf dem Foto) und DANTE hervorgeht. In einem privaten Traum von Raffaele Curi und der Präsentation der Initiative La parola di Dante, die von derAccademia della Crusca ausgeht. Die Ausstellung will also vielgestaltige Impulse und unterschiedliche Forschungswege zusammenbringen, die in einem Weg zusammengeführt werden, der in die von Jean Nouvel entworfene Architektur eingebettet ist. Die Veranstaltung findet am Donnerstag, den 15. April, auf Einladung statt. Ab dem darauffolgenden Tag ist die Galerie nach Vereinbarung für das Publikum geöffnet. Der Eintritt ist frei.

Die Fotografien von Claudia Rogge

Der Eckpfeiler des Projekts über Dante Alighieri ist die Ausstellung EverAfter mit großformatigen Fotografien der deutschen Künstlerin Claudia Rogge, die rhinoceros zum ersten Mal in Rom in den Geschäftsräumen seiner Galerie der Öffentlichkeit vorstellt. Die 1968 in Düsseldorf geborene Claudia Rogge schuf 2011 die titelgebende Werkserie, die sich an der Göttlichen Komödie orientiert und die drei Bereiche von Dantes Jenseits, Hölle, Fegefeuer und Paradies, in einer persönlichen und zeitgenössischen Interpretation darstellt. Der Besucher wird mit visionären Bildern konfrontiert, die von der antiken Malerei inspiriert zu sein scheinen; es sind komplexe Szenen von großer visueller Wirkung, belebt von Dutzenden übereinander gestapelten Figuren, nackten Körpern, die sich je nach der von der Künstlerin erdachten Cantica drehen oder erheben. Die Technik, die Claudia Rogge für die Schaffung dieser hochtheatralischen Werke anwendet, ist eigentümlich und beinhaltet das Aufstellen und Fotografieren von Dutzenden von Einzelfotos, so viele, wie es Protagonisten im Bild gibt, die später durch eine umfangreiche digitale Bearbeitung zusammengesetzt werden, um in einer einzigen imposanten Vision artikuliert zu werden, prächtig in ihrer raffinierten visuellen Architektur. Sowohl formal als auch inhaltlich wirft der Reichtum dieser Bilderzählung in der Intention des Künstlers tiefgreifende Fragen zum Glauben in einer zunehmend säkularisierten westlichen Gesellschaft auf.

Zu sehen sind auch einige Arbeiten aus der Serie Rapport, ebenfalls von Claudia Rogge aus dem Jahr 2005: Es handelt sich um Porträts junger Frauenfiguren, die durchdigitale Bearbeitung endlos vervielfältigt werden. Die Gesichter der Protagonistinnen sind fast immer verdeckt, und selbst dort, wo sie sichtbar sind, bleiben sie ausdruckslos, entmenschlicht, ohne die Schönheit der betrachteten Körper und die Harmonie der Komposition in irgendeiner Weise zu beeinträchtigen, im Gegenteil, diese Komponenten werden durch eine raffinierte Ästhetisierung verstärkt. Das Individuum wird für Rogge zur Masse, die sich zum reinen ästhetischen Wert erhebt, ohne jegliche ideologische oder didaktische Absicht.

DANTE. In einem privaten Traum

Die fotografische Reise von Claudia Rogge ist mit einer installativen Reise in den Ausstellungsräumen verflochten. DANTE. In einem privaten Traum von Raffaele Curi ist der Name der von Raffaele Curi, dem künstlerischen Leiter der Fondazione Alda Fendi - Esperimenti, erdachten Intervention, die multisensorische Suggestionen vermischt und in den Räumen der Galerie Rhinozeros eine neue und originelle Neuinterpretation des von Alighieri in Gesang XIII desInferno beschriebenen Waldes der Selbstmörder vorschlägt. Was würde in der heutigen Welt dem dunklen Wald mit seinen verschlungenen Ästen und Dornen entsprechen, den der große Dichter besingt? Die Antwort findet sich in den versteinerten Wäldern der Atomkatastrophen des 20. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Es ist eine Rockoper über einen radioaktiven Dante, die Raffaele Curi erdacht hat, der seine Überlegungen auf Umwelt- und Ökologiefragen stützt, die den neuen Generationen immer mehr am Herzen liegen, die auf eine verantwortungsvolle und nachhaltige Nutzung der natürlichen Ressourcen und auf die Eindämmung der vom Menschen verursachten Schäden am Leben des Planeten achten.

So betritt man nach der Besichtigung der Ausstellung von Claudia Rogge einen dunklen Raum, in dem sich ein obligatorischer, nicht linearer Weg entfaltet, dem der Besucher folgen soll, um sich von einer großen Multimedia-Installation einhüllen zu lassen. Der Raum dieses dantesken Alptraums wird durch die Anwesenheit von Monitoren unterbrochen, die in verschiedenen Höhen von der Decke herabhängen und ein schummriges, spektrales Licht über das verbreiten, was wie ein elektronischer Wald aussieht, in dem man sich verlieren kann. Die Monitore sind auf die vier radioaktiv verseuchten Städte Tschernobyl, Hiroshima, Sellafield und Harrisburg eingestellt, die in die elektronische Musik getaucht sind, die den Soundtrack zu diesem zeitgenössischen Inferno bildet und in sehr hoher Lautstärke gespielt wird. Die verschiedenen Reize tragen dazu bei, ein einziges, einhüllendes Erlebnis von großer emotionaler Wirkung zu schaffen, das für Menschen mit Klaustrophobie nicht zu empfehlen ist. Den Abschluss bildet Dantes Vers, fast eine Warnung, den Pier delle Vigne spricht: “Wir waren Menschen, und jetzt sind wir zu Asche geworden”. Für DANTE. In einem privaten Traum von Raffaele Curi wird der kritische Text von Vittorio Sgarbi herausgegeben.

Ein schillerndes Paradies

Im Gegensatz zur Schwere der Töne des Infernos wird die Atmosphäre auf der oberen Ebene des Ausstellungsraums leichter und dünner, um eine intime Vision des Paradieses zu erleben, die eine Hommage an Alighieri durch das Werk des toskanischen Malers Giovanni di Paolo di Grazia ist, der 1398 geboren wurde und 1482 starb. Die multimediale Installation, die jeweils für einen Betrachter nutzbar ist, soll einen himmlischen Raum zum Leben erwecken. In ihrem Inneren erstrahlt die Reproduktion einer berühmten Miniatur des sienesischen Meisters, die die letzten Etappen von Dantes Reise in Begleitung von Beatrice illustriert und aus dem Manuskript Yates Thompson 36 stammt, das in der British Library in London aufbewahrt wird, auf Monitoren und Leuchtkästen in einem Triumph des Lichts. Der gesamte Raum wird von einem starken goldenen Licht erhellt, das die Besucher einhüllt, umarmt und fast blendet und sie mit den schlanken, sanften Klängen von Denmark+Winter begleitet. Dem Publikum wird empfohlen, eine Sonnenbrille mitzubringen, um nicht von dieser leuchtenden Erscheinung überwältigt zu werden, die mit der letzten Strophe von Dantes Gedicht “L’amor che move il sole e l’altre stelle” singt.

Dantes Wort mit der Accademia della Crusca

Die Accademia della Crusca bietet in der Galerie rhinoceros ihre Initiative La parola di Dante fresca di giornata (Dantes tagesfrisches Wort) an, ein Florilegium allgemeiner Ausdrücke und Neologismen, Latinismen, Dantes Lautmalereien, ein lexikalisches Erbe, das den unendlichen Reichtum und die Vitalität des Italienischen im Laufe der Jahrhunderte zeigt. Ein Wort pro Tag, begleitet von einem kurzen Kommentar und dem Dante-Zitat, dem es entnommen ist, wird von der Accademia della Crusca auf ihrem Instagram-Profil vorgestellt, dem auch ein spezieller Raum in der Ausstellung gewidmet ist, der den Besuchern in einer von Jean Nouvel entworfenen Architektur des Palastes angeboten wird, begleitet von Dante-Lesungen.

Die Alda Fendi Stiftung ist nicht neu in der Zusammenarbeit mit anderen wichtigen nationalen oder internationalen Institutionen. Es genügt, das Beispiel des Eremitage-Museums in St. Petersburg zu erwähnen, mit dem im Rahmen eines Kooperationsabkommens bereits die Michelangelo zugeschriebene Skulptur L’Adolescente und das Michelangelo zugeschriebene Gemälde St. Peter und St. Paul in der Rhinozeros-Galerie ausgestellt wurden.Michelangelo und das Gemälde Petrus und Paulus von El Greco, das sehr viele Besucher anlockte, oder zuvor das Beispiel der Uffizien in Florenz mit der Leihgabe des Werks Herkules und Antheus von Antonio del Pollaiolo.

Für weitere Informationen rufen Sie bitte die Nummer +39 340.6430435 an oder senden Sie eine E-Mail an info@rhinocerosgallery.com.

In Rom: eine einzigartige Ausstellung über Dante inmitten von radioaktiven Höllen und elektronischer Musik

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.