In Noli beginnt ein dreitägiges Gespräch über zeitgenössische Kunst: Dialoghi d'Arte

Am 8., 9. und 10. Juni 2018 findet in Noli (Provinz Savona) die dritte Ausgabe von Dialoghi d’Arte statt, einem erfolgreichen Festival für zeitgenössische Kunst, das erneut ein hochkarätiges Programm bietet. Das ligurische Dorf wird zu einem Zentrum der Kultur und der Debatte über das Zeitgenössische mit italienischen und internationalen Persönlichkeiten, die einen reichen Rückblick geben werden, der dieses Jahr durch die künstlerischen Installationen wichtiger Künstler wie das Duo Bianco-Valente, Marina Ballo Charmet, Marta Dell’Angelo, Giulia Marchi, Bianca Novizio und Faiza Butt belebt wird. “Das ligurische Dorf Noli, ein Symbol alter lokaler Traditionen und einer der eindrucksvollsten Badeorte der westlichen Riviera”, heißt es in der Präsentation, “wird zu einem Zentrum der Kultur und der Debatte über das Zeitgenössische durch Gespräche, Installationen und verschiedene Arten von künstlerischen Zeugnissen, die während der drei Tage stattfinden werden. Das Thema der Beziehung des Zuschauers zur zeitgenössischen Kunst, ihren Institutionen und Persönlichkeiten, wird, wie in der Tradition des Festivals, in einem Programm von Gesprächen aufgegriffen, die eine präzise Forschung entwickeln, die darauf abzielt, zu untersuchen, wer der Zuschauer heute ist. Die Eröffnung des Festivals am 8. Juni ist der Geschichte der zeitgenössischen Kunst und dem besonderen Fall von Calice Ligure gewidmet, das in den 1970er Jahren die Bühne für die künstlerische Produktion einiger großer Namen der zeitgenössischen Szene war”. “Das Ziel”, so heißt es weiter, “ist es, einen Moment des Dialogs, der Konfrontation und der Forschung über den heutigen Betrachter der visuellen Kunst zu schaffen, um die Rolle des Publikums der zeitgenössischen Kunst und ihre Wirkung zu überdenken”.

Im Laufe der drei Tage werden Vorträge von wichtigen Persönlichkeiten folgen: Lorenzo Balbi und Stefano Zuffi, die über die Erwartungen sprechen, die zwischen der Kultureinrichtung und dem Publikum entstehen, und darüber, wie sich diese auf den Prozess der Identitätsbildung des Museums auswirken, Cesare Biagini Selvaggi, der die Beziehung zwischen dem Publikum und den aufstrebenden Künstlern analysieren wird, sowie Giovanna Amadasi und Ivan Bargna, die sich mit dem Zugang des Publikums und der Beteiligung an den Aktivitäten der Kunstinstitutionen befassen werden. Philip Cave wird zusammen mit Faiza Butt und Luca Bochicchio über Forschungs- und Bildungsprogramme sprechen, die auf das Zeitgenössische ausgerichtet sind. Boris Groys wird zusammen mit Andrea Canziani, dem Leiter des wissenschaftlichen Komitees des Festivals, die Beteiligung des Zuschauers an den Selbstwidersprüchen und Paradoxien des Zeitgenössischen untersuchen, in einem Diskurs, der vom Maßstab des Werks ausgeht und beim Museum und schließlich bei der Stadt ankommt. Danach sind Cecilia Guida und Carlo Antonelli an der Reihe, die eine historische Reflexion über das Thema der Performance und die Einbeziehung des Publikums in die Realisierung des Werks vorschlagen werden.

Was die Kunstinstallationen betrifft, so wird Bianco-Valente in Zusammenarbeit mit dem Chefkoch Giuseppe Ricchebuono vom Sternerestaurant Il Vescovado di Noli die Intervention Catena Alimentare vorschlagen, um eine Reflexion über die Beziehung zwischen Kunst und Essen sowie über dessen Bearbeitung und anschließenden Verzehr zu entwickeln. Marina Ballo Charmet wird eine Video- und Klanginstallation über die Interferenzbeziehung zwischen Licht, Wasser und Himmel präsentieren, die für ihre fluktuierende und periphere Sichtweise charakteristisch ist, währendarta Dell’Angelo die anthropologische Erforschung des menschlichen Körpers in den Mittelpunkt ihrer Arbeit für das Festival stellen wird. Die beiden Künstler werden ihre Installationen in der Kirche San Francesco ausstellen, während draußen Faiza Butt, eine der einflussreichsten zeitgenössischen pakistanischen Künstlerinnen, mit ihrer Intervention einen Dialog zwischen Ost und West herstellt und auf originelle Weise zur Erneuerung der urbanen Szene von Noli beiträgt. Giulia Marchi wird in der Kirche Nostra Signora delle Grazie, die Teil des Bischofskomplexes ist, ein Werk ausstellen, das der Stille und John Cage gewidmet ist. In der Loggia della Repubblica Nolese findet eine Performance von Bianca Novizio statt, die sich mit dem Thema der uneingestandenen Wahrheiten und der Interaktion des Publikums mit der Kunst beschäftigt.

Nachstehend finden Sie das vollständige Programm der Vorträge. Informationen finden Sie unter www.dialoghidarte.it. Dialoghi d’arte wird von der Fondazione Cultura Noli organisiert und gefördert und ist Teil der Initiativen des Europäischen Jahres des Kulturerbes 2018. Medienpartner Artribune.

8. Juni 10 Uhr.
Loggia der Republik Noli
Eröffnung des Festivals

Als Ligurien zeitgenössisch war. Calice Ligure von den 1970er Jahren bis heute Die Eröffnung des Festivals ist der Geschichte des Zeitgenössischen gewidmet. In den 1970er Jahren war Calice Ligure der Schauplatz für die künstlerische Produktion einiger großer Namen der zeitgenössischen Szene, eingebettet in ein hauptsächlich landwirtschaftlich geprägtes ligurisches Gebiet. Die Zeugnisse von Nicolò Scarabicchi, Architekt und Grafiker, Autor der Plakate für die Ausstellungen und Installationen jener Jahre, werden mit denen von Adriano Bocca verglichen, einem Künstler und Keramiker aus Albisola, der in derselben Zeit in Ligurien tätig war.

8. Juni 19.00 Uhr
Kirche N. S. delle Grazie - Bischöflicher Palast
Cesare Biasini Selvaggi und Gloria Bovio
Aufstrebende Künstler und Publikum

Cesare Biasini Selvaggi, Kunsthistoriker, Kurator und Redaktionsleiter von Exibart, und Gloria Bovio, Direktorin des Festivals und der Fondazione Cultura Noli, sprechen über die Beziehung zwischen jungen Talenten der zeitgenössischen Kunstszene und dem Publikum und untersuchen die Rolle, die Kunstinformationszeitschriften dabei spielen, dem Zuschauer den Zugang zu den neuen künstlerischen Sprachen von heute zu erleichtern.

8. Juni 22:00
Kirche San Francesco
Lorenzo Balbi und Stefano Zuffi
Aufbau einer Identität für ein Museum

Lorenzo Balbi, künstlerischer Direktor des Museums für Moderne Kunst in Bologna und Leiter des Bereichs Moderne und Zeitgenössische Kunst der Museumsinstitution von Bologna, spricht mit Stefano Zuffi, Kunsthistoriker und Präsident der Freunde des Museums Poldi Pezzoli in Mailand, über die Zusammenarbeit und die Erwartungen, die zwischen der kulturellen Institution und dem Publikum entstehen, auch durch die Einbeziehung privater Vereinigungen, um eine Museumsidentität aufzubauen.

9. Juni 19.00 Uhr
Die Loggia der Nolese Republik
Ilaria Crotti mit Andre Benei und Massimo Lafronza
Bücher, Einbände und Publikum

Ilaria Crotti, Fälscherin der Buchhandlung Demetrio, spricht mit Andrea Benei, Direktor der Verlage Sido und GRRRz, und Massimo Lafronza, Grafikdesigner und Gründer von Xxystudio, in einem Gespräch über die Verbindungen zwischen zeitgenössischer Grafik und Verlagswesen, in dem sie die Zusammenhänge zwischen dem Lesepublikum und der Grafik, einem Treffpunkt zwischen verschiedenen Formen der zeitgenössischen Kunst und einer Verbindung zwischen der Schrift und dem Leser untersucht.

9. Juni 12 Uhr
Sirito
Faiza Butt, Philip Cave und Luca Bochicchio
Menschen einbeziehen, Publikum schaffen

Philip Cave, Direktor des Programms “Engagement and Audiences” des Arts Council England, und Faiza Butt, Künstlerin und Mitglied des Projekts “Kunst für Bildung” der Bürgerstiftung TCF, sowie Luca Bochicchio, Kunstkritiker und Kurator des MuDA Museo Diffuso Albisola, diskutieren über zeitgenössisch orientierte Forschungs- und Bildungsprogramme, ihre Möglichkeiten und ihren Erfolg bei der Einbindung eines neuen Publikums in das kulturelle Leben der Region.

9. Juni 15:00
Piazza Milite Ignoto
Tiziana Andina und Stefano Castelli
Warum Kunst wichtig ist. Überlegungen zum zeitgenössischen Charakter der Kunst

Tiziana Andina, Professorin für theoretische Philosophie an der Universität Turin, und Stefano Castelli, Kunstkritiker und Kurator, diskutieren über die Bedeutung der Zeitgenossenschaft in der Kunst, ausgehend von den Themen der Kunstphilosophie und der sozialen Ontologie, um die Beziehung zu erklären, die jeder von uns zwischen Ethik und Ästhetik erfährt, wenn wir in der Rolle des Zuschauers mit den Provokationen der Gegenwart konfrontiert sind.

9. Juni 17.00 Uhr
Sirito caffè
Stefano Castelli und Gloria Bovio
Wahrheit und Populismus in der Beziehung zwischen Werk und Publikum

Stefano Castelli, Kunstkritiker und Kurator, und Gloria Bovio, Direktorin des Festivals und der Fondazione Cultura Noli, diskutieren über die Beziehung zwischen dem Kunstwerk und dem Betrachter, von den radikalen Erfahrungen der Öffnung des Kunstwerks für das Publikum zu Beginn des 20. Jahrhunderts bis zu den Tücken des neueren kulturellen Massenkonsums und der Position, die eine zeitgenössische Kunst- und Kulturzeitschrift wie Artribune in diesem Zusammenhang einnimmt.

9. Juni 19 Uhr
Garibaldi-Platz
Boris Groys und Andrea Canziani
Going Public

Boris Groys, Philosoph, Kunstkritiker und Medientheoretiker, und Andrea Canziani, Architekt, zeitgenössischer Künstler und Leiter des wissenschaftlichen Komitees des Festivals, erörtern die Beziehung zwischen Kunstwerk, Künstler und Betrachter, ausgehend von ihrer Einbindung in die Selbstwidersprüche und Paradoxien des Zeitgenössischen, in einem Diskurs, der vom Maßstab des Kunstwerks ausgeht und beim Museum und schließlich bei der Stadt ankommt.

9. Juni, 21.30 Uhr.
Kirche San Francesco
Francesca Pasini, Marina Ballo und Marta dell’Angelo
Kunst und kulturelle Rechte

Francesca Pasini, Kunstkritikerin und unabhängige Kuratorin, stellt die Installationen von Marta dell’Angelo und Marina Ballo Charmet vor und spricht mit den Künstlerinnen darüber, was es heute bedeutet, Zugang zur Welt der zeitgenössischen Kunst zu haben, und dass dies ein kulturelles Recht eines jeden Betrachters ist, das erlernt, gefordert und garantiert werden muss.

10. Juni 10 Uhr.
Sieges-Terrasse
Ivan Bargna und Giovanna Amadasi
Auf dem Terrain der Partizipation: Wenn Kunst auf Anthropologie trifft

Giovanna Amadasi, Kulturplanerin und Leiterin der Abteilung Kulturelle und institutionelle Programme im Pirelli Hangar Bicocca, und Ivan Bargna, Professor für Ästhetik und Medienanthropologie an der Universität Mailand Bicocca, diskutieren über die Mechanismen der Beteiligung des Publikums an künstlerischen Aktivitäten, über seine Ängste und Vorurteile, um zu verstehen, was die Zuschauer den Kunstorten näher bringt und was sie von ihnen fernhält.

10. Juni 12 Uhr
Sirito
Cecilia Guida und Carlo Antonelli
Hey! Mach mit!

Cecilia Guida, Kuratorin und Dozentin für zeitgenössische Kunstgeschichte an der Accademia di Belle Arti in Bologna, und Carlo Antonelli, Journalist, Kurator und Kunstdirektor, diskutieren über das Thema der partizipatorischen Künste wie Happenings, Performances und Körperkunst und die Einbeziehung des Publikums in die Vollendung des Werks von den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts bis heute.

10. Juni 15:00
Piazza Milite Ignoto
Derrick de Kerckhove und Andrea Canziani
Soziologie des Zuschauers. Interaktives Publikum und zeitgenössische Kunst

Derrick de Kerckhove, Direktor des McLuhan Program in Culture & Technology, Kunst- und Mediensoziologe, und Andrea Canziani, Architekt, Zeitgenosse und Leiter des wissenschaftlichen Komitees des Festivals, sprechen über den heutigen Menschen als interaktiven Betrachter, seine Beziehung zur zeitgenössischen Kunst und die Veränderungen in der Art und Weise des Kunstgenusses in der heutigen Welt, zwischen Hyperkonnektivität und Isolation.

10. Juni, 17 Uhr.
Piazza Garibaldi
Carlo Bordoni und Gloria Bovio
Der Protagonismus des Publikums

Carlo Bordoni, Soziologe für kulturelle Prozesse, Essayist und Journalist, und Gloria Bovio, Direktorin des Festivals und der Fondazione Cultura Noli, sprechen über den Protagonismus des kulturellen Publikums, ein Phänomen, das Mitte des letzten Jahrhunderts mit der Schriftkunst entstand und in der Gegenwart mit der Fotografie im Zusammenhang mit der Entstehung, dem Wachstum und dem Ende der Moderne und der Massengesellschaft explodiert.

In Noli beginnt ein dreitägiges Gespräch über zeitgenössische Kunst: Dialoghi d'Arte

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