Die Florence Art Week ist eröffnet. Was die dritte Ausgabe der Veranstaltung, die der zeitgenössischen Kunst gewidmet ist, zu bieten hat, erfahren Sie hier


Vom 28. September bis zum 8. Oktober findet die dritte Ausgabe der Florence Art Week statt: ein reichhaltiger Veranstaltungskalender, an dem die wichtigsten florentinischen Institutionen und kulturellen Einrichtungen beteiligt sind, die sich mit dem Zeitgenössischen oder dem Dialog mit den Sprachen der Gegenwart beschäftigen.

Am 28. September 2023 beginnt die dritte Ausgabe der Florence Art Week, des reichhaltigen Veranstaltungskalenders, an dem alle repräsentativen florentinischen Kultureinrichtungen und Realitäten beteiligt sind, die sich mit zeitgenössischer Kunst befassen oder einen Dialog mit den Sprachen der Gegenwart führen. 29 beteiligte Kultureinrichtungen, 44 Veranstaltungen, 32 Veranstaltungsorte und 11 Programmtage bis zum 8. Oktober, die alle derzeitgenössischen Kunst gewidmet sind.

Das Programm der Florence Art Week beginnt offiziell am 28. September mit der Eröffnung der Ausstellung im Palazzo Medici Riccardi Depero. Cavalcata fantastica, ein von Sergio Risaliti und Eva Francioli kuratiertes Projekt des Museo Novecento, das dem Publikum das Werk von Fortunato Depero vorstellt, beginnend mit dem Gemälde Nitrito in velocità, das im Museo Novecento aufbewahrt wird, und das die Beziehung seines Werks zum Florentiner Territorium hervorhebt (bis 28. Januar 2024).



Am 30. September widmet sich das Museo Novecento mit Versuchungen , Qualen, Prüfungen und Leiden dank der Werke von Cecily Brown erneut der zeitgenössischen Malerei: Die von Sergio Risaliti kuratierte Ausstellung bietet die Gelegenheit, eine Reihe von bisher unveröffentlichten Werken zu bewundern, die teilweise von den Versuchungen des Heiligen Antonius inspiriert sind, einem Michelangelo Buonarroti zugeschriebenen Werk. Die Ausstellung wird im Palazzo Vecchio mit der Ausstellung eines neuen Werks in der Camerino von Bianca Cappello fortgesetzt. Bis zum 4. Februar 2024.

Der reichhaltige Ausstellungskalender des Museo Novecento wird mit der zweiten Etappe des großen Projekts fortgesetzt, das Nico Vascellari für die Stadt Florenz konzipiert und im vergangenen Juni mit seiner Einzelausstellung im Forte Belvedere, Melma, eröffnet hat (bis 8. Oktober). Am 3. Oktober findet im Salone dei Cinquecento eine neue Performance des Künstlers statt, die von der zwölften Ausgabe des Italian Council unterstützt wird, einem Projekt der Generaldirektion für zeitgenössische Kreativität des Kulturministeriums. Bei dem Werk handelt es sich um eine noch nie dagewesene Performance mit dreißig Darstellern, die in einer immersiven choreografischen Aktion über die Konventionen und Codes der nonverbalen Kommunikation nachdenken.

Ab dem 5. Oktober zeigt das Museo Novecento außerdem Endo, eine Ausstellung von Namsal Siedlecki, die von Sergio Risaliti und Stefania Rispoli kuratiert wird. Die Installation ist ortsbezogen und wird im Renaissance-Kreuzgang des Gebäudes gezeigt, der als Gebärmutter interpretiert wird, in der sich Energie und Materie ständig erneuern (bis 3. April 2024).

Am Freitag, dem 6. Oktober, wird im Luca-Giordano-Saal des Palazzo Medici Riccardi die Verleihung des Renaissance + Preises stattfinden, der bereits zum vierten Mal vergeben wird. Der Preis wird an Laura Colnaghi, Danna und Giancarlo Olgiati, Franca und Lorenzo Pinzauti, Giorgio Fasol, Nicole SaiKalis Bay, Lorenza Sebasti und Marco Pallanti verliehen.

Ab dem 7. Oktober wird Split Face, die erste monografische Ausstellung des amerikanischen Künstlers Nathaniel Mary Quinn in Italien, zwischen dem Museo Stefano Bardini und dem Museo Novecento zu sehen sein. Unveröffentlichte oder kürzlich entstandene Gemälde werden neben den Werken der florentinischen Renaissanceporträts und den Meistern des italienischen 20. Jahrhunderts ausgestellt (bis 11. März 2024).

Ebenfalls am 7. Oktober wird die neue Ausstellung der Fondazione Palazzo Strozzi, Untrue Unreal, kuratiert von Arturo Galansino, konzipiert und realisiert mit Anish Kapoor, der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Ein Parcours zwischen historischen Werken und aktuellen Produktionen, darunter eine große Installation für den Renaissance-Hof, und monumentalen Installationen, die einen Dialog mit der Architektur schaffen (bis 4. Februar 2024).

Neben diesen Terminen gibt es zahlreiche Ausstellungsprojekte wie Sheltered Landscapes, eine Einzelausstellung des generativen Künstlers Michaël Zancan im Rahmen des von Serena Tabacchi für Rifugio Digitale kuratierten Zyklus Digital Horizons (vom 28. September bis 15. Oktober 2023), in dem der Künstler den Raum als Tunnel nutzt, der es dem Publikum ermöglicht, in die Natur einzudringen, bis sie in Codes formuliert ist; Gruppo 70. Proposte per una guerriglia verbo-visiva, eine von Frittelli arte contemporanea unter der Leitung von Raffaella Perna organisierte Ausstellung zur Feier des sechzigsten Geburtstags der Gruppo 70 (vom 7. Oktober mit Eröffnung um 18 Uhr bis zum 19. Januar 2024); die Einzelausstellung Motherboard von Zoè Gruni in der Galleria Il Ponte (vom 28. September bis 17. November 2023), die sich in drei aktuelle Projekte (2017-2023) gliedert die Videos Segunda pele und Fromoso, mit einem Abzug einiger Bilder, und Motherboard, zehn von der Künstlerin überarbeitete Fotografien; Cloud, Goldschmied & Chiari’s unveröffentlichtes Video in der Galleria Poggiali (30. September bis 18. November 2023), in dem die Künstler die Körperlichkeit des Rauchs und seine ätherische Natur erforschen und seine Unbeständigkeit filmisch festhalten, als wäre er ein sich ständig veränderndes skulpturales Objekt; die Installation The Witnesses. Reflections on Heritage and Memory from Macao des makanesischen Künstlers Wong Ka Long, kuratiert von Livia Dubon, für La Portineria - zeitgenössische Kunstprojekte (vom 1. bis 15. Oktober 2023), realisiert mit Unterstützung des Vereins Macau Visual Art Zone: eine Wunderkammer, die anhand einer Sammlung wertvoller antiker Statuen, persönlicher Gegenstände und künstlerischer Kreationen die privaten und kollektiven Geschichten Macaus erzählt, ergänzt durch eine Online-Podiumsdiskussion (am 12. Oktober 2023 um 14.00) Heritage Conservation? Reflexionen zwischen China, Italien und Macao; das Museo Marino Marini präsentiert Andature III, kuratiert von Marcella Cangioli und Antonella Nicola und realisiert in Zusammenarbeit mit der Kulturvereinigung Firenze Città Nascosta, die Gemälde von Helene Appel und Installationen und Zeichnungen von Eva Marisaldi zusammenbringt (vom 4. Oktober bis 24. Dezember 2023); ab dem 5. Oktober wird das Projekt Drawing everyday. Visuelles Tagebuch von Stefano Chiassai im MAD Murate Art District, kuratiert von Valentina Gensini in Zusammenarbeit mit ADI, wird durch einen neuen Ausstellungsraum, den Anna-Banti-Saal, bereichert, in dem drei unveröffentlichte Wandteppiche der Textilmanufaktur Bonotto ausgestellt werden (bis 8. Oktober); Ab dem 7. Oktober schließlich präsentiert die Akademie der Schönen Künste von Florenz die Ausstellung zum Abschluss des akademischen Jahres 2022-23 mit Werken von Studenten aller Diplomstudiengänge, die von einer aus Valentina Gensini, Giovanna Uzzani, Carlo Falciani und Gaia Bindi bestehenden Kommission ausgewählt wurden (bis zum 21. Oktober 2023).

An der Grenze zwischen bildender Kunst, Tanz und Performance präsentiert das Centro Nazionale di Produzione della Danza Virgilio Sieni vom 30. September bis zum 17. Dezember im PIA Palazzina Indiano Arte drei Projekte, die in andere Sprachen übergreifen: Line von Jessica Brunelli, eine mobile Installation, die auf dem Boden liegt, starr, aber gleichzeitig zerbrechlich, eine improvisierte Realisierung eines sich verändernden Weges, gebaut aus orangefarbenen Holzleisten, die in ständiger Interaktion mit dem Publikum leben; Gulu Real Art Studio von Martina Bacigalupo vereint eine Serie von Porträts, die die Künstlerin in der Mülltonne des ältesten Fotostudios in der Stadt Gulu im Norden Ugandas gefunden hat: eine Sammlung von gesichtslosen Abzügen, Resten, die die Künstlerin im Laufe von zwei Jahren mit Zustimmung des Studios gesammelt hat und die unseren Blick auf Details im Zusammenhang mit dem Körper lenken; schließlich stellt Valentina Ferrari ihre “Tactile Polaroids” aus, bei denen die Filme durch Momente der Kollision zwischen natürlichen und chemischen Elementen manipuliert werden, die die Form verändern und neu gestalten, die Flächen zersetzen und rekonstruieren.

Im Kalender der Florence Art Week werden die Ausstellungen von außergewöhnlichen temporären Eröffnungen flankiert, die dem Publikum die Möglichkeit geben, Räume wie das Historische Archiv von Ferragamo zu besuchen, das am 30. September und am 7. Oktober besichtigt werden kann, oder den monumentalen Komplex von Santa Croce, der dank der Initiative Genius Loci: Alla scoperta di Santa Croce (organisiert von der Associazione Culturale Controradio Club, Opera di Santa Croce, Controradio in Zusammenarbeit mit La Nottola di Minerva) vom 28. bis 30. September das Publikum dazu einlädt, das außergewöhnliche kulturelle Erbe durch die Sprachen der Musik, Kultur und Kunst zu entdecken.

Die Florence Art Week umfasst auch ein Programm mit Performances, Konzerten und Theateraufführungen, an denen die Festivals sowie die institutionellen und unabhängigen Einrichtungen der Stadt beteiligt sind. Vom 28. bis 30. September findet im Rahmen von Many Possible Cities, dem von LAMA Impresa Sociale kuratierten Stadterneuerungsfestival Manifattura Tabacchi, A dimora statt, die Geschichte der ersten Künstlerresidenz in der Montagna Fiorentina, eine Reise zur Erkundung des Potenzials eines typischen Kontextes eines Binnengebiets wie des Valdisieve und insbesondere der Gemeinde Londa; Am 30. September organisierte die Villa Galileo zum Abschluss des Forschungsaufenthalts ein offenes Atelier, in dem die Künstlerinnen Maëva Ferreira Da Costa und Tina Salvadori Paz im Rahmen ihrer Teilnahme an der 10. Ausgabe der Biennale La Science de l’Art das Cosmogonic Orchestra bzw. die An Entangled Time Machine vorstellten; am 5. Oktober präsentierte Frittelli arte contemporanea anlässlich des vierzigsten Todestags von Cathy Berberian A Cathy. Teatro per una voce, ein Konzert der jungen Sängerin Ljuba Bergamelli - kuratiert von Tempo Reale - als Hommage an die “cant’attrice”; am 7. Oktober schließlich organisiert die Associazione Dimore Storiche Italiane zum dritten Mal die Veranstaltung “Giornata degli Archivi ADSI Carte in dimora - Archivi.doc” (Tag der Archive ADSI Carte in dimora - Archivi.doc ), die die kostenlose Öffnung von Privatarchiven oder schwer zugänglichen Archiven für die Öffentlichkeit an insgesamt etwa 40 Orten in der Toskana vorsieht.

Die Fondazione Fabbrica Europa per le Arti Contemporanee bringt im Rahmen des Festivals Fabbrica Europa zur Florence Art Week eine Reihe von Autoren auf die Bühne, die sich mit der experimentellen Vermischung von Sprachen beschäftigen: Im Teatro Cantiere Florida beginnt die Veranstaltung am 29. September mit dem ortsspezifischen Performance-Konzert Coefore Rock&Roll, der zweiten Etappe des Projekts ORESTEA. Trilogia della Vendetta des Choreographen Enzo Cosimi; am 1. Oktober präsentiert die Compagnia Tardito/Rendina Sonja, eine subjektive Reise über die gleichnamige Figur aus Anton Čechovs Oper Onkel Wanja; am 5. Oktober präsentiert die Komponistin Anne Paceo S.H.A.M.A.N.E.S, ihre introspektive und zugleich universelle Kreation, eine zeitlose und zutiefst menschliche Reise, die animistischen Praktiken gewidmet ist, die in vielen Kulturen der Welt seit Urzeiten verbreitet sind; am 6. Oktober sind Dhafer Youssef & Eivind Aarset Live an der Reihe, ein Konzert von Dhafer Youssef, dem kreativsten Oud-Spieler, der in der Lage ist, Genres zwischen Jazz, Elektronik und World Fusion zu überwinden; Am 7. und 8. Oktober zeigen Sofia Nappi/Komoco das Stück IMA - ein Begriff, der im Japanischen “der gegenwärtige Moment” bedeutet und im Aramäischen und Hebräischen die Bedeutung von “Mutter” in seiner Bedeutung von Wiedergeburt und Erneuerung hat - ein Quintett, das die Choreografin in der Zeit der sozialen Distanzierung erdacht hat, als sie und ihre Darsteller sich allein in ihrem wahren Zuhause, dem Körper, wiederfanden.

Ebenfalls im Rahmen des Festivals werden am 4. Oktober in der Palazzina Reale die Stücke Comme un symbole von Alexandre Fandard, ein intensives (Selbst-)Porträt, das die Komplexität und die Widersprüche einer umstrittenen Figur, des Banlieusard, offenlegt, und Se faire la belle von Leïla Ka aufgeführt, in dem die Protagonistin eine Frau im Nachthemd ist, die wie ein eingesperrter Löwe mit einem unbezwingbaren Freiheitsdrang kämpft.

Neben dem Veranstaltungsprogramm, das während der Florence Art Week eröffnet wird, gibt es auch bereits laufende Ausstellungen, wie Lisetta Carmi. Suonare Forte (bis zum 8. Oktober in der Villa Bardini), kuratiert von Giovanni Battista Martini, der erste Termin in Florenz für das Projekt La Grande Fotografia Italiana der Gallerie d’Italia - Turin; Steve McCurry. Children, die erste Ausstellung des berühmten amerikanischen Fotografen, die ganz der Kindheit gewidmet ist und noch bis zum 8. Oktober im Museo degli Innocenti zu sehen ist, organisiert von In Your Event By Cristoforo in Zusammenarbeit mit Civita Mostre e Musei; Melma von Nico Vascellari, kuratiert von Sergio Risaliti, die noch bis zum 8. Oktober in den Räumen des Forte Belvedere zu sehen ist; In der Galleria Secci ist bis zum 4. November eine persönliche Ausstellung des deutschen Künstlers Erik Schmidt zu sehen, die von Pier Paolo Pancotto kuratiert wird; in der Veda läuft bis zum 11. November die persönliche Ausstellung Self Titled des amerikanischen Künstlers Damon Zucconi; bei Tornabuoni Arte ist bis zum 17. November die Ausstellung Reality and Dream zu sehen. Von Fattori bis Guttuso, eine Neuinterpretation der Werke der berühmten figurativen Meister des frühen 20. Jahrhunderts, die ihre künstlerischen Visionen innerhalb der malerischen Tradition der Nachkriegszeit entwickelten; die Türen der Villa Romana bleiben bis zum 19. November mit den Offenen Ateliers 2023 Ein Haus zum Ausbessern, Beunruhigen, Reparieren, mit der Ausstellung Ein Haus ist ein Zuhause, kuratiert von Elena Agudio und Mistura Allison, und mit einem besonderen Extra-Moenia-Projekt des nigerianischen Künstlers Emeka Og Ogan geöffnet, der zum ersten Mal in der Welt an einem Projekt arbeitet.Das Projekt This Too Shall Pass - Tutto Passa des nigerianischen Künstlers Emeka Ogboh, eine Klanginstallation, die den gesamten Piazzale degli Uffizi in eine immersive Klanglandschaft verwandelt, die sizilianischen Liturgien der jungen Künstlerin Glenda Costa, die noch bis zum 26. November in der Galerie Crumb zu sehen sind, und die Ausstellung Obscured Existence von Wang Guangyi, die von den Galerien der Uffizien gefördert und von Eike Schmidt und Demetrio Paparoni kuratiert wird.

Die Initiative der Florence Art Week stützt sich auf den ursprünglichen Kern von Veranstaltern, bestehend aus dem Museo Novecento und dem Palazzo Medici Riccardi, den Uffizien, der Fondazione Palazzo Strozzi und dem Istituto degli Innocenti, sowie auf Museen, Stiftungen, Galerien, Verbände, gemeinnützige Einrichtungen, Produktions- und Forschungszentren, Schulen und Hochschulen, wie die Accademia di Belle Arti di Firenze; ADSI - Associazione Dimore Storiche Italiane; Archivio Ferragamo und Salvatore Ferragamo S.P.A..Associazione Culturale Controradio Club, Opera di Santa Croce, Controradio in Zusammenarbeit mit La Nottola di Minerva; Associazione Rifugio Digitale; Centro Nazionale di Produzione della Danza Virgilio Sieni; Roberto Casamonti Collection; Crumb Gallery; Fondazione CR Firenze, Parchi Monumentali Bardini e Peyron, Intesa Sanpaolo und Gallerie D’Italia Torino; Fondazione Fabbrica Europa per le Arti Contemporanee; Frittelli Arte Contemporanea; Galleria Il Ponte; Galleria Poggiali; Galleria Secci; Hotel MH Florenz; In Your Event by Cristoforo in Zusammenarbeit mit Civita Mostre e Musei; La Portineria - Progetti Arte Contemporanea; Lama Società Cooperativa - Impresa Sociale; MAD Murate Art District; Museo Marino Marini in Zusammenarbeit mit Firenze Città Nascosta Cultural Association; Sistema Museale di Ateneo - Universität Florenz und Galileo Galilei Institute for Theorethical Physics; Toast Project Space; Tornabuoni Arte; Veda; Villa Romana Florenz.

Bild: Anish Kapoor, Svayambhu, 2007. Foto: Dave Morgan. © Anish Kapoor. Alle Rechte vorbehalten SIAE, 2023

Die Florence Art Week ist eröffnet. Was die dritte Ausgabe der Veranstaltung, die der zeitgenössischen Kunst gewidmet ist, zu bieten hat, erfahren Sie hier
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