Die Galleria d’Arte Maggiore g.a.m., eine 1978 von Franco und Roberta Calarota gegründete Bologneser Galerie, kehrt nach elfjähriger Abwesenheit auf die Arte Fiera zurück. Als einer der wichtigsten italienischen Namen im Bereich der Kunst des 20. Jahrhunderts wird g.a.m. bei der 44. Ausgabe der Messe in Bologna mit einer interessanten Auswahl lokaler Künstler vertreten sein, mit ständigen Querverweisen von einem Autor zum anderen, was von Kritikern und Publikum gleichermaßen gelobt wurde, nicht nur wegen der Auswahl der Werke, die alle von höchster Qualität sind, sondern auch wegen der Aufmachung, die sie hervorhebt: es ist, als befände man sich in einem Museumssaal (und außerdem arbeitet g. a.m. seit Jahren mit der Galerie zusammen, zum ersten Mal in der Welt).a.m. arbeitet seit Jahren mit vielen internationalen Museen zusammen, um hochkarätige Ausstellungen zu organisieren).
Eine Auswahl, die von g.a.m., die einen historischen Namen und drei zeitgenössische Künstler umfasst, die diesem Namen Tribut gezollt haben. Vier Künstler: Giorgio Morandi (Bologna, 1890 - 1964), Luigi Ontani (Vergato, 1943) Bertozzi&Casoni (Giampaolo Bertozzim Borgo Tossignano, 1957; Stefano Dal Monte Casoni, Lugo di Romagna, 1961) und Sissi (Daniela Olivieri; Bologna, 1977). Und Morandi ist in der Tat der Protagonist, wie die Inhaberin und Gründerin der g.a.m., Roberta Calarota, die wir auf der Messe getroffen haben, erklärt. “Wir haben lokale Künstler vorgeschlagen, die Morandi huldigen und dies mit Keramik zum Ausdruck bringen. Das heißt, das Medium, das Morandi so faszinierte und das zum Protagonisten seiner berühmten Stillleben wurde. ”Wir haben also Bertozzi&Casoni, ein Duo, das nicht mehr vorgestellt werden muss und das weiterhin Erfolge sammelt, wie wir auch bei der jüngsten Ausstellung im MAMbo in Bologna gesehen haben; dann haben wir Ontani, der aus Vergato stammt, also aus dem Bologneser Apennin, und der Grizzana Morandi nahe steht, und Sissi, eine sehr interessante Künstlerin, die sich Morandi zum ersten Mal mit dieser Hommage genähert hat.
Luigi Ontani, Tavolo extrametafisico (2015; polychrome Majolika mit Reflexen und reinem Gold, 143 x 53 x 53 cm) |
Sissi, Natura viva (2019; polychrom bemaltes Steinzeug unter matter Glasur, 61 x 78 x 49 cm) |
Bertozzi&Casoni, Per Morandi (2019; polychrome Keramik, 36 x 20 x 18 cm) |
Alles Künstler, die zu dieser Zeit besonders angesagt sind. Wir haben bereits Bertozzi&Casoni erwähnt: Ontani, ein Künstler mit großer Erfahrung, setzt seine Aktivitäten in großem Tempo fort und sorgt sogar für Diskussionen, wie kürzlich in seinem eigenen Vergato, und Sissi, die in diesen Tagen, bis zum 12. April, die Protagonistin einer Ausstellung in der Hauptstadt der Emilia im Palazzo Bentivoglio ist, in der sie ihre Kleider-Skulpturen zeigt. Die Sprachen der drei Künstlerinnen treffen aufeinander und halten sich in einem ausgezeichneten Gleichgewicht, und das Ergebnis, so Roberta Calarota, ist, dass “das Ziel erreicht wurde, in dem Sinne, dass unser Projekt sehr gut aufgenommen wurde. Wir gehören zu den Top-Referenten für Morandi, wir nehmen an internationalen Messen teil und bringen Morandi in die ganze Welt: er ist ein sehr zufriedenstellender Autor und wir sind sehr glücklich, dass wir ihm mit drei Künstlern, die von seinen Werken inspirierte Keramiken geschaffen haben, eine Hommage erweisen konnten”.
Der Stand hat also allen gefallen. Und er trägt dazu bei, dass diese Ausgabe der Arte Fiera zu einer der besten der letzten Jahre wird. Roberta Calarota stimmt zu, dass der Direktor Simone Menegoi hervorragende Arbeit geleistet hat: “Simone Menegoi ist meiner Meinung nach sehr, sehr gut”, sagt sie. “Er gibt sich wirklich große Mühe. Wenn wir hier sind und nach elf Jahren zurückkehren, dann haben wir das ihm zu verdanken, denn er hat uns die Möglichkeit gegeben, ein Projekt so durchzuführen, wie wir es geplant hatten: Normalerweise macht man auf Messen große Gruppenausstellungen, man bringt viele verschiedene Werke von vielen Künstlern. Wir haben beschlossen, etwas anderes zu machen. Und Menegoi hat meiner Meinung nach einen zusätzlichen Vorteil und auch die Beständigkeit, seine Ideen zu verwirklichen: Er hat es geschafft, viele Verbesserungen vorzunehmen. So wie wir uns kennengelernt haben, so wie wir darüber gesprochen haben, hatte ich den Eindruck, dass er sich verbessert und große Fortschritte macht. Und dann hat er einen grundlegenden Aspekt verstanden: dass die Messe von den Sammlern gemacht wird, nicht nur von den Galerien. Die Galerien machen die Vorschläge und sie müssen alle anständig sein. Aber eine Messe muss auch Sammler anlocken, und ich glaube, das hat er verstanden”.
Sammler, die im Übrigen am g.a.m. -Stand nicht fehlten, obwohl die Galleria d’Arte Maggiore die Absicht hatte, eine Art kleine Ausstellung auf die Messe zu bringen, und nicht, um Stücke zu verkaufen. Wir sind zu dieser Messe gekommen“, schließt Roberta Calarota, ”ohne kommerzielle Erwartungen, weil der Kunstmarkt in Italien gerade eine ganz besondere Phase durchläuft. Wir arbeiten viel mit dem Ausland und viel weniger mit Italien, deshalb waren die Erwartungen auch gering: Trotz allem haben wir schon etwas verkauft, obwohl unser Ziel für diese Arte Fiera nicht so sehr der Verkauf, sondern die Präsentation unseres Projekts war. Bis jetzt war es also ein 100-prozentiger Erfolg für uns".
Auf den Fotos unten: der Stand der Galleria d’Arte Maggiore g.a.m. auf der Arte Fiera 2020.
Arte Fiera focus 3/3. Galleria d'Arte Maggiore: "Nicht die Galerien machen die Messe, sondern die Sammler". |
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