Werden Kunstmessen das System der zeitgenössischen Kunst verändern? Der Fall der Art Düsseldorf

Düsseldorf war in den 1970er und 1980er Jahren eine der wichtigsten und aktivsten Städte für zeitgenössische Kunst und den Kunstmarkt. Als Sitz der berühmten Kunstakademie war sie über mehrere Jahrzehnte hinweg Ankunfts- (und Abfahrts-) Ort für zahlreiche Studenten, die später zu berühmten Künstlern wurden, wie Joseph Beuys, Gerhard Richter, Ruth Rogers-Altmann, Sigmar Polke, Anselm Kiefer, Thomas Struth, Andreas Gursky, Candida Höfer, um nur einige zu nennen. Die deutsche Stadt am Rhein ist vor allem seit den späten 1960er Jahren ein lebendiger Bezugspunkt für Künstler, Galerien und Kunstsammler und ist es auch heute noch, dank der Präsenz wichtiger Institutionen wie der Stiftung ZERO und der Durchführung einer Reihe von Veranstaltungen, darunter die Kunstmesse Art Düsseldorf , die dieses Jahr vom 16. bis 18. November stattfand.

Art Düsseldorf 2018, König Galerie, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Credit Francesca Della Ventura

Art Düsseldorf 2018, Galerie David Zwirner, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Credit Sebastian Drüen

Art Düsseldorf 2018, Tony Cragg, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Credit Sebastian Drüen

Art Düsseldorf 2018, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Credit Felix Hild

Die Art Düsseldorf ist eine kürzlich etablierte Messe für zeitgenössische Kunst (dieses Jahr ihre zweite Ausgabe), an der einundneunzig Galerien aus neunzehn europäischen und internationalen Ländern teilnahmen. Nach dem Erfolg der ersten Ausgabe mit nicht weniger als 43.000 Besuchern hat sich die Zahl der anwesenden Galerien in diesem Jahr um nicht weniger als 40 erhöht, wobei die Ausstellungsfläche um 10 % vergrößert wurde, da sie im IndustriekomplexAreal Böhler eingerichtet wurde.

Mehrere Galerien sind anwesend und fast die Hälfte von ihnen ist regionaler Herkunft (Deutschland und Belux), viele der internationalen Galerien sind europäischer Herkunft, während die anderen aus New York (darunter die bekannten David Zwirner und Marlborough Contemporary), Tokio(Talion Gallery) und Taipeh (Tina Keng Gallery und Mind Set Art Center) kommen. Vier sind aus Italien: Galleria Rita Urso Artopia (Mailand), Thomas Brambilla (Bergamo), Galleria Luce (Turin), Montrasio Arte (Monza). Ein Teil der Messe war den “Post-Lehman”-Galerien gewidmet, d. h. den jungen Galerien, die nach der Wirtschaftskrise, die 2008 auch die Kunstwelt traf, entstanden sind und die bei der Durchführung ihrer Initiativen finanziell unterstützt wurden. Auf der Messe waren auch viele Werke von Künstlern zu sehen. In diesem Jahr lag der Schwerpunkt der Veranstaltung auf der Installation von Großskulpturen, wie z. B. von Meuser, Erwin Wurm und Tony Cragg. Mehrere deutsche Künstler wurden von Galerien auf die Messe gebracht: Georg Baselitz, Jeff Cowen, Jörg Immendorff, Markus Lüpertz, Per Kirkeby, Eugène Leroy, A.R.Penck, Sigmar Polke, Isa Genzken, Thomas Schütte.

Art Düsseldorf 2018, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Credit Felix Hild

Art Düsseldorf 2018, Gespräch mit Jana Noritsch (Gründerin des Collectors Club), Ann Kathrin Bronner (Sammlerin/Galeristin), Susanne Gaensheimer (Direktorin der Kunstsammlung NRW), Kristina Leipold (Ltg. Development, Gropius Bau), Wolfram Roßner (Art Thinking), Ph. Credit Felix Hild

Art Düsseldorf 2018, Walter Gehlen (Direktor und Gründer der Art Düsseldorf), Felix Kra?mer (Direktor des Museums Kunstpalast, Düsseldorf). Ph. Credit Felix Hild

Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Kredit Sebastian Drüen

Der Direktor der Art Düsseldorf, Walter Gehlen, wollte auch ein reichhaltiges Rahmenprogramm in der Stadt Düsseldorf, geführte Touren für junge Sammler sowie ein fruchtbares Programm von Begegnungen und Debatten im Bereich “Talks” anbieten.Talks’ der Kunstmesse, an denen Galeristen, Kunsthistoriker und Sammler teilnahmen und die sich auf die Themen Feminismus, die Nutzung sozialer Netzwerke im Kunstbereich und zeitgenössische Kulturpolitik konzentrierten. Ziel der Art Düsseldorf ist es, jährlich als Kunstereignis zu wachsen und wie die weitaus bekanntere und geschichtsträchtigere Art Cologne der künstlerische Motor der Region zu sein, ein Treffpunkt für die aufstrebenden Akteure der Kunstszene.

Kunstmessen übernehmen immer mehr die Rolle, die früher die Galerien bei der Entdeckung und Bestätigung von Künstlern spielten , vor allem aufgrund des großen Zustroms von Kunstsammlern und Investoren, die sie besuchen. Die Vermehrung der Kunstmessen könnte zu einer Veränderung des Wesens des Systems der zeitgenössischen Kunst führen, die eine ständige Beschleunigung der Produktion bis hin zu ihrer Trivialisierung zur Folge hat. Daher ist es wichtig, dass Kunstmessen auch von Begleitveranstaltungen und soliden Kulturprogrammen begleitet werden, um auch die Reflexion über zeitgenössische kulturelle Fragen anzuregen, wie es bei dieser Art Düsseldorf der Fall war.

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