Davide Gasparotto: "Bringt diejenigen, die Antonello da Messinas Ecce Homo sehen wollen, nach Piacenza".

by Federico Giannini, Ilaria Baratta , published on 27/04/2015
Categories: Stellungnahmen - News Focus / Disclaimer

Nach dem Artikel über die Ausstellung von Sgarbi im Eataly-Pavillon für die Expo 2015, der von unserem Federico verfasst und am 22. April in Finestre sull’Arte veröffentlicht wurde, wurden wir von dem Kunsthistoriker Davide Gasparotto kontaktiert, derzeit Senior Curator für Gemälde am Getty Museum in Los Angeles und ehemaliger Beamter der Superintendentur für das künstlerische Erbe von Parma und Piacenza, zuständig für Piacenza. Er schickte uns seinen Beitrag, der am vergangenen Samstag, den 21. März, in der Tageszeitung Libertà aus Piacenza erschien: Davide Gasparotto ist eine der wenigen Stimmen, die sich gegen die Ausstellung von Sgarbi erhoben haben, in diesem Fall, um zu verhindern, dass das Ecce Homo von Antonello da Messina, das in Piacenza aufbewahrt wird, den Weg nach Mailand findet. Wenige Stimmen, aber stark und leidenschaftlich: Aus diesem Grund und wegen der Gemeinsamkeiten der Ansichten wollen wir die kompetente und sehr interessante Stimme von Davide Gasparotto auf unserer Website verstärken, indem wir Ihnen den in Libertà veröffentlichten Beitrag anbieten. Viel Spaß beim Lesen!

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Ausgehend vom Fall des Meisterwerks von Antonello da Messina, das im Alberoni-Kolleg in Piacenza aufbewahrt wird, und der jüngsten Kontroverse, die durch die Verweigerung der Ausleihe für eine Ausstellung ausgelöst wurde, möchte ich versuchen, einen Moment lang darüber nachzudenken, was der Zweck und die Bedeutung der Ausleihe eines Kunstwerks für eine Ausstellung sind.

Die Ausleihe eines Werks von sehr hohem (nicht nur kommerziellem) Wert bringt für den Eigentümer oder Verwahrer des Werks in der Tat große Verantwortung mit sich. Bevor eine Leihgabe gewährt wird, sind im Wesentlichen drei Fragen zu stellen:

1. Kann ein so wichtiges und empfindliches Werk ohne Risiko transportiert werden?
2. Welche Transport- und Aufstellungsbedingungen sind gegebenenfalls durch den Antragsteller gewährleistet?
3. Welche kulturellen und wissenschaftlichen Beweggründe gibt es für den Transport eines Meisterwerks, das zwar reisefähig ist, aber dennoch ein äußerst zerbrechliches Wesen bleibt?

All diese Fragen haben sich der Präsident und die Verwalter der Opera Pia Alberoni gestellt und mit großer Voraussicht und Verantwortungsbewusstsein beantwortet. Die erste Frage haben sie mit einem möglichen “Ja” beantwortet, die beiden anderen jedoch mit einem “Nein”. Bei der Lektüre des “Facility Report” des vorgeschlagenen Ausstellungsortes (d.h. des Dokuments, das die von den Organisatoren garantierten Ausstellungsbedingungen bescheinigt) waren die Bedingungen für eine sichere Ausstellung von Antonellos Meisterwerk meiner Meinung nach ebenfalls nicht gegeben.

Antonello da Messina, Ecce Homo (um 1473-76; Piacenza, Kollegium Alberoni)

Bei einer relativen Luftfeuchtigkeit von 40-45 % (so in dem von den Veranstaltern ausgestellten Dokument) hätte kein ausländisches Museum jemals eine dünne und empfindliche Tafel wie das Ecce Homo von Alberoni ausgeliehen. Wenn wir dann von den Garantien der Organisatoren zum wissenschaftlichen Projekt der Ausstellung übergehen, entgeht uns offen gesagt der Sinn und die Notwendigkeit der Anwesenheit des Gemäldes von Antonello in einer Liste, die ebenso umfassend wie heterogen erscheint. Der einzige Klebstoff der ausgestellten Werke scheint der - eher allgemeine - zu sein, dass es sich um hervorragende Produkte des “Made in Italy” handelt, das der Eataly-Pavillon zu feiern vorschlägt, in einem Kontext, der unweigerlich seinen Wert von der kulturellen auf die kommerzielle Ebene verlagert. Eine Ausstellung also, die nicht in der Lage ist, das Meisterwerk von Piacenza in einem neuen Licht erscheinen zu lassen. Warum sollte man es also riskieren?

Ich habe gelesen, dass die Anwesenheit des Gemäldes in Mailand den Fremdenverkehr in das unbekannte und vernachlässigte Piacenza ankurbeln würde. Aber die Annahme, dass die Überführung eines Meisterwerks den Kulturtourismus in einer Kunststadt positiv beeinflussen kann, ist völlig abwegig. Wenn überhaupt, dann ist das Gegenteil der Fall: Es ist die Leihgabe des prestigeträchtigen Werks, die die Ausstellung adelt. Wenn man Antonello nach Mailand und Botticelli nach Japan schickt, fördert man sicherlich nicht das Wissen über das lokale künstlerische Erbe. Vielmehr könnten dauerhafte Ergebnisse erzielt werden, wenn man in Ressourcen investiert, um es “in situ” zu fördern.

Es kann jedoch nicht behauptet werden, wie es getan wurde, dass das Ecce Homo von Piacenza wenig bekannt ist. Das Gemälde ist eines der berühmtesten Werke Antonellos, und die Opera Pia Alberoni hat es in den letzten fünfzehn Jahren durch eine neue Ausstellung (eine klimatisierte Vitrine, die eine ständige Überwachung der Temperatur und der Luftfeuchtigkeit ermöglicht) sowie durch außergewöhnliche Leihgaben an Initiativen von bedeutendem kulturellem Interesse sorgfältig aufgewertet, wie der Vergleich mit dem Ecce Homo, das in der Galleria Nazionale di Palazzo Spinola in Genua aufbewahrt wird (2000), und die große monografische Ausstellung über den Künstler, die 2006 in den Scuderie del Quirinale in Rom stattfand, wo Antonellos Meisterwerk den Versionen desselben Themas gegenübergestellt wurde, die sich heute im Metropolitan Museum in New York und im Louvre in Paris befinden. In den letzten Jahren hat die Opera Pia mit eigenen Mitteln ein komplexes und kostspieliges Projekt in Angriff genommen, um die von Vittorio Gandolfi in den 1960er Jahren entworfene so genannte Alberoni-Galerie auf den neuesten Stand zu bringen und zu renovieren.

In den langen Jahren, in denen ich Beamter der Soprintensenza di Parma war, war meine Zusammenarbeit mit der Institution in Piacenza immer sehr intensiv und herzlich, was mir Gelegenheit gab, die große Sorgfalt zu würdigen, mit der die Verwalter das bedeutende künstlerische Erbe, das in der Hochschule untergebracht ist, schützen und aufwerten.

Das Ecce Homo von Antonello ist das Symbol und das Herzstück der Sammlungen von Alberoni, und ich kann die Vorsicht und den Widerwillen der Verwalter gut verstehen, es ohne triftigen Grund auf Reisen zu schicken. Das sind Gefühle, die ihnen zur Ehre gereichen.

Das Wahrzeichen des Getty-Museums, in dem ich in den letzten Monaten gearbeitet habe, ist das berühmte Iris-Gemälde von Vincent Van Gogh. Wie ich kurz nach meiner Ankunft hier erfuhr, verlässt es das Museum nie, egal aus welchem Grund. Diejenigen, die nach Los Angeles kommen, wollen es dort finden. Lassen Sie uns also versuchen, diejenigen, die Antonello sehen wollen, nach Piacenza zu bringen.

Davide Gasparotto

Vittorio Sgarbi, Foto von Perugia Online veröffentlicht unter einer Creative Commons Lizenz

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