Zeitgenössische Kunst in Bologna: 10 Orte, an denen man sie sehen kann

Bologna ist berühmt dafür, eine der ältesten Städte Europas zu sein, mit einem kulturellen Erbe, das sich nicht nur in der prächtigen Architektur des Mittelalters und der Renaissance widerspiegelt, sondern auch in der Kunstszene, die täglich weiter wächst. Bologna ist die Stadt der zeitgenössischen Kunst und des Experimentierens in der bildenden Kunst, bekannt für ihre außergewöhnliche Neigung, die möglichen Medien der Gegenwart zu erforschen, ein privilegiertes Studien- und Forschungsfeld für mehrere Künstlergenerationen. Aufgrund ihres Engagements und ihrer Vorreiterrolle im Kunstsektor ist die Stadt auch Schauplatz der Arte Fiera, der historischsten und wichtigsten Messe für moderne und zeitgenössische Kunst in Italien, die traditionell im Februar stattfindet und von dem Programm Art City begleitet wird, einer langen Liste von Veranstaltungen, mit denen die Stadt an allen Ecken und Enden mit zeitgenössischer Kunst belebt wird.

Im Jahr 2024 wird die Arte Fiera 50 Jahre alt: ein Meilenstein, den keine andere italienische Kunstmesse bisher erreicht hat und den nur zwei andere Messen in Europa übertreffen können. Es war 1974, als die BolognaFiere beschloss, innerhalb der damals noch Fiera Campionaria genannten Messe eine kleine Abteilung für moderne und zeitgenössische Kunst einzurichten. Es war eine glückliche Eingebung, die sofort auf Erfolg stieß. Die Kunst in Bologna ist also nicht nur ein Spiegelbild der Vergangenheit, sondern auch ein Zeugnis der kulturellen Vitalität der Stadt. Mit ihren Kunstwerken inspiriert und fasziniert die Stadt weiterhin Besucher aus aller Welt und bietet ihnen eine ebenso historische wie zeitgenössische Kunsterfahrung. Die Straßen der Stadt sind voll von Kunstgalerien, Museen und alten Kirchen und bieten Kunstliebhabern eine Vielzahl von Schätzen, die es zu entdecken gilt. Hier sind 10 Orte, an denen man zeitgenössische Kunst in Bologna erleben kann!

1. Das MAMbo - Museum für moderne Kunst in Bologna

Das MAMbo ist das Museum für moderne Kunst in Bologna: Es wurde 2007 eröffnet, ist im ehemaligen Forno del Pane (Brotbackofen) untergebracht und spielt eine zentrale Rolle in der zeitgenössischen Kunst, indem es einen Blickwinkel bietet, der die Geschichte der italienischen Kunst von der Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg bis in die Gegenwart umfasst. Mit einer umfangreichen Ausstellung, die sich auf die Forschung konzentriert, taucht das Museum in die Gegenwart ein und erforscht innovative Praktiken des künstlerischen Experiments. Darüber hinaus integriert es sich aktiv in das kulturelle Netzwerk und arbeitet mit zahlreichen Institutionen und Akademien zusammen, um die Debatte über die zeitgenössische Kultur zu fördern und zu unterstützen. Das MAMbo befindet sich im Zentrum des Kulturviertels Manifattura delle Arti und ist umgeben von Institutionen und Räumen, die sich der Forschung und Innovation widmen, wie die Cineteca di Bologna, die Labors der DMS-Universitätsabteilungen, die Fakultät für Kommunikationswissenschaften und zahlreiche Kunstvereine und Galerien. Einige der Künstler, die in der ständigen Sammlung ausgestellt sind Lucio Fontana, Marina Abramović & Ulay, Giorgio Morandi, Pier Paolo Pasolini, Renato Guttuso, Mimmo Rotella, Maurizio Cattelan. Ein Teil des Gebäudes beherbergt auch das Museo Morandi, in dem Werke eines der größten Bologneser Künstler aller Zeiten ausgestellt sind: Giorgio Morandi.

2. Das Morandi-Haus

Die Casa Morandi in der Via Fondazza 36 war von 1933 bis zu seinem Tod das Wohnhaus des Künstlers Giorgio Morandi (Bologna, 1890 - 1964) und seiner Familie. Heute ist das Haus in einen Raum umgewandelt worden, der eine Reise durch eine sorgfältige Auswahl von Objekten, darunter Fotografien, Bücher und Dokumente, bietet, deren Ziel es ist, die wichtigsten Momente im Leben des Meisters zu sammeln. Durch audiovisuelle Installationen, eine Bibliothek mit mehr als 600 Bänden und einen Raum für Begegnungen und kulturelle Aktivitäten soll das künstlerische Erbe des Malers erkundet werden. Die Bibliothek und die persönlichen Dokumente Morandis sind der Öffentlichkeit zugänglich, während die vom Künstler selbst gemalten Kunstgegenstände wie Vasen, Flaschen, Muscheln und Studienmodelle sorgfältig entlang des gesamten Rundgangs und im Lagerraum angeordnet sind, die rekonstruiert wurden, um die reale Atmosphäre der Zeit, in der der Künstler lebte, wiederherzustellen.

3. Die MAST

Die MAST (Manifattura Arti, Sperimentazione e Tecnologia), Sitz der gleichnamigen Stiftung, präsentiert sich als internationale und kulturelle Einrichtung, die Technologie, Kunst und Innovation in den Mittelpunkt ihrer Projekte stellt. Die MAST befindet sich neben dem Coesia-Hauptsitz und ist Teil eines multifunktionalen Komplexes mit einer Fläche von 25.000 Quadratmetern, der die ständige Integration zwischen Unternehmen und Bürgern fördert. Die Wohlfahrtsdienste der Unternehmen werden mit einem reichhaltigen Kulturprogramm kombiniert, das der Öffentlichkeit aller Altersgruppen in den Räumlichkeiten der MAST kostenlos zur Verfügung steht. Ziel der Stiftung MAST ist es, ein für alle Bürger zugänglicher Ort zu sein, an dem Kunst und Fotografie aus der Arbeitswelt zusammenkommen, um ein kulturelles Ziel zu schaffen, das anregt und einbezieht und zur Entwicklung und zum Wohlbefinden der Menschen beiträgt. Im Laufe der Jahre ist die MAST für ihr bemerkenswertes Ausstellungsangebot, vor allem im Bereich der zeitgenössischen Fotografie, bekannt geworden: ein Besuch für Liebhaber ist ein Muss.

4. Die Sammlung Lercaro

Die Lercaro Collection ist ein Museum, das antike, moderne und zeitgenössische Kunst umfasst. Hervorgegangen aus der Sammlung von Werken, die Kardinal Giacomo Lercaro zusammen mit bedeutenden Schenkungen von namhaften Künstlern und Sammlern zusammengetragen hatte, nahm das Museum dank eines 1971 auf Initiative von Lercaro selbst ins Leben gerufenen Projekts Gestalt an, mit dem Ziel, jedermann die Möglichkeit zur intellektuellen und geistigen Entfaltung zu bieten. Heute umfasst die Sammlung bedeutende antike Kunstwerke sowie moderne und zeitgenössische Werke von bedeutenden Künstlern des 19. und 20. Jahrhunderts, darunter Giacomo Manzù, Giacomo Balla und Giorgio Morandi. Die Ausstellung zielt darauf ab, eine Synergie zwischen den verschiedenen expressiven Aspekten der Kunst zu schaffen, die von den naturalistischen Porträts von Giovanni Boldini über die innovativen Zeichen der futuristischen Postkarten von Giacomo Balla bis hin zur Essenz und Tiefe der Werke von Giorgio Morandi reichen.

5. CUBO Unipol

CUBO ist das Unternehmensmuseum der Unipol-Gruppe, das Erfahrungen, kulturelles Erbe, die Geschichte von Unipol und die soziale Rolle der Versicherung durch Kunst und Kultur vermitteln soll. Durch Bildungsinitiativen fördert CUBO Innovationen und beleuchtet die Auswirkungen der Technologie auf Themen, die für die Gruppe relevant sind. Das Museum widmet sich der Sammlung, Bewahrung und Aufwertung des künstlerischen und historischen Erbes von Unipol mit dem Ziel, ein Verständnis für die Vergangenheit zu fördern, das das Bewusstsein für die Gegenwart und das Vertrauen in die Zukunft stärkt. Das CUBO befindet sich in Bologna auf der erhöhten Piazza des Porta-Europa-Hauptsitzes und bietet einen Ausstellungsraum, Räumlichkeiten für Veranstaltungen und Tagungen, Gärten für Aktivitäten im Freien und Multimedia-Räume für die Einsichtnahme in das historische Archiv und für die Simulation von Schulungsmodulen zur Verkehrserziehung. Im Laufe der Jahre hat das CUBO mehrere Ausstellungen zeitgenössischer Künstler beherbergt.

6. Der Cavaticcio-Park

Der Parco del Cavaticcio liegt auf einem schmalen Grünstreifen und erstreckt sich über einige hundert Meter an der Stelle, an der sich einst der alte Hafen von Bologna befand. Der Park ist nach dem Cavaticcio-Kanal benannt, der dem Fluss Reno entspringt und seit dem 12. Jahrhundert von den zahlreichen Fabriken und Mühlen in diesem Gebiet als Energiequelle genutzt wurde. Heute ist der Park ein integraler Bestandteil des neuen Kultur- und Unterhaltungszentrums, das sich zwischen dem MAMbo, dem Cassero und der Cineteca entwickelt. Im Sommer verwandelt sich dieser Ort in eine Bühne für ein langes Festival, das mit Bio Parco beginnt, einer Konzertreihe, die anlässlich des Biografilm-Festivals organisiert wird und an der führende Namen aus der italienischen Rock- und Hip-Hop-Szene teilnehmen. Der Garten beherbergt auch einige zeitgenössische Denkmäler, darunter Salara, ein altes Salzlager, Scudo mit einem von Mimmo Paladino geschaffenen Brunnen und die Statue von Daniele Rossi und Corrado Marchese, die Freak Antoni auf einer Toilette sitzend darstellt, die an eine Rakete gebunden ist, die in den Himmel fliegt.

7. Das Museum der Gedenkstätte Ustica

Das Ustica Memorial Museum in Bologna ist eine Gedenkstätte, die der Ustica-Tragödie und den Opfern des tragischen Ereignisses gewidmet ist. Es befindet sich im ehemaligen Straßenbahndepot Zucca im Stadtteil Bolognina und bietet den Besuchern die Möglichkeit, sich an die Tragödie vom 27. Juni 1980 zu erinnern, als der Flug Bologna-Palermo der DC9 Itavia ins Meer stürzte und 81 Menschen den Tod fanden. In einem speziellen Raum können die Besucher die Ereignisse anhand einer audiovisuellen Dokumentation, die über Computerstationen zugänglich ist, erkunden und verstehen. Im Jahr 2007 wurde das Museum eingeweiht und die Überreste des Flugzeugs wurden in den ehemaligen ATC-Lagerhallen, die vom Architekten Gian Paolo Mazzucato restauriert wurden, in einer Dauerausstellung der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Das von dem Künstler Christian Boltanski kuratierte Werk besteht aus 81 Leuchten und 81 Spiegeln, die jeweils eines der Opfer der Tragödie darstellen. In einigen der Kisten, die für die Besucher nicht sichtbar sind, befinden sich persönliche Gegenstände der Opfer, die dazu beitragen, die Erinnerung an die Opfer dieser Tragödie zu bewahren.

8. Warteraum von Flavio Favelli

Am 1. Juli 2008 wurde der Sala d’Attesa im Pantheon der Certosa eingeweiht: eine revolutionäre Installation des Künstlers Flavio Favelli. Der Raum wurde als ein einladender Ort konzipiert, um gemeinsam mit Verwandten und Freunden der Verstorbenen zu gedenken, als ein Ort der Begegnung. Das Werk zielt darauf ab, eine Umgebung zu schaffen, die an ein Gefühl von Zuhause, von Vertrautheit erinnert, eine Ecke, die einen dem Privaten, der Intimität näher bringt und als geistiger Schutzraum dient, der physisch zugänglich ist. In diesem Raum interagiert die Kunst mit dem Alltag, mit der realen Welt, die den traditionellen Kunstkontexten wie Museen und Galerien manchmal fremd ist, vor allem in Momenten des Leidens und des Schmerzes und in besonders heiklen Augenblicken. Das Ziel ist nicht die totale Umgestaltung des Raumes, sondern die Erneuerung des Ortes durch den künstlerischen Ausdruck.

9. Die Wandmalereien

Bologna ist eine der wichtigsten und berühmtesten europäischen Hauptstädte für Wandmalerei und Straßenkunst. Seit den 1970er Jahren ist die Stadt Vorreiterin einer vielfältigen Kunstszene, in der sich neben Künstlern auch Schriftsteller mit der Gestaltung von Wandmalereien befassen, mit dem Ziel, Räume in der städtischen Peripherie zurückzuerobern und neu zu besetzen. Zu den bekanntesten Wandmalereien gehören die Werke von Lokiss & Rae Martini, die Plakatkunst von Levalet, die charakteristischen Mäuse von Ericailcane und die Frauenfiguren von Bastardilla. Luis Gutierrez ist seit 1988 in der Via Zamboni 38 präsent, während die Aerosol-Kunst im Palazzo Pepoli im Museum für die Geschichte Bolognas mit einem von den Bologneser Künstlern Dado und Rusty signierten Dauerwerk, das auch ohne Eintrittskarte besichtigt werden kann, ein Zuhause gefunden hat. Von der Viale Masini aus kann man das Werk von 108 bewundern.

10. Kunstgalerien

In Bologna ist die Kunst in jeder Ecke der Stadt zu finden und hat schon immer die freie Meinungsäußerung gefördert, die zu Bewegung und Aufgeschlossenheit einlädt. Diese Themen werden durch das außergewöhnliche Engagement derAssociazione Gallerie d’Arte Moderna e Contemporanea Confcommercio Bologna(Vereinigung der Galerien für moderne und zeitgenössische Kunst in Bologna) repräsentiert, die die Besucher täglich dazu anregt, die Welt der Kunst zu entdecken. Die Kunstgalerien, die einen Reichtum an künstlerischer und kultureller Forschung darstellen, sind ein für alle zugängliches Erbe mit freiem Eintritt und flexiblen Öffnungszeiten. Vor allem zu wichtigen Anlässen wie der Arte Fiera, der renommierten Messe für moderne und zeitgenössische Kunst in Bologna, beleben sich diese Räume mit Künstlern und Kunstliebhabern aus aller Welt. Zu den renommiertesten Galerien gehören Galleria Forni, Galleria de’ Foscherari, L’Ariete artecontemporanea, CAR drde, Di Paolo Arte, Galleria d’arte Cinquantasei und P420, die alle häufig auf den großen Kunstmessen vertreten sind.

Galleria de’

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