10 schöne Künstlerparks in der Toskana zu besuchen

Nicht jeder weiß, dass die Toskana nicht nur die Region ist, in der die Renaissance geboren wurde (die bekanntlich ihren Ursprung in Florenz hatte), sondern auch ein Gebiet, in dem man große künstlerische Meisterwerke vom Mittelalter bis zum 20. Die Toskana hatte schon immer eine privilegierte Beziehung zur Kunst: Die Kunst war schon immer zeitgenössisch, und die heutige Toskana ist keine Ausnahme, da einige der größten zeitgenössischen Künstler, sowohl italienische als auch internationale, in der Region gearbeitet haben und arbeiten. Im Gegenteil: einige von ihnen haben beschlossen, tiefe Spuren ihrer Anwesenheit zu hinterlassen, und die Toskana wurde um viele herrliche Künstlerparks bereichert, d.h. um wunderbare Gärten unter freiem Himmel, in denen Natur und Mensch im Zeichen der Kunst verschmelzen, mit respektvollen Eingriffen, die die Landschaft aufwerten und diese Verbindung zwischen der Toskana und der Kunst noch enger machen.

Ein großer Gelehrter, Enrico Crispolti, hat geschrieben, dass dieitalienische Umweltkunst ihren Ursprung gerade in Erfahrungen hat, die in der Toskana stattgefunden haben. Es gibt genug, um eine ganze Reise zur Entdeckung der Künstlerparks zu planen: Wir stellen Ihnen im Folgenden zehn von ihnen vor, einige berühmt, andere weniger berühmt, aber nicht weniger wertvoll, um einen Rundgang durch die Werke der großen Künstler von heute vorzuschlagen.

1. Der Garten von Daniel Spoerri (Seggiano, Grosseto)

Der schweizerisch-rumänische Künstler Daniel Spoerri ist einer der bedeutendsten Vertreter des Nouveau Réalisme (Galaţi, 1930). In Seggiano, einem kleinen Ort mit weniger als tausend Einwohnern auf dem Monte-Amiata-Massiv zwischen Siena und Grosseto, gründete er seinen Garten: Es war 1991, und Spoerri, fasziniert von der Landschaft (eine der am wenigsten urbanisierten der Region) und dem Klima, begann hier seine Skulpturen aufzustellen. Der Garten, heute eine gemeinnützige Kulturstiftung, wurde 1997 eröffnet und beherbergt 113 Installationen von 55 Künstlern auf einer Fläche von nicht weniger als 16 Hektar. “Hier”, so heißt es in der offiziellen Präsentation des Gartens, “durchquert man eine Toskana, wie man sie nicht von Kalenderfotos oder Postkarten kennt, sondern eine üppige und verzauberte Landschaft, die geheimnisvolle und unerwartete Begegnungen mit künstlerischen Zeichen verbirgt, die sich jetzt tarnen und versuchen, sich der Natur aufzudrängen”. Zu den Künstlern, die neben Spoerri im Garten vertreten sind, gehören einige der größten Namen der italienischen und internationalen Kunst der letzten Jahrzehnte: Arman, Nam June Paik, Luigi Mainolfi, Aldo Mondino, Meret Oppenheim, Jesús Rafael Soto, Mauro Staccioli, Jean Tinguely und einige andere. Von Spoerri (dem offensichtlich am stärksten vertretenen Künstler) sind die Renaissancesäule, der Marmortisch, der an seine berühmten Tableaux-pièges erinnert, und die berühmte Installation Navel of the World mit kreisförmig in der Landschaft angeordneten Einhornschädeln zu sehen. Neben der künstlerischen Route zeichnet sich der Park auch durch einen botanischen Pfad von großem Wert aus. Um alles über den Park zu erfahren, besuchen Sie die Website www.danielspoerri.org, wo Sie auch Informationen über alle Werke des Gartens finden.

Der Garten von Daniel Spoerri

2. Der Tarot-Garten (Capalbio, Grosseto)

Wer den Tarot-Garten in Capalbio besucht, hat den Eindruck, sich im berühmten Park Güell in Barcelona zu befinden, einem der Meisterwerke von Antoni Gaudí. Tatsächlich war die Künstlerin, die den Park in Grosseto angelegt hat, die Französin Niki de Saint-Phalle (Catherine Marie-Agnès de Saint Phalle; Neuilly-sur-Seine, 1930 - San Diego, 2002), während einer Reise nach Barcelona im Jahr 1955 stark von dem großen katalanischen Park fasziniert und beschloss nach ihrem Besuch, einen eigenen Skulpturengarten zu eröffnen. Der Traum nahm erst in den 1970er Jahren Gestalt an: 1974 hatte Niki die Sammlerin und Designerin Marella Caracciolo di Castagneto, die Ehefrau von Gianni Agnelli, in Sankt-Moritz (Schweiz) getroffen und ihr das Projekt gezeigt. Marellas Brüder Carlo und Caracciolo, die sehr interessiert waren, stellten ihr das Grundstück in Capalbio zur Verfügung, um mit der Gestaltung des Tarotgartens zu beginnen. 1979 begannen die Arbeiten und beschäftigten die Künstlerin zwanzig Jahre lang, bis der Tarotgarten 1998 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde. Heute beherbergt der Garten zwölf bis fünfzehn Meter hohe Skulpturen, die die großen Arkana des Tarots darstellen (daher der Name des Gartens). Es sind unverwechselbare Werke: große Silhouetten, die mit Mosaikfliesen, Glas und farbigen Spiegeln gefüllt sind, typisch für den Stil des Künstlers. Informationen über den Park finden Sie auf der Website www.ilgiardinodeitarocchi.it.

Der Tarot-Garten

3. Quinto Martini Park-Museum (Seano, Prato)

Wenige Kilometer vom Stadtzentrum Pratos entfernt, inmitten der toskanischen Hügellandschaft, in Seano, einem kleinen und ruhigen Ortsteil von Carmignano, befindet sich das Museum. Es handelt sich um einen wunderschönen Garten, in dem die Skulpturen von Quinto Martini (Seano, 1908 - 1990) zu sehen sind, einem Künstler und Dichter, der in der Lage war, Elemente der französischen Kunst des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts (er war besonders von Cézanne und Degas fasziniert) mit Anregungen aus seiner persönlichen Interpretation der etruskischen Kunst zu verbinden: Seine Werke wurden mehrmals bei verschiedenen Ausgaben der Biennale von Venedig und der Quadriennale in Rom ausgestellt, und sechsunddreißig von ihnen, alle in Bronze und zwischen 1931 und 1988 gegossen, befinden sich heute im Quinto Martini Park-Museum in Seano. Die Skulpturen, die sich vor allem auf die menschliche Figur konzentrieren, treten mit großer Natürlichkeit in Dialog mit der umgebenden Landschaft, um dem Besucher das Gefühl der Verschmelzung von Kultur, Arbeit, Freizeit und Landschaft zu vermitteln, das seit jeher das Lebensgefühl der Toskaner prägt. Der Park erstreckt sich über eine Fläche von 31 530 Quadratmetern und wurde von dem Architekten Ettore Chelazzi entworfen: Er ist eines der wichtigsten Beispiele für die Kunst des 20. Jahrhunderts in der Toskana. Der Park ist rund um die Uhr geöffnet, weitere Informationen finden Sie auf der Website der Gemeinde Carmignano oder auf der dem Künstler gewidmeten Website.

Quinto Martini Park-Museum

4. Der Garten von Kurt Laurenz Metzler (Monticiano, Siena)

Im Weiler Jesa in Monticiano (Provinz Siena) gelegen, handelt es sich um ein Projekt des Schweizer Bildhauers Kurt Laurenz Metzler (Balgach, 1941), das 1995 auch dank des Einsatzes der Ehefrau des Künstlers, Claudia, und des Kritikers Enrico Crispolti eröffnet wurde: Der Garten beherbergt viele der farbenfrohen menschlichen Figuren, die der Künstler mit verschiedenen Materialien (von Eisen bis Bronze, von Marmor bis Aluminium, über Harze) schafft. Diese Figuren wurden mit der Absicht geschaffen, im Freien aufgestellt zu werden, und im Gegensatz zu anderen Parks gibt es hier keinen Dialog mit dem umgebenden Raum, sondern eher eine Art ’Besetzung’, und die natürliche Landschaft wird so zur Bühne für diese Figuren, die in normalen, spontanen Haltungen gefangen sind: einige gehen spazieren, einige unterhalten sich, einige lesen die Zeitung. Was Metzler in Monticiano inszeniert, so Crispolti, ist “ein Straßentheater, um ein emblematisch entfremdetes Bild des modernen Menschen zu geben”. Der Park kann nach Voranmeldung besichtigt werden. Für Informationen senden Sie bitte eine E-Mail an giardinokurtlaurenzmetzler@ymail.com oder rufen Sie an unter 0577 758130 oder 335 6578362.

Der Garten von Kurt Laurenz Metzler

5. Selva di Sogno - Traumwälder (Casole d’Elsa, Siena)

Dieser Park mit dem suggestiven Namen verwirklicht den Traum der deutschen Bildhauerin Deva Manfredo, die in Casole d’Elsa ein Land-Art-Projekt ins Leben rufen wollte, an dem sie seit etwa dreißig Jahren arbeitet. Es handelt sich um eine Art verwunschenen Wald mit einer Besonderheit: alle Werke sind aus Stein gefertigt. Man findet menschliche Figuren, natürliche Figuren, steinerne Spiele, Tempel, Teppiche in tausend Farben, in den Bäumen versteckte Figuren, in dem Eichenwald, in dem Manfredo seinen “Traumwald” geschaffen hat. Insgesamt gibt es mehr als 150 Werke, die alle aus unbearbeiteten und einfach aneinandergereihten Steinen gebaut sind (einige Werke sind sogar großformatig). Eines der ältesten Materialien, das den Besucher zum Nachdenken über die heutige Welt anregt: So könnte man vielleicht die Bedeutung dieses Projekts zusammenfassen. “Hier”, sagt der Künstler, “geschieht nur eines: Ich komponiere Steine, ich setze sie von der Horizontalen in die Vertikale zusammen und verlege sie, ohne sie zu binden oder zu zementieren, ohne sie zu schneiden oder zu brechen. Ich komponiere frei und spontan. Ich arbeite nur mit Gleichgewicht und Schwerkraft. Die Steine werden einzeln und sorgfältig ausgewählt. Die Steine sind perfekt, so wie sie sind, wenn ich sie vorfinde, und müssen nicht geschnitzt werden. Steine sind solide, still, alt, geduldig, passiv und wehrlos. Die Natur besitzt eine unglaubliche Vielfalt und Individualität in ihren kreativen Ausdrucksformen. Die Natur, die Steine, werden viel länger leben als wir, denn sie haben tausend Generationen von Menschen überlebt. Sie waren, sind und werden da sein. Sie sind das älteste Material der Welt, die Gebeine der Erde”. Informationen über den Park finden Sie auf der Website des Künstlers.

Traumwälder

6. Jean Michel Folon im Rosengarten (Florenz)

Der Rosengarten ist kein neues Projekt: Er wurde bereits 1865 im Rahmen der Renovierung von Florenz, das gerade zur Hauptstadt Italiens geworden war, eröffnet. Neu ist die Intervention des belgischen Künstlers Jean Michel Folon (Uccle, 1934 - München, 2005), der diesem in der prächtigen Anlage des Piazzale Michelangel gelegenen Raum eine neue Bedeutung verliehen hat. Wenige Meter vom berühmtesten aller Florentiner Panoramen entfernt, an der Seite einer Haarnadelkurve der stadteinwärts führenden Allee, gelangt man zu einem Tor, das in diesen Stadtpark führt, der seit 2005, dem Jahr, in dem Folon in einer Einzelausstellung im Forte Belvedere ausstellte, mit seinen Skulpturen gefüllt ist. Der Künstler verstarb kurz nach dem Ende der Ausstellung, aber er hatte sich die Zeit genommen, seinen Wunsch zu äußern, in Florenz eine Spur von sich zu hinterlassen: So haben dank der Bereitschaft seiner Witwe Paola Ghiringhelli einige seiner Skulpturen, die zwischen den 1990er Jahren und den letzten Phasen seiner Karriere entstanden sind und der Stadt Florenz geschenkt wurden, einen Platz in dem von Giuseppe Poggi entworfenen Garten gefunden. Es handelt sich um neun Bronzeskulpturen und zwei Gipsabgüsse, die dem Reisenden oder Bürger, der sich entschließt, Florenz von oben zu betrachten, als “Wegbegleiter” dienen. Berühmt ist die Skulptur Partir, die ein bisschen wie ein Koffer und ein bisschen wie ein Rahmen aussieht, der das prächtige Bild der toskanischen Hauptstadt umschließt.

Jean Michel Folon im Rosengarten

7. Freilichtmuseum Italo Bolano (Portoferraio, Livorno)

Das Freilichtmuseum ist ein Projekt des Künstlers Italo Bolano (Portoferraio, 1936), das 1965 auf der Insel Elba, in Portoferraio, realisiert wurde. Es wurde unter dem Namen Internationales Kunstzentrum eröffnet, ein Titel, der heute für einen Teil des Projekts reserviert ist, der inzwischen zu einem großen Park von zehntausend Quadratmetern mit dreißig Keramikdenkmälern und verschiedenen für die mediterrane Vegetation typischen Pflanzen geworden ist. Bolanos Idee war es, ein großes internationales Museum für zeitgenössische Kunst zu schaffen, das dann die Form eines inneren Gartens annahm, in dem der Künstler seinen Gedanken durch das Medium der Keramik eine Form gibt. Heute beherbergt das Museum Räume für Wechselausstellungen, Vortragssäle, pädagogische Workshops, die sich hauptsächlich mit Keramik beschäftigen, ein Freilichttheater und eine Buchhandlung. Das Freilichtmuseum wird nach dem Willen des Künstlers ständig erweitert: Für Bolano will das Museum eine unendliche Baustelle sein, die sich nicht programmatisch, sondern je nach Inspiration, Anregung und Kreativität entwickeln kann. Weitere Informationen über das Park-Museum finden Sie auf der Website von Italo Bolano.

Freilichtmuseum Italo Bolano

8. Der Garten der Klänge (Montieri, Grosseto)

Dieser Park befindet sich in Montieri, nicht weit von Massa Marittima, in der Maremma von Grosseto. Er ist das Werk des bayerischen Künstlers Paul Fuchs (1936), der seit 1996 auf seinem Grundstück einen Garten mit Skulpturen aus Stein, Holz und Eisen anlegt, von denen einige enorme Ausmaße haben (wie der Große Eiserne Indikator mit 31 Metern Höhe). Die Werke sind in einen Wald eingebettet, so dass ein intensiver Dialog zwischen Natur und Skulptur entsteht: Die Werke selbst erinnern häufig an natürliche Elemente. Der Name des Parks leitet sich von der Tatsache ab, dass einige der Skulpturen so schlank sind, dass sie sich bei Wind in die Luft erheben und eine Art zarte Sinfonie erzeugen. Der zwei Hektar große Klanggarten befindet sich in ständiger Entwicklung und kann nach Vereinbarung besichtigt werden. Informationen erhalten Sie unter der Telefonnummer 0566 998221, per E-Mail an paul.fuchs@tiscalinet.it oder auf der Website des Künstlers.

Der Garten der Klänge

9. Garten “Rückkehr der Reise” (Castiglione della Pescaia, Grosseto)

Es handelt sich um ein Projekt des Bioarchitekten Rodolfo Lacquaniti, das auf dem Bauernhof “il Leccio” in Buriano, wenige Kilometer vom Zentrum von Castiglione della Pescaia, liegt. Der Name des Gartens leitet sich von der Tatsache ab, dass alle Werke hier aus Abfall oder recyceltem Material hergestellt werden, ein typisches Merkmal der Poetik von Lacquaniti: Die Idee ist es, Gegenständen, die durch den Produktionszyklus aus dem üblichen Wertbegriff ausgeschlossen wurden, eine neue Bedeutung zu geben. Hier geschieht das Gegenteil: Was als wenig wertvoll gilt, ist die Grundlage, auf der suggestive Kunstwerke geschaffen werden. Mit der Idee, alle Besucher zum Nachdenken über die großen ökologischen Themen der heutigen Welt einzuladen: die Endlichkeit der Ressourcen, die Rückgewinnung und Wiederverwertung von Materialien, der Respekt vor dem Planeten. Um mehr über diesen außergewöhnlichen Garten zu erfahren (der auch ein Bildungszentrum ist, in dem häufig thematische Workshops stattfinden), besuchen Sie die Website des Künstlers.

Return Journey Garten

10. Standort Transitoire (Asciano, Siena)

Es handelt sich nicht um einen echten Park, sondern um eine Land-Art-Intervention, die seit 1993 dieses Stück Landschaft in den Crete Senesi bei Asciano, unweit von Siena, prägt. Es handelt sich um eine große Skulptur aus etruskischem Basaltstein, die von dem französischen Bildhauer Jean-Paul Philippe (Altfortville, 1944) geschaffen wurde, der zwischen Paris und Siena lebt und arbeitet. “Vor einigen Jahren”, so der Künstler über dieses Werk, "beschäftigte mich ein Gedanke, drei vertraute Positionen in Stein zu meißeln und in den Raum zu stellen: sitzend, stehend, liegend, und sie stumm miteinander in der Einsamkeit und Stille eines natürlichen Ortes in Dialog treten zu lassen. Ich hätte mir nie vorstellen können, dass das, was die Standort Transitoire werden sollte, der Komplize so vieler Begegnungen sein würde. Der gewählte Ort war genau das: ein Hügel zwischen Siena und Asciano, im Herzen der Crete Senesi, zwischen Leonina und Mucigliani. Als ich diese Geste machte und diese Steine verlegte, wurde mir klar, dass sie in Licht und Raum die Grenzen eines Hauses aufzeigten. Eine Behausung ohne Wände mit einer unsichtbaren Schwelle. Auf dem Boden ein paar Platten, ein Stuhl zur Begrüßung des Vorübergehenden, eine Bank, ein Fenster und auf dem Dach das Himmelsgewölbe. Der Schatten dieses Steinmöbels zeichnete seinen Weg auf dem Boden durch die Erscheinungen des Mondes und der Sonne nach. Zur Sommersonnenwende verschwindet die Sonnenscheibe in der Abflachung des Fensters, während der erste Stern und die Lichter von Siena leuchten". Das Werk wurde von der Künstlerin mit der klaren Absicht konzipiert, einen Bezug zur umgebenden Landschaft herzustellen. Die Installation kann zu jeder Zeit und an jedem Tag des Jahres besucht werden, da sie sich in einer offenen natürlichen Umgebung befindet.

Standort Transitoire

10 schöne Künstlerparks in der Toskana zu besuchen

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