Eine Überraschung! Eine große Überraschung in Modena, wo Gianfranco Passoni im Centro Muratori in der Via Castel Maraldo ausstellt, der legendäre Meister der Stadt, der große Vertreter der Malertradition der herzoglichen Hauptstadt, der jetzt nach einer seiner typischen langen Meditations- und Arbeitsphasen zurückkehrt. Man darf nicht vergessen, dass er viele Jahre lang mit bewundernswerter Hand den Lehrstuhl für Figurenmalerei am Kunstinstitut “Adolfo Venturi” innehatte und einen außergewöhnlichen Beitrag zur Kontinuität der klassischen und naturalistischen Darstellung des sichtbaren Universums leistete. Das ist eine wohlüberlegte Behauptung, denn in dem Begriff “klassisch” steckt das ganze Können der Meister aller Zeiten, aber in der Bedeutung des Naturalismus schimmert die extreme Vielfalt und Lebendigkeit jeder unterschiedlichen Präsenz durch: von der Landschaft bis zu den tausend atmosphärischen Stimmungen, von den rätselhaften “stillen Dingen” bis zum menschlichen Subjekt, das in verschiedenen körperlichen und vor allem emotionalen Zusammenhängen behandelt wird.
Wir müssen uns eingestehen, dass die heutige Gesellschaft zu einer umfassenden Aufwertung des Körpers und der Körper neigt: von der Unterhaltung (mit allen Mitteln) bis zu sportlichen Aktivitäten, von Treffpunkten bis zu ästhetischen Behandlungen, von der Gesundheit bis zur Mode und so weiter. Aber gleichzeitig gibt die Atemlosigkeit gewisser so genannter “zeitgenössischer Kunst” ihre Beziehung zur Natur auf und geht in einem Heiligenschein von Gimmicks unter, die keine Sprache haben. Das ist das große Problem! Betrachten wir die Sprache (jede Sprache) als eine Struktur mit einer komplexen Physiognomie, die historisch entstanden ist, nicht intuitiv, sondern über ein System von Zeichen oder Stimmen, die Symbolen entsprechen, erarbeitet wurde. Sie ist ein unverzichtbares Werkzeug für eine Zivilisation und repräsentiert sie. Ohne Sprache ist menschliches Leben nicht möglich, weil Kommunikation nicht möglich ist, nicht einmal Selbstkommunikation (Lernen, Kultur).
Wir entschuldigen uns für diese Klarstellung, um auf Gianfranco Passoni zurückzukommen, einen Künstler von bezauberndem Design, einen eindringlichen Beobachter, einen nachdenklichen Denker und einen Grenzgänger zwischen totaler Objektivität und dem gärenden Kosmos der lyrischen Vagheit oder des Nachdenkens über menschliche Bitterkeit. Begabt mit einer stets unerwarteten Sensibilität, bietet er uns in seinen tadellosen Gemälden eine Reihe von Situationen, die wie eine mäeutische Begleitung wirken, von der Poesie der überwältigenden und genauen Landschaften bis zu den großen Fragen der Probleme des Seins. Eine wahre Anthologie des imaginativen Raums, den ein authentischer Künstler durchqueren muss, der natürlich in seinem Stil und in seiner besonderen Fähigkeit zur formalen Verklärung er selbst bleibt.
Die Kunst von Gianfranco Passoni steht somit historisch gesehen auf der Trennlinie zwischen dem zweiten und dritten Jahrtausend und liefert unserer Gesellschaft eine Art Gesamtdokument, das hoch über der Wasserscheide der Zeit steht und auf das man immer schauen muss.
Gianfranco Passoni, Erhabene Landschaft DerKönig der Landschaften, Maestro Passoni, arbeitet sie mit bewundernswertem Geschick aus, indem er völlig objektive Visionen in verklärte, völlig bezaubernde Komplexe sublimiert. |
Gianfranco Passoni, Menschlichkeit und Natur. Landschaft In den Weiten der emotionalen Umgebung respektieren die felsigen und ideal humanisierten Panoramen strikt das Gefälle der Ebenen bis ins Unendliche. Die linsenförmige Definition von Schraffur und Farbe hat oft mit Erstaunen an den extremen Scharfsinn der alten flämischen Künstler erinnert, insbesondere bei der Vegetation. |
Gianfranco Passoni, In den Mondmysterien Auch in seinen Panoramadarstellungen erweist sich Passoni als Meister aller Lichteffekte, ob Sonnen-, Wolken- oder Mondlicht, und er verfolgt jede Pracht oder Verzauberung der Lichtmodulationen mit unglaublicher Zufriedenheit. |
Gianfranco Passoni, Das Rätsel der Dinge Die “sinnlose Lebendigkeit” der Dinge hat diesen “Meister der Stille” schon immer angezogen, der einen Großteil seines meisterhaften Werks der verborgenen Poetik einfacher Gegenstände gewidmet hat, die er bis zur äußersten Wahrhaftigkeit bebilderthat. |
Gianfranco Passoni, Ut pictura poesis, mit Melodie EineMalerei, die auf sich selbst antwortet, wenn auch ohne kryptische Verweise, die aber die musikalische und ganz und gar innere Einsamkeit des Kunstwerkes erobert. |
Gianfranco Passoni, Der Menschenspiegel Auf dem Höhepunkt einer Karriere, die sich immer auf das visuelle Universum konzentrierte, konnte die conditio humana nicht umhin, den “Übersetzer”, der der figurative Künstler ist, tief zu treffen.Eingrundlegender Akt ist also dieser Spiegel von Mann und Frau: ein Infragestellen und eine Selbstgefälligkeit, die auch zu dem immerwährenden Wunsch nach einem schönen Abenteuer führen kann. |
Gianfranco Passoni, Die ewige Frage Im Leben, das eine Verpflichtung zum Leben ist, gibt es Fragen: eine fast universelle Angst. Gianfranco Passoni vernachlässigt nicht die Antwort auf seine großen Vorgänger, von Michelangelos Todesangst bis zu den Seufzern der jüngsten Symbolik. Aber die ganze Menschheit ist zum ewigen Licht berufen. Und das ist die befreiende Antwort des aedo, die ermutigt, die versichert, die die erhabene Verklärung unseres Schicksals durch das ankommende Licht zeigt. |
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