Von Guido Reni und Ludovico Carracci bis zur Glasmalerei. Die Werke, die durch den Brand von Notre Dame für immer verloren zu gehen drohen


Welche Werke drohen durch den Brand von Notre Dame für immer verloren zu gehen? Mehrere Gemälde, Skulpturen und andere Werke von großer Bedeutung.

Die Kathedrale Notre-Dame ist nicht nur ein Symbol von Paris und Frankreich, eines der berühmtesten und meistbesuchten Denkmäler der Welt, die große Kathedrale als Protagonistin von Victor Hugos Notre-Dame de Paris (dem Roman, von dem zahlreiche Verfilmungen stammen): Sie ist auch ein Ort, an dem viele wertvolle Kunstwerke aufbewahrt werden. Die Flèche, die große Turmspitze, die in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts im Zuge der von Eugène Viollet-le-Duc (Paris, 1814 - Lausanne, 1879) geförderten Renovierungsarbeiten errichtet wurde, haben wir bereits übersehen: Der 45 Meter hohe Turm, der sich mehr als 90 Meter über den Boden erhebt, wurde 1860 an der Kreuzung zwischen dem Hauptteil und dem Querschiff an der Stelle eines früheren Turms errichtet, der um 1250 gebaut, später umgebaut und schließlich zwischen 1786 und 1792 abgerissen wurde. Es gibt jedoch mehrere Werke, deren Schicksal noch ungewiss ist: In der Zwischenzeit arbeitet die Feuerwehr zusammen mit Mitarbeitern des französischen Kulturministeriums hart daran, so viele Werke wie möglich in Sicherheit zu bringen.

Gemälde
Die Kathedrale Notre-Dame beherbergt zahlreiche Gemälde, hauptsächlich von französischen Künstlern, aber auch von italienischen Künstlern. Eines der wertvollsten erhaltenen Werke ist das Altarbild des Heiligen Hiob, ein Gemälde von Guido Reni (Bologna, 1575 - 1642), das 1622 von der Arte della Seta in Bologna in Auftrag gegeben, aber erst 1636 vollendet wurde. Das Werk gelangte später nach Paris und befindet sich auf der Tribüne der Fassade. Ebenfalls aus der Emilia stammt ein Altarbild von Ludovico Carracci (Bologna, 1555 - 1619), das den heiligen Bernhardin von Siena bei der Rettung der Stadt Carpi darstellt und ursprünglich in der Kirche San Bartolomeo in Carpi aufbewahrt wurde (und 2010 anlässlich einer in den Räumen des Palazzo Pio organisierten Ausstellung über die Kunst in Carpi im 17. Jahrhundert vorübergehend in die Stadt in der Provinz Modena zurückkehrte). Jahrhundert in die Stadt Carpi in der Provinz Modena zurückgekehrt (2010 fand in den Räumen des Palazzo Pio eine Ausstellung über die Kunst von Carpi im 17. Jahrhundert statt). Dann gibt es noch die Überreste der großen Serie der so genannten Mays, der großen Altarbilder, die jedes Jahr zwischen 1630 und 1707 (nur 1683 und 1694 wurden ausgelassen) im Auftrag der Goldschmiedezunft angefertigt wurden: Der Name rührt daher, dass sie der Kathedrale in den ersten Maitagen angeboten wurden(nie auf Französisch). Nicht alle Werke befinden sich noch in Notre-Dame, da einige später in andere Gotteshäuser verlegt wurden, aber ein großer Teil ist noch in der Pariser Kathedrale erhalten. Es handelt sich um Werke von fast allen großen Künstlern des 17. Jahrhunderts: Zu den noch in Notre-Dame befindlichen Werken gehören die Kreuzigung des Heiligen Andreas von Charles Le Brun (Paris, 1619 - 1690) aus dem Jahr 1647, das Martyrium des Heiligen Stephanus von demselben Künstler aus dem Jahr 1651 und die Herabkunft des Heiligen Geistes von Jacques Blanchard (Paris, 1600 - 1638) aus dem Jahr 1634. Zu den weiteren bemerkenswerten Werken gehören Gemälde anderer bedeutender französischer Maler: zum Beispiel das Martyrium der Heiligen Katharina von Joseph-Marie Vien (Montpellier, 1716 - Paris, 1809) aus dem Jahr 1752 und die Heimsuchung von Jean Jouvenet (Rouen, 1644 - Paris, 1717), eines der theatralischsten und spektakulärsten Werke in Notre-Dame.



Skulpturen
Das bildhauerische Erbe der Kathedrale Notre-Dame umfasst Werke von großer Bedeutung, darunter die gesamte hölzerne Vertäfelung der Chorschiffe, die das Ambulatorium vom Innenraum des Chors trennen: Es handelt sich dabei um Tafeln, die zwischen 1300 und 1350 (auch wenn die Farben später überarbeitet wurden) von drei französischen Bildhauern dieser Zeit geschaffen wurden, nämlich von Pierre de Chelles (dokumentiert zwischen dem Ende des 13. und dem Beginn des 14. Jahrhunderts), der einer der Architekten der Kathedrale war, von Jean Ravy, der auch für den Bau der Spitzbögen des Chors der Kathedrale verantwortlich war, und von Jean le Bouteiller, dem Enkel des letzteren. Sie stellen Szenen aus dem Leben Christi dar. Ebenfalls ein Objekt großer Verehrung ist eine Statue aus dem frühen 14. Jahrhundert, die eine Madonna mit Kind darstellt, aber allgemein als “Notre Dame de Paris” bekannt ist: Sie ist die berühmteste der siebenunddreißig Madonnendarstellungen in der Kathedrale. Das Werk stammt aus der Kapelle Saint-Aignan, die sich ebenfalls auf der Île de la cité befindet, der Insel, auf der Notre-Dame steht, und wurde 1818 in das Gebäude übertragen. Sie wurde 1818 in das Gebäude übertragen. 1855 wurde sie im Zuge der Restaurierungsarbeiten unter der Leitung von Viollet-le-Duc an ihrem jetzigen Standort an einem der Pfeiler des Querschiffs angebracht. Die Kapelle St. Wilhelm beherbergt die vielleicht bekannteste Skulpturengruppe der Kathedrale, das Mausoleum von Henri Claude d’Harcourt, ein Meisterwerk von Jean-Baptiste Pigalle (Paris, 1714 - 1785), einem der größten Vertreter des französischen Spätbarocks. Die ganz aus weißem Marmor gefertigte Gruppe ist dem 1769 verstorbenen Grafen d’Harcourt, Generalleutnant der königlichen Armeen Frankreichs, gewidmet. In der Apsis befindet sich die Pietà von Nicolas Coustou (Lyon, 1658 - Paris, 1733), der sich an italienischen Vorbildern orientierte.

Glasgemälde
Die Kathedrale Notre-Dame ist auch für ihre herrlichen Glasfenster bekannt, von denen die meisten auf Rekonstruktionen aus dem 19. Jahrhundert zurückgehen. Jahrhundert stammen. Die Rosettenfenster an der Fassade (dasjenige an der Fassade, das im Laufe der Jahrhunderte größtenteils überarbeitet wurde, könnte dennoch vor dem Brand gerettet worden sein, da die Fassade der am wenigsten betroffene Teil war) und im Querschiff (letzteres liegt näher am Zentrum der Katastrophe), die aus dem dreizehnten Jahrhundert stammen, sind original, wenn auch teilweise rekonstruiert, während die anderen Glasfenster in späteren Epochen neu gestaltet wurden. Unter ihnen befinden sich jedoch auch bedeutende Werke: zum Beispiel die Glasfenster der Legende der Heiligen Geneviève, der Schutzpatronin von Paris, die zwischen 1845 und 1850 von Alfred Gérente (Paris, 1821 - 1868), einem der bedeutendsten Glaskünstler des 19. Jahrhunderts, nach einer Zeichnung von Louis Charles Auguste Steinheil (Straßburg, 1814 - Paris, 1885), einem Maler, der vor allem neugotische Werke schuf, geschaffen wurden. Unter den Glasfenstern befinden sich auch solche aus den 1960er Jahren von Jacques Le Chevallier (Paris, 1896 - Fontenay-aux-Roses, 1987), einem auf Kirchenfenster spezialisierten Glaskünstler, der für Notre-Dame nicht weniger als 24 Glasfenster in einem abstrakten, an die Farben mittelalterlicher Rosenfenster angelehnten Stil signierte.

Orgeln
Nicht zu vergessen sind auch die Orgeln, darunter die so genannte Grand Orgue (“große Orgel”), die 1733 von François Thierry erbaut, aber 1783 von François-Henri Clicquot und 1868 von Aristide Cavaillé-Coll umgebaut wurde: Das Instrument ersetzte die bis 1733 in der Kathedrale befindliche Orgel, die noch aus dem Mittelalter stammte, aber im Laufe der Jahrhunderte zahlreiche Veränderungen erfahren hatte. Die Grand Orgue ist die zweitgrößte Orgel Frankreichs nach der Orgel der Kirche St. Eustace, die sich ebenfalls in Paris befindet. Von geringerer Bedeutung ist jedoch die Chororgel, die aus dem 19. Jahrhundert stammt.

Nachstehend finden Sie Abbildungen der im Artikel erwähnten Werke.

Guido Reni, Der Heilige Hiob (1601-1636)
Guido Reni, Heiliger Hiob (1622-1636)



Ludovico Carracci, San Bernardino da Siena befreit Carpi (1619)
Ludovico Carracci, San Bernardino da Siena befreit Carpi (1619). Ph. Kredit Fototeca Zeri



Charles Le Brun, Der Heilige Andreas (1647)
Charles Le Brun, Der Heilige Andreas (1647)



Charles Le Brun, Steinigung des Heiligen Stephanus (1651)
Charles Le Brun, Steinigung des Heiligen Stephanus (1651)



Jacques Blanchard, Herabkunft des Heiligen Geistes (1634)
Jacques Blanchard, Herabkunft des Heiligen Geistes (1634)



Jean Jouvenet, Heimsuchung (1716)
Jean Jouvenet, Heimsuchung (1716)



Pierre de Chelles, Jean Ravy, Jean le Bouteiller und andere, Szenen aus dem Leben Christi, Einzug in Jerusalem (um 1300-1350)
Pierre de Chelles, Jean Ravy, Jean le Bouteiller und andere, Szenen aus dem Leben Christi, Einzug in Jerusalem (ca. 1300-1350). Ph. Kredit Notre Dame de Paris



Bildhauer aus dem 14. Jahrhundert, Notre Dame de Paris (Anfang 14. Jahrhundert)
Bildhauer aus dem vierzehnten Jahrhundert, Notre Dame de Paris (frühes 14. Jahrhundert). Ph. Kredit Notre Dame de Paris



Nicolas Coustou, Pieta (1723)
Nicolas Coustou, Pieta (1723). Ph. Credit Wikimedia Commons (Prajnadhyana)



Jean-Baptiste de Pigalle, Monument für den Grafen von Harcourt (1769)
Jean-Baptiste de Pigalle, Monument für den Grafen von Harcourt (1769)



Alfred Gérente und Louis Steinheil, Geburt der Heiligen Genevieve (1845-1850)
Alfred Gérente und Louis Steinheil, Geburt der Heiligen Geneviève (1845-1850). Ph. Kredit Notre Dame de Paris



Jacques Le Chevallier, Buntglasfenster (1965)
Jacques Le Chevallier, Glasfenster (1965). Ph. Kredit Notre Dame de Paris



Grande orgue
Grande orgue. Ph. Kredit Notre Dame de Paris

Von Guido Reni und Ludovico Carracci bis zur Glasmalerei. Die Werke, die durch den Brand von Notre Dame für immer verloren zu gehen drohen
Von Guido Reni und Ludovico Carracci bis zur Glasmalerei. Die Werke, die durch den Brand von Notre Dame für immer verloren zu gehen drohen


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