Hans Ulrich Obrist: "Um Künstlern zu helfen, brauchen wir einen Plan wie den von Roosevelt im Jahr 1933".

Ein kolossales öffentliches Kunstprojekt zur Unterstützung britischer Kultureinrichtungen während der Covid-19-Coronavirus-Pandemie und zur Förderung einer neuen Generation von Künstlern. Dies ist der Vorschlag des Kunstkritikers Hans Ulrich Obrist, künstlerischer Leiter der Serpentine Galleries in London: Es wäre ein ähnlicher Plan wie das Public Works of Art Poject (PWAP), ein großes öffentliches Kunstprogramm, das Teil des New Deal von Franklin D. Roosevelt war. Roosevelt, das in den Vereinigten Staaten zwischen 1933 und 1934 durchgeführt wurde und fast 4.000 Künstler beschäftigte, die insgesamt fast 16.000 Werke schufen. Dem PWAP folgte ein weiterer Plan, das Federal Art Project, mit längerer Laufzeit (1935 bis 1943), das ebenfalls der Förderung öffentlicher Kunstprojekte diente. Mehr als 10 000 Künstler nahmen an der zweiten Phase teil, darunter große Namen der Kunstgeschichte wie Jackson Pollock, Mark Rothko und Willem de Kooning.

Mit dem Plan aus den 1930er Jahren, so Obrist gegenüber dem Guardian, “erhielten die Künstler ein Gehalt und konnten während der New-Deal-Ära forschen und Kunstwerke schaffen. Außerdem sicherte es vielen Menschen ihre ersten Jobs und Aufträge”. Dies wäre ein “faszinierendes Projekt in Anbetracht der Situation, in der wir uns befinden, und würde sowohl dazu dienen, die Wirtschaft zu unterstützen, als auch die Wichtigkeit zu betonen, Künstlern zu helfen und sich um sie zu kümmern. Die britische Regierung sollte etwas Ähnliches tun”. Im Vereinigten Königreich mussten alle Museen und Galerien wegen der Ausbreitung der Seuche ihre Pforten schließen, und viele Kunstmessen wurden bereits geschlossen: Ein großer öffentlicher Kunstplan könnte dem Vereinigten Königreich also auch in diesem Sektor zu einem Neustart verhelfen.

“Sobald die Situation unter Kontrolle ist”, fügte Obrist hinzu, “wird es auch notwendig sein, Kunst in Gemeinschaften zu verbreiten, die normalerweise keinen Zugang zur Kunst haben. In diesen Krisenzeiten ist es wichtig, dass die Museen darüber nachdenken, wie sie über ihre Hallen hinausgehen und jeden erreichen können”. Der Kritiker betonte auch die Bedeutung desfreien Eintritts in die Museen, den er als “fundamentale Grundlage” für britische Kultureinrichtungen ansieht, und sagte, er betrachte den Notstand als eine Gelegenheit, die Art und Weise, wie Museen mit der Öffentlichkeit interagieren, zu überdenken.

Die britische Regierung hat jedoch bereits Mittel zur Unterstützung von Kultureinrichtungen bereitgestellt: Sie hat insbesondere ein Paket von 160 Mio. GBP (etwas mehr als 180 Mio. EUR) geschnürt, das unter anderem auch zur Unterstützung von Künstlern verwendet wird (die jeweils einen Zuschuss von maximal 2.500 GBP, etwas mehr als 2.800 EUR, beantragen können). Von diesen 160 Mio. GBP werden 90 Mio. GBP zur Unterstützung staatlicher Strukturen verwendet, während 50 Mio. GBP an Einrichtungen gehen, die nicht direkt vom Staat verwaltet werden.

Auf dem Bild: Hans-Ulrich Obrist

Hans Ulrich Obrist: "Um Künstlern zu helfen, brauchen wir einen Plan wie den von Roosevelt im Jahr 1933".

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