Die Künstlerin ist Feministin, und in Venedig hat Pinault sein Werk aus der Ausstellung zurückgezogen: richtig?

Die Ausstellung Ohne Titel, 2020, die noch bis zum 13. Dezember 2020 in der Punta della Dogana in Venedig, einem der beiden Ausstellungsorte der Sammlung Pinault (der andere ist der Palazzo Grassi), zu sehen ist, ist ein Fall, der für Diskussionen sorgen wird. Die Ausstellung, die sich auf die Sammlung Pinuault konzentriert, um bestimmte Tendenzen in der zeitgenössischen Kunst darzustellen, umfasste ursprünglich ein Werk von Saul Fletcher, einem britischen Fotografen, der für seine mit Objet trouvé geschaffenen Assemblagen bekannt ist, die das Gefühl von Melancholie und Einsamkeit untersuchen.

Nach dem Mord an seiner Lebensgefährtin, der US-amerikanischen Kunsthistorikerin und Kuratorin Rebeccah Blum, der am 22. Juli in Berlin begangen wurde und sich anschließend das Leben nahm, wurde das Werk jedoch aus der Ausstellung zurückgezogen. Die Leichen der beiden wurden kurz hintereinander gefunden: Rebeccah Blum wurde in ihrer Wohnung ermordet, während Fletchers Leiche in ihrem Landhaus in Brandenburg gefunden wurde. Nach Angaben von Freunden des Paares litt Fletcher offenbar unter schweren psychischen Problemen, was dazu führte, dass seine Beziehung zu Rebeccah Blum zahlreiche Höhen und Tiefen aufwies und ausgesprochen gequält war. Blum, ein Jahr älter als Fletcher, war fünf Jahre lang (2007 bis 2012) Programmdirektorin der Galerie Aurel Scheibler in Berlin und hatte zahlreiche Ausstellungen in ganz Europa kuratiert. Im Jahr 2012 eröffnete sie ihre eigene Agentur Blum Fine Art Management und gründete den Raum Satellite Berlin, mit dem sie ihre Forschung auf interdisziplinäre Kontaminationen zwischen Kunst und Wissenschaft fokussierte.

Als Konsequenz aus Fletchers Feminizid hat Punta della Dogana das Werk der britischen Fotografin aus der Ausstellung Untitled, 2020, zurückgezogen, “aus Respekt vor dem Andenken an Rebeccah Blum”, wie es in einer Mitteilung heißt, “und um Solidarität mit allen Frauen zu bekunden, die Opfer von Gewalt geworden sind”. Und nicht nur das: Jeder Hinweis auf Saul Fletcher wurde von der Website des Palazzo Grassi entfernt. Bereits wenige Stunden nach dem Mord gab es erste Aufrufe zur Entfernung von Fletchers Werken: Die Galeristin Alison Jacques von der gleichnamigen Londoner Galerie hatte in einem Posting auf Instagram erklärt, dass sie “alle Spuren seines Partners von unserer Website” entfernt habe und dass sie hoffe, “dass der Rest der Kunstwelt das Richtige tun wird: Es ist nicht in Ordnung, weiterhin die Arbeit einer Person zu fördern, zu archivieren oder zu zeigen, die häusliche Gewalt und Mord begangen hat, und es spielt keine Rolle, wie groß die Stiftung oder das Museum ist, noch spielt es eine Rolle, wie lange eine Galerie mit ihm gearbeitet hat oder glaubt, ihn zu kennen.” Allerdings gab es auch Gegenstimmen zu Jacques’ Antrag. Der kanadische Fotograf Brian Bray kommentierte: “Fletchers Werk muss jetzt natürlich in einem anderen Licht gesehen werden, aber es muss gesehen werden: Die Galerien auf der ganzen Welt sind voll von Werken einiger der problematischsten Menschen, die unsere nicht ganz so perfekte Gesellschaft hervorgebracht hat”. Was ist also das Richtige zu tun? Verstecken, um zu verurteilen, zeigen, um zu wissen, oder auf andere Weise? Dies sind die Fragen, die sich viele in der zeitgenössischen Kunstwelt stellen.

Im Bild: Saul Fletcher

Die Künstlerin ist Feministin, und in Venedig hat Pinault sein Werk aus der Ausstellung zurückgezogen: richtig?

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