Uffizien, der neue Leonardo da Vinci-Saal wird eröffnet. Exklusive Vorschau-Fotos

In den Uffizien in Florenz wird ab morgen, Dienstag, den 10. Juli 2018, der neue Saal, der den Meisterwerken von Leonardo da Vinci (Vinci, 1452 - Amboise, 1519) gewidmet ist, für das Publikum geöffnet: die Taufe Christi, die zusammen mit Verrocchio ausgeführt wurde, dieVerkündigung und dieAnbetung der Heiligen Drei Könige, die in einem einzigen Raum mit der neuen, vom Architekten Antonio Godoli entworfenen Anordnung zusammengeführt wurden. All dies wurde durch die Unterstützung der Vereine Amici degli Uffizi und Freunde der Uffizien ermöglicht. Der Saal soll die Atmosphäre wiederherstellen, die 1504 in Florenz herrschte, als Raffaello Sanzio, der gerade 21 Jahre alt geworden war, in die Stadt kam: Nach dem Bericht von Giorgio Vasari kam der aus Urbino stammende Künstler in die Stadt, angezogen vom Ruhm der Karikaturen von Leonardo da Vinci und Michelangelo, die er als Vorbereitung für die Dekoration der Sala Grande im Palazzo Vecchio angefertigt hatte (Leonardo soll die Schlacht von Anghiari gemalt haben, Michelangelo die Schlacht von Cascina). Vor allem Leonardo war 1503 nach Florenz zurückgekehrt, nachdem er zwanzig Jahre in Mailand am Hof von Ludovico il Moro verbracht hatte.

Er kehrte im Wesentlichen dorthin zurück, wo er aufgehört hatte: In Florenz hatte er in der Werkstatt von Verrocchio zu studieren begonnen, und in der toskanischen Hauptstadt hatte er seine ersten Werke geschaffen. Im Saal 35 des Westflügels der Uffizien, unmittelbar vor dem Michelangelo und Raffael gewidmeten Saal, der im vergangenen Monat eröffnet wurde, sind daher drei seiner frühesten Meisterwerke zu bewundern: Es handelt sich um drei für religiöse Gebäude geschaffene Werke, die bei der Neuaufstellung in drei großen Vitrinen untergebracht wurden, deren hellgraue Farbe an die Wände der damaligen Kirchen erinnert. Die Vitrinen garantieren ein optimales Mikroklima, das die Auswirkungen der von den zahlreichen Besuchern verursachten Hitze und Feuchtigkeit minimiert, und die zum Schutz der Werke angebrachten Spezialglasscheiben heben die Lichtreflexionen auf, so dass die Gemälde in vollem Umfang genossen werden können.

Wenn man den Saal betritt, findet man links die Taufe Christi, die Leonardo, wie bereits erwähnt, zwischen 1475 und 1478 in Zusammenarbeit mit Verrocchio gemalt hat: Das Werk zeugt sowohl von der Arbeitsteilung innerhalb der Werkstätten als auch vom stilistischen und technischen Sprung zwischen Meister und Schüler. Leonardo verwendete nämlich für die von ihm gemalten Teile die Ölmalerei, die viel besser geeignet war, um die Sfumato-Effekte zu erzielen, für die er später berühmt werden sollte. Leonardo allein wird derEngel im Profil, der das Gewand Christi hält, zugeschrieben, der so erhaben ist, dass er Anlass zu der (von Vasari überlieferten) Legende gab, dass Verrocchio, überwältigt von der Überlegenheit Leonardos, die Malerei von da an für immer aufgab. An der rechten Wand ist dieVerkündigung aus der Kirche von Monteoliveto zu sehen, mit dem berühmten Engel, der so real und materiell ist, dass er seinen Schatten auf die Blumenwiese wirft, wenn er landet, und die Flügel schließt, die Leonardo nach dem Leben studierte, indem er die der Vögel beobachtete. Im Hintergrund sehen wir eine Landschaft mit Meer und Bergen, in der die marianische Symbolik in einen der besten Beweise des Künstlers für die atmosphärische Darstellung des “Fernen” umgesetzt wird. In der Mitte des Raumes ist schließlich dieAnbetung der Heiligen Drei Könige zu bewundern, die von den Augustiner-Chorherren für die Kirche San Donato a Scopeto in der Nähe von Florenz in Auftrag gegeben wurde und unvollendet blieb, als Leonardo 1482 nach Mailand ging. Das Altarbild, das vor kurzem vomOpificio delle Pietre Dure mit finanzieller Unterstützung der Amici degli Uffizi restauriert wurde und an dem mehr als fünf Jahre gearbeitet wurde, ist auch wegen der methodischen Neuerungen und der außergewöhnlichen Ergebnisse, die erzielt wurden, wie ein riesiges Blatt mit Notizen, wobei einige Passagen weiter fortgeschritten, andere kaum skizziert sind, so dass man beim Betrachten fast das Gefühl hat, am Schaffensprozess Leonardos teilzunehmen.

“Was wir heute präsentieren”, sagte der Direktor der Uffizien, Eike D. Schmidt, "ist ein Meilenstein in der Neuordnung der Uffizien: Zum ersten Mal seit langer Zeit bringen wir dieVerkündigung, dieAnbetung der Könige und die Taufe Christi zusammen. Außerdem kehrt die Anbetung derKönige zum ersten Mal nach der grundlegenden Restaurierung, die sie so lange von den Uffizien fernhielt, wieder mit den beiden anderen Werken vereint zurück. Und auch mit dieser Ausstellung kehrt Leonardo an seinen chronologischen Platz zurück, zwischen den Sälen, die der florentinischen und mittelitalienischen Malerei der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts gewidmet sind, und dem Saal, der Raffael und Michelangelo gewidmet ist und vor genau einem Monat eröffnet wurde. Auch wenn die Werke, die wir in diesem Saal sehen, alle aus Leonardos Anfangszeit stammen, aus der Zeit vor seiner Abreise nach Mailand, waren diese Erfindungen auch für die anderen Genies von Florenz im ersten Jahrzehnt des 16. Und dann gibt es Details in derAnbetung, die Kompositionen späterer Jahre vorwegnehmen: Ich denke an die Schlacht von Anghiari, die hier in Florenz im Wettbewerb mit Michelangelo für den Palazzo Vecchio gemalt wurde. Es ist übrigens kein Zufall, dass wir am Samstagabend eine weitere Ausstellung eröffnet haben, die mit dem Territorium zusammenhängt, nämlich diejenige, die der aus Japan zurückgekehrten Doria-Tafel gewidmet ist, die eines der ältesten Zeugnisse der Schlacht von Anghiari darstellt (und daher von großem historischen Wert ist). Wir beginnen also früher als der Rest der Welt mit den Feierlichkeiten zum 500. Geburtstag Leonardos, die ab dem 1. Januar auch im Ausland beginnen werden. Außerdem wird ab dem 29. Oktober die Ausstellung des Codex von Leicester zu sehen sein, der nach 1984 zum ersten Mal nach Florenz zurückkehrt und dank weiterer äußerst seltener Leihgaben von Werken Leonardo da Vincis interpretiert wird. Was die Einrichtung betrifft, so haben wir uns bei unserer Wahl auf den größtmöglichen Schutz für diese Werke gestützt: dies war das grundlegende Kriterium für die Aufstellung der drei Vitrinen, die wir als Insider nun als Godolian thecae’ nennen, denn es war unser Architekt Antonio Godoli, der diese Technologie und auch die auf dem Prisma basierende Ästhetik der Theke entwickelt hat. Und das ist auch wichtig für die Aufwertung und die Wahrnehmung dieser größten Meisterwerke, denn auf diese Weise, und nur auf diese Weise, kann man den Aquariumseffekt vermeiden, der sonst zwangsläufig entsteht, wenn man eine Vitrine mit Glas davor baut. Der Besucher tritt hier ein und findet sofort die Kunstwerke und nicht das, was um sie herum ist, im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Der Minimalismus der Installation wurde von Filippo Brunelleschi und Giorgio Vasari inspiriert: Wir glauben, dass der Geist hinter der Installation ganz und gar florentinisch und toskanisch ist, und darauf sind wir sehr stolz. Sogar die Auswahl und das Auftragen der Farben erfolgte nach toskanischen Traditionen aus dem 16. Jahrhundert, wobei die Schichten von Hand aufgetragen wurden: Wir verwenden nicht mehr wie früher industrielle Acrylfarben, sondern natürliche toskanische Pigmente, die nach alten, von Generation zu Generation weitergegebenen Techniken aufgetragen werden. All dies wäre ohne die Großzügigkeit der Freunde der Uffizien nicht möglich gewesen".

Maria Vittoria Rimbotti Colonna, Präsidentin der Vereine Amici degli Uffizi und Freunde der Uffizien, betonte: "Dies ist ein sehr aufregender Moment für unsere Vereine: Heute ist ein Tag, auf den wir lange gewartet haben und der Teil einer Reise ist, die vor 25 Jahren begann, als unser Verein nach den Bombenanschlägen von 1993 auf Wunsch der damaligen Direktorin der Galerie, Annamaria Petrioli Tofani, gegründet wurde, die sagte, dass es eine stärkere Verbindung zwischen der Stadt und dem Museum geben müsse. Sie hatte gesehen, dass es in allen Museen der Welt Vereinigungen von Freunden gibt, die die Museen unterstützen. So entstand sofort eine Verbindung zwischen unserem Verein und dem Museum, die sich im Laufe der Zeit entwickelte: Wir lernten uns kennen und respektieren, und wir begannen gut zusammenzuarbeiten. Auch der spätere Direktor, Antonio Natali, wusste, dass unser Verein nicht darauf aus war, sich zu profilieren, im Gegenteil: Wir brauchten jemanden, der kein Sponsor war, sondern Unterstützung innerhalb des Museums bot. In der Zwischenzeit sind wir gewachsen: So entstand vor elf Jahren der Verein der Freunde der Uffizien, weil es uns nicht gefiel, dass unser Museum nur Freunde in der Stadt hatte, und wir wollten expandieren. Also gingen wir nach Florida und fanden dort einen großen Zusammenhalt: wir verstehen uns und führen unsere Programme sehr leicht und mit großem Verständnis füreinander durch. So war es für uns ganz normal, die Freunde zu bitten, bei der Renovierung von Leonardos Zimmer mitzuhelfen. Und es war ein außergewöhnliches Gefühl, heute dort hineinzugehen. Ich hatte die restaurierteAnbetung der Könige bereits gesehen, als sie auf dem Rückweg vom Opificio im ersten Stock präsentiert wurde. Es war wunderschön, endlich zu lesen, und es war unglaublich, es nach so langer Zeit wiederzufinden. Aber in dieser Position war es ein eigenständiges und verschlossenes Gemälde, aber jetzt ist es außergewöhnlich, es in diesem Raum, in dieser Atmosphäre zu finden... die Gegenüberstellung schürt das Bedürfnis, den ganzen Raum zu besuchen. Es ist sehr schwierig für Mäzene wie uns, einen außergewöhnlichen Moment wie diesen Tag zu erleben: Es ist nicht einfach, einen Raum wie diesen umzugestalten, aber ich kann sagen, dass eine fantastische Lösung gefunden wurde, die uns allen außerordentliche Freude bereitet. Ich möchte auch betonen, dass wir keine großen Spender haben: dies wurde dank des Geldes aller möglich gemacht, es gibt nie große Summen in unseren Budgets, sondern nur eine geduldige Sammlung, die mit Willen, Lust und viel Enthusiasmus durchgeführt wird. Wir haben gut mit Direktor Schmidt zusammengearbeitet, und ich kann sagen, dass der rote Faden sich sehr gut durch die verschiedenen Direktoren, die wir getroffen haben, gezogen hat: wir müssen wissen, dass diese Zusammenarbeit wichtig ist, weil wir alle die gleichen Ziele haben. Abschließend möchte ich mich bei den Mitarbeitern der Uffizien bedanken: Wenn wir hierher kommen, fühlen wir uns immer wie zu Hause".

Bei der Pressekonferenz war auch Lisa Browne von den Friends of the Uffizi anwesend, die sagte: "Ich empfinde es als großes Glück, dass ich 2006 die Gründung der Friends of the Uffizi Galleries miterlebt habe: Seit zwölf Jahren haben wir in den Vereinigten Staaten eine wunderbare Gruppe, die zu den Restaurierungen hier in den Uffizien beigetragen hat. Und wir hatten das Glück, diesen Moment in der Geschichte der Galerie mitzuerleben: Wir sind dem Direktor und den Freunden der Uffizien dankbar, dass sie uns die Möglichkeit geben, das Museum auf eine neue Art zu genießen. Wir werden im Oktober mit unserer Gruppe wieder hierher kommen und sind gespannt, was in der Galerie passiert. Unsere amerikanischen Freunde sind froh zu wissen, dass in den Uffizien so wunderbare Dinge passieren.

Abschließend hob Cecilia Frosinini vom Opificio delle Pietre Dure einige Aspekte der Restaurierung derAnbetung sowie die neue Anordnung hervor: "Das heutige Ereignis hat einen sehr starken emotionalen Aspekt, aber ich möchte es auch mit einem kognitiven Aspekt in Verbindung bringen: Wie einer der großen Väter der italienischen Restaurierung, Cesare Brandi, sagte, ist die Restaurierung ein kritischer Akt, und dies war nie zutreffender als während der Erfahrung der Restaurierung derAnbetung der Könige, die Sie nun in einer privilegierten Position und bei privilegierter Beleuchtung sehen werden. Ich kann Ihnen jedoch versichern, dass der Anblick während der Jahre in der Werkstatt etwas Unwiederholbares war: Es gab überlappende Schichten von verändertem Lack und Schmutz, die es unmöglich machten, das zu sehen, was wir heute sehen können. Heute sind wir Zeugen einer wahren Epiphanie: jeder kann sehen, was Leonardo noch dachte, was dieAnbetung zu einem noch faszinierenderen Werk macht als die anderen fertigen Gemälde daneben und die anderen mehr oder weniger unterbrochenen Leonardo-Gemälde, die in der Welt zu sehen sind. Um ein wenig zu entmythologisieren (ich bin von Natur aus kein Freund des emotionalen Aspekts), denken Sie an eine Dame, die eine Zwiebel schält: wir sehen die verschiedenen Schichten, die sich vor uns entfalten, bis wir zum... Weinen kommen. Mit anderen Worten, wir sehen einen Leonardo, der noch denkt, denn der Künstler hat sein Werk unvollendet gelassen, vielleicht gegen seinen Willen, aber auf eine Art und Weise, die es uns erlaubt, zu verstehen, was er gedacht hat: wir haben ausradierte Figuren, gerade erst begonnene Figuren, fortgeführte Figuren und vor allem haben wir eine Entfaltung aller Ideen, die Leonardo im Laufe seiner Karriere entwickeln sollte. Wir befinden uns im Jahr 1481, einem sehr frühen Zeitpunkt, und Leonardo hat im Kopf, was er später entwickeln sollte: die Schlacht von Anghiari, die Figuren, die wie beimletzten Abendmahl um eine Ebene herum sitzen, der erhobene Finger des kleinen Johannes, die Bewegungen der Seele, die Leonardo in seinem Traktat ebenfalls theoretisieren würde. Wir haben eine Reihe von technischen Elementen, die wir vor unseren Augen im Quadrat sehen können, während wir sie normalerweise nur durch diagnostische Untersuchungen wahrnehmen. Daher möchte ich den Uffizien dafür danken, dass sie heute ein Museum sind, das wie kein anderes Museum in der Welt an der Spitze des Schutzes und der Erhaltung von Kunstwerken steht. Die Uffizien sind ein Museum, das in der Lage war, ein System für die Erhaltung von Kunstwerken angesichts der veränderten und unterschiedlichen Touristenströme zu entwickeln. Man kann nicht stehen bleiben: das wäre keine Museografie, das wäre keine Konservierung. Die Vergangenheit ist wichtig und begleitet uns immer, aber wir müssen in der Lage sein, auf das zu reagieren, was die Welt von uns verlangt. DieAnbetung im musealen Kontext zu sehen, ist eine große Emotion, weil wir uns alle bewusst sind, was zu ihrem Schutz getan wurde, weil wir die Wahl dieser wunderbaren Glasscheiben zu schätzen wissen und weil wir die ständige Kontrolle schätzen, die uns diese großen Vitrinen in den kommenden Jahrzehnten garantieren können. Dies ist eine Herausforderung, der die Uffizien gewachsen sind, und ich würde mir wünschen, dass viele, darunter Kollegen, Insider, Freunde und Liebhaber, dies erkennen. Es kommt vor, dass wir, vor allem in einem bestimmten Alter, sehr daran hängen, wie wir Kunstwerke in der Vergangenheit gesehen und gekannt haben. Ich glaube, dass die Geschichte weitergeht, und es ist wichtig, dass sie weitergeht und dass die Antworten diejenigen sind, die dieser Kontext und diese Generation für die Rettung der Kunstwerke benötigen. Wir sind eines der Glieder in der Kette der Übertragung des Kunstwerks von der Vergangenheit in die Zukunft. Ohne die physische Übermittlung von Kunstwerken können wir nicht einmal deren Inhalt vermitteln".

Nachfolgend einige Vorschaufotos des neuen Leonardo-Saals.

Florenz, Uffizien, neue Gestaltung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Fenster zur Kunst

Florenz, Uffizien, neue Anordnung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Finestre sull’Arte

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Finestre sull’Arte

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Finestre sull’Arte

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Finestre sull’Arte

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Finestre sull’Arte

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Finestre sull’Arte

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Finestre sull’Arte

Florenz, Uffizien, neue Aufteilung des Leonardo da Vinci gewidmeten Saals 35. Ph. Kredit Finestre sull’Arte

Verrocchio und Leonardo da Vinci, Taufe Christi (1475-1478; Tempera und Öl auf Tafel; Florenz, Uffizien)

Leonardo da Vinci, Verkündigung (ca. 1472-1475; Öl auf Tafel; Florenz, Uffizien)

Leonardo da Vinci, Anbetung der Könige (ca. 1481-1482; Öl auf Tafel; Florenz, Uffizien)

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