Die Ausgabe 2024 der TEFAF Maastricht, der großen internationalen Messe für hochwertige Antiquitäten, die nach der Covid wiederbelebt wird, geht zu Ende. Hier sind die wichtigsten Verkäufe mit Preisen und Fotos der Werke.
Die 37. Ausgabe der TEFAF Maastricht ging gestern Abend mit einem durchschlagenden Erfolg für die Aussteller zu Ende: Die Messe wurde nach den Covid-Jahren wiederbelebt, und während der acht Öffnungstage (8. bis 14. März: lesen Sie hier unseren Bericht) kamen fast 50 000 Besucher, um mehr als 7 000 Jahre Kunstgeschichte zu bewundern und zu erwerben, die von 270 Ausstellern aus 22 Ländern präsentiert wurden.
Die Anwesenheit internationaler Sammler war deutlich spürbar, und die Verkäufe von Werken, die zur Bereicherung von Sammlungen in der ganzen Welt bestimmt sind, waren stark. Auch die Museen waren gut vertreten: 300 Direktoren, 650 Kuratoren und 40 Gruppen von Mäzenen erkundeten die feinen Korridore der Messe auf der Suche nach neuen Ergänzungen für ihre Sammlungen.
Als Stiftung legt die TEFAF großen Wert auf die Bildung durch die Vorträge des Kulturprogramms, die in diesem Jahr von über 1 000 Besuchern besucht wurden. Darüber hinaus hatten zehn junge Museumsfachleute die Gelegenheit, ihr Wissen zu erweitern und wertvolle Beziehungen während eines fünftägigen Kuratorenkurses zu knüpfen, der speziell dafür konzipiert wurde, aufstrebenden Talenten die Möglichkeit zu geben, von der großen internationalen Gemeinschaft zu lernen, die sich jedes Jahr auf der TEFAF versammelt.
TEFAF-Präsidentin Hidde van Seggelen fasste die Messe wie folgt zusammen: “Die TEFAF Maastricht 2024 hat die unglaubliche Fähigkeit der Kunst gezeigt, Gemeinschaften und Kunstliebhaber jeden Alters zu vereinen. Wir fühlen uns durch die überwältigende Resonanz in diesem Jahr geehrt und möchten unseren Sponsoren, Partnern und Ausstellern unseren herzlichen Dank für ihre kontinuierliche Unterstützung aussprechen. Unser besonderer Dank gilt AXA XL, die die Messe seit 20 Jahren unermüdlich unterstützt, und wir freuen uns auf das Jahr 2025”.
Während der Messe entwickelten sich mehrere Themen und Trends, angefangen bei derGegenüberstellung von Alt und Neu. Aronson Delftware gab die Arbeit Whispers of Time bei Anna Volkova in Auftrag, die zwei wunderschöne Skulpturen aus zarten Porzellanblumen schuf, die in Fragmente von Delfter Keramiken aus dem 17. Beide Werke wurden für sechsstellige Summen an private Sammler verkauft. Charles Ede stellte zusammen mit seinem Kollegen Sean Kelly antike Kunst auf zeitgenössischen Möbeln aus, die von Gloria Cortina in der neuen “Focus”-Sektion der Messe entworfen wurden, um Avantgarde-Künstler aus verschiedenen Medien und Epochen zusammenzubringen. Diese Gegenüberstellung von Altertum und Moderne unterstreicht nicht nur die künstlerische Kontinuität über die Jahrhunderte hinweg, sondern bietet auch einen Einblick in die Art und Weise, wie Kunstwerke miteinander in Dialog treten und sich gegenseitig bereichern können, indem sie sich über zeitliche und stilistische Grenzen hinwegsetzen.
Wie unser Bericht ebenfalls feststellt, wird den Künstlerinnen viel Platz eingeräumt. In Anbetracht der Tatsache, dass der Internationale Frauentag mit der Vorpremiere der Messe zusammenfiel, war es nicht überraschend, dass in vielen Galerien Künstlerinnen im Vordergrund standen. Die Rob Smeets Gallery beispielsweise hat sich dafür entschieden, hauptsächlich Künstlerinnen mit Werken zu präsentieren, die sowohl für Privatsammlungen als auch für nordamerikanische Museen bestimmt sind. Paul Smeets kommentierte: "Für die Galerie war dies eine der besten Messen überhaupt. Dieser Schwerpunkt auf der Kunst von Frauen soll die Notwendigkeit unterstreichen, ihren Werken Sichtbarkeit und Anerkennung zu verschaffen. Durch die Präsentation von Kunstwerken weiblicher Künstlerinnen tragen die Galerien schließlich dazu bei, Geschlechterstereotypen aufzubrechen, indem sie Vielfalt und Integration in der Kunstwelt fördern.
Die TEFAF ist bekannt für Meisterwerke von großem Wert und daher auch für hohe Verkaufszahlen, und das war auch in diesem Jahr nicht anders, denn es wurden mehrere siebenstellige Beträge verkauft. Die TEFAF ist jedoch vor allem für die Qualität und die hervorragende Provenienz der Kunstwerke bekannt, die auch zu erschwinglicheren Preisen erworben werden können, was neue Sammler anzieht. Dieser Aspekt wurde in diesem Jahr zum ersten Mal durch den TEFAF Insider’s Collecting Guide hervorgehoben, der die Aufmerksamkeit auf Angebote mit Preisen unter 20.000 Euro lenkte. Alessandra di Castro gehörte zu den 56 Ausstellern, die sich an dieser Initiative beteiligten, und verkaufte eine Vase aus Muranoglas, die ursprünglich auf der Biennale von Venedig 1934 präsentiert wurde, an einen amerikanischen Sammler. Diese Ermutigung kann somit einer neuen Generation von Sammlern die Tür öffnen und ihnen die Möglichkeit bieten, sich der Kunst zu nähern und ihre Sammlungen auf eine zugänglichere Weise aufzubauen.
Schließlich stand angesichts der geopolitischen Ereignisse die Bewahrung der Kultur im Mittelpunkt der Diskussion, und der TEFAF-Gipfel, der in diesem Jahr zum ersten Mal stattfand, sah ein bewegtes Publikum, das die Bemühungen von Museumsfachleuten in Zeiten der Krise um den Schutz des reichen kulturellen Erbes ihrer Länder verfolgte. Dies erinnerte alle Anwesenden daran, dass die Bewahrung des kulturellen Erbes nach der Bewahrung des menschlichen Lebens an zweiter Stelle steht.
Wie in den Tagen der Vorbesichtigungen wurde auch der Erfolg des Verkaufs bestätigt. Nachstehend finden Sie eine reichhaltige Galerie mit Bildern der wichtigsten verkauften Werke und, soweit mitgeteilt, auch den Verkaufspreis.
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