Auf dem Baugerüst von Ambrogio Lorenzettis Meisterwerk. Wenn die Restaurierung zu einer Gelegenheit für Studien wird

Als Träger eines immensen kulturellen und künstlerischen Erbes istItalien ständig gefordert, sich um die Erhaltung dieses außergewöhnlichen, zerbrechlichen und vielfältigen Reichtums zu kümmern, der ständig gepflegt werden muss, um die Jahrhunderte zu überdauern. Aus Gründen der Ressourcen, der Zeit, der Fähigkeiten oder einfach des Interesses kann diese Pflege jedoch nicht immer oder zumindest nicht in optimaler Weise gewährleistet werden. Insbesondere ist es sicherlich undenkbar, dass nur die öffentliche Hand und die zuständigen Denkmalschutzbehörden diese Aufgabe übernehmen können. Deshalb engagieren sich Privatpersonen, seien es Bürgerinitiativen, Unternehmer, Vereine usw., um diesen Bedarf zu decken und vor allem die Kosten zu übernehmen, die die Restaurierungsarbeiten oft erfordern.

Diese Maßnahmen, die oft beträchtliche wirtschaftliche Investitionen erfordern, werden häufig von Banken oder Unternehmern im Rahmen von Marketing- und Imagegewinnungsmaßnahmen gefördert. Aus diesem Grund ist es nicht verwunderlich, dass die finanzierten Restaurierungsmaßnahmen manchmal an Kriterien der Spektakularität geknüpft sind , bei denen massive und eindrucksvolle Maßnahmen kleinen Instandhaltungs-, Präventions- oder Diagnoseeingriffen vorgezogen werden, obwohl gerade die kleinen Eingriffe für das Überleben unseres Erbes von grundlegender Bedeutung sind. Aus diesem Grund erscheint uns die kürzlich in Siena eröffnete Restaurierungsbaustelle für die Allegorie und die Auswirkungen der guten und schlechten Regierung, den Freskenzyklus, der zwischen 1338 und 1339 von Ambrogio Lorenzetti im Sala della Pace des Palazzo Pubblico gemalt wurde, als besonders verdienstvoll.

In Zusammenarbeit mit der Universität Siena, dem Institut für Angewandte Physik “Nello Carrara” des CNR in Florenz und der SABAP Superintendenz von Siena, Grosseto und Arezzo sowie mit der Unterstützung der Rotary Clubs Montaperti, San Casciano-Chianti, Siena, Siena Est und Inner Wheel werden die Restaurierungsarbeiten eine Kontroll- und Diagnosemaßnahme an der bemalten Oberfläche umfassen: Erst am Ende dieser Tätigkeit werden die Restauratoren entscheiden, wie und ob sie eingreifen.

Dieses Projekt erscheint uns umso lobenswerter, als sich die Stadtverwaltung von Siena bereit erklärt hat, die Stätte im Oktober für Besucher zu öffnen, sollten die aus der Untersuchung hervorgegangenen Daten keinen Anlass zur Sorge geben. Dies ist sicherlich keine neue Kulturpolitik in der toskanischen Hauptstadt: Zwischen 2015 und 2017 wurden mehrere Werke von Lorenzetti im Museumskomplex von Santa Maria della Scala restauriert, und auch in diesem Fall war die Baustelle für die Öffentlichkeit zugänglich, während 2017-2018 die Maestà von Simone Martini an der Reihe war , zu der wir, ebenfalls vom selben Autor, die Restaurierung des Guidoriccio und die Restaurierung der Fresken von Domenico Beccafumi im Sala del Concistoro im Palazzo Pubblico hinzufügen können.

Die

Restaurierungsseite

Regierung

Diese Initiativen sind zweifellos von kulturellem Wert, denn sie sind nicht nur Träger einer Idee der Restaurierung auf wissenschaftlicher Basis, d.h. ausschließlich von den Daten diktiert, die bei der Diagnostik entstanden sind, sondern sie bieten einerseits die Möglichkeit, neue Studien über ikonische Werke in Angriff zu nehmen, die aufgrund ihres Standorts für die Wissenschaft oft nicht so leicht zugänglich sind, und andererseits bieten sie den Besuchern eine einzigartige Erfahrung der Geschichte des Werks.Andererseits bieten sie den Besuchern eine einzigartige Erfahrung, eine vertiefte und immersive Begegnung mit diesen Werken, aber auch die Möglichkeit, die Öffentlichkeit für die Zerbrechlichkeit unseres Erbes zu sensibilisieren und die Gemeinschaft, die aufgerufen ist, an der Erhaltung dieser Meisterwerke mitzuwirken, zu einem Protagonisten bei der Entwicklung einer Kultur des Respekts zu machen. Die neue Baustelle wurde daher mit dem vorrangigen Ziel eröffnet, eine Untersuchung der bemalten Oberfläche eines der berühmtesten Fresken von Siena und vielleicht der ganzen Menschheit durchzuführen, etwa 35 Jahre nach der letzten Restaurierung.

Der Eingriff wird den Zustand der Degradation der Farbschicht bewerten und sicherlich auch die reichlichen Staubansammlungen reinigen müssen, die sich seit der letzten Restaurierung im Jahr 1987 abgelagert haben und die die etwa 5.000 Menschen, die den berühmten Raum monatlich besuchen, von außen in eine relativ begrenzte Umgebung mit geringem Luftvolumen mitbringen.

Das Restauratorenteam unter der Leitung von Massimo Gavazzi wird eine sorgfältige Untersuchung des Freskos vornehmen und insbesondere die nicht seltenen Ausblühungen untersuchen und kartieren, die über die bemalte Oberfläche verstreut zu sehen sind. Bei den Ausblühungen oder “bianchimenti” handelt es sich um Ansammlungen von Salzen (im Allgemeinen Salpeter), die in der Regel durch Feuchtigkeit entstehen, sich im Inneren des Mauerwerks bilden und an der Oberfläche auskristallisieren, die Farbe angreifen und zu einem Zerfall des Putzes und der Farbe führen. Wenn man die Art der Verschmutzung kennt, kann man dagegen vorgehen, wahrscheinlich mit Bariumhydroxidkompressen. Die Wand, die den Restauratoren am meisten Sorgen bereitet, ist diejenige, die mit derAllegorie und den Auswirkungen der schlechten Regierung zusammenfällt und an der es aus technischen, unterstützenden und ausführenden Gründen am meisten fehlt. Bereits in der Mitte des 18. Jahrhunderts war die schlechte Regierung ruiniert, und die nicht seltenen Unterbrechungen im Bildgefüge werden nun durch neutrale Hintergründe ergänzt, um optisch so unauffällig wie möglich zu sein.

Die diagnostische Arbeit wird daher vorschlagen, welche Eingriffe an der Wandmalerei der Sala dei Nove vorzunehmen sind, die, anders als man vermuten könnte, nicht vollständig in Freskotechnik ausgeführt wurde. Da nicht alle Farben der ätzenden Wirkung des Kalks widerstehen, auf den die Pigmente in der Freskotechnik aufgetragen werden, ist es in der Wandmalerei nicht unüblich, die Malerei mit Öl-, Kalk- oder Temperafarben zu ergänzen oder zu korrigieren, und selbst in den sienesischen Werken gibt es einige Beispiele dafür, wie die Farbe Grünspan, die nur mit Ölfarbe aufgetragen werden kann. Man kann also nicht die gesamte Fläche auf die gleiche Weise bearbeiten, sondern jede Technik erfordert unterschiedliche Lösungsmittel und Behandlungen.

Die

schlechten Regierung

Aber auch heute noch sind uns nicht alle Techniken der alten Meister klar, und das gilt besonders für Ambrogio Lorenzetti. Das Leben des sienesischen Künstlers endete nämlich (wie aus einem von ihm verfassten Testament hervorgeht) ebenso wie das seines Bruders Pietro und vieler anderer Künstler abrupt mit der schrecklichen Pestwelle, die 1348 die europäische Bevölkerung niedermähte, und seine Geheimnisse und die vieler anderer Werkstätten wurden so ausgelöscht. Nicht einmal der Rückgriff auf die kostbare Fundgrube über die künstlerischen Praktiken der Antike, das Libro dell’Arte von Cennino Cennini, konnte diesen Verlust wettmachen. Der Künstler aus Colle di Val d’Elsa, der zwischen der zweiten Hälfte des 14. Jahrhunderts und der Mitte des darauffolgenden Jahrhunderts lebte, kannte einen Großteil des Wissens der Vergangenheit nicht.

Einige der Unzulänglichkeiten des Traktats wurden bereits Anfang der 2000er Jahre in Siena ans Licht gebracht, als Restauratoren einen Freskenzyklus aus dem 13. Der Verfasser des Traktats warnte in seinem Handbuch: “Rot ist eine Farbe, die Minium genannt wird und die durch Alchemie künstlich hergestellt wird. Diese Farbe ist nur für die Arbeit auf dem Tisch geeignet, denn wenn man sie an der Wand verwendet, wird sie, sobald sie an die Luft kommt, sofort schwarz und verliert ihre Farbe”. Erst nach einigen Feldstudien konnten sie feststellen, dass Cenninis Schmähungen über Minium chemisch nicht bestätigt wurden und dass der Fehler des Schriftstellers lediglich auf seine mangelnde Vertrautheit mit dem Pigment zurückzuführen war.

Aus diesem Grund kann jede Baustelle, die mit Professionalität und Sorgfalt durchgeführt wird, eine Gelegenheit zum Studium sein, und diejenige, mit der wir uns beschäftigen, wird sicherlich keine Ausnahme sein. Wie viel gibt es noch zu entdecken über Techniken, verwendete Pigmente, frühere Restaurierungen. Aber nicht nur für Restauratoren bietet sich diese Gelegenheit, denn ein so komplexes Werk wie der Lorenzetti-Zyklus birgt zahlreiche Geheimnisse.

Die

Unter den vielen Bildern gibt es einige, die nicht Ambrogio zugeschrieben werden können, wie das Bild an der hinteren Wand, das dieAllegorie der guten Regierung beherbergt, vor allem in der Nähe der rechten Ecke. Dieser Teil der Wand, auf dem die drei Allegorien (Großmut, Mäßigkeit, Gerechtigkeit) dargestellt sind, wurde von dem Maler Andrea Vanni neu gemalt, der auch im unteren Teil unmittelbar gegenüber der Ecke in der Wand der Wirkungen der guten Regierung eingriff, indem er die Prozession der Frauen zu Pferd, gefolgt von ihren Pagen, malte. Diese Übermalung wird auf die Jahre 1360-1370 datiert, nur dreißig Jahre nach der Fertigstellung von Lorenzettis Meisterwerk. Welche Motive stecken dahinter?

War das Gemälde so nahe am Rande des Abgrunds verfallen? Oder gab es nach dem Sturz der Regierung der Neun im Jahr 1355, die den Zyklus in Auftrag gegeben hatte, den Wunsch nach Veränderung? Könnte es sich um eine Modernisierung des Zyklus handeln, die von der Mode der Zeit diktiert wurde, oder bestanden vielleicht neue ikonographische Anforderungen. Wir wissen nicht einmal, inwieweit Vanni eingegriffen hat, denn einige Gelehrte sind der Meinung, dass der Maler sich auf eine Erfindung bezog, die nicht von ihm stammte, und deshalb das Gemälde lediglich restaurierte oder geringfügige Änderungen vornahm, aber bis jetzt sind dies alles Vermutungen ohne handfeste Beweise. Vielleicht können die Untersuchungen, die während der Baustelle auch an der Architektur durchgeführt werden, Aufschluss darüber geben, ob es in diesem Bereich zu Einstürzen kam, die einen neuen Eingriff in die Malerei erzwangen.

Im Übrigen ist Vanni nicht der einzige Eingriff in Lorenzettis Gemälde, auch andere Künstler haben daran mitgewirkt: Pietro di Giovanni Ambrosi zum Beispiel übermalte im 15. Jahrhundert einen letzten Teil der Auswirkungen der guten Regierung auf die Landschaft, nachdem eine Dachrinne eingedrungen war, und später integrierte Pietro di Francesco Orioli, derselbe Künstler, der die illusionistische Architektur auf der einzigen von Lorenzetti freigelassenen Wand schuf, auch Teile des heruntergefallenen Putzes in die Landschaftsansicht und die Allegorie der schlechten Regierung.

Der in der Sala della Pace des Palazzo Pubblico gemalte Zyklus erweist sich somit als authentisches Bilduniversum, als unerschöpfliche Quelle von Informationen und Zeugnissen weit von uns entfernter Epochen, als Sampler von Techniken und Ikonographien, als Sedimentation unterschiedlicher Restaurierungsansätze, was ihn zu einem Werk von außerordentlichem Interesse macht. Und diese weitsichtige Erkundung, die hoffentlich ab Oktober für alle zugänglich sein wird, kann neue Möglichkeiten des Studiums, der Erkenntnis und der Aufwertung eröffnen.

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