Kunst und Geschichte im Alltag: Das Genfer Musée d'Art et d'Histoire wird umgestaltet


Das Musée d'Art et d'Histoire in Genf, eines der wichtigsten Museen der Schweiz, startet ein Programm, das die Art und Weise, wie das Museum der Öffentlichkeit vermittelt wird, radikal überdenkt und auch in Italien einige Ideen zur Diskussion stellen könnte.

Für eines der wichtigsten Museen der Schweiz sind neue Projekte in Sicht: Mit der Wiedereröffnung der Kulturinstitute im ganzen Land, die für den heutigen Montag, den 1. März, geplant war, beginnt auch die Umgestaltung des Musée d’Art et d’Histoire in Genf. Das seit 1910 bestehende Museum ist eines der größten des Landes mit einer Ausstellungsfläche von 7.000 Quadratmetern und einer bemerkenswerten Sammlung von 650.000 Objekten, die von der Archäologie bis zur modernen Kunst reicht: von den altägyptischen Artefakten bis zu den griechischen und römischen Sammlungen, von der Schweizer und deutschen Renaissance mit Werken von Konrad Witz und anderen großen Malern des 15. und 16. Jahrhunderts bis zu den Meisterwerken der Impressionisten und dem 20. Der neue Direktor, Marc-Olivier Wahler, der 2019 ernannt wird (obwohl er aufgrund der Pandemie bisher praktisch immer mit geschlossenem Museum gearbeitet hat), hat einen Plan angekündigt, der die Art und Weise, wie er sich der Öffentlichkeit präsentiert, radikal überdenken wird und auch darauf abzielt, die Aktivitäten des Museums zu erweitern, um es stärker in das Leben der Stadt und des Landes zu integrieren.

Den Auftakt bildet eine Ausstellung, die von der Wiener Künstlerin und Designerin Jakob Lena Knebl (die Österreich auf der nächsten Biennale in Venedig vertreten wird) kuratiert wird. Sie wurde mit der Aufgabe betraut, eine Ausstellung mit einer Auswahl von Werken aus der Sammlung des Musée d’Art et d’Histoire im Dialog mit einigen Leihgaben zusammenzustellen. Die Ausstellung mit dem Titel Marcher sur l’eau (“Auf dem Wasser gehen”) ist dem kulturellen Leben Genfs gewidmet (der Name der Ausstellung bezieht sich auf den Genfer See, aber nicht nur) und wird dem Besucher vor allem völlig neue (und für viele sicherlich bizarre und extravagante) Interpretationsmöglichkeiten der ausgestellten Objekte bieten: Der zeitliche Bogen spannt sich von der Renaissance (die durch ein Altarbild des bereits erwähnten Konrad Witz vertreten sein wird) bis 1971, dem Jahr des Brandes des Casinos von Montreaux, das durch den berühmten Song Smoke on the water von Deep Purple verewigt wurde. Die Ausstellung will ein partizipatorisches Ereignis sein, das die Grenzen zwischen Hoch- und Niedrigkultur, zwischen Kunst und Design, zwischen kanonisch und populär überwinden soll. Die Ausstellung, die am 2. März eröffnet wird, “verwandelt”, wie es in einer Mitteilung heißt, "die Räume der ständigen Sammlung in ein Theater der historischen Möglichkeiten und macht einige ihrer ikonischsten Stücke zu Protagonisten einer fantastischen und subversiven Inszenierung ".

Das Musée d'Art et d'Histoire in Genf. Ph. Photodrone.pro
Das Musée d’Art et d’Histoire in Genf. Ph. Photodrone.pro


Ein Zimmer im Museum. Ph. Kredit Finestre Sull'Arte
Ein Saal des Museums. Ph. Kredit Finestre Sull’Arte


Ein Zimmer im Museum. Ph. Kredit Finestre Sull'Arte
Ein Raum im Museum. Ph. Credit Finestre Sull’Arte


Ein Zimmer im Museum. Ph. Kredit Finestre Sull'Arte
Ein Raum im Museum. Ph. Credit Finestre Sull’Arte

Die Ausstellung

Marcher sur l’eau zeigt beispielsweise eine kolossale Statue von Ramses II. (aus dem Jahr 1290 v. Chr.), die in einem Schlafzimmer im Hollywood-Stil aufgestellt ist, sowie einige neoklassizistische Skulpturen der Göttin Venus, von denen eine in einer Dusche steht und eine andere mit einer Sammlung von Frauenschuhen ab dem 19. Jahrhundert in Szene gesetzt wird, und vieles mehr. Jahrhundert in Szene gesetzt wird, und vieles mehr. Das Publikum kann dann ein Kleid in limitierter Auflage erwerben, das Knebl (die an der Universität für angewandte Kunst in Wien Mode studiert hat) speziell für die Ausstellung entworfen hat und das im Museumsshop erhältlich sein wird. Für die Ausstellung ließ sich Knebl nach eigenen Angaben von der Kurzgeschichte There are more things von Jorge Luis Borges inspirieren, deren Titel Shakespeares Hamlet entlehnt ist und in der eine unwahrscheinliche Begegnung mit seltsamen Gegenständen und Wesen beschrieben wird.

“Kunst, Design und Alltagsgegenstände stehen in den von mir geschaffenen Räumen gleichberechtigt nebeneinander”, betont der österreichische Künstler. "Mein Ziel ist es, hybride Räume zu schaffen, die verführen und neue Lesarten bekannter Werke ermöglichen, um eine Präsentation zu schaffen, die die Normen des Museums überschreitet. Marcher sur l’eau ist auch ein Verweis auf den Moment, in dem wir etwas zum ersten Mal ausprobieren: Wird es funktionieren oder nicht? Werden wir auf dem Wasser gehen können".

Einrichtung der Ausstellung Marcher sur l'eau. Ph. Kredit Julien Gremaud
Ausstellungsaufbau Marcher sur l’eau. Ph. Kredit Julien Gremaud


Einrichtung der Ausstellung Marcher sur l'eau. Ph. Kredit Julien Gremaud
Installationen der Ausstellung Marcher sur l’eau. Ph. Kredit Julien Gremaud

Wie das neue Musée d’Art et d’Histoire funktionieren wird

Die Leitung des Genfer Instituts hat bereits angedeutet, dass Marcher sur l’eau ein Beispiel für den Modus Operandi ist, den das Musée d’Art et d’Histoire unter der Leitung von Wahler verfolgen wird. Wahler kommt nach verschiedenen Erfahrungen im Bereich derzeitgenössischen Kunst nach Genf: Der 1964 in Neuenburg geborene Kurator, Kunsthistoriker und Kritiker begann seine Karriere 1992 am Musée Cantonal des Beaux-Arts in Lausanne, bevor er im folgenden Jahr zum MAMCO (Musée d’Art Moderne et Contemporain) in Genf wechselte und 1995 Mitbegründer und Direktor des CAN - Centre d’art Neuchâtel wurde; Danach war er von 2000 bis 2006 Direktor des Swiss Institute in New York, von 2006 bis 2012 Direktor und Chefkurator des Palais de Tokyo in Paris und schließlich von 2016 bis 2019 Direktor des Broad Museum der Michigan State University. “Wir sind weder ein reines Kunstmuseum noch ein Geschichtsmuseum”, sagt Wahler. “Wie unser Name schon sagt, sind wir eine Verschmelzung von beidem: ein Museum des kollektiven Erbes und der Erinnerung, in dem die Menschen Objekten und Geschichten begegnen können, die ihnen helfen, die Welt um uns herum zu verstehen. Unser Ziel ist es, das Beste aus unseren Sammlungen herauszuholen, um ansprechende und überraschende Geschichten zu erzählen”.

Um die Ausstellungsprogramme des Musée d’Art et d’Histoire zu beschreiben, verwendet Wahler den Begriff “Ideenlabor”: Ziel der Ausstellungen ist es, die Beziehung des Publikums zum Museum sowie die Art und Weise, wie die vom Institut aufbewahrten Objekte und die von ihnen erzählten Geschichten präsentiert werden, zu überdenken. Alle sechs Monate wird das Institut etwa zehn neue Ausstellungen unterschiedlicher Größe zeigen (in den Kategorien “XL”, “L”, “M”, “S” und “XS”, wie die Größen eines Kleides): Die größten Ausstellungen (“XL” und “L”) werden von einem externen Kurator gestaltet, der seine Vision in das Museum einbringt (in der ersten Jahreshälfte) und einen bestimmten Aspekt der Sammlung vertieft (in der zweiten Jahreshälfte). Jedes Jahr werden zwei solcher Ausstellungen stattfinden. Die vier “M”-Ausstellungen befassen sich mit Elementen der ständigen Sammlung, während die zwölf “S”-Veranstaltungen der Öffentlichkeit zwei vom Direktor ausgewählte Objekte näher bringen. Schließlich gibt es wöchentliche Veranstaltungen (’XS’), die jeden Donnerstag stattfinden: Sie reichen von Eröffnungen über Vorträge bis hin zu Performances.

Marc-Olivier Wahler
Marc-Olivier Wahler


Das neue Museumslogo
Das neue Logo des Museums

Die neue visuelle Identität und die Vergrößerung des Museums

Um seinen neuen Kurs zu unterstreichen, hat das Musée d’Art et d’Histoire eine neue Website und eine neue visuelle Identität lanciert, die im Sinne des Museums die Ambition widerspiegelt, Geschichte in den Kontext der Gegenwart zu stellen. Die Grafik wurde vom Zürcher Studio Hubertus Design entworfen: Das neue Museumslogo hat die Form einer einfachen, ununterbrochenen Linie, die die Konturen des Akronyms “MAH” des Museums nachzeichnet. Die Linie soll an eine Keilschrift erinnern, an eine Konstellation des Tierkreises, an einen Prozess der Transformation in Zeit und Raum. “Sie ist Sprache und Symbol zugleich”, erklärt Jonas Voegeli, Direktor von Hubertus Design. “Und als solches fällt es unter zwei verschiedene Kategorien: ein Wort und ein Zeichen, mit ihren jeweiligen ikonografischen Qualitäten.” Neben dem Logo hat das Studio auch eine spezielle Schriftart, ’MAH-Sans’, entworfen, mit der die Tafeln und das Informationsmaterial des Museums beschriftet werden sollen.

Schließlich hat das Museum beschlossen, außerhalb der Stadt zu expandieren. Das Musée d’Art et d’Histoire hat nämlich mit der Planung eines Museumscampus mit Räumen für Ausstellungen, Konferenzen und mehr begonnen, um dem Museum und der Stadt neue Räume zu geben. Noch in diesem Jahr wird ein internationaler Wettbewerb ausgeschrieben, um das Architekturbüro auszuwählen, das mit der Planung des Erweiterungsprojekts betraut wird. “Unser Ziel”, so Wahler abschließend, “ist es, ein Museum zu schaffen, das international anerkannt ist und den höchsten Standards unseres Berufsstandes entspricht. Ein Museum, das deutlich in der Stadt Genf verwurzelt ist und sich als Anker für die Stadt und als Ressource für ihre Bürger versteht.”

Kunst und Geschichte im Alltag: Das Genfer Musée d'Art et d'Histoire wird umgestaltet
Kunst und Geschichte im Alltag: Das Genfer Musée d'Art et d'Histoire wird umgestaltet


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