Eine Reise durch die Bildhauerei des Mittelalters und der Renaissance: das Bargello-Museum in Florenz

Es liegt etwas abseits der Touristenpfade in Florenz, aber seine Sammlung ist eine der wichtigsten nicht nur in der Stadt, sondern in ganz Italien: Das Nationalmuseum Bargello beherbergt eine der bedeutendsten Sammlungen von Skulpturen aus dem Mittelalter und der Renaissance im ganzen Land und darüber hinaus. Der Bargello wird jedes Jahr von mehr als 200.000 Besucher jährlich besuchen, beherbergt das Bargello-Museum Meisterwerke von Michelangelo, Donatello, Giambologna, Benvenuto Cellini, Bartolomeo Ammannati und vielen anderen großen Künstlern, und das Gebäude selbst, der Palazzo del Bargello, ist eines der Wahrzeichen von Florenz: Der Palazzo del Bargello ist eines der Wahrzeichen von Florenz und war der Sitz einiger der wichtigsten Institutionen des antiken Florenz (im 13. Jahrhundert residierte hier der Podestà, der die Justiz verwaltete, während der Palast im 16.)

Äußerlich präsentiert er sich noch immer in seiner mittelalterlichen Struktur: ein dreistöckiger, schlichter Baukörper mit zweibogigen Fenstern im ersten Stock und welfischen Zinnen darüber, flankiert vom 57 m hohen Turm, dem Volognana. Im Inneren befindet sich ein Innenhof mit Säulengang und Rundbögen auf achteckigen Pfeilern aus dem 13. Jahrhundert: Die Wände sind, wie in der mittelalterlichen Toskana üblich, mit den Wappen der Podestà verziert. Um den Innenhof herum befinden sich die Museumsräume im Erdgeschoss und im ersten Stock (letzterer ist durch eine monumentale Treppe mit dem Innenhof verbunden).

In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts wurde beschlossen, aus dem Bargello ein Museum zu machen. 1857 beschloss Großherzog Leopold II., den Palast, der damals als Gefängnis diente (die Gefängnisse wurden in den Murate-Komplex verlegt), zu räumen und den Palazzo del Podestà in ein Museum umzuwandeln, damit die darin untergebrachten Werke die Geschichte der Toskana veranschaulichen konnten. Bei den Restaurierungsarbeiten wurde versucht, so viel wie möglich von dem alten mittelalterlichen Aussehen wiederherzustellen, und die ersten Werke wurden 1861, im Jahr der Vereinigung Italiens, ausgestellt. Offiziell wurde der Bargello am 22. Juni 1865 zum Museum ernannt, dem Datum des königlichen Dekrets, das ihm die Rolle des ersten nationalen Museums Italiens zuwies, das ausschließlich der Kunst des Mittelalters und der Renaissance gewidmet war: eine Berufung, die das Institut bis heute beibehält. Von diesem Zeitpunkt an kamen zahlreiche Werke in die Sammlungen des Museums: viele stammten aus den Sammlungen der Medici, insbesondere aus dem Palazzo Vecchio und den Uffizien, die von verschiedenen Objekten geräumt worden waren, da die Erhebung von Florenz zur Hauptstadt Italiens die Suche nach einem Sitz für die neuen Institutionen erforderlich gemacht hatte (die Abgeordnetenkammer hatte ihren Sitz im Palazzo Vecchio, der Senat in den Uffizien).

Das Nationalmuseum Bargello

Der Innenhof des Bargello

Der Saal der Elfenbeinarbeiten

Giottos Paradies in der Podestà-Kapelle

Der Sala Grande-Brunnen von Bartolomeo Ammannati

Der Bacchus von Michelangelo im Saal aus dem 16.

Der Rundgang durch den Bargello beginnt im Innenhof, wo man eines der wichtigsten Meisterwerke des Museums bewundern kann: die Skulpturengruppe des Brunnens der Sala Grande von Bartolomeo Ammannati, die an eine der Hofwände gelehnt ist. Im Obergeschoss stößt man als erstes auf den Sala degli Avori, der vor kurzem umgestaltet wurde, um die außergewöhnliche Elfenbeinsammlung, die der französische Antiquar Louis Carrand 1888 dem Museum schenkte, besser zur Geltung zu bringen (sie ist eine der bedeutendsten ihrer Art in der Welt). Unmittelbar danach kommt man in den Carrand-Saal, einen großen Saal, in dem die wichtigste Sammlung des Antiquars untergebracht ist: Goldschmiedekunst, Metallskulpturen (vor allem die islamischen Kunstwerke sind prächtig), die Sammlung indischer Kunst, mittelalterliche Tafeln, Limoges-Emaille (unbedingt die Reliquienschreine ansehen) und Muranoglas. Rechts geht es in die Cappella del Podestà, die anlässlich der Feierlichkeiten zum 700. Todestag von Dante Alighieri restauriert wurde: Sie ist mit Fresken von Giotto geschmückt (insbesondere in der Darstellung des Paradieses findet sich auch das älteste Porträt des großen Dichters).

Zurück im Carrand-Saal geht es weiter bis zu einem der spektakulärsten Säle des Museums, dem Saal aus dem 15. Jahrhundert, in dem einige der berühmtesten Meisterwerke der Bildhauergeschichte ausgestellt sind: Hier befinden sich die Werke von Donatello (der David in Bronze, der David in Marmor, der Heilige Georg, der Marzocco, dieAmore-Attis), wir bewundern das Porträt eines Jungen, den Heiligen Johannes und die Madonna mit Kind von Desiderio da Settignano, die Schlacht von Bertoldo di Giovanni, die für den jungen Michelangelo grundlegend war, sowie der David von Verrocchio, die glasierten Terrakotten von Luca della Robbia, die Tafeln des Wettbewerbs von 1401 von Filippo Brunelleschi und Lornezo Ghiberti, der geflügelte Putto von Mino da Fiesole und die Madonna mit Kind von Agostino di Duccio. Von hier aus gelangt man auf die Loggia des Obergeschosses, wo man Giambolognas einzigartige Bronzetiere aus der Villa Medicea di Castello bewundern kann, und weiter in die Sala delle Maioliche, wo eine reiche Sammlung italienischer und ausländischer Majolika ausgestellt ist.

Der Marmor-David und die Dame des Straußes von Verrocchio sind die Meisterwerke des dem großen Meister Leonardo da Vinci gewidmeten Saals. Auch andere bedeutende Bildhauer der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts, wie Mino da Fiesole, Antonio Rossellino, Matteo Civitali, Benedetto da Maiano und Francesco Laurana, sind hier zu finden. Nach dem Besuch des Saals der kleinen Bronzen (hier sind Werke von Antonio del Pollaiolo, Benvenuto Cellini, Giambologna und Andrea Briosco, genannt Riccio, hervorzuheben) kann der Besuch in dem großen Saal im Erdgeschoss beendet werden, der Michelangelo Buonarroti und der Bildhauerei des 16. und 17. Jahrhundert gewidmet ist. Die Meisterwerke Michelangelos, nämlich der Bacchus, der Tondo Pitti, der David-Apollo und das Porträt des Brutus, reihen sich aneinander. Neben den Werken Michelangelos stehen die von Benvenuto Cellini (die kleinen Bronzen vom Sockel des Perseus auf der Piazza della Signoria sowie die kürzlich restaurierte Bronzebüste von Cosimo I.), Giambologna (der berühmte Merkur), Tribolo und Baccio Bandinelli. Wir können diese Reise in die Welt der großen Skulpturen mit dem berühmten und wunderbaren Porträt von Constance Bonarelli abschließen, einem Meisterwerk von Gian Lorenzo Bernini.

Das Bargello-Museum ist ein Muss, wenn Sie eine Reise nach Florenz planen: Hier finden Sie einen nützlichen Link, um Tickets im Voraus zu kaufen und die Warteschlange zu umgehen.

Eine Reise durch die Bildhauerei des Mittelalters und der Renaissance: das Bargello-Museum in Florenz

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