Die Digitalisierung in Museen wird am Liceo Classico “Ludovico Ariosto” in Barga (Lucca) untersucht: Die Kunstgeschichtslehrerin der Schule, Riccarda Bernacchi (aus Lucca, geboren 1975, bis 2016 Forscherin am Museumssystem der Universität Florenz, Stipendiatin von Il Sole 24 Ore im Bereich Museum Heritage Management und gemeinsam mit Lucia Morelli Gründerin der Buchreihe EdaKIDS für Aracne Editrice), hatte nämlich die Idee, dieses “Kult”-Thema mit den Schülern zu diskutieren, parallel zum ministeriellen Programm für das Ministerium für Kulturerbe und für verschiedene Bereiche der Kultur, Kunst und Wirtschaft. Und sie gab ihnen den Auftrag, herauszufinden, was die SchülerInnen von den Online-Vorschlägen der Museen erwarten würden.
Die Lehrerin und die Schüler organisierten eine Internatsklasse, bestehend aus 16 Schülern der Klassen III, IV und V F des Gymnasiums der Media Valle del Serchio, und recherchierten den Stand der Technik, besuchten die Websites der größten Museen Italiens und der Welt, die ihre Präsenz im Internet im Jahr 2020 erhöht haben, luden die Google Arts & Culture App herunter, lasen Dokumente, Fachzeitschriften und Interviews im Unterricht und zu Hause, nicht zuletzt das von Minister Franceschini zu diesem Thema Ende November. Sie haben sich mit dem Dreijahresplan für die Digitalisierung und Innovation von Museen befasst und sich die Werbevideos, die während der Schließung der größten Museumseinrichtungen der Welt entstanden sind, genau angesehen.
“Wenn die Jugendlichen anfangs verblüfft und erstaunt waren”, kommentiert Professor Bernacchi, “so brauchte es nur wenig, um ihre Kreativität und Fantasie zu aktivieren. Die Schülerinnen und Schüler fragten sich, was sie von einem Museum oder einer Online-Ausstellung erwarten würden und gaben ihr Bestes”. Das Ergebnis der Arbeit der Internatsklasse ist ein Dokument, das nach dem Geschmack der Schüler und den aktuellen Trends formuliert wurde. Es besteht aus mehr als 20 Seiten, auf denen die Schüler alternative Lösungen vorschlagen: Sie sprechen vor allem über Virtual-Reality-Modelle, Videospiele und Apps, aber auch über vertiefende Inhalte.
Einige haben sich von Museumsmodellen für die Akropolis in Athen oder die Reggia di Caserta inspirieren lassen, andere haben sich einen Blog für die Kunstwerke in den Museen ausgedacht, wieder andere haben sich thematische Routen ausgedacht oder sich mit Farbe und Sinnlichkeit beschäftigt. Es gibt diejenigen, die ein Testimonial gewählt haben, um für das Museum zu werben (wie die Influencerin Chiara Ferragni in den Uffizien, aber auch Komponisten und Musiker, die heute das Gut des kulturellen Erbes nutzen, um für ihre Kunst zu werben), diejenigen, die sich kurze und spannende mündliche Erzählungen für virtuelle Besucher ausgedacht haben, Geschichten mit Anekdoten und versteckten Kuriositäten über Kunstwerke oder Künstler, oder diejenigen, die an ein Spiel oder eine eigens zu entwickelnde App gedacht haben. Einige dieser Vorschläge werden in den fortschrittlichsten Einrichtungen bereits umgesetzt, andere könnten erprobt und eingesetzt werden, damit diese kritische Situation zu einer echten Chance für Wachstum und Entwicklung wird. “Die Digitalisierung eines Museums”, so Riccarda Bernacchi, “ist keine bloße Transkription von Inhalten im Internet, von der Museologie zur Museografie, sondern bedeutet, sich in die Lage des Publikums zu versetzen, des bereits interessierten und des noch zu erfassenden, in Bezug auf Alter und Interessen. Es bedeutet, zu erforschen, zu untersuchen, zu spüren, was die Kultur in der Gegenwart, in der Vergangenheit und in der Zukunft noch zu erzählen hat”.
Die Idee, mit jungen Menschen über die Digitalisierung in Museen zu sprechen, ergibt sich aus... Kontingenzen. Jedes Fach oder jede Disziplin hat ihre eigene Besonderheit, ihre eigene Lehrmethodik, und jedes von ihnen musste sich in dieser Covid-19-Periode mit dem Fernunterricht arrangieren, mit den 40 Minuten, die von den verschiedenen internen Vorschriften vorgeschrieben sind. Das ist weniger als die Zeit eines Fußballspiels, das bekanntlich 45 Minuten dauert, aber diese Zeit in einem virtuellen Klassenzimmer ist kostbar und im Moment die einzig mögliche. Deshalb, erklärt Riccarda Bernacchi, "wird es zu einer täglichen Herausforderung, das Interesse der Schüler zu wecken. Appell und dann... alle Dateien sind bereits geöffnet, um den Schülern Videos, verschiedene Dokumente, Präsentationen, Lesungen zu zeigen, falls die Verbindung ausfällt. Alles ist darauf ausgerichtet, den Inhalt und die Minuten zu optimieren und vor allem das Interesse der Schüler an einem Bildschirm zu wecken, vor dem sie im Laufe des Tages noch mindestens 5/6 Stunden verbringen werden. Die Kunstgeschichte gehört zu den Fächern, von denen man kaum dachte, dass sie online behandelt werden könnten, außer in kurzen und gemessenen Ad-hoc-Kursen. Und doch war es so. Die Frage, die man zu beantworten versuchte, war die nach der Vermittlung von Wissen durch neue Modalitäten. Wo Wissen nicht gleichbedeutend ist mit Begriffen, sondern mit Fragmenten des Lebens, die von Künstlern und ihren Kunstwerken in verschiedenen Epochen gelebt wurden, mit unterschiedlichen Vorstellungen und Visionen von der Welt, mit den gleichen menschlichen, beruflichen und familiären Ängsten, die jeder Mensch erlebt hat und heute noch erlebt.
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Digitales im Museum, das ist es, was junge Leute wollen! Die Studie des Liceo Classico di Barga |
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