Mailand, Sotheby's Versteigerung zeitgenössischer Kunst: Morandi sticht mit 3 Millionen Euro hervor

Bei der gestrigen Saisonauktion für zeitgenössische Kunst bei Sotheby’ s in Mailand, die im Mailänder Hauptsitz des Londoner Auktionshauses im Palazzo Serbelloni am Corso Venezia stattfand, wurden 62 hochkarätige Lose von vielen der größten Künstler des 20. Den Löwenanteil erhielt ein Stillleben von Giorgio Morandi ( 1959), Losnummer 16, das mit einer Schätzung von 700.000 bis 1.000.000 Euro gestartet war: Es verfünffachte seinen Schätzwert und wurde für 3,423 Millionen Euro verkauft.

Es war nicht das am höchsten geschätzte Werk zu Beginn der Auktion: Angeführt wurde die Auktion von einer Sofà von Domenico Gnoli (geschätzt auf 1-1,5 Mio. €), die jedoch in letzter Minute zurückgezogen wurde, und einer eigentümlichen Colonna in Papier (1968) von Alighiero Boetti, die ebenfalls auf 1-1,5 Mio. € geschätzt wurde. Boetti präsentierte seine ersten drei Säulen in einer Ausstellung in der Galerie l’Arco d’Alibert in Rom: “Die erste einer Serie von neun, die alle 1968 entstanden sind”, heißt es im Katalog, “die drei Säulen sind eine realistische Nachbildung klassischer Säulen, die jedoch ein Paradoxon in sich tragen. Boetti entscheidet sich nämlich dafür, das Element der klassischen Welt - das perfekt in den Kontext der Ewigen Stadt passt, mit seiner soliden, scheinbar strengen und statuarischen Natur, deren eigentliche Funktion darin besteht, sie zu stützen - mit typischen Gebäckkomponenten zu kombinieren, die in Massenproduktion hergestellt werden, zerbrechlich und subtil sind und an Süße und Völlerei erinnern”: La Colonna erhielt die Summe von 1.668.500 Euro

Das dritte Spitzenlos des Abends ist ein Spatial Concept, New York (1962) von Lucio Fontana, ein Werk, zu dem es in der Katalognotiz heißt: "Fontana wollte die Emotionen, die ihm New York vermittelte, übertragen.Fontana wollte die Emotionen, die New York für ihn bereithielt, umsetzen, nachdem er zunächst versucht hatte, die Landschaft von New York mit goldener Ölfarbe abzubilden und bald feststellte, dass die Reflexe zu dunkel waren, um die Lichtstrahlen und die Dynamik der ’Stadt, die niemals schläft’ getreu und realistisch wiedergeben zu können. Das Werk war mit einem Schätzwert von 5-700.000 Euro gestartet: Der Hammer des Auktionators schlug bei einem Schätzwert von 1,245 Millionen Euro auf. Fontana war der auf der Auktion am stärksten vertretene Künstler: mehrere seiner Raumkonzepte wurden verkauft, darunter sein Werk von 1962, das 756.000 Euro erzielte (400-600.000 Euro der ursprünglichen Schätzung).000 € der ursprünglichen Schätzung), während Werke, die weniger mit dem Künstler in Verbindung gebracht werden, eher kühl aufgenommen wurden, wie der ganz besondere Terrakotta-Drache , den der Künstler 1949-1951 in Albissola Marina ausführte und der das Innere eines Privathauses schmücken sollte.

Unter den lebenden Künstlern wurden gute Ergebnisse für Maurizio Cattelans Untitled “Z” erzielt, das für etwas mehr als die anfängliche Schätzung von € 150-200.000 verkauft wurde (Endpreis € 163.800), sowie für Francesco Vezzoli, dessen Hommage an Francesco Scavullo: Untitled Diva seine anfängliche Schätzung von € 24-35.000 verdreifachte und den Hammer auf 73.080 brachte, während Giulio Paolinis Niente e subito und Mimmo Paladinos L’Universo? nur wenig Interesse fanden. Interessante Ergebnisse erzielten auch Salvos Pianura (69.300 € gegenüber einer ursprünglichen Schätzung von 30-40.000 €), Giuseppe Capogrossis Superficie 397 (352.800 €, ausgehend von einer Schätzung von 200-300.000 €) und Gastone Novellis It was where I was born but where I was born didn’t matter (176.400 €, Schätzung 80-120.000 €).

Unter den ausländischen Werken ragte Henryk Stazewskis Relief Nr. 8 (1969) als vierthöchste Auktion des Abends heraus: 1.003.000 €, ausgehend von einer Schätzung von 300-400.Dieses interessante Werk des Pioniers der polnischen Avantgarde, das im Katalog als “Manifestation der logisch-mathematischen Strenge” des Künstlers beschrieben wird, und bei dem dennoch “als Ausnahme von den strengen selbst auferlegten Regeln des Künstlers die Regelmäßigkeit der Komposition mit vertikalen Streifen die Regelmäßigkeit der Komposition mit vertikalen Streifen durch die Variation der Farbtöne zwischen den einzelnen Elementen unterbrochen wird”, wodurch “ein dynamisches Werk entsteht, das das Auge des Betrachters mit einer illusorischen und hypnotisierenden Vibration täuscht, die vom ästhetischen Standpunkt aus sehr faszinierend ist”.

Mailand, Sotheby's Versteigerung zeitgenössischer Kunst: Morandi sticht mit 3 Millionen Euro hervor

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