Neue Studien zu van Goghs Sonnenblumen (und auch ein bisschen Italien): Sie sind ein sehr zerbrechliches Werk

Neue Untersuchungen zu Vincent van Goghs Sonnenblumen (Zundert, 1853 - Auvers-sur-Oise, 1890). Das Van Gogh Museum in Amsterdam hat das Meisterwerk des niederländischen Malers einer neuen Untersuchungskampagne unterzogen. Die Ergebnisse werden in der Ausstellung " Van Gogh und die Sonnenblumen" präsentiert, die vom 21. Juni bis zum 1. September 2019 in der Einrichtung zu sehen ist und auch die Umstände, unter denen van Gogh das Werk malte, sowie die Bedeutung der Sonnenblumen für den großen Künstler beleuchtet. Van Gogh wählte die Sonnenblumen zum ersten Mal in Paris als Motiv für eines seiner Gemälde: Wir finden sie sowohl in Landschaften als auch in Stillleben. Nach seiner Übersiedlung nach Arles finden wir Sonnenblumen in Vasen gemalt (diese Art von Gemälden sind die berühmtesten, die diese schönen Blumen zeigen). Die Version im Van Gogh Museum in Amsterdam wurde für Paul Gauguin (Paris, 1848 - Hiva Oa, 1903) gemalt, der 1888 einige Monate mit van Gogh in Arles lebte, und zeigt ihn beim Malen von Sonnenblumen. Und van Gogh selbst betrachtete die Sonnenblumen als einen der Höhepunkte seines Schaffens. Und gerade nachdem er sie gemalt hatte, war ihm bewusst, dass er etwas Außergewöhnliches erreicht hatte: Das wissen wir aus seinen Schriften.

Jüngste Untersuchungen haben erneut gezeigt, dass es sich bei den Sonnenblumen um ein sehr zerbrechliches Gemälde handelt, der Zustand des Werks ist jedoch “stabil”. Die Kampagne wurde von einem Team von Fachleuten der Universitäten Antwerpen, Perugia (also auch ein bisschen Italien) und Torún durchgeführt, die mit Experten der niederländischen Kulturerbeagentur unter der Leitung von Ella Hendriks, Professorin für Konservierung und Restaurierung von Kulturerbe an der Universität Amsterdam, zusammenarbeiteten. Die Sonnenblumen wurden vor allem im Hinblick auf ihre Materialien untersucht, und das Interessante daran ist, dass die Analysen dank spezieller neuer Technologien durchgeführt werden konnten, ohne dass das Werk transportiert werden musste. Es wurden zahlreiche Informationen über den Untergrund, das Gemälde und frühere Restaurierungen gesammelt: Ziel war es, genau herauszufinden, welche Materialien van Gogh verwendet hatte, in welchem Zustand sich das Werk befindet und ob eine Restaurierung notwendig sein wird.

Es stellte sich heraus, dass sowohl die Grundierung als auch die Farbschichten der Amsterdamer Sonnenblumen äußerst empfindlich auf Erschütterungen, Feuchtigkeits- und Temperaturschwankungen reagieren. Es ist daher notwendig, dass das Werk so wenig wie möglich bewegt wird und stabilen klimatischen Bedingungen ausgesetzt bleibt. Aus diesem Grund hat das Museum kürzlich beschlossen, dass die Sonnenblumen in Zukunft nicht mehr auf Reisen gehen werden.

Die von van Gogh verwendeten Farben sind einem natürlichen Alterungsprozess unterworfen, der zu einem teilweisen Verlust der ursprünglichen Farbtöne durch Verfärbungen geführt hat. Insbesondere wissen wir, dass diese Veränderungen durch das Verblassen eines bestimmten von van Gogh verwendeten Rottons, des Geranienlacks, verursacht wurden (der mit der Zeit verblasst), und dass andere durch das Nachdunkeln von Chromgelb entstanden sind, dessen Farbtöne im Laufe der Zeit dunkler werden. Darüber hinaus wurden Informationen über frühere Restaurierungen des Werks eingeholt: So wurde festgestellt, dass das Aussehen des Werks auch durch die bei früheren Eingriffen aufgetragenen Firnisschichten verändert wurde. Das Problem besteht darin, dass diese Lacke nicht entfernt werden können, da Lacke und Farben an vielen Stellen des Gemäldes ineinander übergegangen sind. Auch die bei der Restaurierung vorgenommenen Retuschen sind verblasst: Viele von ihnen konnten nicht entfernt werden, weil sie sich unter den später aufgetragenen Firnissen befinden.

Die Ausstellung zeigt dreiundzwanzig Werke, die alle aus der Sammlung des Van Gogh Museums stammen. Zum ersten Mal wird die Rückseite der Sonnenblumen der Öffentlichkeit zugänglich gemacht, so dass man auch sehen kann, wie van Gogh an der Unterlage gearbeitet hat. Insbesondere fügte der Maler später eine Holzleiste am oberen Teil des Rahmens hinzu, die er mit Nägeln befestigte: Wahrscheinlich stellte er fest, dass die Sonnenblumen zu dicht am oberen Rand standen und wollte mehr Platz schaffen. Die Ausstellung hat auch zu einer neuen Publikation mit dem Titel Van Gogh’s Sunflowers Illuminated: Art Meets Science geführt, die von der Amsterdam University Press herausgegeben wurde und in der ein internationales Team von Wissenschaftlern, Restauratoren und Kunsthistorikern die Ergebnisse jahrelanger Untersuchungen der Sonnenblumen im Amsterdamer Museum und in der National Gallery in London vorstellt. “Wir freuen uns über die Zusammenarbeit mit Ella Hendriks und sind stolz auf diese Publikation, die einen Beitrag zur Forschung über van Gogh und zu unserem Wissen über die Materialien des 19. Jahrhunderts leistet”, so Marije Vellekoop, Leiterin der Sammlungen und Forschung des Van Gogh Museums. “Das Buch zeigt, wie viel Wissen gewonnen werden kann, wenn verschiedene Forschungstechniken angewandt und Fachleute aus unterschiedlichen Bereichen hinzugezogen werden.”

Im Bild: Vincent van Gogh, Sonnenblumen (Januar 1889; Öl auf Leinwand, 95 x 73 cm; Amsterdam, Van Gogh Museum)

Neue Studien zu van Goghs Sonnenblumen (und auch ein bisschen Italien): Sie sind ein sehr zerbrechliches Werk

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