Der zweite Termin unserer eingehenden Analyse der interessantesten Stände auf der Arte Fiera, der großen Messe für moderne und zeitgenössische Kunst, die 2020 zum 44. Mal stattfindet, ist der Galerie MLB - Maria Livia Brunelli in Ferrara gewidmet, die der jungen Fotografin Anna Di Prospero (Rom, 1987) eine Einzelausstellung widmet: minimaler Aufbau, in Serien aufgeteilte Fotos, das Publikum verweilt, um ihre Zartheit, Raffinesse und Lyrik zu bewundern. Der Stand der MLB zeigt abwechselnd die neuesten Werke, aber auch Fotografien aus den Anfängen der Karriere dieser römischen Künstlerin, die trotz ihres jungen Alters bereits in wichtigen Kontexten ausgestellt hat: im Palazzo delle Esposizioni in Rom, auf der Triennale in Mailand, im Palazzo Ducale in Mantua (wo sie in einer Doppelausstellung zusammen mit dem Österreicher Heinz Lechner ausstellte).
“Anna Di Prospero”, ist Maria Livia Brunelli, mit der wir auf der Messe gesprochen haben, überzeugt, "ist eine der interessantesten Künstlerinnen, die sich in Italien der Fotografie bedienen, und ihr Werk besteht aus stimmungsvollen Fotoserien, die aus einem klar definierten, durchdachten künstlerischen Projekt hervorgehen, das Ergebnis eines Weges, dessen Endprodukt die Fotografie ist. Uns gefiel die Idee, Anna Di Prospero auf eine Messe zu bringen, auf einen Stand, der es uns ermöglichen würde, ihre Realität zu verstehen, auch weil sie eine Künstlerin ist, die bereits eine bedeutende Anerkennung erhalten hat, sogar auf internationaler Ebene".
Und die Resonanz des Publikums ist in der Tat gut: Der Stand von MLB gehört zu denen, die in Halle 15 die meiste Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Die Besucher werden von demSelbstporträt mit seiner Mutter begrüßt (hier in der einzigen Kopie ausgestellt, die nicht verkauft werden kann: die Auflagen sind bereits ausverkauft) und gehen dann weiter zu der Serie, die dem Maler Carlo Bononi aus dem 17. Jahrhundert, dem Meister der Belle Epoque Giovanni Boldini, dem Palazzo Ducale in Mantua und der kürzlichen Geburt seines Sohnes Carlo gewidmet ist. “Ich muss sagen”, fährt Maria Livia Brunelli fort, “dass Anna Di Prospero von vielen Seiten Zustimmung und große Wertschätzung erfahren hat, angefangen vom Direktor der Messe bis hin zu den Wachleuten, die sogar Geschichten erfunden haben, die von den Fotos inspiriert wurden. Liebesgeschichten, Geschichten von Lieben, die richtig oder falsch verlaufen, je nachdem, wie der Einzelne die Fotosequenz liest”. Ja, denn die Fotografien von Anna Di Prospero lassen dem Betrachter absichtlich viel Raum für Interpretationen. “Das Schöne an Annas Arbeiten”, so die Galeristin, "ist, dass jeder seine eigene Sichtweise darauf hat, denn sie sind einfühlsam, fesselnd, überzeugend und erlauben es, sich mit dem Herzen auf die Kunst einzulassen.
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Der Stand von MLB auf der Arte Fiera 2020 |
Die Künstlerin absolvierte ihre Ausbildung am European Institute of Design in Rom und an der School of Visual Arts in New York. 2008 begann sie mit ihrer ersten Einzelausstellung im Rahmen des Fotografia-Festival Internazionale di Roma, und seither hat sie eine Reihe von Erfolgen erzielt, die sie in verschiedenen Ländern ausstellte. Zu den Auszeichnungen gehören der 2. Platz bei den Sony World Photography Awards 2014 (in der Kategorie “Porträt”), die Auszeichnung “Discovery of the year” bei den Lucie Awards 2011, der Level 0 Award bei ArtVerona 2017 und dann wieder bei ArtVerona, aber 2019 der LCA Legal Award für Fotografie unter 35. Und Anna gilt heute als eines der kristallinsten Talente der jungen italienischen Fotografie. Ihre Fotografie ist in der Kunstgeschichte verwurzelt: Man denkt an die gedämpften Atmosphären des niederländischen 17. Jahrhunderts, und der Kritiker Antonio Grulli spricht auch von Hoppers Stille, Pina Bauschs Tanz und Frank Gehrys Architektur in Serien, die Selbstporträts (eines von Anna Di Prosperos Lieblingsmedien) mit Stadtansichten kombinieren. Und dann gibt es auch ausdrückliche Hommagen an die Kunst der Vergangenheit, wie die bereits erwähnten an Bononi und Boldini, die für MLB anlässlich der Ausstellungen über die beiden Künstler in den vergangenen Jahren im Palazzo dei Diamanti entstanden sind.
Im Rahmen der Ausstellung hatten wir auch die Gelegenheit, ein paar Worte mit Anna Di Prospero zu wechseln und sie zu fragen, welchen Wert dieSelbstporträtierung für sie hat. “Es ist eine Entscheidung, die ich von Anfang an getroffen habe”, erklärt die Künstlerin. "Seit ich vor elf Jahren mit dem Fotografieren begonnen habe, beschäftige ich mich mit diesem Thema, das meiner Meinung nach von meiner Neugier an der persönlichen Erkundung diktiert wird: Denn als ich sehr jung mit der Fotografie begann, war sie auch ein Mittel, um zu wachsen, um mich selbst kennenzulernen. Meine Beziehung zu Selbstporträts ist etwas, das ich über die Jahre hinweg vertiefen wollte und vertieft habe. In ihren Porträts zeigt sich Anna jedoch nie mit dem Gesicht zum Betrachter gewandt. Sie wendet dem Betrachter immer den Rücken zu, oder er ist verdeckt oder zumindest nicht sichtbar. Diese Arbeitsweise wird von einer ganz bestimmten Absicht diktiert: “Ich möchte meiner Person keine direkte Identität geben”, erklärt sie. "Was man auf dem Bild sieht, ist die Darstellung einer Frau, egal wie sie heißt oder welche Identität sie hat. Ich versuche immer, dem Betrachter einen Teil zu lassen, mit dem er sich identifizieren kann.
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Anna Di Prospero, Porträt eines Vaters mit Sohn (2019; Digitalfotografie, Fine Art Inkjet Print, 100 x 67 cm) |
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Anna Di Prospero, Central Park #2 (2015; Digitalfotografie, Fine-Art-Inkjet-Druck, 100 x 67 cm) |
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Anna Di Prospero, Selbstporträt mit meiner Mutter (2011; Digitalfotografie, Fine-Art-Inkjet-Druck, 100 x 67 cm) |
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Anna Di Prospero, Palazzo Ducale, Korridor der Mauren (2018; Digitalfotografie, Fine Art Inkjet Print, 100 x 67 cm) |
Ihr Vorschlag fasziniert vor allem das weibliche Publikum, das sich in den unbeschwerten Aufnahmen von ihr mit ihrem Sohn und Familienmitgliedern in einer Atmosphäre intensiver Poesie wiederfindet. Ihre Fotografien wirken fast wie Darstellungen eines Gefühls, aber es geht um mehr: Es geht umdie Erforschung von Zuneigungen und deren Umsetzung in Bilder. Bilder, die zwar von der Erfahrung der Künstlerin ausgehen, aber versuchen, darüber hinauszugehen. Nehmen wir zum Beispiel das Thema der Mutterschaft. “Ich habe mich oft darin wiedergefunden”, sagt Anna Di Prospero, “weil meine Fotografie immer von meiner persönlichen Erfahrung ausgegangen ist. Ich betrachte meine Arbeit jedoch nicht als autobiografisch: Sie geht von meiner Erfahrung aus, aber ich glaube, dass die Fotografie ein Werkzeug ist, um die Realität zu untersuchen und zu verstehen. Mit der Geburt meines Sohnes kehrte ich zur Arbeit an einer Serie zurück, die den intimsten und familiären Beziehungen gewidmet ist und die 2011 begann, als ich das Selbstporträt mit meiner Mutter anfertigte, das Teil der Serie der Selbstporträts mit der Familie ist, in der ich versuchte, mit jedem der Familienmitglieder die Art unserer Beziehung zu untersuchen. Acht Jahre später bin ich zu diesem Thema zurückgekehrt, zum einen, weil es mich interessiert, die Entwicklung und den Wandel der Familie als Thema der fotografischen Forschung zu verfolgen, und zum anderen, weil ich mich den Themen von einem allgemeineren, universelleren Standpunkt aus nähern möchte”.
Schließlich fragen wir sie nach ihren Zukunftsplänen. Die Mutterschaft hat sicherlich mein Leben verändert, sowohl persönlich als auch beruflich“, sagt Anna, ”obwohl ich in Wirklichkeit nie aufgehört habe, denn selbst als ich schwanger war, habe ich die Arbeit an Giovanni Boldini fortgesetzt, und nach der Geburt von Carlo wurden die ihm gewidmeten Fotografien realisiert, aber ich mache keinen Hehl daraus, dass ich mich in einer Übergangszeit befinde, in der ich noch nicht weiß, was der nächste Schritt sein wird, wohin mich die Arbeit führen wird. Sicherlich ist es für mich von grundlegender Bedeutung, immer eine Verbindung zu dem zu suchen, was vorher war: die Kohärenz meiner Arbeit ist ein wichtiges Element, und es wird keine Loslösung von den Serien geben, die ich bereits in Angriff genommen habe. Das macht mir keine Angst, im Gegenteil: Ich finde, dass ein wenig Ungewissheit alles sehr aufregend macht".
Bild unten: Anna Di Prospero, Das erste Selbstporträt mit meinem Sohn (2019; digitale Fotografie, Fine Art Inkjet Print, 100 x 67 cm)
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Arte Fiera focus 2/3: Zartheit, Raffinesse und Mutterschaft in den Fotografien von Anna Di Prospero aus MLB |
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