Der Doku-Film über Botticelli und seine Meisterwerke kommt ins Kino

Nur am 24., 25. und 26. Januar 2022 findet die exklusive Premiere in den Kinos Botticelli und Florenz statt. The Birth of Beauty, der Dokumentarfilm, mit der Erzählerstimme von Jasmine Trinca, produziert von Sky, Ballandi und Nexo Digital unter der Schirmherrschaft der Stadt Florenz, konzipiert und geschrieben von Francesca Priori und unter der Regie von Marco Pianigiani.

Die Protagonisten sind die Geschichte, die Kunst und die zeitgenössische Wiederentdeckung von Alessandro Filipepi, besser bekannt als Sandro Botticelli (Florenz um 1445 - 1510). Von Terry Gilliam bis Andy Warhol, von David LaChapelle bis Jeff Koons und Lady Gaga: Maler, Stylisten und zeitgenössische Fotografen sind von dem Künstler und seinen Werken fasziniert, die neu interpretiert und neu erfunden wurden, so dass sie voll und ganz in die kollektive Vorstellungskraft eingegangen sind, die jedes Jahr Tausende von Besuchern vor seine Meisterwerke bringt. Mehr als dreihundert Jahre nach seinem Tod geriet der florentinische Maler jedoch fast völlig in Vergessenheit, bis er im 19. Jahrhundert von Ruskin und den Präraffaeliten wiederentdeckt wurde.

In dem Dokumentarfilm wechseln sich traumhafte Beschwörungen, stimmungsvolle Bilder der Stadt und Aufnahmen von außergewöhnlichen Werken mit den Stimmen führender internationaler Experten, Wissenschaftler und Kunsthistoriker ab, die das Florenz von Lorenzo de’ Medici erzählen und dabei einen der Künstler entdecken , die die italienische Renaissance symbolisierten.

Von den Madonnen bis zu den Gemälden der Täter der Pazzi-Verschwörung, die vor der Porta della Dogana im Palazzo Vecchio hingerichtet und aufgehängt wurden, von Dantes Inferno bis zur Pietà, von den antiken Göttern der hellenischen Mythologie bis zu Savonarolas apokalyptischem Gott - die Kunst Botticellis wird durch die Beiträge von Experten untersucht: Alessandro Cecchi, Direktor des Museums Casa Buonarroti in Florenz; Ana Debenedetti, Kuratorin der Abteilung für Zeichnungen und Gemälde im Victoria & Albert Museum in London; Franco Cardini, Professor für mittelalterliche Geschichte an der Universität Florenz; Jonathan Nelson, Professor für Kunstgeschichte an derKunstgeschichte an der Universität Syracuse in Florenz; Marco Ciatti, Direktor des Opificio delle pietre dure in Florenz; Kate Bryan, Kunsthistorikerin; Chiara Cappelletto, außerordentliche Professorin für Ästhetik am Institut für Philosophie der Universität Mailand; Edward Buchanan, Kreativdirektor von Sansovino 6.

Botticellis Geist ist vor allem in zwei seiner Meisterwerke verkörpert: die Primavera (1478-82) und die Geburt der Venus (1483-85). In der Primavera blühen Anmut und Harmonie, ebenso wie die Hunderte von verschiedenen Blumen, die der Meister darstellte: Vergissmeinnicht, Iris, Kornblume, Hahnenfuß, Mohn, Gänseblümchen, Veilchen, Jasmin. Der ätherische und vollkommene Garten des Frühlings ist die Synthese der neuplatonischen Philosophie, die am Hof des Magnifico in Mode war. Mit der Renaissance war die Zeit für die Rückkehr der antiken Götter gekommen: Botticelli hauchte den Mythen neues Leben ein und schuf so seine berühmtesten und rätselhaftesten Werke, die heute als “Botticellische Mythologien” bekannt sind. Mit Pallas und dem Kentauren (um 1482) und Venus und Mars (um 1483) holt der Maler die Götter des antiken Griechenlands in das Florenz des 15. Jahrhunderts, auf der ständigen und fieberhaften Suche nach einem Modell der Schönheit, das über die Darstellung der Realität und die Wissenschaft hinausgeht. Die Geburt der Venus (1483-85) ist das Sinnbild und die konkrete Verwirklichung seines Strebens. Langgestreckte Figuren, weiche und harmonische Kurven: Die Gesichter von Botticellis Venus spiegeln sich in denen seiner Madonnen und umgekehrt.

Der Tod von Lorenzo dem Prächtigen im Jahr 1492 läutete das Ende eines goldenen Zeitalters ein. Die apokalyptischen Predigten von Girolamo Savonarola entflammen die Florentiner Massen. Sie verbrennen die Scheiterhaufen der Eitelkeiten, denen die Symbole des Zeitalters, einschließlich der Kunstwerke, geopfert werden. Es dauert nicht lange, bis sich der Geschmack der Florentiner den Geboten des Dominikaners anpasst. Die Auftraggeber ändern sich, und Botticelli selbst passt sich an, indem er weitere Meisterwerke wie die Mystische Geburt (1501) und die Beweinung des toten Christus (1495-1500) schafft, in denen die Geschmeidigkeit und die Weichheit der Formen den gebrochenen Linien und den heftigen Farbkontrasten Platz machen.

Nachdem es mehr als drei Jahrhunderte lang in Vergessenheit geraten war, wurde es im 19. Jahrhundert dank der Präraffaeliten wiederentdeckt: Der Dichter und Maler Dante Gabriel Rossetti kaufte das Porträt von Smeralda Bandinelli (1472) für ein paar Pfund und ließ sich von ihm zu einigen seiner faszinierendsten Werke inspirieren. Dies war nur der Anfang einer regelrechten Botticelli-Manie, die seit dem 19. Jahrhundert bis heute anhält und Fotografie, Mode und Unterhaltung mit einbezieht.

La Grande Arte al Cinema ist ein originelles und exklusives Projekt von Nexo Digital. Für 2022 wird La Grande Arte al Cinema in Italien exklusiv von Nexo Digital mit den Medienpartnern Radio Capital, Sky Arte, MYmovies.it und in Zusammenarbeit mit Abbonamento Musei vertrieben.

Der Doku-Film über Botticelli und seine Meisterwerke kommt ins Kino

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