Anlässlich des hundertsten Geburtstages von Pier Paolo Pasolini, der am 5. März 1922 in Bologna geboren wurde, präsentiert die Stiftung Magnani-Rocca in ihrer Villa in Mamiano di Traversetolo (Parma) vom 11. September bis zum 12. Dezember 2021 eine Schwerpunktausstellung, die den offenen Dialog des Dichters und Regisseurs mit der Literatur, dem Kino und den bildenden Künsten beleuchten soll. Die Suche nach diesem Dialog stand auch im Mittelpunkt des kulturellen Interesses von Luigi Magnani, dem Gründer von Magnani-Rocca, der zur gleichen Zeit wie Pasolini in Rom lebte und dessen Publikationen besaß. Besondere Aufmerksamkeit wird den künstlerischen und ästhetischen Bezügen in Pasolinis Filmen gewidmet.
Pier Paolo Pasolini. Fotogrammi di pittura, so der Titel der von Stefano Roffi und Mauro Carrera kuratierten Ausstellung, ist inspiriert von der Tatsache, dass Pasolini, der zeitlebens auch Maler war, immer wieder bildliche Vorbilder als Referenzen für seine eigene Filmsprache heranzog, mehr in Bezug auf den Stil als auf die Ikonographie, und seine Aufnahmen oft wie gemalte Szenen konstruierte.
Zu sehen sind prächtige, für die Filme angefertigte Kostüme, die vom CSAC in Parma zur Verfügung gestellt wurden und von berühmten Schauspielerinnen wie Silvana Mangano getragen wurden, originale Filmplakate, seltene zeitgenössische Fotografien und eine Fotogalerie der Kunstwerke, die Pasolini als Referenz dienten und die er Szenen aus den Filmen gegenüberstellte.
Vor allem in seinem ersten Film Accattone (1961) zeigt sich der Einfluss des berühmten Gelehrten und Kunstkritikers Roberto Longhi, bei dem Pasolini an der Universität von Bologna studierte, und seiner Vorlesungen über die Romanik, Masaccio und Caravaggio. Auch in seinem zweiten Film Mamma Roma (1962) erinnert das Schlussbild des sterbenden und gefesselten Jungen im Krankenzimmer des Gefängnisses an den toten Christus von Andrea Mantegna.
In La ricotta, einer Episode aus RoGoPaG (1963), rekonstruiert Pasolini in einem Tableau vivant zwei Werke toskanischer Manieristen: Rosso Fiorentinos monumentale Niederlegung Christi (1521) und Pontormos imposantes Altarbild mit ähnlichem Thema. Auch in Das Evangelium nach Matthäus (1964) und Theorem (1968) finden sich zahlreiche bildliche Bezüge, insbesondere zu Piero della Francesca und Francis Bacon; und in Das Dekameron (1971) bekennt sich der Regisseur zu Giotto und Velázquez, aber die große Kunst ist in der ästhetischen Konzeption aller Filme Pasolinis präsent, bis hin zum letzten Salò oder den 120 Tagen von Sodom. Das extreme Tableau vivant ist der karawaggeske Tod des Regisseurs in Ostia am 2. November 1975.
Die Ausstellung findet unter der Schirmherrschaft und in Zusammenarbeit mit dem Centro Studi Pier Paolo Pasolini in Casarsa della Delizia (PN) und dem Centro Studi - Archivio Pier Paolo Pasolini in der Fondazione Cineteca di Bologna statt. Die Zusammenarbeit mit der Stiftung AAMOD ermöglicht es, den Dokumentarfilm Pasolini cultura e società (1967) von Carlo Di Carlo in der Ausstellung zu zeigen.
Für Informationen: www.magnanirocca.it
Öffnungszeiten: Dienstag bis Freitag von 10 bis 18 Uhr; Samstag, Sonntag und an Feiertagen von 10 bis 19 Uhr. Montags geschlossen.
Bild: Pier Paolo Pasolini (Rom, 1971). Foto von Sandro Becchetti.
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Was sind die künstlerischen Bezüge von Pasolinis Filmen? Eine Schwerpunktausstellung im Magnani-Rocca |
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