Von Segantini bis Pellizza, eine Ausstellung in Lecco zur italienischen Kunst zwischen dem 19. und 20.


Unter dem Titel "Poetik" untersucht die Ausstellung in Lecco den Moment des Übergangs vom 19. zum 20. Jahrhundert in der italienischen Kunst und konzentriert sich dabei auf die Themen, die den Künstlern dieser Zeit am meisten am Herzen lagen, wie Segantini, Pellizza da Volpedo, Morbelli, Nomellini, Michetti und andere.

Vom 1. Juli bis 20. November 2022 zeigen der Palazzo delle Paure und die Villa Manzoni in Lecco die Ausstellung Poetiche. Quotidiano e immaginario nell’arte italiana tra Ottocento e Novecento. Die Initiative ist der erste Termin des Projekts Percorsi nel Novecento (Wege im 20. Jahrhundert), ein von der Direktion des städtischen Museumssystems von Lecco konzipiertes Programm, mit dessen Planung und Durchführung ViDi Cultural betraut wurde. ViDi Cultural hat fünf Ausstellungen vorgeschlagen, die bis November 2024 die italienische Kulturszene in den ersten sechs Jahrzehnten des 20. Ausgehend von der Analyse der Bildsprachen werden auch andere künstlerische Formen erforscht, wobei die historische und soziale Situation der jeweiligen Zeit sorgfältig berücksichtigt wird. Die Ausstellungen des Programms, die chronologisch vom Ende des 19. Jahrhunderts bis in die 1960er Jahre reichen, sind didaktisch und populärwissenschaftlich angelegt.

Poetik. Quotidiano e immaginario nell’arte italiana tra Ottocento e Novecento(Das Alltäglicheund dasImaginäre in der italienischen Kunst zwischen dem 19. und 20. Jahrhundert), kuratiert von Simona Bartolena, produziert und realisiert von ViDi - Visit Different, in Zusammenarbeit mit der Gemeinde Lecco und dem Sistema Museale Urbano Lecchese, erzählt anhand von mehr als 90 Werken von Autoren, die sich für die soziale Frage und das Thema des Alltäglichen ebenso interessierten wie für die symbolistische Bildsprache, von einem Moment des Übergangs in der italienischen Kunst um die Jahrhundertwende zwischen sozialem Verismus, Divisionismus und Symbolismus.Symbolismus, wie Giovanni Segantini, Angelo Morbelli, Emilio Longoni, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Giovanni Sottocornola, Plinio Nomellini, Francesco Michetti, Antonio Mancini, Leonardo Bistolfi und anderen weniger bekannten Künstlern, aus bedeutenden Museen sowie öffentlichen und privaten Einrichtungen, wie dem Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci in Mailand, das elf Werke zur Verfügung stellt, von denen zwei für diesen Anlass sorgfältig restauriert wurdendas Museo Borgogna in Vercelli, die Wolfsoniana in Genua, das Museo di Palazzo Foresti in Carpi, das Museo della Permanente in Mailand und die Sammlungen des Bper und der Banca Popolare di Milano sowie zahlreiche Privatsammlungen in ganz Italien.

“Eine neue Ausstellung, die den Meistern der italienischen Malerei gewidmet ist und sich in den Rahmen der von Simul konzipierten und von ViDi im Rahmen der nun schon seit mehreren Jahren bestehenden Partnerschaft realisierten Bestandsaufnahme einfügt, die darauf abzielt, die Kenntnis der künstlerischen Strömungen und Künstler des 20. Jahrhunderts zu fördern”, erklärt Simona Piazza, Kulturstadträtin der Gemeinde Lecco. “Die Ausstellung Poetiche wird uns auch durch einen Lecco-Sommer voller kultureller Angebote unterschiedlicher Stilrichtungen und Zielsetzungen begleiten, die die Anziehungskraft unserer Stadt auf Besucher und Touristen bestätigen können, die wissen, dass sie in Lecco qualitativ hochwertige Angebote finden können. Ich möchte mich bei der Stadtverwaltung, bei ViDi und bei der Kuratorin Simona Bartolena für diese wunderbare Ausstellung bedanken”.

“Der erste Schritt eines Rundgangs, der der Kunst des 20. Jahrhunderts gewidmet ist”, erklärt Simona Bartolena, “kann nur auf dem Gebiet des vorherigen Jahrhunderts liegen. Die letzten beiden Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts waren in der Tat das unverzichtbare Vorzimmer für die Innovationen, die die folgenden Jahre kennzeichneten. Diese Ausstellung bietet also nicht nur Anlass zum Nachdenken über eine sehr interessante Periode voller Veränderungen, sondern bereitet auch den Weg für die für 2023-2024 geplante Ausstellungsreihe, die sich mit der italienischen Kunst- und Kulturszene der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts gewidmet ist. ”Poetiche" beobachtet und erzählt den Übergang zwischen den beiden Jahrhunderten in seiner ganzen Komplexität und analysiert anhand von mehr als neunzig Kunstwerken außergewöhnlicher Künstler (von Previati bis Segantini, von Pellizza bis Mancini, von Nomellini bis Bistolfi) auch die soziale, wirtschaftliche und politische Situation des Italiens nach der Wiedervereinigung, in einer Zeit des Fortschritts und des Wachstums, aber auch der offensichtlichen Schwierigkeiten und der Zerbrechlichkeit, insbesondere in sozialer Hinsicht. Ich habe daher versucht, dieser Ausstellung eine sehr erzählerische Ausrichtung zu geben. Die Werke werden alle mit kurzen Bildunterschriften kommentiert, und der Ausstellungsrundgang folgt einer Erzählung, die den Horizont von der Kunst bis zur damaligen Situation in Italien öffnet. Nach der Reihe von Ausstellungen über das italienische 19. Jahrhundert, die ich in den letzten Jahren in den Räumen des Palazzo della Paure kuratieren durfte, freue ich mich, diese Reise durch die ersten 60 Jahre des 20.

Giovanni Sottocornola, Versammlung (1906; Öl auf Leinwand, Durchmesser 120 cm; Privatsammlung, mit freundlicher Genehmigung der Galleria Arte e Moda, Mailand)
Giovanni Sottocornola, Versammlung (1906; Öl auf Leinwand, 120 cm Durchmesser; Privatsammlung, mit freundlicher Genehmigung der Galleria Arte e Moda, Mailand)
Plinio Nomellini, Il lavoro (1903, Farblithographie auf Papier, 130 x 99 cm; Genua, Wolfsoniana - Palazzo Ducale Fondazione per la Cultura)
Plinio Nomellini, Il lavoro (1903, Farblithografie auf Papier, 130 x 99 cm; Genua, Wolfsoniana - Palazzo Ducale Fondazione per la Cultura)
Plinio Nomellini, Die Baustelle (um 1905; Öl auf Leinwand, 93 x 120 cm; Genua, Wolfsoniana - Palazzo Ducale Fondazione per la Cultura)
Plinio Nomellini, Die Baustelle (um 1905; Öl auf Leinwand, 93 x 120 cm; Genua, Wolfsoniana - Palazzo Ducale Fondazione per la Cultura)
Giovanni Segantini, Ave Maria sui monti (Zeichnung auf Papier, harte Bleistifte und Farbstifte mit Kohle- und Kreideüberhöhung, 38 x 59 cm; Privatsammlung, mit freundlicher Genehmigung der Quadreria dell'800, Mailand)
Giovanni Segantini, Ave Maria sui monti (Zeichnung auf Papier, harte Bleistifte und Farbstifte mit Kohle- und Kreideüberhöhung, 38 x 59 cm; Privatsammlung, mit freundlicher Genehmigung der Quadreria dell’800, Mailand)
Angelo Morbelli, Sammlung von Kohlköpfen (Öl auf Leinwand, 30 x 55 cm; Privatsammlung, mit freundlicher Genehmigung der Enrico Gallerie d'Arte, Mailand)
Angelo Morbelli, Sammlung von Kohlköpfen (Öl auf Leinwand, 30 x 55 cm; Privatsammlung, mit Genehmigung der Enrico Gallerie d’Arte, Mailand)
Giuseppe Mentessi, Das Viaticum (Öl auf Leinwand, 54 x 87 cm; Modena, Sammlung BPER Banca)
Giuseppe Mentessi, Das Viaticum (Öl auf Leinwand, 54 x 87 cm; Modena, Sammlung BPER Banca)
Giuseppe Pellizza da Volpedo, Die Prozession (1893-1895; Öl auf Leinwand, 85 x 156 cm; Mailand, Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci, Sammlung Rossi)
Giuseppe Pellizza da Volpedo, Die Prozession (1893-1895; Öl auf Leinwand, 85 x 156 cm; Mailand, Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci, Sammlung Rossi)
Giuseppe Pellizza da Volpedo, Landschaft mit Pflanzen auf der Wiese (1904; Öl auf Karton, 25,4 x 35,5 cm; Privatsammlung, mit freundlicher Genehmigung der Enrico Gallerie d'Arte, Mailand)
Giuseppe Pellizza da Volpedo, Landschaft mit Pflanzen auf der Wiese (1904; Öl auf Karton, 25,4 x 35,5 cm; Privatsammlung, mit freundlicher Genehmigung der Enrico Gallerie d’Arte, Mailand)
Teofilo Patini, Die erste Reitstunde (um 1872; Öl auf Leinwand, 50,7 x 86 cm; Vercelli, Fondazione Museo Francesco Borgogna)
Teofilo Patini, Die erste Reitstunde (um 1872; Öl auf Leinwand, 50,7 x 86 cm; Vercelli, Fondazione Museo Francesco Borgogna)
Adolfo Wildt, Die Empfängnis (1921-1922; Marmor, 56 x 55,5 x 16,5 cm; Mailand, Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci, Sammlung Rossi)
Adolfo Wildt, Die Empfängnis (1921-1922; Marmor, 56 x 55,5 x 16,5 cm; Mailand, Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci, Sammlung Rossi)

Die Ausstellung wirft einen Blick auf die italienische Kunst in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, d. h. in einer Zeit, in der das Interesse an der sozialen Frage aufgrund der Verbreitung sozialistischer Thesen und der neuen sozioökonomischen Situation des Landes, die wichtige Anlässe zum Nachdenken bot, zunahm. In dieser Zeit wurden die ersten Arbeiterorganisationen gegründet, die ersten Streiks wurden vorbereitet und es kam zu gewaltsamen Bauernaufständen. Gleichzeitig änderte sich auch der Blick der Künstler, die das Thema oft mit gnadenloser Objektivität und ohne jede Selbstgefälligkeit oder Beschönigung beschrieben, mit einer dem Verismus nahestehenden Haltung, wie es auch in der Literatur geschehen war. Gleichzeitig gibt es eine Tendenz zu einer spirituellen Herangehensweise an das künstlerische Schaffen, die fast verzweifelt nach Antworten und dem Bedürfnis nach intimer Reflexion und Dialog mit dem Göttlichen sucht. Dieser transzendente, symbolistische Aspekt ist der Protagonist der Forschung vieler Künstler, deren Produktion oft zwischen zwei Welten schwebt: der des sozialen Verismus und der der Vision, als ob sie zwei Ausdrucksformen eines einzigen Moments darstellen würden.

Die Ausstellung, die im Palazzo delle Paure eröffnet wird, betrachtet das soziale Thema zwischen Genremalerei und politischem Interesse anhand von Gemälden von Michele Cammarano, Vincenzo Gemito, Teofilo Patini, Francesco Michetti, Antonio Mancini, Angelo Morbelli und anderen. Das in seinen unterschiedlichsten Aspekten erfasste Werk steht im Mittelpunkt der Analyse von Autoren wie Giovanni Sottocornola, Carlo Fornara, Plinio Nomellini und Ambrogio Alciati, deren Technik sich der des Divisionismus annähert. Die Aufmerksamkeit der Künstler im späten 19. Jahrhundert wendet sich allmählich von der realen Welt ab und den eher traumhaften und phantasievollen Aspekten zu. Dies gilt für die Landschaftsmalerei, die vor allem im Kontext des Divisionismus mit zunehmend visionären Tönen angegangen wird, wie in den Werken von Angelo Morbelli, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Emilio Longoni, Vittore Grubicy, Giovanni Sottocornola, aber auch von weniger bekannten Künstlern wie Benvenuto Benvenuti und Sexto Canegallo.

Ein großer Teil ist auch den Träumen und Visionen zwischen Symbolismus und Allegorie gewidmet, wo Giovanni Segantini, Gaetano Previati, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Leonardo Bistolfi, Plinio Nomellini, Giorgio Kienerk, Luigi Russolo, Jules Van Biesbroeck, Adolfo Wildt und viele andere den Besucher bis zu den Tendenzen des 20. Jahrhunderts zwischen Symbolismus und Jugendstil begleiten. Jahrhunderts, zwischen Symbolismus und Jugendstil. Der Ausstellungsparcours wird in den Räumen der Villa Manzoni mit einer Reihe von Werken vervollständigt, die vom Thema des Lebens auf dem Lande inspiriert sind, zwischen sozialer Denunziation, Melancholie über eine sich tiefgreifend verändernde Realität und idyllischen Bildern, dargestellt von Malern wie Emilio Longoni, Emilio Gola, Baldassarre Longoni, Achille Tominetti und Arturo Rietti, die einen Dialog mit den Gemälden der ständigen Sammlung des Stadtmuseums von Lecco führen.

Einmal im Monat wird die Kuratorin Simona Bartolena spezielle Führungen durch die Ausstellung anbieten. Für Informationen und Buchungen prenotazionimostrapoetiche@gmail.com Catalogo Edizioni La Grafica/Ponte43. Schließlich hat ViDi Cultural ein Kooperationsabkommen mit dem Museum Borgogna in Vercelli unterzeichnet, das eine der wichtigsten Sammlungen zum italienischen 19. Jahrhundert besitzt und für die Ausstellung Teofilo Patinis Prima lezione di equitazione zur Verfügung stellt. Bei Vorlage der Eintrittskarte für die Ausstellung in Lecco erhalten die Besucher einen ermäßigten Eintritt in das Museum in Vercelli und umgekehrt.

Von Segantini bis Pellizza, eine Ausstellung in Lecco zur italienischen Kunst zwischen dem 19. und 20.
Von Segantini bis Pellizza, eine Ausstellung in Lecco zur italienischen Kunst zwischen dem 19. und 20.


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