Vom 10. Juni bis zum 3. September 2023 zeigt das Museo Correr in Venedig die Ausstellung Imago Iustitiae. Meisterwerke durch die Jahrhunderte", die von Marina Mattei kuratiert wird und ganz dem Thema der Gerechtigkeit gewidmet ist. Es handelt sich um den lateinischen Juristen und Schriftsteller aus dem 2. Aulus Gellius skizziert auf ein “typisches” Porträt der Iustitia: eine junge Frau mit feierlicher, würdevoller Erscheinung, ernster Miene, gerunzelter Stirn und einem Blick, der zugleich dunkel und voller Energie ist. Dies sind, wie Gellius bemerkt, symbolische Merkmale, die sich leicht interpretieren lassen: “Die Gerechtigkeit ist jungfräulich, weil sie unbestechlich ist, willensstark, weil sie kein Nachgeben kennt, streng, weil sie keinen Raum für Gebete oder Schmeicheleien lässt, furchterregend, weil sie ein unerbittlicher Feind für alle ist, die sie nicht respektieren wollen”. Diese Charakterisierung enthält jedoch nur einen Teil der früheren Geschichten, die sich als weitaus komplexer erweisen und einen viel älteren Horizont beleuchten, als die Ordnung und Harmonie der Teile Ausstrahlungen höherer Gottheiten waren. Es war die Aufgabe des Herrschers, des gleichnamigen Helden oder des Gemeindevorstehers, für eine gute Regierungsführung zu sorgen und diese durchzusetzen. Die Ausstellung unternimmt einen Streifzug durch die Zeit auf der Suche nach der Entstehung des ursprünglichen Konzepts der Gerechtigkeit und zeigt die Veränderungen des Bildes im Laufe der Jahrhunderte, das von großen Künstlern aller Zeiten meisterhaft umgesetzt wurde.
Es gibt zwei Begriffe, um die sich die Ausstellung dreht: Imago und Iustitia. Das Bild ist das erste Scharnier unseres Verstandes, an dem die Worte in figurativen Sequenzen aufgehängt sind, Alphabete, die sich in Klang verwandeln. In der Kunst kann die menschliche Figur ganz allgemein mit einigen anatomischen Elementen wiedergegeben werden oder im Detail in einer bestimmten Haltung, mit einer Reihe von Attributen, die die Umstände, in denen sie gefangen ist, offenbaren und ihre Funktion und Geschichte illustrieren. Haltungen, Begleitfiguren und eine lange Reihe von “Begleitern”, von denen einige mehr als andere präsent sind, kennzeichnen die Passagen und den komplexen Weg der Gerechtigkeit.
Was das Konzept der Iustitia betrifft, so besteht das Grundproblem darin, das Bild einer Abstraktion zu erfassenund zu versuchen, es so zu vermitteln, dass es verstanden werden kann, was eine sehr schwierige Aufgabe ist. Die größten Künstler aller Zeiten haben dies in dem Versuch versucht, ein gemeinsames Bedürfnis zu erfassen und wiederzugeben, eine Reihe von Regeln, Verfahren und Gesten, die das Leben regeln und strukturieren. Der lange Weg der Gerechtigkeit, ausgedrückt als Person, die zu einem ewigen Bild wird, kommt von weit her, er empfängt und umfasst signifikante und komplementäre Figuren, aber auch Elemente, die von ihren Manifestationen abstrahiert sind, Eigenheiten wie Filmsequenzen und erzählte Geschichten ihrer Verfahren. Die “Menschen” des Imaginären, die als Allegorien definiert werden, fassen die vielen Gesichter einer Idee zusammen und rufen sie in Erinnerung, die den langen Weg der Zivilisation beschreibt und mit Symbolen und Attributen synthetisiert wird, um in unsere Zeit zu gelangen, die auf die Figuration, die Beschreibung einer Szene zu verzichten scheint und mit alternativen visuellen Reizen agiert. Die Überarbeitung der Zeichen bedeutet jedoch nicht, dass die Vergangenheit ausgelöscht wird. Es kann passieren, dass die Gerechtigkeit der Zeit, dem Ort, der Macht unterworfen wird, dass sie ihr Bild verbirgt und sich in eine Reihe von Präsenzen oder sprechenden Szenen verwandelt. Die Gerechtigkeit wandelt sich, entwickelt sich, behält aber ihre tiefe archetypische Bedeutung: die Suche nach einer Ordnung und einem Gleichgewicht, das die Ressourcen für alle garantiert, das es der Menschheit ermöglicht, einen ständigen Austausch und eine ständige Entwicklung zu gewährleisten.
Der Rundgang beginnt im Saal der Bibliothek Pisani des Correr-Museums, dessen Wände vollständig mit Bücherregalen aus Ulmenwurzeln verkleidet sind und wertvolle historische Ausgaben beherbergen. Eine Reihe von Regalen ist der Ausstellung von Bänden und Stichen, Miniaturen und Zeichnungen gewidmet, die die Gerechtigkeit illustrierten. Sie alle entsprechen der gemeinsamen Entscheidung, das Buch, das das Wissen über das Recht und die Rechtswissenschaft symbolisiert, mit “den Figuren” zu begleiten. Die Justiz, ein Aspekt des Wissens schlechthin, hält sehr oft den Band in Händen, in dem das Bild enthalten ist. Es handelt sich um das “Buchopfer”, ein vor dem Druck festgelegtes Schema, das die Justiz im Namen des Autors dem Widmungsträger, dem Garanten für Gerechtigkeit und gutes Regieren oder dem Vollstrecker und Förderer des Rechts übergibt. Drei Werke zeitgenössischer Künstler (Ai Weiwei, Kendell Geers, Koen Vanmechelen), die von der Berengo-Stiftung bewilligt wurden, bieten besondere Anregungen, die zeigen, dass das Glas einmal mehr ein flexibler konzeptioneller Interpret ist.
In sechs Abschnitten, die der Entwicklung der allegorischen Figur von den Anfängen der Zivilisation bis zur Neuzeit entsprechen, umfasst die Ausstellung archäologische Funde, Münzen und Medaillen (Abschnitte I-II), Werke auf Papier, Holz, Leinwand und Holz, auf denen die Figur als Halbgöttin, als Tugend und als Personifikation und Allegorie der Stadt Venedig selbst thront (Abschnitte II-III), Werke, die dem Tempel und dem Sitz der Justiz gewidmet sind, d. h. den Palazzi der Neuzeit, die zu ihrer Ausübung und Verwaltung errichtet wurden. (Abschnitt IV), Werke, die dem Tempel und dem Haus der Gerechtigkeit gewidmet sind, d. h. den Palästen der Neuzeit, die zu ihrer Ausübung und Verwaltung gebaut wurden und die von großen Künstlern dekoriert wurden, die sie feierten, indem sie Muster und Inhalte von ihren Vorgängern ableiteten (Abschnitt IV), Werke über die Figur von Cesare Beccaria, dem Förderer derAbschaffung der Todesstrafe, die die Aktionen und Ideen der Intellektuellen, Juristen und Literaten zusammenfassen, die sich stets für die Abschaffung der Todesstrafe eingesetzt haben (Sektion V), Szenen, die Handlungen und Protagonisten der Justiz zeigen (Sektion VI), Protagonisten, die als Helden und Heilige verewigt wurden, und schließlich Episoden aus der Rechtspraxis, große Gemälde, die das eigentliche Leitmotiv der Ausstellung einprägen. Unter anderem sind Werke von Guercino, Andrea Del Sarto, Martini, Nani, Reni, Sansovino, Vasari, Maccari und eine Stichel von Raffael zu sehen.
“Das Correr-Museum, der Ort, an dem sich der Besucher mit der Geschichte Venedigs auseinandersetzen kann”, so Bürgermeister Luigi Brugnaro, “beherbergt diese Ausstellung, die es uns ermöglicht, die künstlerisch-konzeptionelle Synthese der Bedeutung der Gerechtigkeit zu begreifen. Ein Thema, das der Gerechtigkeit, das die Künstler seit jeher herausgefordert hat, in einem Bild Werte zu synthetisieren, die immer aktuell bleiben. Venedig war das Symbol einer aufgeklärten Gerechtigkeit, die auch heute noch eine Quelle der Inspiration für uns alle ist, die wir uns dank dieser Ausstellung noch mehr bewusst machen können. Zusammen mit dem kulturellen Angebot setzen wir unser Engagement mit wichtigen Investitionen für den Ausbau der Ausstellungsorte fort, wie hier im Correr mit der Restaurierung des zweiten Stocks und dem Zugang zum napoleonischen Bereich, um wichtige Räume wieder aufzuwerten und der Stadt zurückzugeben”.
“Die Kunst”, betont die Präsidentin der Stiftung MUVE, Mariacristina Gribaudi, “hat unser tägliches Leben immer begleitet, indem sie philosophische, religiöse, politische und existenzielle Konzepte hervorgehoben und übersetzt hat. Bis heute ist diese Ikonographie nicht nur aus künstlerischer Sicht interessant, sondern schafft es auch, in uns wichtige Reflexionen zu wecken, die Vergleiche mit der Vergangenheit ermöglichen. Die vorliegende Ausstellung befasst sich mit dem Thema der Gerechtigkeit und der Art und Weise, wie die mit diesem Thema verbundenen expressiven und didaktischen Codes von den Künstlern verschiedener Epochen visuell umgesetzt wurden. So bestätigt sich die Kunst einmal mehr nicht nur als Ausdrucksvirtuosität in Verbindung mit ästhetischer Schönheit, sondern auch als wichtiges Zeugnis, das unter historisch-konzeptionellen Gesichtspunkten zu betrachten ist. Die Ausstellung bietet die Gelegenheit, Werke des Kulturerbes, die mit diesem Thema in Zusammenhang stehen, hervorzuheben und den Besuchern wenig bekannte Werke vorzustellen”.
Die Ausstellung wird von der Stadt Venedig in der Person von Bürgermeister Luigi Brugnaro gefördert und vom Europäischen Zentrum für Tourismus und Kultur in Rom unter dem Vorsitz von Giuseppe Lepore in Synergie mit der Fondazione Musei Civici di Venezia unter dem Vorsitz von Mariacristina Gribaudi und unter der Schirmherrschaft des Comando Interregionale dell’Italia Nord-Orientale della Guardia di Finanza unter der Leitung von General Carmine Lopez konzipiert und organisiert. Alle Informationen finden Sie auf der Website des Correr-Museums.
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Venedig, im Correr-Museum eine Ausstellung über Bilder der Justiz im Laufe der Jahrhunderte |
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